【剧透警告】本文为通关感想，涉及剧透，请未通关的朋友谨慎观看

前文说到，稟线重要的真相的探寻过程开始了。

关于这段讨论，虽说在已经知道真相的现在，不难理解他们对话中的指代，也没有什么需要特地去讨论的内容，但还是想拿出来稍微说一下。类似的讨论在key《Air》中也有过，印象中那是我第一次见到对于梦这一意象的两面性进行探讨，后来在前文提到过的第十季Q娃的剧场版中，也对这个问题进行了一定的讨论。不知道是因为我看过的作品的偏向带来的局限性，还是说本就如此，总之在我的印象里，涉及这种对于梦的两面性的讨论，往往都附带着对于生死的探讨和对已故亲人的思念以及对如何跨越悲伤的讨论。对这个问题有心得的朋友，欢迎留下你的想法来给我一些启发，光辉感激不尽。

伯奇神社前遇到稟父这一段，把稟父对女儿的爱和无奈表达得淋漓尽致。究竟是有多么绝望和无奈才能用让仅存的血亲憎恨自己的方式来保护她？甚至在这一段初见的时候，扶她自的诡叙依旧是把读者的思维往稟父过错的方向上引导，甚至直到这条线的结束，父女关系明面上是恢复了，但在雫篇得知稟的完整真相后可以合理推测，仅靠稟线的残缺真相，真的能完全修复父女关系吗？我觉得不能。在只有稟线的事实下，稟父所做的事不过是用让因失去母亲而产生认知障碍的女儿远离障碍产生的源头的方式让她尽快恢复正常，属于是身为父亲能做到的尽管残酷却正确的事；而如果算上雫篇才显露的完整的真相，那就变成了一个被灾难夺去了妻子、又被（由女儿的才能和思念所引发的）所谓奇迹夺去了仅有的女儿的心智，变得几乎一无所有的男人，怀着对未能拯救妻子的悔恨和不能亲手救赎女儿的愧疚，在万般无奈之下忍痛夺走已然性情大变的女儿最后也是唯一的精神寄托，这样一个残酷的故事。要说在这个故事里最大的受害者，恐怕不仅仅是稟，稟父受到的打击、感受的绝望甚至更大。就算如此，这个男人依旧选择封存自己最后的思念和温存，选择用让最爱的女儿持续憎恨自己的方式来守护一个用谎言构筑的脆弱不堪的平静。尽管稟父最后没能拯救女儿，不如说那种方式本身也不可能永远持续，但这个男人依旧值得我们的敬意。

到这里为止，再迟钝的读者也该理解扶她自风格的诡叙了，吐槽一下这第二张图，看到的时候莫名想到抑制黑波动的源头（笑）。

接下来故事的高潮和收尾，其实算是蛮经典的，失忆的女主角因某个契机取回记忆，然后对曾经犯下过错的自己百般悔恨，然后在千钧一发之际被及时赶到的男主角所救……如果仅仅是这样的话，也就是千篇一律的俗套情节。扶她自选择的处理方式是在直哉点醒之后，让稟化被动为主动，在深刻理解自己被大家所爱的事实的前提下，自主选择“活下去”，不止为了自己，也为了自己逝去的母亲，守护自己的父亲，以及为了拯救自己放弃了光明的未来，又一度为了自己而远离自己，如今依旧为了自己而陪在自己身边的直哉。为了回应这些人付出的努力和牺牲，稟选择全盘接受长山香奈的挑衅然后活下去。尽管这样算不上有新意，但这个处理方式至少不会让人觉得过于俗套，算是一个中规中矩的结局，就是叙事有点故弄玄虚，没有素晴日那种穿针引线一口气回收的爽快感。顺带到本线结束，扶她自依旧在布网，对于六年前最初画出千年樱的人，至少我到这儿为止还是以为是健一郎。甚至在稟线尾声处雫说“健一郎临摹了千年樱”我都以为是翻错了，结果人家根本没错，的确是健一郎“临摹”了稟画出的千年樱。

最后放一下我刚打完稟线时的评价，原汁原味不包含之后剧情的直接感想：比真琴线要精彩，虽然也有那个故弄玄虚的毛病在，诡叙还是做的不错的。然后其实故事本身，如果不放在诗的大框里面作为故事的一小节，而是单独拿出来讲的话，其实挺套路的，但是最后情感爆发的高潮尽管桥段已经被用烂了，但处理得却相当漂亮，所以感觉很好。（打香奈的一拳）打上去将是绝杀，可惜打不得，这婊子写得也相当好，让人恨得牙痒痒，很久没有这么纯粹的恶役了。以及稟线ed怎么这么狂野。

III章稟线至此结束，稟后面的故事留待雫线再论，接下来是百合/里奈篇。

III-3 ZYPRESSEN

正式开始里奈线之前，我是经过了一阵无用的努力的，为什么说是努力呢？因为在此之前的两条线是没锁的，而打完那两条之后，我该开始考虑接下来进哪条线了；为什么说是无用呢？因为诗锁得很严实，我接下来根本没得挑。有时候你以为自己有的选，其实根本没得选。说点有意思的，在这个时期，尽管我知道优美是个百合，但并没有证据表明她是不可攻略角色，所以我尚且把她当成可攻略角色进行了思考（尽管我自己也完全无法想象优美被攻略的样子）。

当时我的思路是这样的：首先真琴稟是不锁的，然后以正常的思路，蓝一定是最后一个，就算不是蓝，也得是雫；然后里奈和优美这俩，总觉得要么绑死，要么一个锁一个，如果说一个锁一个，那必然是里奈锁优美，所以按这个思路，下一个应该是里奈了。事实证明，尽管这个思路还是有些微妙的错开的地方，但也大差不差，足够支撑我正确理顺攻略顺序。

以及到了这个时期，我才真正认真去看了op的画面，意识到了op的罗马数字代表章节，同时也搞出一件令人哭笑不得的事，op里撑着阳伞的里奈，我硬是没认出来。主要是里奈一直以来都是两个大辫子+制服形象，散发里奈在共通线是真没见过，更何况一身白裙撑个白伞的形象看起来就比较成熟，而里奈是女主里年纪偏小的，所以压根没往里奈身上想，总之是闹笑话了。

正好这天和前辈一起买的刻到货了，为了不影响我推线，所以他决定……我什么时候打完诗他什么时候把刻寄给我，所以我一个月之后才收到自己的刻呜呜呜。稍微放一下图，挂画比较刺激就不放了。

好了回到正题，百合/里奈线可以说是整个诗里面我最喜欢的个人线了，这条线的风格在整部作品里别具一格，无论在剧情架构还是在叙事风格上都是极品。说实话对于自己特别喜欢的东西，我是比较不想去写相关的东西的，主要还是害怕自己言语苍白，表达不出内心澎湃的想法，不过既然都已经写到这儿了，也不能半途而废，就尝试着写写吧。肯定是难以表达出本章的精髓，希望各位看官尤其是里奈优美厨不要见怪。

打通锁线后，第一次解锁的选项，自此确定了下一条就是里奈线了，不过里奈线的选项真的是每一个都设计得挺有难度。虽说前面就吐槽过诗的选项很多时候都看不明感情倾向，但里奈线这种情况更加明显；再加上里奈线的叙事特点，有多次视角的转换，后面更是有需要直接代入里奈视角进行选择的情况，这就导致了本线的攻略难度进一步增大。不过好在，尽管增大了选择难度，但同时也增加了逻辑强度，选择变得更加有迹可循了，只要沉下心来分析的话，大多数选项还是能想明白的。

又到了经典捡流浪狗回家的情节，每次看到这儿都想笑。

虽然在op已经看过了，但这个造型这套衣服，反差真的很大。因为这套看上去就很有端庄大小姐的感觉，虽然里奈已经是弓张美术部最正常的一个了，但还是感觉她本质挺活泼的，所以说反差。以及这里貌似是开场以来第一次和里奈独处，总感觉挺奇妙的。里奈尤其是这身衣服这个背景，给人的印象就很有一种出世的冷寂感，在通关完全了解她之后，这种印象就更深了。或许正是因为里奈这样的气质，才需要优美来中和一下吧。

