冰与火之歌——为什么说《远在眼前的你》和《大眠》代表了王心凌慢情歌的最高水平
这是《CYNDILOVES2SING 爱。心凌》专题的第一篇文,至于为什么要分开写,是因为这张专辑能分析的点实在太多,甚至有些看起来很有趣。比如我经常在各大论坛中看到下面的观点:

或者:

让我好奇的是,这些观点居然出奇的一致。这让我对这两首歌产生了对比的兴趣,然后我做了这样一件事:

好家伙,不发还好,一发就不可收拾。各路豪杰踊跃发言,其中有不少深度研究的大神。经过大家的多维度分析后,最终达成了这样一个共识:《远在眼前的你》和《大眠》就像地球的两极,具有非常强烈的对比关系。
在我看来,这两首歌不仅是“两极关系”,它们就像“冰火双剑”,同时代表了王心凌慢情歌的最高水平。说到这里可能很多歌迷朋友不服了,心凌的神曲那么多,哪轮得到它们啊?且莫急着扔砖头,听我慢慢叙述。
一,《远在眼前的你》和《大眠》直观对比:

二,为什么说《远在眼前的你》和《大眠》代表了王心凌慢情歌的最高水平?
老规矩,先做鉴赏:
《远在眼前的你》
Intro的海浪和钢琴下探八度的弹奏设计,直接将人的思绪狠狠往下拉,使整首歌都被包含在一种凄美冷艳的氛围之中。

第一次副歌结束后鼓声和KEYBOARD加入,开始将情绪向前推进,到“两个人在一起,我却感觉孤单”,提前站上全曲最高点C5,为高能的二次副歌铺垫。当你觉得已经很饱满了,没完,Bridge直接摇滚走起,配合铿锵有力的咬字让人欲罢不能。

然后急刹车,来一段低声吟唱,再到最后所有乐器一起重新进入,在奋力挣扎的撕裂感情中缓缓收尾。

《大眠》
经典的纯钢琴伴奏登场,一直延伸到第一段主歌的前半部分(“醉生梦死”之前)。伴奏起头的一个音是F#4,比全曲中央调E4高2KEY,这样的开头能够创造一种明亮的效果,没错,大梦谁先觉,人在梦醒之际往往有一种通向光明的感觉。更绝的是,主歌一直刻意回避E3/E4,反而反复将音落在F#3/F#4,好像一直在梦境与现实之间徘徊。

之后大提琴加入,开始娓娓道来,就像歌者诉说自己的往事。Bridge提琴声音变得急促,将情绪提拉至顶峰,然后急刹车(有没有觉得很熟悉),回到最初的钢琴配人声;MV这里加了一段钢琴solo,我的天,眼泪瞬间就掉下来了。

结尾首尾呼应,还是落在F#4这个音,暗示主人公已醒来,完美的ending。

除此之外,两首歌的演唱难度也是可见一斑。《大眠》进入副歌时的滑音处理,“都快忘了怎样恋一个爱”,“快”和“忘”之间的这一滑,跨度3KEY,是普通人唱歌很难迈过的一个坎(俗称“死亡3KEY”),稍有不慎就会跑调(不信可以自己试试看)。即使正确命中,还得兼顾咬字和感情,更别说在《大眠》里,这一句是HOOK句(点睛句)之一,直接影响整个演唱氛围。
而《远在眼前的你》,整个副歌几乎都在G4、Bb4、C5三个音之间反复绣花:“你(C5)的(Bb4)脆(G4)弱(F4)与(G4)迷(Bb4)惘(Bb4)”、“爱(Bb4)会(C5)是(G4)方(G4)向(G4)”,多次在死亡3KEY之间横跳,整个副歌还得循环6次,可不仅要求唱功好这么简单,还需要全身心投入的感情,以及耐久力,实在是难于登天。
说人话,《远在》就是针线活儿,而且要求你生气的时候做,一不小心就会划破手指;《大眠》的共情力鹤立鸡群,因为词写得太好了,完全是王心凌过往情感经历的浓缩。一边是技巧,一边是感情,两首歌各自做到了巅峰,就心凌目前的曲库而言,还没有能超越它们的存在。
三,关于歌手“冷宫曲库”的一些思考
经过上述主观和感知上的认识,我们了解了两首歌的高度所在。当然了,肯定还是会有不同意见,比如会有人说:《远在眼前的你》传唱度完全不如《大眠》啊,怎么能相提并论?没错,歌曲的价值体系中,技巧和感情也不过是冰山一角,还需要歌手、听众联手赋予的文化意义和历史地位。这里就不得不提到所谓的“冷宫曲库”。
说到哪些歌被心凌“打入冷宫”,熟悉的歌迷朋友基本上可以脱口而出,像《灰姑娘的眼泪》、《翘翘板》、《蝴蝶》、《Beauty》等等。但其实这里的“冷宫”,大概意思是歌曲已经被歌手彻底遗忘了。然而歌手是不会认同这样的说法的,心凌就在不久前的访谈中说到“没有绝对不会再唱的歌”(《翘翘板》:请把“不信”打在屏幕上)。但是,鉴于唱功变化、认知进步等等的客观原因,有些歌确实不太容易再翻出来。我的理解是,只要当该歌曲离开了其所属专辑的宣传周期后没有被歌手演唱过,这首歌就可以被认定为“打入冷宫”。这样看来,《远在眼前的你》还不如《灰姑娘的眼泪》,后者至少一巡唱过几次呢。
关于这点,我自己也有些摸不着头脑,毕竟《远在》距离现在没有很久,怎么就“打入冷宫”了呢?唯一合理的解释是,它的“历史地位”被《大眠》取代了。前面说过,《敢要敢不要》就是为一巡服务的,主打歌在巡演时都有固定的出场顺序,像《远在》就是最终章的第一首歌,用来做情感推进。到了二巡,由于进入了《爱心凌》的宣传周期,这个位置直接对位换成了《大眠》。但正因为如此,反而进一步印证了两首歌的深刻羁绊。
写在最后:
《远在眼前的你》和《大眠》都是心凌转型路上的标志性作品,大致可以认为前者还在路上,后者已经成为了歌手身体的一部分。
有些歌,不用飙高音也能难住很多人,有些歌写出来甚至是歌手自己难为自己的,《远在眼前的你》肯定是其中之一。心凌在一巡时的演唱大都发挥稳定,但是现场效果容易打折扣。尤其是气声,比如“爱会是方向”的“会”,录音室版本就是标准的气声,但是心凌在现场做了调整,为了避免漏气,尽量通过肉嗓机能控制后面的落差变化。希望心凌还能再唱几次,让《远在》也体验一下单飞的滋味。
相信大家都能感受得到,《大眠》一定会成为心凌的养老保险之一,人歌合一都未必能贴切地描述她唱这首歌的状态和感悟。无论作为歌迷还是人迷,对于王心凌这个人,有一点肯定是相通的——希望心凌多挣钱,多攒几首养老保险,安稳过好往后的日子,这是一个歌迷、一个朋友发自内心的期许。
(全文完)