淺读王嘉尔《Blow》mv视觉艺术设计与群像剧意义
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品味卓绝的创作本身就是一个足堪玩味良久的多面体，也反射创作者内在的多重层次，这次启发我用《神曲》《十日谭》去解读《Blow》，也是因为mv开头与结尾的电梯，就很像影射但丁进入一界又一界时必须经过的界门。
电梯门是划分上下空间、同时又连通其间的界线，而在mv之中还有其他打破界线的暗喻：服饰、眼妆、烟雾、肢体动作、甚至歌词中不统一的第二与第三人称交错。
（在一个中古世纪风格场景中安一个电梯就非常的蒸汽庞克！ACG爱好者表示点赞）
关于音乐本身我没什么系统造诣，就不班门弄斧了，但影像设计部分真的有好多可以说的，不正经分析一下。😝
除了神曲之外，其实还可以延伸探索一下可能这支影片嫁接了渊源深厚影响广泛的文化脉络：即柏拉图在《会饮篇》提到古希腊文明认为人的灵魂不分性别、雌雄同体（妆造形象），与希腊神话中酒神的狂欢与庆典仪式形成的文化符号（聚会、人群、共舞），疫病在人类文明发展中造成结构的崩溃与重建（巨大震撼），最后是“美”的力量如何使人自由。
酒神Dyonisous在古希腊文明乃至世界文化中都是一个很独特的标签，酒神庆典在古希腊非常重要，也是戏剧节的起源，酒神成为了缪思女神以外最重要的代表灵感的文化符号。
其实blow的预告片一出来时，我看到的群像画面感觉就像是“疫病蔓延时”，尤其是宛如伏尸遍地的开场，而烟雾在许多中世纪文学里是一种迷醉、癫狂、疫病等的代表符号（在《神曲》和《十日谭》也都有提到疫病对人类社会的巨大震撼），这些元素影响了后来的文学与艺术创作，癫狂状态在文学作品中长期具有启示真实与揭露虚伪的强大意义（莎士比亚《哈姆雷特》《李尔王》），它打破了教条式束缚的伪道德人性框架，直指人心最真实的“信念”与破旧立新的勇气（塞万提斯（《堂·吉诃德》）。
烟雾也是疫病、迷药、魔法等等的化身（也有其他MV的观众将烟雾解读为欲望，都可以的哈，这里我仅仅是谈论直观的联想），而疫病是人类历史上最早引起社会秩序崩溃的原因——然而，有解构，才有重建。
所以最初的镜头给我的直观感受就是：长期疫情下人类的失控与体会到“生命无常，当行则行”的狂欢。
然而在失控之中，有人醒了过来。
嘉嘉在一群横七竖八的肉身之间睁眼的意象太明确了：黑暗的沉睡不会一直持续下去，在剧烈的震荡之后，必有人终将被唤醒。
世界上最早谈及疫病与失控的文学作品应该是薄伽丘的《十日谭》，前文提到了我认为电梯的10层楼亮灯可能就影射了“十日、十个人、十个故事”的意思，并且《十日谭》本身的故事涉及了人类多元情感与欲望的纠结叙述，所以、应该、接下来我们会听到看到嘉嘉更多精彩绝伦、惊掉下巴的歌曲mv。
（真是很期待啊哈哈哈，嘉嘉的创意和品味这么好，咱不做乖宝宝，不依循框架，大胆一点！）
而关于开场画面的另一层可能的文本互参解读联想就是：或者这是一场酒神的狂欢，那些烟雾都是酒气弥漫，在狂欢后唯一清醒过来的，就是酒神的那杯酒———嘉嘉本人。
中间穿插的舞者们簇拥的画面则可能有其他的群像仪式符号。（后面会说）
MV一开头人体垒堆交缠的浮艳颓靡就挺让人联想到某些不可言说的场景对吧？但它恰恰是打破了印象框架的第一步：如果我们去看但丁《神曲》的插图、去看古希腊酒神祭庆典活动，便可以识别到那种“人群聚合、自由舞蹈、沟通天地自然与自我内在”的要素才是MV要传达的讯息，也就是在庆典仪式中最常见的自我表达行为。
（by the way, 不要以为一群人站着唱歌就特别伟光正了，本质上“集体许愿”都是欲望的集合咩……）
任何一种失控都会剥除人表层的理智和克制，从而显露出人性的本来面貌，是迷途还是清明，“醒来了”才知道。（很有趣的是，酒神祭一年才一天，古希腊人就这么自我解放一天欸）
迷醉与清醒，是人类处世态度的两个极端，此处却借由肢体界线模糊融合在一起了，暧昧不明。（然而混沌本来就是最有无限可能性的原点）
由于嘉嘉在MV中一直处在一个时隐时显、光影变化的C位，他的位置既流动又不会出格，而且总是在牵引着所有舞者们的肢体动作，尤其是镜头将他的神态捕捉得很到位，在如此喧闹狂乱烟雾弥漫（酒气的象征）的的人群中，他的表情从睁眼后就再没有迷茫过了。
（这也是为什么我认为他在MV中的角色更“脱俗”“离群”一点，也为他后面独自进电梯离开埋了伏笔。）
舞者们的舞蹈是很有生命力的，他们吞吐烟气、翻滚交错位置，诉诸感官体验的画面与动作，其实都回归酒神庆典活动的本质：最贴近自然、最纯粹直接的生命力。
在MV中，虽然舞者们生理性别数量差不多，但都有一种性别气质朦胧不清的感觉，尤其是可以观察一下男女舞者的妆造，“阴性感”都更为明显，很好玩，性别模糊意味着直指心灵与精神，肉体的框架不复存在。并且我看到嘉嘉和女性dancer共舞时，并不觉得这有涉及什么情色的意味，恰恰相反，由于他在其中毫不违和，容貌上美得性别模糊、衣着样式也是性别混搭、连舞蹈都区别于单纯力量感强大而讲究躯体摆动线条的设计，使得他在MV中塑造的形象本身更像是美的化身。
说到美的化身，就再关联一下《the worship of Venus》中欢跃群像的不正经联想吧😝，因为mv中除了人物尖叫挣扎跺脚呐喊很有神曲炼狱篇的既视感，也很有酒神祭时戴奥尼索斯与人类一起同乐的意思（吸入酒气浓烟、一起仰天发声），中间某些柔软煙视妩媚舞动的画面，会让我联想到文艺复兴时期意大利画家提香的《the worship of Venus》，灵感来自古罗马的维纳斯崇拜，而维纳斯崇拜是当时的女性朋友们为维纳斯献祭、希望去除自己身上的不滿意或缺憾的一种仪式，感觉跟嘉嘉在MV中、女舞者们围绕在他身边的感觉好像啊！那不是诱惑，而是从美神的化身上祈许获得力量。（顶锅盖逃走）
最后，个人倾向于制片团队采用了多源文本，提取核心内容并发挥创意去贴合歌曲设计mv，所以这些意义都可能是重叠的，也许是我的过度解读，但如果真有如此征引，这次mv艺术创作团队的功力真的不容小觑。
在mv底下许多评论者有提到音乐剧形式、电影质感的表达方式，这两种都是声光色的艺术综合表现形式，音乐剧强调临场感、电影则放大了我们的感官体验，最终都是要我们自己走入画面，去感受、去体验、去参与这场狂欢。
PS. 我的感想叙述也不完备，期待后续更多可供解读的歌曲。
