Pitchfork评过去25年世界乐坛最具影响力艺术家【说唱歌手篇】
The 200 Most Important Artists of Pitchfork’s First 25 Years
▶◀
过去25年世界乐坛最具影响力艺术家【说唱歌手篇】
Drake
Drake
Laugh Now Cry Later音乐：Drake;Lil Durk - Laugh Now Cry Later (Explicit)
十多年前，Drake《Thank Me Late》这张混音带中献出了令人觉得他前途无量的表现，摆脱了前《迪格拉丝中学的下一代》演员的那种刻板印象，这位流行说唱界的领军人物动动手指就能决定全球趋势。和许多艺术家一样，他最好的作品出现在他还在努力往产业顶端上爬的时候，从2011年的《Take Care》中大量自省，到2015年的《If You're Reading This It's Too Late》的自信自夸，但今年的《Certified Lover Boy》依旧创下了本年度最高首周销量的纪录，而这也证明当今仍然是Drake的时代，而我们只是根据他的女友们的时间表上来窥视他的生活。正如马修·施特劳斯在他最近的所写专辑乐评中所写的:
专辑《Certified Lover Boy》是如此选择性地坦诚，偶尔会无情又和那么符合Drake的行事方式。他会给你发短信说：我爱你，然后又装作没有那回事；有时他希望有人能聆听他的遗憾，却又嘲弄他人并留下一句“如果你还在为你的麻烦事自怨自艾”。而这就是Drake过去，如今及未来的模样，而《Certified Lover Boy》相对来说，是一张全长86分钟，既有参照性又真挚的Drake专属精品集。同时，拥有一切的Drake在《Certified Lover Boy》中是那么优柔寡断又乏味，他仍在找寻名气，情感，雄心和不安中的平衡，同时，他还在学习谁值得信任，谁一直信任他。但专辑中就是有那么一种莫名的心神不安萦绕其中，仿佛Drake在他偌大的世界中迷失了自我，当那种目空一切的空虚落寞悄然溜进了他的生活，影响了他的生活方式时，他对自己创作音乐的方向越来越没有头绪了。
值得一看的乐评：Thank Me Late(2010)，Take Care(2011)，Nothing Was The Same(2013)，Views(2016)
▶◀
Future
Future
Mask Off音乐：Future - FUTURE
许多新派说唱歌手试图体现的那种难以言喻的音乐元素，我们姑且称其为Vibe，而Future就是Vibe的代言人。Future在2000年代从亚特兰大组合Dungeon Family中崛起，并逐步锻铸出了了一种独特的断奏流韵律，并得到了广泛传播。在征服了地下混音带市场之后，他成了各大明星们的得力合作对象;在10年代中期的几年里，各种发行的流行音乐和饶舌音乐热单很少没有Future的助阵。与前妻的一场混乱的官司，以及围绕他物化女性行为的争议，并没有阻止Future源源不断地推出新专辑，也没有阻止他的影响力扩大。他现在就是嘻哈音乐的先锋领袖。2019年，斯蒂芬·基尔斯(Stephen Kearse)评述了Future是如何以自己的形象改写说唱历史:
这种将单个单词和稀疏的短语转换成完整的氛围的能力，让他成为歌手们频繁的合作对象。在过去的五年里，他是一流的副歌制造者和新血液的启发者。经Future启发, JAY-Z明白当今嘻哈音乐发展的关键。Ace Hood的歌曲《Bugatti》也在一辆全新的布加迪中醒来。Lil Wayne在歌曲《Love Me》中尽情享受美酒佳肴。Kanye也在《Gotta Have It》中把“Maybach”和“Bach”叠在一起。Justin Bieber甚至还和Future合作了一曲《What's Hatnin》， 给人感觉他是在富尔顿县出生长大的那样。 流行音乐的本质无处不在，但它也同时让这么多这样的歌曲(或它们的许多复制品)成为了热门歌曲。 在这十年的大部分时间里，Future一直是吹动帆船前行的风，是推动船只前进的水流。 他创造了各种口头禅和高光时刻，启发了众多艺术家，掀起了一阵阵潮流。