不经意间看到一个说法，稟和里奈都应该算是直哉的青梅，区别也只在于相遇的早晚，如果论相处时间的长短，说不定里奈的时间还要更长一些。尽管里奈一直自称精神上的妹妹，以此作为直哉不愿承认自己是弟子的替代，但实际上他们的关系与其说是兄妹更应该是青梅。如果不考虑优美的因素，其实里奈应该和稟一样对直哉的初始好感是拉满的。而在表现上，正如直哉所说，稟像是太阳一样热情而直白，而里奈则是如月亮一般沉静且含蓄。之前有说过稟对直哉的重要性，让他甘愿废掉自己右手的才华也要拯救她，那么对于里奈也是如此，直哉舍掉了自己最后的可能性，把右手仅存的余温留给了里奈，同样也是为了给她生的希望。在写到这里之前，其实我是没有意识到这一点的，也就是在刚刚，看到了直哉用日月来类比二人的时候，我才猛然发觉，原来是这么一回事，或许因为有优美和百合线存在的缘故，我一直都低估了里奈的重要性，原来她在直哉心目中的地位比我之前想象中要更高。

这段对话初见时是有些摸不着头脑的，要理解含义要留待台风前夜回忆之后了，直哉应该也是在这段对话中确认了当时和里奈在一起的那个小鬼就是优美。话说回来优美还真是傲娇啊，明明内心喜欢直哉，却自始至终嘴上不饶人，唯独在千年樱前仅有一次的承认了自己的喜欢，而且还是堂堂正正的毫不掩饰。这种一方面像男孩子一样的豪放，另一方面又有女孩子应有的细腻，同时敢作敢当敢爱敢恨，这样的性格确实让人很难不喜欢。说实话在共通线乃至百合/里奈线前期，除去插科打诨制造笑点之外，对不了解优美本质的读者来说，应该不容易对她产生比较特别的好感；然而一条线下来，真正理解了优美的性格之后，都会自然而然地喜欢上这个内心细腻的孩子。

自伯奇神社见到千年樱花瓣开始，日常之外的叙事过程便开始穿插伯奇义贞的梦境内容，同时并行前期优美和后期里奈二人互相之间对于对方的回忆和印象的发展与转变，梦境和回忆互为表里，互相印证；同时，日常的部分则以转场为界，穿插进行三人视角的转换。这种叙事方式的优势是显而易见的，在这样一个三人各自都有自己的想法且绝不轻易表露的前提下，用转换视角的方式，以不同的视角多次讲述同一段故事，可以让身处上帝视角的观众用比较全面但又不突兀的方式逐步了解故事全貌，而又不会因为直接接受全面信息而丧失由叙事顺序带来的故事性，这种手法的效果在之前的真琴线与稟线重合部分的对比中已经有过体验，而在这里则是直接将之应用在了同一条线中，更加淋漓尽致地表现出了它的优势。

而梦境的发展与二人的自评互评互为表里这点，则是从一开始作为隐藏的条件，并未直接点明，读者仅能从二人各自视角下对梦的思考中窥见一斑。通篇可知，二人都是不愿轻易表露内心真实想法的复杂性格，其中有自尊的因素、有对心仪之人矜持的因素、也有对自己内心极其诚实的人一瞬间的自欺欺人的因素。因此，想要完整了解里奈优美二人对对方的情感，仅靠一段时期、一家之言，是完全不够的，非但不能真正理解她们的想法，反而会被引导误入歧途。更进一步来说，二人本身的性格，甚至也可以说是互为表里。前期的回忆和自白中以优美视角居多，在自白中优美不加掩饰地表达了自己对于里奈的垂涎、仰慕和痴迷，并在自己对里奈的情感认知的过程中感受到了钦佩和愧疚，对过去自己的自以为是充满了懊悔和鄙夷，通过这些情感的产生和转变，最终证实了自一开始就得出的结论——自己无可救药地爱上了里奈。而自部室的二人独处CG之后，积极输出内心想法的视角转到了里奈，从其中我们可以惊讶的发现，一直以来对优美的攻势表露出无奈的“正常人”里奈，其内心的浪涛却远不像表面那么平静。优美视角的自白中对里奈的仰慕有多深，里奈内心深处对优美的憧憬就有多强。一直以来见惯了优美的主动与直接，所以优美的自白尽管复杂且曲折，但却很容易接受；来到里奈这边，一向沉着冷静如月亮一般的女孩，原来内心深处的脆弱和挣扎也一直不曾消失。如同里奈所说，因为羡慕她，所以爱着她，为了得到她，用爱弱化了她，让她失去了獠牙，丢掉了迅脚，变成了依偎在自己身边的一只猫。优美变弱了，是里奈的错吗？是的；是里奈这样期望的吗？是的；里奈用自己的魅力和自己的聪明，夺走了优美的强大，那么优美应该恨她吗？不，她心甘情愿。这就是爱，无论表现形式有多么荒诞不经，里奈甘愿如此，优美亦如此，因此，毫无问题。

那么，直哉在这条线中，是怎样的存在呢？

要回答这个问题，那么就要从百合线与里奈线的分歧点说起。

两线最大的分歧点，在于这个选项：

这个选项是整个里奈/百合线乃至整部樱之诗最难的一个选项，因为它不但感情输出的视角与众不同，感情色彩更是难以捉摸。gal线路推进过程中，无非两种选择方式，要么选择代入男主视角，以自己的想法操作男主来完成选择，要么选择以纯粹理性来分析选项和看待故事发展。而这个选项，做出选择的人是里奈，根本不关直哉这个男主的事，第一条没法用了；而第二条，分析其中感情色彩就会发现，它的感情表达极其模糊，根本没法正确了解这两个选项在表达什么。至少有两种解读方式都解释得通。在通关全线的如今，再去纠结当时选择时的想法已无意义，毕竟当时的想法确实很模糊难以准确表达。仅以现在回顾的想法论，笔者对其的理解是，无论选择哪个，里奈都是清楚优美给自己送助攻的意图的，区别仅仅在于，究竟是接受优美的好意，还是接受优美的感情。尽管这一选择所导致的变化并非直接体现，但其导向的结果却显而易见。但这些在读者面对这个选项的瞬间，是无法明了的，因此才说这个选项难。

之所以从这个选项说起，是因为笔者在这个选项前犹豫良久，选择了2，因而首先进了百合线。而百合线中并无分析直哉存在意义的必要，或者说即便分析了也是个空项。尽管百合线是个没有ed的be，但就我个人而言并不将其归类于be，只能说是一个直哉不能涉足的结局，甚至它或许就是直哉选择了里奈外的任何一人后所导向的必然收束，从这个角度来说，它更像是一种属于里奈优美二人理所当然的结局。请允许我对这样一条没有ed的结局做出仅存在于初次进入此结局时的评价和感想：

叙事顶级，演出顶级，CG顶级。把故事讲得这么华丽的又清晰，作为gal一条单线来说是非常少见的。全线运用大量的人物心理描写，通过分视角心理描写达成对特定角色内心由浅入深、由表及里的剖析，进而在观众充分理解了角色心理和意图后，对角色的整体形象和人物关系进行重构，达成意料之外又情理之中的反差和反转。同时又充分运用环境描写和言语意象，不论观众对这些意象是否敏感，都会在后文找到呼应，区别仅为呼应的时点的早晚。丰富却未堆砌词藻，深刻但非故作高深。属于是非常难得的他不说人话也不会讨厌的篇章，因为你清楚当他不说人话的时候，就是大的要来了，而且会在你享受完之后，把话给你翻译成人话，所以通篇下来体验就很连续且顺畅，即便是转折处也能看出精细的衔接和圆滑的打磨，不会因为一两次的反转让观众不明就里。演出方面依旧保持一贯的高水平，优美自白一节的剧场风格绝对是业界标杆，既有沉浸式体验的畅快，又有推理思考的乐趣。里奈视角下对优美自比猛兽的回应，通过里奈的自白，狼和白伞的借代让观众对里奈的形象有了前所未有的改观，也是全章最有戏剧性的转折。对梦情节部分不作解析，本就是侧面表达的东西，而且也是作为一章服务全篇的内容组成，关于千年樱后面会说，单就本线简单理解为明示和暗示的一部分即可。

本线的好句子实在太多，拿来抄读书笔记绝对能让高考作文加上几分，只可惜我已经过了高考快十年了，实属遗憾。不过本章对生死话题哀而不伤的探讨，倒是超脱出大部分对此话题的讨论一个维度。多数在gal题材中对此的讨论要么过于轻浮，要么过于沉重，像本章这样沉稳中给予希望的表达实属难得。要说唯一一点有不清晰的地方也不是这条线本身的问题，就是本章直哉的位置，虽然可以类比素晴日百合线，但依旧有不能完全嵌套的地方，总之就是二人百合是否为仅存于此的if的问题，不过这也是后面要解决的，已经跟本章无关了。最后说CG，还说个锤子，小里奈我直接彻底疯狂！

