CY ARTIST | 数字影像艺术诗人：黑川良一

2023-01-15 04:36 作者:CoNgYiEdu 0人读过 | 我要投稿

# 基于时间的雕塑家 #

日本艺术家黑川良一出生于 1978 年，现如今在德国柏林生活。他形容自己的作品是“基于时间的雕塑”，他认为声音和图像是一个整体。他的作品包括各种组合：声音混响的再创造，视频，电脑特效等等，他的作品每一次都让观众对本以为熟悉的事物改观。

无论是对瀑布声进行白噪音消除，在观众周围形成神圣虔诚的安宁；还是将田野录音与电脑脉冲结合，和谐共存于一个从没战争和破坏的不和谐世界，黑川良一都创造了一种可以融合复杂和简单的视听语。

黑川良一运用不同的媒介，如视频、装置、录音、现场表演，创作独特的视听作品。他是该领域的先锋，自1999年起便在世界各地展出、表演。他形容自己的作品是“基于时间的雕塑”，认为声音和图像是一个整体。他的作品其实是各种组合：声音的混响创造也被记录，再与视频材料、电脑特效相结合，改变观众对熟悉事物的看法。

被称为是“声与影的魔术师”的他，作品具有多种形式，例如装置作品，唱片和音乐会作品。他用现场记录和数字化生成的结构构成时间雕塑，并在建筑上重建视听现象。

他最善于利用电子数码技术，细致地表达声音与影像的关系。他的作品将声音可视化，将人类肉眼看不到的数据可视化，把自然及电脑数码美学相结合，转化为既熟悉又陌生，变幻莫测的图像和流动的影像。

2010年奥地利电子艺术大奖（Prix Ars Electronica）的数字音乐和声音艺术类金尼卡奖（Golden Nica）
受邀参加参与音乐会的演出（巴黎的尼莫双年展，东京摄影艺术博物馆，伦敦泰特现代美术馆，柏林超媒体艺术节（Transmediale）、加利福尼亚 Mutek 电子音乐节、上海电子艺术节、巴塞罗那声纳音乐节（Sonar）等）
黑川良一发行了许多唱片光碟，且与诸如“人类听觉的海绵”（Human Audio Sponge）的音乐家们（黄色魔术交响乐团（Yellow Magic Orchestra）前成员）合作
官网：ryoichikurokawa.com

系列作品

Assembly/subassemblies

这个系列的作品叫做“asmbli / subassemblies”，主题是以建筑尺度的视觉来追求自然和人造的关系。这系列的作品于 2021 年 10 月在巴黎年展 némo 上以音乐会形式展出，也曾在2020年深圳 OCT-LOFT 创意节上作为装置墙展出。
作品分为三个部分：装置墙：s.asmbli [ wall ]；VR：in s.asmbli；音乐会：subassemblies。

s.asmbli [ wall ] 是一个具有四声道装置的浸入式立方体投影。通过激光扫描人造建筑，废墟及自然得出 3D 数据，以结合音乐，投影重新构建建筑的空间物理属性，通过视觉，听觉等多维度感官，进行一场穿越时空的对话，来思考人与自然，建筑与自然的多重关系，在暴露自然和艺术的同时，创造出有序无序的新作品。

废墟，入侵自然的建筑，久年失修的建筑这些呈现出这次作品的不同寻常，暴露了自然和人工建筑之间的关系。这件作品曾在华侨城创意文化园区中的旧厂房进行展示。

subassemblies

subassemblies 由单个屏幕、环绕照明和 4.1ch 音响系统组成。作为音乐艺术节项目的一部分，黑川良一的实践结合了数字媒体和音乐，创造了声光组合，让现场的观众有一种声临其境的感觉。

表演素材主要来源包括扫描所得到的 3D 数据、热力图、人造建筑、废墟与自然拍摄的连续镜头，这些素材重新组成 subassemblies ，在有序与无序之间创造出崭新的内容。

in s.asmbli

in s.asmbli 是一种以 VR 360º 形式开发的渲染。建筑的扭曲，旋转都会很真实地呈现在眼前。

node 5:5

node 5:5 是一个由投影激光和波场组成的视听装置。10 个动态激光模块系统用于屏幕和直角方向。每一束激光都用强烈的红光照射屏幕，合成实体图像。激光头在轨道上与投影内容交织，创造出带有声音的动态空间。5 台计算机和 WFS 处理器进行性能测试，电脑主机通过发送信号使得每个设备可以同时进行工作。