教室闹鬼?复制人?这是YOASOBI迄今为止最“诡异”的一支MV!
8月31日晚,YOASOBI发布了这个月的新曲——「情书」的MV。
关于MV的消息是在30号晚上由Ayase本人透露的:
“(大意)明后天会发布「情书」的MV。”
满怀期待地点开了MV,我看见的画面差点让我彻夜未眠。

在空无一人的教室里,光点构成绚烂得过于不真实的场景、贯彻始终被反复强调的爱心、精美人物的僵硬笑容……明明是美好的事物,但因不恰当的滥用,竟成为了“恐怖谷效应”的牺牲品。

让我们先回到「情书」本身上——这首歌是今夏YOASOBI最重要的联动活动之一(征集粉丝来信,并将信件作为原作制作歌曲),既结合了YOASOBI自己的特色:将小说改编成音乐的“小说音乐”;又收到了非常有趣的来信:一位称呼是“初音酱”的女孩写的一封“递给音乐的情书”。
歌曲制作的时候,Ayase还邀请了大阪桐艺高校吹奏乐部来负责和声与吹奏乐的部分,最后写出了一首动听的歌曲,也在各大榜单取得非常优异的成绩。
而MV当然就得延续“递给音乐的情书”这一主题,发挥歌曲原有的魅力,再利用画面的优势将它的魅力扩大。
接下来,我们撇开一切画面表达上的问题,来分析一下MV所呈现的剧情是怎么样的。
女主梦见了自己心心念念的音乐,醒来的时候桌上有一纸情书。她一直想为音乐写下感谢的话,却苦恼着该写下什么,但是现在她已经有了答案。
教室的最后,走进了四个女生,她们受到她的鼓动,追随着她一起投入音乐的怀抱。
(如果女主代表创作者,那么这四个女生很有可能代表着听众、或是乐队成员。)
但女主一度陷入迷茫,想转身一走了之,但终究放不下那份喜欢与热爱,义无反顾地回头奔向了音乐。
故事的结尾,女主与受她鼓舞的人一同携手歌唱。
(这里应该是抱有让听众们加入合唱的想法,是一个挺好的主意。)
那么,MV实际呈现出来是什么样的呢?

人物尽管画得十分精美,但却没有任何自己的灵魂,全片都是僵硬地对着口型。
主歌和声的部分(比如:00:07「伝えたいことが……」这一句,镜头切到其他人身上),似乎是想表现为女主以外的客体,但结果却显得像是女主的复制人。
身高、体型、甚至脸型都没什么区别。

影像一方面想体现“我”(女主)对音乐的热爱,一方面是对“我”是否能够不负期待的疑虑。
这是ikura一度苦恼的事情,是她写下「answer」的原因,想用这首歌作为爆红的这一年来、许许多多变化的答复,希望听到歌曲的人也可以受到鼓舞,寻找各自的答案。
好的,「情书」的MV也许是想回应这一点。所以制作组安排了四位旁观者。
第一段只有两个人好奇地望着女主,到第二段受到感染的人也就多了起来,并跟着女主一起走了。
(第一段结尾四人同框的那一幕,背景有四颗爱心冒出来,体现出她们也爱上了音乐。)

然后在歌曲后段,女主停下脚步的时候,她开始疑虑和迷茫,“虽然我有点不安”。
但是在这里,mv还是继续体现她对音乐的喜爱,给了很多爱心的暗示,甚至怕大家没看见,在女主表示略微不安的手指间还放进了爱心,冲淡了一切与热爱对应的迷茫。
由此,影像几乎是呈现出了一条线贯穿到结尾的“喜欢”,没有任何起伏,没有任何改变。

其实,MV的导演一定不是没有想法,他应该考虑过很多。但最后呈现出的效果却充满了赶工的痕迹。
干脆做成纯意识流的影像也是不错,但偏偏选择了如此精美的画风,这也注定了影像呈现的故事得“具体化”一点。但别说是情节了,就连人物都是复制的、仿佛出厂设置的人偶。就连彩虹这个万金油的意象,都沦为只是拥有各自颜色的线条,无法构成什么奇迹和感动了。

梦中与音乐相拥。本来不是什么“诡异”的想法,让音乐成为有寄信的对象,是得一定程度的让它“现形”。
但是,过多在场景上的体现,再花哨再纷繁也会沦为“闹鬼”似的不协调感。
梦醒时的安排也十分草率,唐突切换场景,安排四个局外人入场,与音乐的契合也不高。

最被诟病的是四位“复制人”偶像。
其实比较取巧的做法是,把听众的形象进行“非人化”,兔子也好、小刺猬也好,不知名的小动物也好,不一定非得通过人的实体来互动。
仅是在增加负担,却没时间刻画她们。
或是不将他们作为出现的实体,而是体现为贯彻在景色里的痕迹,安排在更恰当的时机出现,女主猛然抬头,原来有那么多的声音在等待着自己歌唱。

没有肢体语言,纯粹站在那里歌唱——尽管很努力的让所有人对上口型,也没有人觉得画面和音乐契合了,反而将听歌时的感动破坏了。
画面,并没有乘上旋律、乘上情感。
虽然不想承认,但这就是一支失败的MV。不但没能发挥歌曲的魅力,还造成了“1+1=0”的效果。


不过,这次的MV制作时间应该是比较有限的。
「情书」一开始可能并不打算那么早做MV的,但是最近势头还是很火,所以公司才会决定趁热打铁,让这首歌冲得更猛一些。
所以Ayase也没有确切的MV发布时间,只说了模凌两可的明后天。
最后让我们看见这样一支画风精美却制作粗糙、并不能满意的MV,也是理所当然的结果了。

回顾之前——无论是「群青」,还是「温柔的彗星」,都是在歌曲配信后挺长一段时间才发布了MV。
但这次,相隔的时间实在说不上久,也不是那种与歌曲配信同步的模式(那肯定会提前制作)。
这是一次赶工的结果。
但比起早早看见这首歌配上一支粗制滥造的MV,我们更愿意等待久一点的时间,再看见一次温柔的彗星、三原色、ハルカ(遥)、群青的感动。
同样没有原作的剧情线,但「群青」就交出了满分答卷,刻画出了有血有肉的舞者形象。
同样赶不上制作时间,「大概」用特别的表现手法掩盖了它的种种困难,完美的契合了歌曲的朦胧感。
如果「もう少しだけ」仍旧是这样质量的MV,那我觉得大家都会非常失望吧。毕竟对YOASOBI来说,MV更是他们音乐不可缺失的一个部分。
尽管是对音乐的扩充,但「夜に駆ける」的那份与画面同时袭来的冲击,已经刻在了粉丝的心里。
我们还想感受「春紫菀」的失落、「描摹那场梦」的青春。若是谈及对音乐的热爱,我还是更喜欢「安可」的态度。
(注:以上讨论的都仅仅是MV,而不是歌曲。「情书」这首歌我还是非常喜欢的,正因如此才对MV感到失望。)
之前我也剪了「情书」的MV(BV18q4y1n7Co),如果你读到这里有兴趣的话,也欢迎来看看。
另外,本专栏截图都来自姐夫字幕组翻译的片源:BV1GU4y177eh