考研艺术概论王宏建跟彭吉象的两本书如何学习

现在考研考艺概大多使用的是王宏建老师和彭吉象老师编写的，这两本《艺术概论》探讨的内容本质上是差不多，不过说法和角度还是有一定区别。

就两本书的难度来说，如果王宏建版本的《艺术概论》是十分，那么彭吉象的难度最多为五分。因为王版的艺概整本书逻辑的逻辑比较严密和完整，所以需要大量抽象的理论知识来辅助阐述，但彭版的对考生来说友好了不少，知识体系没那么复杂，只保留了一些关键的知识点。当然，如果有人对这两个版本的艺概究竟有什么区别感兴趣的话，可以留言告诉我，我有时间写一篇专门讨论一下。

其实考研艺概真的不是死背的问题，死背真的是纯粹折磨自己，最后的分数也不会好看。因为艺概现在越来越喜欢考综合题，不会像以前一样傻傻的问：“艺术的社会功能是什么”，而是“请结合西方艺术史的发展，论述艺术功能在不同时期的变化”。如果真的是硬背，在面对这种题目的时候就很容易不知所措，因为你没有理解知识的本质，更没有去结合相关现象理解背后的逻辑。

所以艺概的学习方法我只有三个字：学逻辑

怎么学，听课还是自己死磕，我觉得都行。其实艺术概论最劝退的就是一开始的阶段，即你对它还比较陌生，它在你眼中只是一堆抽象晦涩的文字的时候。

第一步，先把教材通读一遍，这个过程可以说非常痛苦，但却是必要的。第一遍通读不需要你去细究里面讲了什么知识，搞懂每个知识点的意思，只要对这本书有个大致的印象，知道在讲什么东西——它只是在探讨一些和艺术相关的规律。因为这是一本理论书籍，所以重在探讨本质性的东西，当然为了让读者能够看得能明白，它会附上很多艺术史中生动的例子，但对于考研来说，考的还是知识点，而不是那些例子。

当然我可以给你一丢丢没什么用但简单粗暴的tips：

1. 艺术本质相关的内容其实是在探讨“艺术是什么”，我们凭借什么条件或标准来判断一个事物到底是属于艺术还是非艺术，艺术的界限是什么，王版和彭版都有谈到，艺术作品必须具有形象性和审美性。也就是说艺术作品一定是能够让人类的感官感受到的，而且是具有审美性的，当然还有其他属性，我这里只是稍微提一下。

2. 艺术起源的内容其实是在探讨“艺术从哪里来”。毕竟艺术是有一个发展的过程的，它最开始的意思并不是我们今天所认为的绘画、建筑、雕塑、音乐这些，那在久远的原始社会时期，它是如何一步步变成今天我们对艺术的定义的呢，涉及到了很多学者的不同观点，所以这一部分的内容初学者可能觉得有很多人名和各种奇奇怪怪的理论，但其实是不同的人对“艺术从哪儿来”这个问题的回答。

3. “艺术创作—艺术作品—艺术接受/鉴赏”请当成一个整理来看待，艺术不仅仅和艺术作品有关，还和创造它的作者有直接联系，也和欣赏它的众多接受者有关，它们都能影响一件作品的含义……

第二步，当你知道这本书围绕的就是“艺术”这个东西之后，再去仔细思考它里面的内容会稍微简单一点。这个时候可以开始细度每一章节的内容，其实做思维导图可以非常清晰明了地整理出知识点的逻辑关系，我是建议细读的时候再开始做思维导图，因为第一遍对内容还相当陌生的时候做这个其实很困难，而且难消化。第二遍再开始的话就可以边整理边消化了，很多资料是现成的，但事实上也确实是只有自己经历了归纳的环节后，对知识点的印象会更深刻。

这个阶段实际上是真正对内容的消化，结合了课程的思路和自己的笔记整理，对《艺术概论》整本书的逻辑框架有了更清晰的认知。它主要讨论的问题就是“艺术是什么”“艺术从哪里来”“艺术和其他社会意识形态之间的关系”“艺术家怎么创作的”“艺术作品有什么属性”“接受者怎么欣赏作品”……很多之前觉得抽象难懂的内容一下就以层层递进的感觉出现在自己的脑中。

第三步，光学不够，能答题才是真本事。知识内容掌握了以后，是“输入”的过程，但“输出”才是接下来需要真正克服的难题。有的同学考的学校题型简答题和论述题，虽然没有名词解释，但很多题目都要从“是什么”开始。所以还是需要背名词解释，哪怕不考，它也是最核心最小的知识点。

这些名词解释我建议每天固定记3-6个，看当天的状态来，也要利用坐车等碎片时间来记。靠的就是这本“口袋书”了，因为很小，所以特别方便！

从名词解释慢慢延展至简答题，很多简答题就是名词解释的加强版，如果名词解释记得很牢，简答题也不存在什么问题。

论述题的话是需要自己找一些例证作为常用素材的，因为书上的东西不是说不好，但是考场上大部分人都会按照书上的例证来写，所以自己可以积累一些例证。

其实一开始大部分人畏难的，很害怕《艺术概论》这门课，也很抗拒。但是后来会觉得这本书算是考的专业课里最简单的，只要学懂背后的逻辑后，根本没在怕的。如果你能看到这里，希望你不要害怕这本书，它真的比你想的简单一百倍不止！