2. 表现主义

2.1 克罗齐（Benedetto Croce）

《美学》《美学纲要》《诗论》

2.1.1 艺术即直觉即表现

克罗齐表现主义的基础：直觉，即心灵赋形式于杂乱无章的物质世界的活动。

直觉不依赖于理智、知觉、感受、综合，直觉是自在自为的，不受制于机械的、被动的事实。

只有表现能够说明直觉，直觉与表现不可分割（反驳“直觉为艺术构思，表现为艺术传达”）

直觉就是表现，表现就是直觉。

一切纯粹的“直觉—表现”都是艺术

（直觉是表现的知识；美学和艺术是直觉的知识）

直觉即表现是有意识的活动。

创作与批评的双向性

创作：印象—内在表现（直觉）—外化形式（艺术）

批评：艺术形式—艺术家内心情感（托尔斯泰：艺术表现情感）

反对艺术分类，对翻译的态度

艺术表现是内在的心灵的直觉活动，作品只有实用上的意义，没有哲学上的意义；

翻译不外或是减少剥削，或是注入译者经验，成为新的表现品。

2.1.2 《诗论》《诗辩》

三种诗的区别：

① 灵感和格律、表现和意象成功结合的“古典诗”（真正的诗）

② 单纯诉诸感觉、情感和为了修辞而修辞的形式主义诗

③ 注重理智和说教的教诲诗

诗的新解：

① “演讲诗”不是诗。

（“演讲诗”有二：一为庄严华丽的颂诗，意在宣扬政治、伦理、宗教、哲学、科学等；二为轻松活泼的讽喻、警世的游戏之作）

② 反对“神秘—声色”类诗。

（感官之娱和膨胀情绪的结合）

③ 纯粹诗的“声音”不需要有逻辑意义，但是声音与身体形成合二为一的灵魂（诗的直觉）

诗的音响感动人诉诸于想象，进而诉诸情感；诗作为直觉和表现，理应是声音和意象的结合。

④ 诗的快感（美感）既是稀有的也是普遍的：作为固定习惯为天才所有；作为自然心态又为人类共有。

2.2 科林伍德（Robin George Collingwood）

《艺术原理》对艺术的分类

科林伍德强调艺术的表现特征，反对视艺术为对世界的模仿。

巫术艺术的类型：乡村民间艺术；“低俗艺术”（高雅的读者所不屑的艺术，如教士布道、赞美诗、军乐队的器乐曲）；宗教艺术；爱国主义艺术；体育活动、社交仪典等。

巫术艺术特点：追求实用目的。目的在于激发情感而言，是艺术；若为达到预期目的的手段，不是真正的艺术。

娱乐艺术的类型：情欲主题（色情艺术）、恐怖主题

娱乐艺术特点：使情感从实际的目标转向娱乐的目标，诉诸于声色感官，情感在虚拟情境中得以宣泄。

真正的艺术：

有涉情感，但表现情感而非激发情感：有涉制作活动，但想象性的创造而非技艺。

艺术家和欣赏者应具有“总体想象性经验”，既包括感官经验，又超越感官经验，是利用想象力领会、意识的总体活动。

表现主义缺陷：

把艺术完全看作主观心灵活动的产物，主观唯心主义倾向；

把艺术局限于直觉之内否定理性的作用，非理性主义。