以上就是我在刚刚end百合线时写下的文字，其中对于叙事和演出风格的评价在通关的如今依旧不变，唯一不妥之处就是关于本章关于直哉的看法上，这也是笔者将此评价搬运至这个位置的原因。百合线中的直哉，仅仅起到了弥合故事的剧情需要，对于二人关系的推动和情感的明晰并无直接作用，因此会有一种边缘化工具人的感觉，也是笔者在仅看完百合线后对直哉的位置表示质疑的原因；而完整的里奈篇，在上述选项选择1后所导向的里奈线中，保持大框架前期不变的前提下，能够自然过渡到与百合线截然不同的另一个结局，则是笔者认为本章的另一个精妙之处。在故事发展和人物情感变动如此之大的情况下依旧使故事圆润自如，以至于我作为读者根本看不出扶她自在构思之初究竟是先有百合还是先有bg，足见剧本打磨功夫之深。

细心的读者应该可以看出，上述选项在做出选择之后，所导向的直接分歧点，应该是部室的二人独处。在百合线中，直接引用了佩罗原版的黑暗童话结局，狼吃掉了小红帽；而在bg线中，引用的则是格林童话版，故事中出现了掌握着打破僵局力量的存在——猎人，他从狼的手中夺回了小红帽。这种安排方式可谓十分精妙，故事就是从此刻起导向了分歧的另一个结局。这张CG也是绝美。虽然我知道这是部室，但第一印象就是中世纪教会，总觉得对面应该有个壁炉。里奈这个略带忧郁的眼神，太勾人了。

在故事转向bg路线发展后，直哉于百合线缺失的存在价值才得到了补足，发挥了一条线路中男主角应有的作用。但即便如此，笔者依旧认为本线自始至终的核心角色是优美。尽管在这一结局中优美失去了爱情，但却在人物塑造上再次升华。此处再次搬一下通关本线时的评价：

我说这条线果然应该叫优美线吧？该说她失去了一切，那她得到了什么呢？评价过百合线后，我反而有点不想对这条线发表意见了。优美这个角色真的很讨喜，忠于内心，不否认欲望，敢爱敢恨，拿的起放得下。最后一张CG太完美了，那个忧郁的神情和部室里奈如出一辙，但是感情却完全不一样了，优美真的是个好孩子啊，好喜欢。初见(性冷淡)→变态→姛变态→脑子不太好用的变态→自我认知非常清晰的变态→贯彻自己信条的变态→洒脱的变态，这样一个印象转变。所以说这个人物塑造的很成功，逐渐发现她的本质，能让我看到角色作为人的复杂性，感受到角色自身的能动性，这种人物塑造挺少见的。相较之下，里奈幼年是高光拉满，大里奈反而没有了那种惊艳，有些泯然众人的味道。优美清晰的自我认知和贯彻始终的行动风格，让她尽管最终输光光，但却让角色升华了。甚至看似是在塑造里奈的过程，实际上还是在写优美，通过这个，理解了小里奈的魅力，得知了优美被深深吸引的缘由。二流的作者用设定来解释故事，一流的作家用故事来丰满故事。我能想象到肤浅的作者表达这个故事的手法：「她很吸引人，像月亮一样，优美被她深深吸引了」「那么为什么说她像月亮呢？具体哪里吸引了她呢？」「不知道，反正吸引了」这样，有形无实的东西。扶她自没这么干，而是让读者亲自感受到小里奈的魅力，这样再去理解优美的感情就没有障碍了。这条线文笔细腻，表达复杂而不抽象。尽管没有推理过程穿针引线的清爽，但却多了情感代入思想共鸣的畅快。优美这样一个角色形象本该是很难代入的，然而线路推进中回首发现已经自然而然代入进去了，这正是优秀的体现。叙事顺畅，情感鲜明，人物丰满，是不可多得的好故事。

这里专门提一句本线的ed，是目前为止最喜欢的，《ZYPRESSENは櫻に変わる》的填词，充满了幽静宁谧的气氛，又透露着空灵之感，和这条线的主题非常契合。

如今回看当时的评价，还是觉得当时在初通关感情最澎湃的时候写下的这些文字最能表达我对这条线最直观的感受，如今已经没有画蛇添足多做评价的必要。本线由于故事的整体性极强，完全按照以线路推进为纲的方式进行品评会破坏故事的整体性和独特性，因此在进入本线部分时，笔者考虑再三决定直接以通关后的整体印象为主体进行撰写。作为樱诗最为吸引我的篇章，可以说给它多高的评价都不为过，所以在已经给出评价，维系了故事整体性的现在，我想用回顾这整条线的简略心路历程的方式对本线细节处的魅力再略作品鉴。对拉片式吐槽感兴趣的朋友可以于全文完结后移步评论区，笔者会放出完整版文档，尽管并非正文，不过就我个人还是希望感兴趣的朋友能看完，个人感觉本章有意思的吐槽还是不少的。

至此，III.ZYPRESSEN里奈/优美篇结束，接下来进入III章的最后一篇，雫线/草薙父子线。

III-4 A Nice Derangement of Epitaphs

来到了雫线，这条线与其说是叫雫线，不如说应该叫它草薙父子线更恰当。尽管名义上是雫的个人线，但仅以个人线对女主的塑造来说，甚至可以说是全篇最差的，非但没能进一步表现雫的角色魅力，反而连共通线中的安心感都在这条线中变弱甚至消失了。熟悉扶她自的朋友都知道，他的作品中往往会先用诡叙的方式把线索呈网状布下，再以一个契机为界穿针引线收网解谜，这条线在故事的整体架构中起到了承上启下的作用，算是严格意义上整个故事的解谜篇的开始。

整个故事的开端就是健一郎的葬礼，然后从最初的开始至今，这个男人几乎在各个篇章的每个角落都对登场的所有角色产生了深远的影响，让人不得不好奇他究竟是一个怎样的存在，究竟能否配得上如此多人加诸他的各种赞扬？经过了整个共通线加上三条个人线的沉淀，读者已经急不可耐得想要直接去了解这个男人的过往，因此在这个时间点上，尽管以回忆的形式，这个男人登场了。

当然前因后果还是要交代的，所以线路的分歧点——迷路，自然是必不可少的环节，然而令人不解的是，这次来接人的并不只有雫一个人，而是稟也紧随其后出现了，不仅如此，后知后觉的我，在回顾时才发现，二人的行为习惯居然高度一致，比如都带了冷毛巾，以及都是骑自行车来的，当时我还没有注意到这个细节背后的深意，在如今了解了伯奇与千年樱的现在回顾起来，才明白原来这么一回事。这样雫对稟如此眷恋和稟对雫似曾相识的原因也不言自明了。

虽然是说正事时间，但请容我说一句雫真是太可爱了！

对这个天才艺术家，我第一反应是健一郎，如同之前说过认为第一个画出千年樱的人是健一郎一样，但这里马上就否认了这种想法，因为健一郎没理由“不理解人这种艺术”，所以这里的艺术家应该另有其人，而在这个时间点上，故事里能够被称为艺术家的，也就健一郎和直哉，既然不是健一郎，更不可能是直哉，那么是谁呢？思路到这儿就断了，所以我选择放弃思考继续看下去。

然后故事用相当小的篇幅就用让我意想不到的平淡的方式点出了雫是伯奇这个关键信息，以我的想法还觉得会把这种程度的信息当爆点的，很可惜扶她自的思路我把握不住，他后面有更大的。顺带一提毕竟是名义上的雫线，这条线雫的表情丰富了许多，出现了很多之前从未见过的小表情，比如脸红、吃醋、失落等等，看到这些反差还是一本满足的。但是！最意难平的，嘴对嘴喂水 居 然 没 给 C G ！对这点表示强烈谴责！

然后，在这个全篇最速表白传说的小插曲之后，这条线真正的故事，开始了。

期待了这么久的健一郎的正式初见，其实距离故事开场的时间也并不久。该说这个男人身上有种自然而然的亲和力，明明是第一次见到，但却完全感觉不到传言中的那般伟大，就是个性格很随和的大叔，甚至是大哥。父子俩见面就吵嘴的桥段其实还是蛮常见的，但像他们父子这样连吵嘴都充满了默契的几乎是绝无仅有了。