值得一看的乐评：Pluto (2012), Honest (2014), Dirty Sprite 2 (2015), Hndrxx (2017), BEAST MODE 2 (2018)
▶◀
Jay-Z
Jay-Z
99 Problems音乐：Jay-Z - An American Gangster
Tupac和Biggie的离世给嘻哈音乐留下了一个空白，自那以后，Jay-Z填补了这个空白，并按照他的形象塑造了这一流派。从他早期冷酷的毒品交易故事，到他华丽的奢靡颂歌，再到他进来的自我分析说唱，他创造了嘻哈历史上一系列最深刻的作品。此时此刻，他已经51岁了，唯一的竞争对手就是他自己。2015年，在回顾Jay-Z的经典专辑The Blueprint时，Hanif Abdurraqib写道:
2001年的Jay-Z是一个没有完整王冠的国王，他仍在探寻如何制作一个职业生涯中期的杰作，以及如何无缝地将自己从街区角色过渡到商人身份。The Blue Print就是我们需要的专辑，一封写给重塑后的自己的情书，一首献给重生更强大的自己的颂歌。在经历了一场难以想象的暴力之后，我相信《Takeover》不仅仅是一首diss歌曲，也是对恐惧和无畏的沉思。一面关于过去的里程碑旗帜，屹立在脆弱的地基上。这不完全是一个关于爱国的声明，而是关于从压倒性的焦虑中夺回权力的感觉。竭力捍卫自己的地位，即使只有三分钟。我发现，在说唱音乐中这一点比在其他任何类型都要明显，即使是现在，这可能还是如此多说唱歌手创作音乐去让他们的生活合法化，或者是为了在一个总是用对他们的恐惧来为他们的死亡辩护的国家里变得不那么令人恐惧。The Blue Print是一张无畏而又充满悲伤的专辑，在当时，人们对这两样情绪的感受和需求都是相同的。
值得一看的乐评：Reasonable Doubt (1996), In My Lifetime, Vol. 1 (1997), 4:44 (2017)
▶◀
Kanye West
Kanye West
Runaway音乐：Kanye West;Pusha T - My Beautiful Dark Twisted Fantasy
Kanye West最好的作品完美地融合了他头脑中所有混杂、矛盾的想法。在他生涯最糟糕的时候，他音乐范畴外滑稽举动和可鄙的行为(竞选总统、在白宫拥抱特朗普、称奴隶制是一种“选择”、与众多名人和企业不和)给他的艺术才华蒙上了一层阴影。在过去的20年里，他一次又一次地重塑自己的形象，他的专辑呈现了灵魂乐版坎耶、尖叫摇滚版的坎耶、福音版的坎耶、导演版的坎耶。作为一名艺术家，一位过去20年里诸多最伟大的说唱专辑的制作人，以及一个文化人物，kanye在倾向于他独特的完美主义的同时，不断地以自己的方式前进。不管是目的是好是坏，都很难让人忽略。正如Ryan Dombal在2010年为《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》所写的评论:
需要说明的是，坎耶·韦斯特不是迈克尔·杰克逊。上个月，他在接受MTV采访时表示:“我确实有一个目标，那就是成为有史以来最伟大的艺术家，但这非常困难，因为我既不会跳舞也不会唱歌。”他轻轻一笑结束了这个想法，但你会觉得他并不是在开玩笑。与迈克尔不同的是，他对抹去自己身上的污点，包括他的黑人身份，他的口无遮拦从而来安抚大众不感兴趣。虽然杰克逊偏执和反叛的扭曲幻想最终耗尽了他的全部精力，但韦斯特依然明白自己的理想是什么，尽管这种正念随着报纸上关于他的争论一次又一次地出现而变得越来越不稳定。这种平衡很脆弱，但现在对他却十分有利。在My Beautiful Dark Twisted Fantasy上，坎耶疯狂到相信自己是天选之子。在他职业生涯的十年里，这位勤奋的完美主义者在麦克风上，在录音室里意识到了自己的天赋，并将其有力地展现在世人面前。
值得一看的乐评: The College Dropout (2004), Late Registration (2005), Graduation (2007), 808s and Heartbreaks (2008), My Beautiful Dark Twisted Fantasy (2010), Yeezus (2013), The Life of Pablo (2016)
