【说说Crystal·美声原创】《救赎》“有一种鸟儿是永远关不住的，它的每一片羽

《救赎》乐评

“救赎”的原义是使用金钱赎买、拯救，延伸为通过外界因素纠正劣化的人性，即心灵的救赎。电影《肖申克的救赎》对“救赎”的阐释有两方面：身体和灵魂的救赎。身体的救赎即获得自由，灵魂的救赎是思想的净化、内心矛盾的消解。在基督教中，“救赎”用来形容上帝用重价将罪人赎回，并使之重获自由和释放。其中就包括了身体和心灵的两个方面。副标题说：“有一种鸟儿是永远关不住的，它的每一片羽翼上都沾满了自由的光辉。”心向自由，勇敢抗争，是自我救赎之道；心怀天下，体察疾苦，则是救赎他人之道。

我从作编曲、演唱和PV设计三个方面讲一讲个人对艺术作品《救赎》的浅薄理解，如有谬误，请不吝赐教。

1.作编曲

《救赎》这首曲子节拍很特殊，5/4拍和6/4拍交替进行，是两个复合拍子的融合，或者说是3+2+3+3拍一循环。拍子交替给人感觉时快时慢，焦急又矛盾，用曲师的话来说“给人一种焦躁不安又渴望被释放的情绪”。全曲结构不复杂，前奏+A段+B段+C1段+C2段，每一段都是从Bb调转为Db调，两个调交错演奏。前奏从Bb调钢琴单旋律开始，情绪压抑在最低点。4小节后加入和声，6/4拍小节的最后两拍的大提琴顿弓像突如其来的雷声惊醒“垂死的梦中人”，昭示救赎即将开始。

进入A段，中低声部加入了演奏分解和弦与节奏的管乐（不确定？）。Bb调的初始旋律是【6217 5621375】，Db调的初始旋律是【4217 5426275】，二者旋律动机的走向保持一致，大音程跨度的上行和下行，呈现出上升和坠落的不断对抗，之后随着音乐的进行不断上行变化，恰如“救赎”的过程一样。B段高声部加入了木琴，乐器的和声织体更丰富。Bb调旋律【6617 5661375】相较A段抬升了少许，转为Db调的旋律【6317 5631375】相较A段【42】变为【63】，最高音从Eb5【re】变为F5【mi】。此时两个调的旋律几乎一致，或许是在“救赎”过程中由对抗变为和解。不断向上推进的旋律，逐渐释放出对获得拯救的渴望情绪。

C1段（在古典作品里还是不称副歌）旋律相较AB段直接推高了八度，出现了连续的八分节奏。包括人声与和声，整个音乐的音响体量达到最大，情绪也达到最高点，得到彻底释放。如果说C1段是实现“救赎”的高潮，C2段则是救赎之后内心从畅快涌动，再到突然平息的过程。C2段撤掉了中低声部的节奏和声和大提琴的顿弓演奏，增加了竖琴和声，竖琴弹拨的力度较大，以展现彻底解脱后的酣畅淋漓。C1和C2段的旋律在Bb调的【6234175 624613275】和Db调的【4234175 423463275】基础上不断进行小的变化，且频繁出现【b2、b3、#1、#4、#6】等离调音，一方面体现救赎的曲折，另一方面体现抗争的痕迹，C2段最后一句【#4和#6】一起出现，好像誓要挣破牢笼打破桎梏。

或许可以这么理解，由Bb调转向Db调就是实现“救赎”的一种方式。两个调在乐曲进程中展现出激烈的对抗和曲折的交替，最终达成和解获得救赎。此外，个人感觉《救赎》的旋律与和声更像多利亚调式【23456712】，其特征性的7音出现在每一个小节中，整个曲子有种中古世纪崩塌的氛围。

2.演唱

个人认为《救赎》的演唱难度极大，说说的声乐技术和美声功底都令人叹为观止。演唱上最困难的是音准。《救赎》里几乎每一个乐句的跨度都是九度，从低音【re（2）】到高音【mi（3）】，且有大量大音程（超过四度）的上行和下行旋律；C段的离调音复杂且密集，每一句的旋律都有细微变化，还出现了三全音的完全不协和音程，连续唱准都不是一般人能做到的，想必说说也练了很久。此外，节拍虽然是固定的5+6，但不是常规节拍，难把握。《救赎》的音域是C4-F6，和声以及C段有大量A5以上的头声高音，又稳又准地唱好花腔十分困难，把控好情绪的变化更是难上加难。