总归是名义上的雫线，所以雫在这条线中仅作为可爱的女孩子的表现还是可圈可点的，不但延续了共通线爱说黄段子的特点，而且通过回忆中的青涩进一步让自身的清纯魅魔属性展现了出来。只可惜身为本线名义上的主角，在自己线路里的角色定位除了可爱的女孩子外，就只是等待拯救的公主形象，说的直白点就是工具人属性太重了。回忆前期高光被健一郎掩盖，后期则被稟抢了，只好在回忆结束后的“玩挺大”里寻找一下存在感和发挥一下优势了。

这条线作为解谜篇，交代的故事主要可以分为两个部分：

第一是故事开始前一年左右的时间点上，交代了雫的身世和草薙父子就如何从中村家手中保护下雫而做出的一系列努力，并引出了全篇的第三个高潮，也是本章标题——墓碑銘の素晴らしき混乱 ；回忆前半刻画了此前仅存在于传说中的健一郎的形象，尽管着墨不多却深入人心，同时让读者看到了仅在父亲面前才会表露的直哉不同于既有印象的另一面，将这一对与众不同的父子间传承表达得干练又富有张力。尽管这种父子情的刻画方式几乎无法复刻，但却绝对是标杆。

樱诗不说别的，把怎么夸人这点，给说明白了。这种儿子渴望父亲认同的同时又一直期待着超越父亲的剧情总感觉似曾相识，不过一般来说这个主题的作品往往都是父子关系不好的，诗这样的真的很少见。

前文提到，对于樱诗“诗一样的语言”我在最初体会并不深刻，在这里再次意识到，诗还是尽出名句啊。健一郎这里把自己的人生总结得非常凝练了，他总是把一切都做到极致，却总是保持沉默，从不去宣扬什么，在这点上，直哉非常完美的继承了老爹的精神，大家总是评价直哉跟父亲一模一样，应该就是这一点的具现，而两人虽然总是嘴上反驳，其实心里对于其他人说他们父子相似一点上，应该是很开心的。顺带扶她自还真就贯彻自己的主张，说不喜欢奇迹啥的，应该就是他现实主义的体现了。

尽管直哉自始至终都没有承认自己樱七相图的创作者身份，坚持只是仿制的赝作，但无论是故事中的每一个角色，还是我们读者，都很清楚并非如此，其中健一郎作为父亲的认可无疑是对直哉来说最为珍贵的东西。亲手创作送别父亲的墓志铭，让送别至亲这件残酷又悲伤的事，显得如此浪漫。讲真在此之前我从来没想过能看俩男人画画给我看哭了。

第二部分是雫视角下更久远的回忆，交代了稟线尚未完全说明的稟的过往和真相，以及吹诞生的前因后果及存在方式。这种时间跨度大的gal，就很容易有感慨，尤其是一代代人过来，把愿望也好事业也好交给下一代的时候。

这个时期，这个状态的稟，真的好自信啊，无论是中期的文静稟还是后期的天才稟，身上都没有这种浑然天成的自信了，这种自信又不自负，活泼而不狂妄的样子真的是仅存于这个时期。以及我在这里意识到，樱花树下的那个稟的深不可测的样子，来源于她曾经无敌的自信，即便失忆了，那种感觉还是在的，虽然只有一瞬间。所以说稟搁这儿玩养成呢，直哉才是最初的猎物啊。（笑）只可惜理想很美好，时过境迁，一个不画画了，一个不会画画了，不禁感慨世事无常。

不得不说扶她自的诡叙是真的引人入胜，这次他甚至分阶段了，就算是解谜，都拆成两段解，看的时候是对他又爱又恨，但看完后还是得承认这样确实阅读体验优秀。稟线只知道稟把人偶当成了母亲，读者从已有信息之内只能得出“稟由于丧母刺激过大多以精神失常”这个结论，而看完这条线的全部信息才知道，稟并非是那样脆弱的孩子，相对的，她持有的力量过于强大，强到了足以让千年樱盛开、扭曲自身愿望的程度。尽管结果而言稟自身的行为引发了悲剧的结果，但不得不说，稟画千年樱的这张CG，真的太帅了。

这张CG是笔者个人心目中樱诗最优秀的一张单人CG，实在太有冲击力了，尽管以稟的立绘形象而言，这张CG有些稍显成熟，但这个构图，这个表情，这个气势，艺术性上太爆炸了，这大概是我第一次从不打架的萝莉身上得出「md好帅」这种感想。这表情越看越帅，尤其初见的时候，太有冲击力了。

从这次事件来看，千年樱这玩意真不是什么好东西啊，太不靠谱了，难怪直哉讨厌。首先你不知道它实现梦想的逻辑，其次有例子说明它不怎么可靠，最后那还只是它逻辑的冰山一角。所谓的歪曲的奇迹，到底能歪到什么程度完全不清楚，不完全的千年樱都能让稟把一个玩偶当妈，如果当时雫放任她完成千年樱，还不知道会发生什么，某种意义上算是黑圣杯了。这也确实符合扶她自一贯的奇迹观。

最后贴一下初通本线第一时间写下的文字吧：

这条线最触动我的果然还是父子交流，讲真，这种父子俩都有才能，一方要超越一方求认可的故事，我是从来没见过父子关系融洽的，不如说大多数人不给他们制造点矛盾就不会写故事了。草薙父子这个形象，真的太让人欣慰了。他永远相信他的儿子，他永远景仰他的父亲。说回线本身，这条线算是个解谜篇吧，把大多数存在于背景里的故事讲清楚了。雫这个形象，虽然有些异于常人，但也能清晰看到她的成长，但还是草薙父子的高光太耀眼了，雫作为本线主角，风头都被健一郎抢了，健一郎真tm帅啊！说实话这条线真没太多好评价的，真就「不要去理解，去感受」。反正俩男人画画给我看哭了我是没想到的，我甚至说不出来为啥，可能我的表达能力还是不够吧。

一般来说，有父亲在场的时候，儿子总归是会被下意识作为小孩子看待的，但草薙父子这儿，尽管直哉有渴望父亲认同的要素在，但他们的交流一直都是平等的，这点真的超脱常识，而且很舒服。天大的事下来，健一郎最信赖交付的依旧是自己的儿子，而当儿子的也能不假思索接过父亲未竟的事业，就凭这点，真就模范父子。放别的地方，怎么也得来点「我不能让儿子置身危险之中」「父亲怎么想的我不能理解」之类的东西出来影响观感，看父子关系差的作品太多了，这样融洽的父子关系太少见了。

这条线下来，故事讲的还算不错，就是叙事章法上有故意挑衅读者的嫌疑。人物塑造是满分的，雫足够涩，弥补一下吧，反正这条线主角是健一郎，有帅男人在，女人算什么（笑）。讲道理，要是让我穿越到二次元，从变奥特曼和变万人迷帅哥里二选一，我绝对选变奥特曼好吧，正常男人都会选第一个吧？那可是终极的帅男人啊，女人真比不上。健一郎真tm帅啊，我要是有个这样的师父我跟他画一辈子。顺带，稟画千年樱那张CG，剧情略显仓促没撑起来，很遗憾，明明帅得要死。帅娘们啊那可是，不打架的帅娘们，唉，可惜了。稟好惨啊，我以为这条线当了小半个主角能扳回一局，结果更可怜了，这是怎么回事啊？但我总觉得没这么简单啊，后面还会有转机的对吧？毕竟是c位女主，这也混得太惨了。（通关后：然后就others了，惨）

至此，雫线完结，同时樱诗第III篇章全部结束。在这个时候其实我是有些疑惑的，因为感觉直哉的故事讲差不多了，但故事的主题依旧还不明晰，所以 “主角直哉的过去和现在都讲差不多了”这个事实本身让我难以理解，有点「感觉能讲的不多了以至于担心后面的内容能否撑起故事的高潮」的意思。目前还有疑惑的感觉还是集中在蓝身上比较多，可能还有更久远的过去的故事，还有千年樱的本质之类的东西。带着这些疑惑和期待，第IV篇章，开始了。

IV What is mind? No matter. What is matter? Never mind.

