【旧文摘录】我怎么处理《秦香莲》的演唱（张君秋）
秦香莲的故事，家喻户晓。这个故事之所以感人，不仅在于一个普通妇女敢于冒风险状告当朝驸马，更使观众深表同情的是，这个妇女尽管得知陈士美被招为当朝驸马，也还对陈士美的良心悔悟抱有一线希望。及至进府认夫被轰出门后，她在王延龄相爷的帮助下，仍然忍辱含屈，怀抱琵琶，化装成卖唱的民女，再度进府，企图打动陈士美的良心。直到陈士美指使韩琪追杀秦香莲母子，充分暴露了他的丑恶灵魂之后，这才有了秦香莲义无返顾地状告陈士美的行动。因而，秦香莲在全剧中的性格发展，是由忍受屈辱、苦苦哀告、痛苦绝望到坚决反抗的过程。
在唱腔创作中，如何有层次地去表现秦香莲性格的变化、发展呢？
在秦香莲进京寻夫一场戏里，秦香莲是带着悲惨凄苦的心情上场的。为了表现这种情绪，我唱的腔就采用了〔二黄〕的曲调。“遭不幸老公婆双双命丧，三年来我儿父音信查茫。秦香莲寻良人离了湖广，来到了汴梁城艰苦备尝。”这四句〔散板〕用缓缓的速度，低沉的曲调，是为了把秦香莲身体瘦弱无力而又强力挣扎的情态表现出来。
当店家告诉秦香莲，陈士美已经做了当朝驸马的消息后，秦香莲感到很震惊，很悲愤。这时唱了四句〔散板：“晴天霹雳魂飘荡，好似南柯梦一场。临行曾把好言讲，富贵来时他变心肠。”这四句〔散板〕同前面的〔散板〕相比，节奏紧凑了，但曲调上没有翻高的腔，反而在后两句使了低腔。也许有的同志要问，走低腔怎么能够表达她的愤慨心情呢？我的想法是，秦香莲的思想感情不同于现代妇女，现代妇女一听丈夫负了心，就很可能火冒三丈，非得立即找到丈夫大吵一顿不可。当然，秦香莲也会感到痛心、愤恨，但她的表现方式同现代妇女不一样。她在大旱之年，侍奉公婆，抚养儿女，生活十分艰难困苦，现在她支撑着虚弱的身体，千里迢迢进京来寻夫。如今，好容易知道了丈夫的下落，不料他却做了当朝驸马。因此，她的精神支柱一下子就垮了，也没有力气大声痛哭，而是一下子瘫坐在那里，感到失去了希望。所以，我把这段唱作低腔处理，可能会比唱成高亢、激昂的腔，效果要真实些。记得周恩来同志生前看一部影片时，曾说过演员在表演伤感时自己落下泪来，并不算高明，高明之处在于他自己不哭，而让观众落下泪来。我想这句话是很辩证的。艺术的表现力不在于图解人物的语言，而是要着力去挖掘人物内心深处的思想活动。
到了“闯宫”一场，秦香莲到驸马府寻找陈士美，她的心情是很复杂的，一方面为陈士美的负义感到痛心，另一方面她心里还抱有幻想，真不愿意这是事实。一个人的心地善良，往往把他人也估计得那么善良、单纯。所以我处理秦香莲闯宫，是苦苦哀告，请求门官的帮助，而不是气冲冲地向门官一拱手，说声“请了！”这就不是秦香莲了，倒有点象“红卫兵”的架式，“造反”来了。失去了历史的真实和具体人物性格的真实，也就很难打动观众的心。门官动了侧隐之心，替她想出了主意：扯下半幅罗裙，假装门官拦阻不住闯进去的。她喜出望外，以为只要有办法见到陈士美，什么问题就都能解决了。于是，她急忙扯下半幅罗裙，闯进宫去。这时，她唱了三句〔散板〕：“低头用力扯罗裙，多谢门官一片心。手拉姣儿府门进，——”接（自〕、省略一句。的节比前的（教板都要漆、不使什胶、要把秦莲的急切心情表现出来。
