有关Phigros官谱主排键段判定线表演的调查及个人结论

一，调查原因

最近兴趣不算很高，继续学习rpe的兴趣还在，却心意难为，就打算先学学理论。

又偶然发现一个现象，发现不少自制不光在游玩性上不及官谱，就连他们苦苦研究的特效，也弗如远甚，似乎总是在不该出现表演的地方出现表演，主排键段表演杂乱，过分花哨。

想学学排键，或者是考虑考虑排的是否合适，都被这些表演干扰的不轻。

于是我就在想，既然大部分人都在参考官方的表演，也都那么愿意在谱面里塞上一堆表演，那么官方在自己的谱面里塞了多少表演呢？

调查表演基本上大家都做过了，于是打算调查更基本，但又不那么基本的东西：

主排键段的判定线表演量。

好在这个目标很好实现，毕竟phi只有144首歌曲。

二，统计结果

评判标准：分为七个等级

0   没有任何特效

1

2  少量表演【一根表演（视觉上），或多根线缓动（透明度较高）

3

4  中量表演【2，3根判定线表演并且不属于高速闪动，或多根线缓动（透明度较低）

5

6  大量表演【多线快速移动，大量闪动的判定线

 

键【代表键型表演

 

键型表演：以任意一种键来进行的表演

排键段：在这里，我把区别于以表演而非游玩为主的段落称为排键段。

主排键段：称连续多个小节需要连续打击8分音符的，并且相较本曲其他段落打击频率更高的段落为主排键段。

（为方便理解不采用术语，写几个在这里统一规定）

本表具有一定的主观性，请谨慎参考

黄色标记为该谱面对应段落表演为键型表演

蓝色为较大量及大量判定线表演

注意：统计的是主排键段不是全曲！判定线表演只包括能看到的，透明度为零不考虑！

想要更多有趣的结果可以自己去看表或者自己做一个表。

大量表演谱面统计：

三，个人看法

对常驻的没有争议的部分旧谱以及新谱共161张谱面进行统计，其中在主排键段出现大量有一定持续的表演的谱面有17张，占总比例的10.55%

2.0以后的新谱，修改谱面仅包括重写大改谱面，共61张，其中符合大量主排键段判定线表演的谱面有9张，占14.75%

在这17张谱面中，有1张16级谱面，4张15级谱面，6张14级谱面

在8张16级谱面中，也仅仅有迷宫是有大量判定线表演的谱面。

在39张15级谱面中，更是只有4张符合，比例更低。

结果实际上是符合预期的，但比例比我预想的还要低。

 

我一直在想，现在phi自制视乎出现了卷表演的现象，甚至卷到连主排键段都写上一堆判定线表演真的好吗？

看这统筹出来的数据，这个十分之一的比例可以说低的可怜，是不是我可以认定一个事实，就是主排键段不算适合写判定线表演，甚至扩大一点来讲，不适合写绝大多数表演。毕竟这些段落就连一点看起来极具观赏性的键型表演都少的可怜，甚至很多时候，连最底下的判定线都静静的躺在那里。

或许这听起来有些反直觉，但如果你挑几个数值为0-3的谱面来看看，一定会发现这种情况。我还可以更进一步的说，有的时候，不少休息段的主判定线也并没有在动，也没有任何表演。

似乎听起来更加反直觉了，但事实就是如此——官谱可以在游玩时候看到的动效其实比你脑海里认为的要少。其实这并不难理解，其中的根本原因很简单：

以游玩为一切的首要目标还是要保证足够的观赏性？

我想，这个问题的答案已经写在上面的数据之中了——音游的非附加（SP类）谱面，首先要玩起来好玩，保证采音合适，排键优美，再去考虑额外的观赏性。如果你不认同这个结果，可以认为我的数据不可信，那你可以自己制定一个标准去把全部谱面看过一遍。我想，答案不会相差很远。

现在再考虑另外一个问题，有没有必要在主排键段写较大量的判定线表演？

或者说，为什么官方一般不在主排键段写较大量的判定线表演？我在这里首先问一个更简单的问题，为什么我们在实际上没有表演的主排键段落中，大脑仍然认为谱面足够灵动呢？

其实答案依旧简单，有张力的排键，爆发段，或者一些看起来不明显，但写起来非常麻烦的键型微动，键表演，都会让谱面看起啦更加有灵动的感觉。这里我个人倾向于认为前两者一直是占据主导地位的，是这种感觉的主要来源。

为什么会这样呢？因为在游玩的时候，人的大脑就只能注意这么多，或者说，大多数情况下，人的大脑就只能注意那么多，所以与其写大量表演干扰，不如好好写好排键，调整好键的入场，点缀一点随着重拍入场的一两根判定线。

实际上，因为大脑在一定时间内可以处理的动效是有限的，所以有时候根本没有必要写。

接下来进一步讨论这个问题，为什么在这种情况下，官方谱面的表演看起来这么震撼？

而使用了同样动效的自制谱面却没有做到一样的效果呢？

其实答案又一样简单，用桃花源记里的话来说就是：

“初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗。”

情绪的铺垫，对上忽然出现的大动效，对比之下肯定会带来眼前一亮的感觉。

当然，这和合适的富有承托主题的动效一样有很大关系，提前暗示，符合歌曲的轻量效果功不可没。这也是为什么很多人的特效写的一塌糊涂——假如在一个情绪舒缓的曲子中写激烈闪动的判定线，只会让人疑惑；在一个与旅行有关的曲子里弄一个黄键十字架，那更是令人汗颜。实际上，写那些最普通的闪动并不是什么丢人的事情，重要的是游玩的人体会到歌曲的感情。

学会表达合适的情绪是写谱的进阶课，我还没有到讨论这个的时候。那是后话。

探讨最后一个问题？判定线表演和键型表演在一个谱面中应该是作为什么样的存在呢？

除去那些为了承接谱面引导的表演，我该写一些什么呢？

我时常在考虑，如果我要写一首歌，仅仅是因为他好听就一时兴起去写吗？

显而易见的是，如果没有理解到歌曲的情感表达的话，那是一定无法写好的吧。

如果我连段落安排，排键都没写好的话，那这个“故事”也无从下手吧。

我想，很明白的一件事，就是：它就应该是故事里的那一条线索，是叙事的武器，是谱面的画龙点睛。而不是那些无病呻吟的辞藻。

PS：统计完已经很晚了，如果后面的个人理解表述有什么问题还请谅解，欢迎理性讨论。