《救赎》里体现主旨的另一处就是和声对主旋律的“救赎”。这段时间旁听歌剧研究院的老师开的“声乐演唱与表演”课程，学了点皮毛，斗胆赏析一下说说的美声演唱。说说在A段演唱了Bb调和Db调的基本旋律，中声区的演唱保持了很好的声音厚度。说说有意控制了两个乐句吸气的时间不同，配合着两次尾音【375】的节奏调整，呈现出流动的叙事感，而不显得僵硬。随着B段进入高音位置的和声，两条旋律开始上抬，好似要迎向前来救赎的天使。这里说说有意进行了弱渐强的演唱，先给和声让路。B段的4个乐句，和声音高步步递进，从Bb调的【6217】到【6237】，再到Db调的【7525】和【7527】，旋律的音量在说说精准的控制下渐渐提高，展现出救赎的天使逐步降临的过程。

C1段的演唱完全释放，丝毫不怵高八度的爆发，激烈迸发的花腔头声与和声纠缠在一起，越推越高，达到超越和声的F6高音。进入C2段，说说唱的第一个音G5秀了一个弹舌的技巧，连续的花腔跳音也唱得很完美。就像说说自己讲的那样，作为抒情主体的人声充当了一件“人形乐器”，各种技法变换层出不穷。从演唱上看，说说恰到好处地诠释了低落、压抑的情绪逐渐升高，最终彻底释放的过程。C段高亢激昂的花腔即使在结束后也在耳旁回荡，久久不能平息。

3.PV

《救赎》的PV制作也堪称艺术。我没有完全看懂，就说一下自己对PV表达内容的浅要理解。PV里出现的两节诗，第一节的四句全在前奏中，第二节的前两句在A段的Bb调和Db调里，后两句在C1和C2段的Db调里。这些诗句的下方是拉丁文的翻译。第一节诗讲最初混沌、压抑的氛围，以及救赎前的暗潮汹涌；第二节诗歌颂救赎者，从抗争到解脱再到平静。

理解PV的画面需要区分是否有噪点滤镜。从前奏到A段前4小节，以及C1段Db调的前2小节都有噪点滤镜，说明这些画面与“历史”或“过去”相关，或者说是“救赎”之前静默、压抑的景象。

PV一开始磨砂质感的黑白画面中，光线熹微，羽毛坠落，奠定压抑的基调，暗示堕落的过往。下一个画面的白骨、砾石、刀剑表示战争与毁灭。俯视的旋转阶梯逐渐下降，空隙中两条金色的正弦曲线互相正交，永不相干，暗示两条命运的旋律？残破林立的高楼无法完全遮挡希望的光，一群白鸽飞过，羽毛飘散。种种画面体现暗潮汹涌救赎之旅。

随着睁眼，瞳孔中倒映处六翼天使的残像，可能进入梦境，她是获得拯救的唯一希望。进入A段，噪点滤镜下，玫瑰枯萎凋零，空虚的教堂穹顶涌出光线。噪点滤镜消失，厚密的云层不断涌动，丝缕阳光穿过，昭示着救赎之光即将来临。之后黑白画面中黑烟聚集，白羽飘落，四周一片混沌。众人祈祷，伸手渴望救赎。进入B段后，画面转为彩色，背景仍然混沌，白衣金饰的说说降临。00:53六翼天使说说张开双臂，在宗教中，这应该是一个宽恕、仁慈的动作，这里用以表示对人们的救赎。空中不断洒落的羽毛，似乎接住就能获得自由。后面几个画面给了局部特写，面无表情更显圣洁。

C1段又给了一个整体的画面，随后转调，画面转向教堂，黑色的羽翼可能表示六翼天使说说过去被困在其中，现在得以挣脱，救赎自己，也救赎他人。之后又出现了睁眼的画面，这次瞳孔恢复原样，回归现实。接着残破的高楼从上方瓦解，云层中的光得以穿过阻碍，暗示救赎的成功。电闪雷鸣的画面后，进入C2段，一群发光的碎片向上穿过六翼天使说说的面前，这些碎片应该是从高楼瓦解掉的，也即说说完成了救赎。众人得到救赎之后，下方伸出的手消失不见。随着金色的旋涡出现，六翼天使说说离开了。画面回到了前奏中旋转阶梯的最顶端，金色的羽毛飘落。最后一幕中，站在阶梯平台上的小人背影与正在打开的巨门形成巨大的反差，光暗的衬托令人震撼。门的打开说明获得了自由，最终得到了救赎。

总的来看，《救赎》是将坠落的事物不断拉升的过程。在这个过程中，斗争和对抗通过乐曲、人声和PV画面不断地上演：5/4拍和6/4拍、Bb调和Db调、和声与旋律、光与暗、风与静、沉默与涌动……最终或者达成和解，或者挣破牢笼，无论如何，救赎是最终的归宿。

生命不息，思考不止。

写于2023年5月27、28日

死神烈焰5