▶◀
Kendrick Lamar
Kendrick Lamar
Bitch, Don’t Kill My Vibe音乐：Kendrick Lamar - good kid, m.A.A.d city (Deluxe) [Explicit]
说唱王朝的主宰者总是更迭，从他的职业生涯一开始，肯德里克·拉马尔就立即带上了皇冠。自从2011年推出首张专辑《Section.80》以来，这位康普顿的说唱歌手跨越了说唱界的两个截然不同的部分:传统的街区风格的作词者和新时代的独行侠。这种分裂的特质让他可以随心所欲地进行实验，同时充当两个世界之间的桥梁，并将这一流派带到新的高度，比如成为第一个获得普利策奖的说唱歌手。正如Tom Breihan在2011年所写:
肯德里克·拉马尔是个奇怪的孩子，说唱音乐总是需要更多奇怪的孩子。24岁的他是土生土长的康普顿人，与Dr. Dre有着神秘的联系，但他的音乐与家乡的匪帮放克音乐几乎没有任何联系。相反，拉马尔是晚期博客说唱时代的产物，他是一个内向、孤独的人，敢于表达自己强硬的观点，但更他感兴趣的是将自己置身于聚光灯下来发现自己的缺点，以及他认为自己这一代人的缺点。他的说唱风格流畅而有旋律，同时也容易理解，他疯狂的吐字措辞唤起了一种感觉：当你地位足够高的时候，你的思维是那么敏捷又那么混乱。如果组合Bone Thugs-N-Harmony成员中有一个傻乎乎的、过于真诚的小老弟，同时又特别喜欢Afrobeat和泰伦斯·马利克的电影的话，那他一定是Kendrick。
值得一看的乐评: Section.80 (2011), good kid, m.A.A.d city (2012), To Pimp a Butterfly (2015), untitled unmastered. (2016), DAMN. (2017)
▶◀
Lil Wayne
Lil Wayne
Mr. Carter音乐：Lil Wayne;Jay-Z - Tha Carter III (Explicit)
在21世纪的后半期，Lil Wayne似乎每天都在证明着自己是“当今最强的说唱歌手”。他在努力向流媒体过渡的音乐行业中充当先驱：他推出了大量的混音带，一张比一张更具艺术性;与从OutKast到Enrique Iglesias的众多歌手合作，和各种霸榜的单曲。这个多元的时代为其他嘻哈怪人扫清了道路，包括Tyler, the Creator和Young Thug。韦恩的主宰时代在2008年的《Tha Carter III》中达到了顶峰，瑞恩·多姆巴尔在其中写道:
他没有为了奢华的名人生活而隐瞒自己的非法生意，而是从他最近的混音带中提炼出无数隐喻、激动人心的韵律和令人血脉喷张的情绪，把它们做成一个商业上令人满意并极度怪异的专辑。当主流音乐产业继续在经历变革时，Lil Wayne为Tha Carter III是一个前所未有的完美营销计划。在过去的几年里，他在网上发布的免费音乐比大多数与他地位相当的艺术家官方发布的音乐还要多。李伟利用混音带市场作为一个自己历练与积累人气的场地，从传播了他的人格魅力、声音和才华，同时可能挫败了成千上万的想要像他一样5块钱卖一张CD就获得成功的copycat。仅就这一点，他就值得感谢。韦恩为2.0网络时代说唱歌手下了定义——他的影响力伴随着网络和音响传遍整个世界
值得一看的乐评: Tha Carter II (2005), Da Drought 3 (2007), Tha Carter III (2008), Tha Carter IV (2011), Tha Carter V (2018), Funeral (2020)
▶◀
Nicki Minaj
Nicki Minaj
Super Bass音乐：Nicki Minaj - Pink Friday (Deluxe Edition) [Explicit]
