伟大意大利女高音Augusta Oltrabella

奥古斯塔·奥尔特拉贝拉于1897年12月27日出生于萨沃纳（利古里亚），是verismo时代所谓的“有趣”歌手之一。由于她还没有达到合适的年龄——当时她只有16岁——这位歌手没有被米兰音乐学院录取——她和大师Manilo Bavagnoli一起上了私人歌唱课，后者是由Aureliano Pertile推荐给她的。1919年，她在蒙多夫的《Il trovatore》中饰演莱昂诺拉，首次登台演出，并随后出现在意大利小型剧院的各个舞台上。很快就有传言说，由于她的照片记忆，她很快就能学习到最难的分数。这位女高音本能地觉得自己没有合适的嗓音来演唱伟大的威尔第女英雄，除了一些例外，她专门创作了真实主义曲目中的作品（她一路都是“普契尼亚娜”），这也符合她的气质，她的强劲嗓音可以穿透任何管弦乐队。1923年，奥尔特拉贝拉出现在米兰的维尔梅剧院。大约在这个时候，她还制作了她的第一张唱片——与贝尔纳多·德穆罗的《安德烈亚·切尼尔》中的两首二重奏，在某些地方，她甚至覆盖了男高音的小号般的声音。1929年，她被邀请在纽约大都会歌剧院演唱，但在第一季中只得到了三个角色，其中包括穆塞塔和李苏。因此，这位歌手宁愿不履行下一季的可选合同。她有一次解释说，她在纽约过得并不愉快——当然，竞争，尤其是在她的剧目中，一定非常激烈。

1931年，她在Humperdink的《Königskinder》中饰演鹅女郎，回到意大利后不久，她在米兰斯卡拉歌剧院的精彩首秀就发生了，在那之前，她几乎一直被忽视。这部处女作标志着Oltrabella在意大利职业生涯的转折点，她受到了意大利各大剧院的邀请。最受欢迎的角色包括：维奥莱塔、马农·莱斯考、托斯卡、乔·乔·桑、《安德烈亚·切尼尔》中的玛达莱娜、阿德里安娜·莱库夫鲁尔以及《费多拉》和《弗兰西斯卡·达·里米尼》中的主角。普契尼饰演的安吉莉卡（Suor Angelica）一角在意大利各地备受赞誉，对她来说尤其重要（1935年在米兰的一场演出后，斯卡拉歌剧院的全体观众都感动得流下了眼泪）。

1936年，Arturo Toscanini在《Falstaff》中饰演Nanetta，将这位艺术家带到萨尔茨堡艺术节。指挥家坚持说，他不希望这部分声音轻快、脆弱，而是希望有一个更具身体的声音，同时为最后的咏叹调提供足够的氛围和灵活性。在那之前，她已经唱过爱丽丝一角，1938年她回到了桂维托里奥的领导下，而在1939年，图利奥·塞拉芬似乎也有托斯卡尼尼的想法。在1936/37年伦敦考文特花园歌剧院演出期间，奥尔特拉贝拉扮演了马农·莱斯考等角色。她还被选中参加了几次世界首演：她创作了洛多维科·罗卡的歌剧《迪布克》（1934年斯卡拉歌剧院）和《修女院》（1937年），Refice的《科尔托纳的圣玛格丽塔》（1939年罗马），最后是乔治·费德里科·盖迪尼的《巴坎蒂》（1948年）。起初，奥尔特拉贝拉甚至没有看过配乐就拒绝了这个角色，因为她对盖迪尼作品中的声乐“绊脚石”太了解了。在意大利的每一位女高音都拒绝了之后，他们绝望地第二次回到她身边。当她仔细查看分数时，她简直不敢相信自己的眼睛：“有很多高分在书页上跳来跳去，但由于我喜欢这个级别的挑战，我接受了。尽管我唱了很多不可能的分数，但令所有人惊讶的是，我的上档总是完好无损。”。1945年，这位艺术家在斯卡拉歌剧院的《莎乐美》中取得了巨大成功，这是吉诺·马里努齐指挥的最后一部作品之一。在Oltrabella职业生涯接近尾声时，她还在《乡村骑士》中饰演卡门和桑图扎。

她的最后一场歌剧演出是在克雷莫纳的罗塞里尼的《La guerra》中进行的。“在我漫长的职业生涯中（40多年）”，这位歌手回忆道，“我看着老卫士走了，第二个进来了，也消失了，然后第三个，它已经陷入了困境。”奥古斯塔·奥尔特拉贝拉于1981年6月4日在米兰去世。