雫线结束后，主页面第一次发生了变化，出现了IV的选项。这也意味着个人线结束，主线开始了。

——我是这么认为的。

所以当我看到健一郎时，还是有些惊喜的，本以为在已经讲述了他生前故事的现在，已经没有机会看到他了，所以不禁感慨还能见到健一郎真好。只是我后知后觉才意识到，虽然雫线交代了健一郎临终前的故事，却没有讲年轻时他的过往，而涉及上个时代的人们的故事，必须经由他这个大前辈的口来讲述，所以IV篇，这是上个时代主角的故事。

其实打通这章之后就会发现，本章没有任何选项，甚至是整个故事除终章外，唯一一个没有任何选项的篇章。因为这是属于上个时代人们的故事，所以无法选择；因为这是已经发生的故事，所以无需选择；因为这是前代主角的故事，所以不必选择。因此，只需听他娓娓道来。

IV章主要交代了健一郎和水菜的爱情故事，可以说是父母爱情了。作为上个时代的主角，健一郎的前半段人生甚至比儿子直哉更加精彩，这也是我一直认为诗的直哉尽管优秀却未能超越父亲的原因。作为健一郎的回忆录，故事本身并不复杂，就是健一郎和水菜相遇、相知、救赎的过程。但就是这一过程，让读者进一步了解了健一郎这个人物的性格，可以说直哉“多管闲事”特质就完美继承自老爹。水菜这个人物，在前面的篇章中只存在于对话和回忆中，也是直到本章才为读者所了解，本质是一个外柔内刚、默默肩负责任的坚强女性，尽管故事中并未直接表述，但可以看出直哉强烈的责任感和独特的价值观念与哲学思辨就来自于母亲的教导。

这里要提一句水菜这个人物思想的转变，从她理解了自己的身世起，在经过挣扎与绝望之后，只能选择用自己微不足道的力量去拼命抓住那遥不可及却仅有的希望，尽管她心里也清楚即便自己拼尽全力也几乎不可能撼动压在身上的大山，但她并未放弃，依旧坚定着自己的方向。不仅如此，她还凭借自身柔弱的力量，守护着年幼的蓝，可以说蓝是幸运的，虽然出身在中村家这个野蛮的地方，但她一直在水菜的呵护下成长，单纯的童年并未因为环境而染上污秽，水菜于蓝亦姐亦母，在水菜的影响下蓝也养成了坚强又有着强烈责任感的性格，这份坚强和责任也在若干年后，回应了她最爱的二人的孩子直哉，这种传承，便是连结两代人之间的桥梁。

如果说健一郎是水菜的救赎，是打开她封闭的内心之人，那么真正改变水菜的，应该是琴子婆婆，婆婆用自己的生平诠释了“女人可不能一味的被掠夺”，引导水菜以自己的意志选择与命运抗争，从最初的被动接受命运的苦难转变为主动打破命运的枷锁。婆婆的思想也同样影响了蓝，从本篇可以看出蓝的性格强势，从不因任何事妥协，正是婆婆的思想影响的结果。

作为健一郎和水菜的儿子，尽管继承了他们的优点，但表现方式与父母还是有所不同的。同样的雷厉风行，但相比健一郎，直哉的行事风格往往更低调。尽管同样被称为天才，儿子直哉是儒雅的天才，父亲健一郎则是豪放的天才。健一郎的一生光芒万丈，且从未迷惘，始终以无与伦比的自信贯彻着人生的信条，无论是为水菜的重生而作的《奥林匹亚》，还是为妻子的逝世而作的《卧樱》，甚至是在经历和跨越亡妻之痛后，依旧贯彻自己的信念，拯救夏目家的孩子直到最后一刻，并将这份未竟的事业交给儿子，健一郎的过往令人再次肃然起敬。尽管草薙夫妇相伴的时光并不长，但他们的爱情是幸福的，回忆最后的CG就是对他们幸福的诠释。拼命努力拯救心爱女人成功后的男人脸上的安心和满足，交织着劫后余生的安心幸福与对心爱男人的心疼和忧郁，配上侧边的半边月亮，这清幽而炽热的氛围，即便不加以言语的修饰，也可一览无遗。

这条线填补了整个故事几乎全部与过去相关的空白，甚至给人一种“填完这个坑，让故事结局吧”的感觉。如果没有V篇的怒涛展开，那么让故事结束在回忆之后也不错，我在当时就是如此想的，大概V篇就要结束了吧……但是，扶她自当然不会就这么轻易放过你，此时的我绝没有想到，本以为即将结束的故事，此刻，才正式开始……

V The Happy Prince and Other Tales

要分析V篇的故事，乃至整个樱之诗的故事，都绕不开一个人，圭。

感想应为通篇读后之时有感而发，但并不意味着每一部分的感想都局限于这部分，必然会联系上下文；同时，也不意味着在全篇阅读完毕之时就能够自如表达出心中所想，往往需要反复阅读，深入揣摩，寻找到属于自己的对作者所要表达东西的理解后，才能将其化为文字。

IV之前，笔者所思所想所表达，多为因作品出现的要素而勾起的共感，对行文和语言的欣赏，对故事架构和人物塑造的鉴赏，以及对作品中所体现的作者的思想和观念的分析；虽然直哉个性鲜明行事主动，但依旧能够作为视角代入其中来体会其中种种。但及至IV，故事转向上一代的过往，虽短小精悍却内涵深刻，笔者无法代入其中，只能转而以纯粹的欣赏眼光来看待这个故事。而到V篇，尽管视角再次回到了直哉，时间也回到了III章伊始处，但整体的观感却变得与III章迥异，直哉的行为与故事的发展已经完全脱离了读者作为玩家的掌控，变得更加复杂，同时故事的行文逻辑也悄然发生了变化。相信不止我，多数朋友在V章伊始，应该认为这章应该是传统意义上的“蓝线”，而直到那个发生之后，才意识到这条线，应该是属于圭的。

说了这么多废话，其实笔者就是想表达，对这一篇章的理解，从初见到结局再到复盘直到提笔，经历了多次转变，才最终形成了这一家之言，就算是正在写下这些文字的现在，笔者依旧不清楚自己的理解是对是错。光辉才疏学浅，难保参透樱诗核心，虽大言不惭行文至此已有数万，却隐有知难而退之意，然文章须有始有终，故谨以尺泽之鲵惶恐接续。因此希望各位朋友读到这部分时，如果看到不妥之处，还请不要见笑。

V篇故事充斥着现实与荒诞，尽管以III章起点为始，却天差地别。虽以群像表现，以直哉为线索，核心却由直哉和圭共同交织。要完整理解直哉对圭的感情，仅以V篇呈现的信息是不够的，更须向上追溯，追溯到那个召集起整个弓张美术部的契机——《樱日狂想》。

直哉、水菜、樱日狂想

前文提到，直哉的优秀离不开优秀父母的教导，继承了健一郎和水菜二人的优点，故事对健一郎的塑造可谓精彩而圆满，对草薙父子的相处方式也有详尽的描写。但对于水菜，我们只能从本篇中知晓直哉出生之前的模样，对于直哉与母亲之间的互动，全篇仅有一处模糊的海边回忆，对于自称母控的直哉而言，这样的信息量显然过少，让读者难以把握直哉对母亲的情感。最重要的是，直哉前期最重要的作品《樱日狂想》，正是为了纪念母亲而作，因此这一本篇中的模糊处理反而成了阻碍线索串联的一大障碍。好在扶她自也深谙其中道理，在Fanbook中以短篇形式补完了草薙母子的互动，在其中给出了答案。（感谢b站大佬汉化，CV17110369）

据直哉回忆，自己作品的评价经历过一次颠覆性的转变，前期的作品被评价为“绘画里带有冰冷感”，而《樱日狂想》则受到了“从以前自然主义文学一般的冰冷绘画一转风格”的评价，而使得直哉的绘画发生转变的缘由，就来自母亲水菜言传身教的思想影响。

少年时代的直哉，作为天才，自然有天才的傲气，不屑于认同带有深度的权威性言论，但受限于自身局限性或是外界复杂性的影响，简而言之就是钻牛角尖了。少年直哉对自己的观念产生了怀疑，想反驳却反驳不出而焦急的直哉，将自身的焦躁投射在作品中，使得作品附带了“冰冷”的特质。而将直哉从不安的泥沼中解放的，正是母亲于日常中深蕴的智慧。人生而孤独，故而寻求理解，水菜用自身独特的哲学思辨和通俗易懂融入日常的举例，引导直哉悟出了只属于他的艺术观念：

