中西文化融合的一种艺术碰撞

在当下艺术繁荣的时代背景中，去欣赏一幅绘画作品，能给观者呈现一种美的享受，足以。

绘画艺术传达的是一种精神寄托，往往以借物抒情的方式体现在作品中。绘画中同样借用物象抒情的方式来抒发自己心中意趣。当人们被“程式化”的艺术展示落入了审美疲劳，渐渐会失去对艺术价值评判的敏感性。这就需要对所展示作品具有诚实的美学定位，用来重新树立起对当代艺术发展的信心和追求。徐里的绘画艺术恰恰代表了一种精神象征，以及体现在创新途径中的时代审美需求。观他创作的系列作品，他传达了“道法自然”的审美态势，形成一种从自然境界中舒展开的想象魅力。中国绘画是属于民族的，而在与世界对话中却是人类展望未来的一道最美的风景。

从艺术的角度去梳理徐里创作过程，让观者在一种新颖的视觉里去认知艺术的创新，从而以当代的审美观形成对他绘画艺术的全新解读。透过作品深入进他的艺术思想和审美视野，以及独特的笔墨语言有着很好的探析，不难发现徐里绘画风格形成的主要原因。

事实上，观摩一位画家的艺术风格，主要是看他作品的创造性。如果展示的作品是建立在对传统的经验上，笔墨与构图都源于对所学的临摹，缺失了自己的理解和思考，很难去发现其间的艺术价值。徐里绘画的艺术定位，是剥离开传统的绘画程式，从作品中体悟技法与精神的统一，他的作品首先体现在创造的价值上，以及作品的美学意义。

通过梳理他绘画中的创作理念，对他作品的探求和分析过程中，会发现具有很深的研究价值和美学意义。