民族声乐艺术需要自信，关牧村不只是有存在价值

最近看到别人写的文章有点小感触、不吐不快，文章说“关牧村虽然不能为学院教学所用，但也有她存在的价值”，我觉得这是不准确的，作者未免太过小心翼翼，太卑微。应该是关的唱法比学院派的唱法价值更大才对。别人是会唱歌，关是能唱好歌。别人的作品关可以唱红，关的作品却未见人超越。同一个作品，关总能有不同的韵味和演绎风格，透露着一股子“灵气”。同样子的谱子别人唱不出来，这才是真正的艺术家，这才是民族声乐发展的希望。纵观目下声乐艺术学院到处是一派“千人一声、万人含枣”的衰败景象，这都是在为功利教育服务的镀金机，是充满科技与狠活的流水线，是模式固化不敢突破的藩篱，是民族声乐发展的阻碍。不是富有自然醇美气息和鲜明民族色彩的艺术，太油、太飘、太相似、太机械。声乐教育界缺乏的不是好嗓子、好技术，缺乏的是好作品，更缺的是富有改革魄力的领军人。真心希望“身在此山中”的后辈也能有一波青年才俊可以打开一片新局面，想看到更多比郭兰英，于淑珍，柳石明，吴雁泽，关牧村，耿莲凤张振富 ，马玉涛，吕文科，王昆，才旦卓玛，王玉珍等等更加让人赏心悦目、眼前一亮、繁花似锦、如沐春风的民族歌唱家艺术家。五千年文化底蕴为艺术支撑，有破局者，再现民族声乐辉煌我看行！文化自信任重道远。