——大概人在各种地方都会有感到「孤独」的瞬间。

——并不只是「死亡」的时候，就像现在看到的风景，现在感受到的温度，现在吹着的暖风，什么时候都行。

——并且在我们活着的这段期间一定会无数次感受到吧。

——所以人们会通过话语表达。

——正因为觉得别人也是这样感受的，才会说出这些话。

——不，并不仅仅是话语。

——各种表达都是为将我的「感受」与他人共享的行为吧。

——那么对我来说最强大的话语就是艺术作品。

——艺术作品是为将我独特的「感受」传达给观众而画的。

——然而

——我的绘画里并不存在神经纤维。

——里边只有离心灵甚远的物质，只有颜料的叠加。

——即使这样，我的心灵还是存在于我的绘画里。

正是在母亲的引导下悟到这些，直哉才能在人生的重要时刻创作出《樱日狂想》，而其中所蕴含的直哉的心灵，为将来某一时刻埋下了种子。齿轮，于此刻转动。

 直哉、健一郎、墓志铭的美妙混乱

健一郎相关的内容已经在上两章交代完全了，但并不意味着健一郎造成的影响就此落幕。于直哉而言，来自父母的影响与自身的主观能动性同样重要，如果说水菜带来的影响主要是“言传”，那么健一郎就是“身教”。作为直哉的绘画老师，父亲对直哉的影响同母亲一样贯穿始终。如果说樱七相图六作是直哉作为儿子、弟子、艺术家，为自己的父亲、师父、世界的草薙健一郎送别的仪式，那么它也同样是艺术家草薙直哉新生的时刻。尽管不为世人所知，但此刻起，无论是主动诉求还是被动接受，直哉都不再仅仅是“艺术家健一郎的儿子”，而是“与父亲并肩而立的艺术家草薙直哉”。或许直哉可以贯彻“作品为谁而作”的信念，不在乎其上的署名，亦即不屑于世人的眼光，但作为儿子，直哉必然也唯一在乎的，是父亲健一郎的认可。经此以后， 彻底奠定了直哉于本篇开始至结束全过程的人物性格和行事风格，也是直哉作为一个成长型主角却有如此之高起点的理由。

截至樱诗本篇，直哉艺术生涯中最重要的三部作品，《樱日狂想》献给母亲，《樱七相图（其六）》献给父亲，最后的《梦蝶》，则献给挚友，圭。

 直哉、圭、快乐王子、燕子

不知是我迟钝，还是死板，关于圭对直哉的重要性这点，我是直到听到圭的死讯时才有所认识，但即便如此，还是没能理解为什么。为什么圭对于直哉如此重要？为什么圭对直哉如此执着？为什么要以圭的死作为整个故事的转折？如此种种。虽然感性引导我体验了与直哉相同的悲伤，但理性却无法告诉我悲伤的根源为何，以至于在通关樱诗的很长一段时间内，我都处于探寻这个答案的过程中，整篇感想的写作过程也是重新认识这个故事、重新认识直哉、重新寻找答案的过程。初通关时，尽管对这个故事的喜爱毫无疑问，但对于te的走向和结局的处理十分不满，回看当时在激动中写下的文字，有相当长的一段分析中完全没有出现圭的名字，我想这就是我局限性的根源，一如前辈在听完我的通关即时论断后作出的提示：“男女主问题根源的核心，他们没有迎来结局的核心事件是什么，难道不是圭的死吗？既然如此，脱离了圭，当然分析不出他们矛盾的核心。”如今，前期思路的整理已经完成，在倍速二周目V篇之后，我对圭的认知，完全推倒重构。

首先让我们把视角拉回二人交集的起点（至少在诗的视角下这是开始）：圭因《樱日狂想》而被直哉吸引。那么第一个问题，圭执着于直哉的理由，或者说直哉吸引圭的地方，是什么？这个问题的答案，就在直哉与母亲的对谈中：“即使这样，我的心灵还是存在于我的绘画里。”而在本篇的最后VI篇，也经由真琴之口道出了其中缘由，以下直引本篇中真琴原话：“我们美术部，是被你的作品所吸引的。都是以各种方式，因你的作品而聚集起来的。明石前辈，也是因为你的作品，得到灵感，才决定制作《樱花的足迹》。你即使自己遍体鳞伤、却如飞散的樱花般、边散落着自己的羽毛，边创作着作品。你的生存方式。其本身与作品相连。你总是为了拯救他人而创作作品。”“你就是我们的英雄、天才，能够将不可能化作可能的男人啊！那时候弓张美术部的全员，都是被你所吸引的。因为，跟你在一起，很有趣啊，很激动人心啊。我保护美术部的理由……、当然也有原本的理由、在某时开始、就变成了与被你吸引的人们一起创作作品。一起创作的快感、只有在一起的人们才能明白。”直哉将自己的心灵蕴于作品之中，从中理解了直哉“心灵”的观众，便自然而然为其所吸引，此即为圭被直哉吸引的第一个理由。

最初的交流基于作品，自此之后的朝夕相处进一步使圭确信了这个男人的内心如他的作品一般，身为天才的同时又不骄不躁，拥有才能却总是为他人使用，纵使自身遍体鳞伤依然拯救他人。这样的直哉让圭深深着迷，越是与他相处，就越是难以从他身上移开视线。这里直引序章圭对直哉的评价：“不偏不倚呢。草薙直哉这个男人。傻瓜般的重情义，傻瓜般的滥好人，在不为人所知的地方，插手许多事，而失去许多东西。虽然很不甘心，但就连我没做到的事，原本必须该由我来做的事，都由他接手了……他真的是像漫画中的英雄一般。不仅是绘画。也不仅是才能这种东西。”“英雄一定是听到了谁的悲鸣声。不管对方多么孤独，离得多么遥远，英雄都能听到他的悲鸣。英雄都能听到他的声音。”圭身为天才，他的自傲也是刻在骨子里的，甚至连健一郎的作品，也扬言会超越他，但只有面对直哉时，圭总是会特别乖，可以说直哉是圭第一个也是唯一一个心悦诚服的人，不仅因他的才能，也因他的人格，他的个人魅力折服了圭，让圭心甘情愿做了他的燕子。此即为圭被直哉吸引的第二个理由。

至于圭被直哉吸引的第三个理由，此处暂且按下不表，我们继续将目光后移，来到厨房中的二人对谈。圭自《樱日狂想》以来第二次震撼于直哉的作品，尽管直哉否认《樱七相图（六作）》作为“作品”的存在，仅将其定义为“赝品”，但显然圭无法认同这一点，这无疑是草薙直哉继《樱日狂想》以来的又一最高杰作，圭对其评价为“直击内心”。也正是为此，圭下定决心要作出“使得直哉想要不断向前，加速，奔跑的作品”，这是圭停留等待直哉的数年间，第一次生出的主动激励直哉前进的念头——为了自己倾心的直哉，那个画出了《樱日狂想》又画出了《樱七相图》的直哉，小燕子决定用尽自己全部的力量献给王子最棒的礼物。而对于圭的决心，直哉起初像往常一样并未意识到其中深意，直到圭点出了直哉深埋的痛点：直哉不服输。其实这本是理所当然的事，身为最优秀的画家草薙健一郎的儿子，连父亲都作为自己对手的直哉，怎可能甘于居人之下？因此，面对同为天才的挚友的叩问，直哉无言以对。

直哉内心非常清楚圭是对的，而且，自己一直都沉溺于圭的温柔。曾经沧海难为水，享受过高处俯瞰的风景后，就越发对无法飞翔的自己产生恐惧，而只要待在圭的身边，就能从圭那看似天真却令人信服的发言中感受到曾经巅峰的自己，总是从圭给予的梦中得到虽然虚幻却支撑自己的勇气。但梦总是要醒的，对于已经宠溺自己如此之久的挚友，在他下定决心将一切倾注只为自己创作之时，直哉明白，他不能再这样下去了。自己亏欠圭的已经太多，如若继续如此，他将失去待在圭身边的资格，也变得不再是自己。所以，直哉决定要回应挚友的期待，为了唯一能够成为自己对手的挚友，拼尽全力。