对于Nicki Minaj来说，要想消除对女性说唱歌手的歧视，她就必须创造出一个不曾存在的维度。通过多风格转变和使用一系列的词形变化和角色扮演,并简单地说着谁敢模仿她,Nicki从混音带时期攀升Lil Wayne厂牌旗下进军Billboard的一位成员,成为多个全新记录的保持者,和第一位拥有Billboard Hot100的女性饶舌歌手。美中不足的是她的成就——包括她作为Lead的第一首冠单(与据称是家暴者的6ix9ine合作的《Trollz》)——与争议同时发生。目前，她和她的丈夫肯尼斯·佩蒂(Kenneth Petty)正面临一项骚扰诉讼，该诉讼是由佩蒂在90年代中期性侵犯的一名女性提起的。这个案子和米娜的打压行为玷污了未来女说唱歌手发展的蓝图。正如Briana Younger在2018年写道:
为了在排行榜、评论家和街头巷尾占据统治地位，在坚守自己地位的同时，一个有流行野心的嘻哈明星必须迎合大众。这种取得平衡的行为对女性来说尤其无情，十多年来，妮琪·米娜一直在与这种双重标准和极高的期望作斗争。她在榜单最成功歌曲比如2014年的下流的“Anaconda”和她的2010年的处女作“Spuer Bas”,以及在Kanye的歌曲”Monster“中献上的生涯最佳Verse和后来发布的更具思想和更成熟的作品。但在《Queen》中，Nicki抛弃了她先前的疯狂，淹没了人们对她的指点声，创造出了她认为的说唱音乐。
值得一看的乐评: Pink Friday (2010), Pink Friday: Roman Reloaded (2012), The Pinkprint (2014), Queen (2018)
▶◀
50 Cent
50 Cent
In Da Club音乐：50 Cent - Hustler's Ambition (Explicit)
如今，50 Cent更多是作为社交媒体的煽动者而不是排行榜冠军而为人所知，但每个反派都有自己的故事。在2005年中期，这位声名狼藉的饶舌歌手颠覆了嘻哈文化，重新调整了主流的关注点，从跨界合作到匪帮表演，同时又创作了“糖衣饶舌音乐”。他从霸占混音带市场的说唱歌手如此迅速地上升为流行音乐的重塑者的现象并不令人惊讶。正如大卫·德雷克在2016年所写的:
在2000年那场差点结束他生命的枪击事件之后，50 Cent蹿红的职业生涯也被认定为死水一摊了。但嘻哈音乐不太喜欢确定性——它是一种底层人的叙事定义的流派。他成为美国主流巨星是一件毋庸置疑的事情：得到说唱界最著名的Eminem的赏析并受到其最恶名昭彰的厂牌的资助。他的局外人身份，和混音带《50 Cent Is the Future》，《God’s Plan》和《 No Mercy, No Fear》将他塑造成为说唱界的下一个超级巨星。
值得一看的乐评: Get Rich or Die Tryin’ (2003), The Massacre (2005), Curtis (2007)
▶◀
Migos
Migos
Versace音乐：Migos;Drake - Young Rich N*ggas
Offset, Quavo，和Takeoff一定一早就意识到重复性是所有学习之母。他们最早的商业单曲《汉娜Hannah Montana和Versace带有一种令人无法抗拒的单调韵律，像是从潜意识上最容易吸引人的信息。多亏了《Bad and Boujee》和《MotorSport》等大热歌曲，三人组的说唱技巧很快成为说唱词汇中有影响力的一部分，并被无数人模仿。正如约拿·布罗米奇(Jonah Bromwich)在Pitchfork的《2010年代200首最佳歌曲》中对《Bad and Boujee》所写的那样:
《Bad and Boujee》的成功创造了自己的流行文化生态系统。Migos成为了主流明星。“Rain drops, drop tops”成了一句流行语。“Takeoff”从没有出现在这首歌上也形成了一种恶搞的阴谋论。这首歌完美解释了Migos如此让人无法抗拒的原因：从Gucci Mane衍生而来的措辞, Metro Boomin的操刀制作,洗脑的ad-libs,和挑选合适的合作对象的能力,还没爆红前的Lil Uzi Vert在歌中说着自己是如何享受按摩浴缸。不用多加，Migos就达成了了披头士在排行榜上的壮举，巩固了他们在这一代艺术家里的巨人地位。