但是，下定决心是一回事，能否做到是另一回事。直哉必须直面右手已废的现实与曾经巅峰的反差，要作出比肩天才夏目圭倾尽全力的作品，如今的自己是绝对不行的。而此时长山香奈的出现，为迷茫的直哉指明了方向：必须告别过去的自己，才能迎来新生。直哉的过去太过耀眼，即便成熟如他也难以抵挡“过去”的诱惑，“只是在依赖过去而已。我只为了不抹消昔日的荣光，装作选择了不画而已”。而如今，曾经的天才已逝，伴随着右手一并失去了，而剩余的，只有数年如一日的坚持。此处直引长山香奈原话：“凡人也有凡人的做法。才能会背叛凡人，但是技术不会背叛凡人。通过努力获得的技术，才是凡人的武器。凡人的利刃、也会动摇天才的足下。才人拥有迷惑天才的技术。因为才人也是凡人。将绘画这个行为重复无数次。这才是凡人唯一能够超越天才的方法。”至此，直哉放下了曾为天才的矜持，以凡人自视，以才人为的。努力的天才即便失去了才能，他的努力也不会白费，至此直哉不再为过去所囿，终于站上了新的起点。

仅仅站上起点，也不过是让可能性从0变为了正值，还远远达不到投入应用的程度，为了能让自己的努力开花结果、与天才同台，直哉决定与吹对决。尽管下定了决心，但面对健一郎认可的绝世之才，此时身为凡人的直哉理所当然对此怀着恐惧。蓝作为直哉在父母过世后唯一可以依赖之人，于此给予了直哉勇气。同样是水菜的教导下成长的二人，怀揣的奉献之心如出一辙，而蓝作为年长者犹有过之。在人生的重大变故中，唯有在蓝面前，直哉才会露出脆弱的一面，也只有蓝能够抚平这样的直哉，给予他前进的勇气。二人对谈虽简短却有力，直哉也在此对自己一直以来的行为准则做出了准确的归纳：英雄也会恐惧，但成功的兴奋驱使着他，所以能够一次次超越自身，止住颤抖，迈出一步。而且，直哉从来都不是一个人在战斗，他的背后永远有蓝，在默默支持他，在他一个人颤抖时，抱住他的头，止住他的颤抖。

与吹的对决，是V篇的第一个高潮，配乐以《花弁となり 世界は大いに歌う》起始，仿佛回到了那个描绘《櫻達の足跡》的清晨；以《夜空は奏でるだろう》略作过渡后，对决正式开始，配乐转换为《数秒交差》，吹的强势和直哉的被动一览无遗；直到月光黯淡，直哉开始发力，配乐骤然转换为《在りし日のために》，一瞬间燃起来了！当时推到这段时已经是凌晨一点半，本打算要睡的我直接清醒。泳池对决的CG中的吹，猛然一看确实和当初画出千年樱的稟气质一模一样，应该可以评为樱诗燃向表现力最强的双人CG。经此一役，直哉作为艺术家彻底重生。对决过后吹对直哉如此评价：“草薙桑真是如因果交流的光辉般的画家呢。草薙桑与其他艺术家的交流，会急剧发生化学反应。草薙桑就是这样的一名艺术家。大概有在担心是不是被圭追上吧。但是与圭桑的胜败，考虑这种事是没用的。因为草薙桑的画，是在与其他画发生因果交流时才会闪光的啊……。让圭桑的画更加闪耀的是草薙桑，让草薙桑的画更加闪耀的是圭桑。所以，放心画就好了。”而这评价与当初的稟给出的如出一辙：“我认为、这樱花……简直像用着各种感情而发光的电灯一样……。然后各种各样的光芒相互重叠，以因果交流构成了整个世界……。直君是能让这因果交流更加闪耀的人。而我不同……。所以，我想要以后，我的画能够和直君的画相交流、其因果映照在世界上就好了。”而同为天才的圭，有理由相信他同样具有相同的感受，与直哉一起绘画，产生的化学反应会让才能进一步绽放，直哉所具有的使因果交流的力量，让他不仅仅是天才，更是成就天才之人。这就是稟和圭两位天才执着于直哉的理由，也即为圭被直哉吸引的第三个理由。

至此，我们理解了圭作为燕子执着于直哉的原因，也同样知晓了直哉作为快乐王子，而仅对圭一人的亏欠。爱到深处是成全。王子悲悯着世人，却自私的忽略了燕子的梦想，到小燕子最终要离世的时候，才懂得，从此只剩下一颗裂开的铅心。爱而不得是常理，失去了才知是人性。圭比原典的燕子是幸福的，至少他在活着的时候得到了直哉的回应；而直哉的悔恨也是可以预见的，因为自己的软弱而无视了挚友的期许那么多年，终于下定决心回应他，本以为来日方长，殊不知最初已是最后，唯有无尽的悔恨。

樱之诗全篇最痛的一个选项，直哉绝望之时对自身的意义产生了怀疑，他作为快乐王子拯救了那么多人，却唯独失去了深爱自己的小燕子。如若此时选择否定自己，则会导向全篇最大的be——沉溺于蓝的温柔，从此一蹶不振。这绝不是观众想要看到的，也不是草薙直哉应该选择的。但，这个选项本身，就蕴含着既定的价值观念——圭的死，足以产生冲击直哉否认一切过往的动摇。也正是因为圭的死，使得樱诗结局没有导向III章任何可能与他人产生羁绊的if，而是导向了VI。

行文至此，感觉V篇想说的已经差不多说完了，对《梦蝶》和《向日葵》的鉴赏，有珠玉在前，笔者这个半吊子也没必要在此班门弄斧。看到这儿的朋友应该意识到了，在所有的主要人物中，笔者唯一一个没有深入探讨的，是蓝。说来惭愧，开篇就提到了自己最喜欢蓝，但事到如今才发现，自己对蓝的理解，比想象中差得多。即便是有三种性格的稟，我都对她每一种性格给出了评价，但对于蓝，我觉得自己写不出一段有概括性的文字。诚然，对蓝的形象，想写的话肯定能写不少字，但绝对配不上一个蓝厨应有的深刻，与其流水账，不如就留待刻之后，在蓝的主场，再来评析罢。所幸我还能看出蓝与其他女主不同的地方，能意识到她是唯一一个能与直哉相处时不卑微的女主，也只有她，有资格与直哉在te相互扶持吧。

V篇内容是与笔者初通关时想法出入最大的一篇，如之前所说，将所有内容推倒重构了，因此没有配图。我会把初通关时与前辈交流的第一感想放在附录，如有对当时笔者的心情感兴趣的朋友，欢迎于篇尾附录继续观看。

樱之诗，是草薙直哉的成长故事，概括其内核的话，借用前辈的说法：櫻の芸術家の物語。在直哉尚未迎来属于自己结局的如今，樱的故事还远远称不上完结。VI篇，在我看来更多是属于未来篇的序章，在情感上更加与刻接近，所以与蓝一样，留待刻再来探讨。VI的te，直哉完成了自身于樱诗的成长，那么就让我们期待，在刻中的直哉，将会带来什么样的惊喜吧。

今天是2023年的7月20日，距离我打通樱之诗的6月21日刚好差一天满月。经过一个月的总结，樱之诗的感想，到这里也算结束了，感谢各位朋友的阅读，能够忍受笔者的长篇大论看到这里，实属光辉之幸。希望在樱刻通关之后，还能与大家见面。

by 不灭d光辉

2023年7月20日

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附录 初通关感想记录

直截了当的说，我是不满意的，非常不满意。

首先，这故事没讲完，没收尾，有头没尾是最让人难受的。不过他不收尾倒是比烂尾强，这点在刻已经发售的如今我也不说什么，只是想到将近十年前的首发前辈读者们的心情，肯定不算美好。

你问怎么没完？这个大概不同人的理解有些差异。对我来说，稟的存在本身，就是个最大的坑，所有的不合理集于一身。

先说各位女主在这个时点上的处境吧。

真琴当上了媒体人，性格一如既往没有崩坏，但却独立成熟了，符合我对非te女主的期望，所以OK。

里奈优美看描述是搞一块了，扶她自一如既往的喜欢搞一对百合，你情我愿娘才女貌，我没有反对的理由，所以OK。

雫线本身是条回忆线，与其说那是雫线，不如说是爹线+稟线二阶段，既然雫和稟高度绑定，那雫的最终出场是这样也能接受……个屁，雫就必须得是稟的附庸吗？我不能接受，前期对雫的好感，在雫线败坏一次，VI线败坏一次，都掉光了，意难平。

稟……稟是怎么回事？雫做稟的附庸我尚且可以归结为雫的性格和经历使然，稟你在干什么？整个故事唯一一个没有成长的女主就是你。不如说要是她自始至终都是那副傻白甜形象反而会让人舒服的多，幼稟不必多说，最强的存在，必须得给她ban了；除此之外对稟的好感巅峰就在个人线结尾了，虽然是个残缺的稟，但至少以自己的意志选择了未来，好过te变得完整了之后却变得失去了灵魂，眼神都死了。我对稟其实很喜欢的，属于是一眼爱的那种，基本上仅次于蓝，甚至初见时有些要素犹有过之，但这份喜欢却是一直在下滑，te直接跌到低谷。可能我get不到她所背负的东西，如果说她背负了两人份天才的执念走向世界，那我无话可说，但同为世界级艺术家，在故事里被跟健一郎相提并论，我觉得她不配。健一郎从来都是笑着面对一切，稟那张毫无生气的脸上完全看不出健一郎那种从容。作为弟子或许在技艺上略胜师父健一郎一筹，但在人生态度上，比师父差了几个档次。可能我的评价有些严苛了，但就是因为我太喜欢她，才越发觉得失望。

最后来说蓝。我觉得评价蓝不适合长篇大论，长姐如母吧，虽说辈分上也确实妈辈。也正是因为这个立场在，蓝的存在方式才微妙且复杂，就我个人而言，蓝对直哉的爱，母性居多。她自己也很清楚，如自己所言，因为直哉是她最爱的两个人的儿子，也像她所说，如果当初不是健一郎已经是水菜的人，那她肯定会跟健一郎的。总之我觉得蓝对直哉，母性占7成，爱情最多3成吧。

本来的话，你要问我樱诗的大女主是谁，我觉得应该答稟的，但她真是越来越失格了。

te时点女主的处境说完了，再简单说说坑的地方。

关于千年樱虽然讲了不少，但没讲的也不少，虽然我也说不上来具体还差哪些，但就是觉得有东西没说清楚。它不是重点，但它对稟是重点。稟的一切跟千年樱绑定了，所以我对稟不满意也有这份。什么美的诅咒，什么只属于神的才能，这都是什么东西？别人的天才我都能理解，稟这个「天才」我无法理解。就算才能本身与千年樱无关，那什么才能，具现化为吹，这个总跟千年樱有关吧？这就三条线搭进去了。关于千年樱的不满先说这些，再来说说本作主旨问题，虽然对电波作归纳主旨不太应当，但诗作为叙事为主电波为辅的作品，有明确的主旨也是合理的，虽然也可能是我理解力不够吧，但是我听完ed脑子里没浮现出本作主旨为何。诚然，各条线都有让我非常喜欢的要素在，我也最喜欢能产生共鸣的东西，但是不觉得它虎头蛇尾了吗？说虎头蛇尾有些过分，就是说这个结尾没能契合上它的开端、发展和高潮。

（前辈语）先说说，你觉得诗讲的是谁的故事？

你要我限定一个人吗？

（前辈语）不一定，但至少有个核心吧。

那我说是草薙父子的故事。健一郎太他妈的帅了，儿子也比不上他。虽然直哉也很优秀吧。

（前辈语）那你觉得他们俩的故事你满意吗？

嗯……

健一郎的故事我很满意，

健一郎和直哉的故事我很满意，

直哉的故事，差强人意。

（前辈语）差在哪里

差强人意是个褒义词吧？

因为健一郎是完美的，

直哉比不上健一郎。

但我依旧不觉得直哉不好，

所以是差强人意，

无穷大也分等级的。

（前辈语）那你觉得他们的开端、发展、高潮和结局如何？

只是这样，直哉谈不上结局，

健一郎的人生光芒万丈，

直哉还有路要走。

（前辈语）所以这才是你不满的根源吗？

大概吧。

你让我直接说，我也还表达不清楚。

（前辈语）因为直哉的故事看似结束了，实际上才刚开始？

可能有我任性的要素在里面，

还有一点，直哉没能比上自己的老爹，

这点上，我可能有不满吧。

儿子就是要比爹强才行，

大概，是属于我个人的偏见，

不足挂齿，只是说一下，

这是我的问题，不是作品的问题。

（前辈语）所以你真正想看到的是直哉在艺术路上大放异彩吧？

就故事性而言，是的；

就主旨性而言，其实，这是很好的选择。

（前辈语）而对女主的不满某种程度上来源于她们没能起到让这个目的达成的作用？甚至还草率地替代了理应是男主目标的位置？当然，稟和雫的塑造确实有问题，尤其是雫线，表面是讲自己和稟的故事，实则还是在塑造直哉父子。所以就显得很工具人，除了这点她们好像就什么都不剩了。所以相比起来，努力过着平凡生活的真琴和互相组成了对方生活一部分的里奈优美的结局或许容易让人接受。

草率是真的草率，但说不上替代，虽然我期待直哉光芒万丈的未来，但也看得出直哉本人并不期待这个，或者说相比这个他有更加珍视的东西，那么对他的选择，我不说什么。只是，终章直哉借酒浇愁，发泄的情感究竟是什么？这点我还有疑惑，如果没有迷茫，就不会如此痛苦，我没能理解他此处为何如此痛苦，估计是我理解有偏差，你得帮我解答一下。

（前辈语）所以女主的问题很明显，是雫和稟其实没有一个真正的结局。而直哉的问题，则在于他也没有找到自己真正的归宿。

以及，对于圭的死，直哉应该是没走出来的吧？这点上我不能说他没能完成成长，毕竟对于挚友的死，一生走不出来也很正常，但我依旧期待他能够走出阴影，而不是依靠什么去治愈它。

（前辈语）你觉得呢？圭和直哉的关系你思考一下，故事没讲完不代表就不能分析了。当然我也觉得直哉是没走出去的，哪怕他说他没有驻足不前，我也不觉得他真正找到了自己的方向。

对了，对于圭，直到他死之前，我都没意识到他的存在如此重要。

（前辈语）所以你没有注意到一点，男女主问题根源的核心，他们没有迎来结局的核心事件是什么，难道不是圭的死吗？既然如此，脱离了圭，当然分析不出他们矛盾的核心。

（前辈语）当然，这个故事没讲完，这句话是对的。所以我要说，现在你知道刻接下来会讲什么了吗？诗不是个虎头蛇尾的故事，但他确实还不到结束的时候。顺便以上是在刻之前的分析，不带任何实质上的剧透。

说个事，扶她自曾经公开表示自己不认同key的奇迹观，虽然我目前也就打完了他两部作品，但也看得出来，他是在脱离完全脱离现实的世界观里书写一个无比现实的故事，所以他的故事结局几乎必然的导向一个平凡的终结。

而我却擅自期待一个key式的奇迹出现，

这个反差，原因在我。

我至今还能记得打完素晴日的那个下午，或者说我记不清那是不是个下午，但故事里的氛围，的确是夕阳西斜时分，bgm是《窓と光》。

不是说，现实已经没有奇迹了，为什么不能让我在故事里享受一下奇迹的滋味呢？

虽说无法否认现实的故事更加震撼。

key的奇迹固然廉价，但它的卖点也从来不是这些廉价的奇迹，而是在奇迹尚未发生之时故事中的人们的努力、挣扎和选择，这些与奇迹无关。

既然我跟他们一样努力过，挣扎过，选择过，那么未能享受到奇迹降临我身的时候，去故事中享受一下奇迹的滋味有何不可？

但是扶她自的真实，我也不讨厌就是了，毕竟我本质是个享受过程的人，结果只要不太离谱，我都不会十分苛责。

你可能觉得我对诗评价很低，但实际上我要告诉你我对诗的喜爱程度已经是排名前几了。评价高低和喜不喜欢不是完全的线性关系。

我能批评这么多，评价肯定不会说特别高，

但是它有细腻的感情描写，精彩的人物塑造，

健一郎这个人物塑造的太棒了！

（前辈语）主角的塑造，能不精彩吗？樱之诗本质上讲的就是他爷俩的故事，女人都是来凑热闹的，健一郎胜在有始有终且足够精彩，直哉现在到目前为止表现都很出色，但终究在end这个点还很难说是一个完整的角色。

是这样的。

所以刻会让他比肩父亲吗？事到如今我不敢说超越。

（前辈语）自己去看。

好。

【全文完】