值得一看的乐评: Y.R.N. (Young Rich Niggas) (2013), Culture (2017), Culture II (2018), Culture III (2021)
▶◀
Young Thug
Young Thug
Relationship音乐：Young Thug;Future - Beautiful Thugger Girls
Young Thug经常被认为是mumble rap的鼻祖，同时本世代最具争议的音乐类型。但在他有时难以辨认的沉思中，他总在做一些Jackson pollock式的事情，从抽象出发创作艺术，你可能不得不眯着眼睛才能解读他的音乐内容。从视觉上看，Thug对男女同体时尚有不小的影响力且表明着毫不掩饰的喜爱，从而使饶舌音乐恐同的根本出现了转折。正如谢尔顿·皮尔斯(Sheldon Pearce)在2016年的《杰弗瑞》评论中所写的:
作为一名艺术家，Young Thug在不同流派之间蓬勃发展，包括他的时尚理解，亮眼的T台表现与双性化。他所有的说唱作品序列都是不合逻辑的，迫使着听众从源代码的小节中领略其真正意义。即使是他的歌曲中各种各样的ad-libs，也能最大限度地利用细小的气息变化，在他不可预测的flow中，形成各种抑扬顿挫。他总是在平衡对立的力量:阳刚与阴柔，光明与黑暗，顽皮与无趣，可以说每时每刻都在刀刃上跳芭蕾。今年7月，他与Frank Ocean一起成为了Calvin Klein品牌的模特，他对流畅的表达一如既往地坦率：“当然，在我的世界里，这并不重要:你可以是一个穿着裙子的gangster，也可以是一个穿着宽松裤子的歹徒，”他在竞选视频中说：“我觉得根本就没有性别之分这回事。”正是这种自由，这种拒绝定义自己或给自己贴上标签的精神，以及这种进步精神，使他所做的一切都如此大胆，如此神秘。当他说或做某件事时，他都能激起你的好奇心去弄清楚背后的原因。
Notable reviews: Barter 6 (2015), JEFFERY (2016), So Much Fun (2019)
▶◀
NOMINATIONS
Tyler, the Creator
Tyler, the Creator
EARFQUAKE音乐：Tyler, The Creator - IGOR (Explicit)
DMX
DMX
Ruff Ryders Anthem音乐：DMX - Tristyn’s Book Club: Hip Hop Kids
A$AP Rocky
A$AP Rocky
Praise The Lord(Da Shine)音乐：A$AP Rocky;Skepta - TESTING (Explicit)
Mac Miller
Mac Miller
TheStarRoom音乐：MACMILLER - WatchingMoviesWithTheSoundOff(DeluxeVersion)
Megan Thee Satllion
Megan Thee Satllion
DOLLA SIGN SLIME音乐：Lil Nas X;Megan Thee Stallion - MONTERO (Explicit)
Lil Peep
Lil Peep
Liar音乐：Lil Peep - Liar (Explicit)
Pop Smoke
Pop Smoke
GATTI音乐：JACKBOYS;Pop Smoke;Travis Scott - JACKBOYS (Explicit)
Lil Uzi Vert
Lil Uzi Vert
The Way Life Goes(feat. Nicki Minaj & Oh Wonder)音乐：Lil Uzi Vert;Nicki Minaj;Oh Wonder - The Way Life Goes (feat. Nicki Minaj & Oh Wonder) (Remix) [Explicit]
PLAYBOI CARTI
PLAYBOI CARTI
R.I.P.音乐：PLAYBOI CARTI - Die Lit (Explicit)
Cardi B
Cardi B
Wish Wish音乐：DJ Khaled;Cardi B;21 Savage - Father Of Asahd