秦香莲见到陈大美，陈土美冷冰冰地间她“不在家中待公、来到京部做什来了？”这句话无给她头泼了一盐冷水。越惊了一下，又极力克制佳自己的情结、国答说，“难道你不曾见我身穿幸服么？”这话不单是辩理的意思、更多的是表现了痛苦、委的情。的心电仍然没有打消存在的一线希望、于是十分辅苦地、仍然象对待自己的丈夫那样、向陈士美诉说：“二老公他……下世去了。“她在用自已的痛苦、去呼映陈士美的良知。始唱的四句〔散板〕也是这样一种思想情感的滚露：“我将公已埋，千辛万苦到京域。因何相逢不相识、你……你得了新人忘旧人。”这同后面在包公堂上见陈士美时唱的西皮流水板)的感情截然不同。这两段唱都提到公的死、公堂上唱的是：“你看我头戴公婆孝、你自己身穿大红袍。”是针锋相对地斗争，辅数陈士美的罪行，根本不再指望陈士美的回心转意。而这里唱的语气虽有责备之意，但更多的还是希望陈士美将她母子认了下来。
这时，陈士美唱了两句〔散板〕，表示“往事前因休要问、一刀两断你另谋生。”秦香莲根本没想到陈士美竟然说出这样绝情的话来。但她极力想搅回即将失去了的希望，于是向陈士美诉说了天伦儿女之情，唱了一段〔二黄原板〕：“心如刀绞我的泪难思，低声下气唤官人。念在二老公婆份，看在儿女二姣生。抛弃糟康心何忍，望官人你将妻认，莫教夫妻两离分儿失天伦。”这段唱要突出秦香莲强忍痛苦。不要只看宇面上有“我的泪难忍”几个字，就把秦香莲理解为已经不想忍耐了，要使观众感到秦香莲在忍受着一种不能忍耐的痛苦，愈是表现她的强忍，就愈使观众感到难以容忍，从而更同情秦香蓬的痛苦遭遇。此外，“低声下气”四个字也不能只从字面上理解。我认为，秦香莲尽管苦苦哀告，但这里的“低声下气”是更大的克制，是她在极力压抑着自己的痛苦，为了一双儿女的生路，不得不“低声下气”地去哀告陈士美，所以我在行腔上尽力突出秦香莲的低声下气，强忍痛苦。“刀绞”二字翻到“高”音，音量放开，愈来愈强，有一发不可收拾之势。但在拖到第二板的时候，我又把腔顿住了，一下走了低腔。“我的泪难忍”中“我的”两个字，不是可有可无，轻轻带过，而是用一种哽咽的声调唱出来。“低声”的“声”字使一个下滑音。这些都是为了突出秦香莲克制、忍让的痛苦心情的。后面几句的诉说，要唱得情真意切，恨不得每一个字都能起到打动陈士美良心的作用。最后一句拖腔，“天伦”二字走高腔，而后迁回下降至低音部位上，行腔中又连续唱了一个从后半拍起的音型。这些，则是为了表现秦香莲反复哀告的语气。
陈士美将秦香莲轰出府门，是她这个善良、纯真的妇女怎么也想象不到的事情。在残酷的现实面前，秦香莲心中仅存的一线希望变得渺茫了。当她听到王丞相路过时，她那一线希望重又复燃起来了。有王延龄这个当朝丞相作主，多难的事情还怕解决不了么！秦香莲又抱着这样的希望，化装成卖唱的民女，随着王延龄再次进入驸马府。这场戏里的秦香莲因为遭到了意想不到的打击，精神及体力都有很大消损，已经到了欲悲无泪的痛苦境界。所以，我演唱的“琵琶曲”，基调是低沉、悲凉的。曲调以〔反二黄〕为主，前面揉进了民歌及昆曲的曲调，如前四句“夫在东来妻在西，劳燕分飞两别离。深闺只见新人笑，因何不听旧人啼。”是从山歌的曲调衍化而成的散唱形式，曲调是迁缓、下行的，表现出秦香莲是压抑着心头极大的悲痛来为夫弹唱。第五句“分别时一席话牢记在心上”开始上板，采用说唱民歌的形式，逐渐转入〔反二黄原板〕的演唱形式。虽是叙述性的曲调，但要饱含着秦香莲的满腹辛酸，曲调低沉迁回，即使中间有翻高的行腔，也是再度返回到低回的音调中来，如“夫做高官绝不能够抛弃糟糠”一句，“高官”二字特别加以强调，行腔比较高，而后又缓缓下行落腔，“糟
糠”二字又落到了低音；再如“埋葬了爹和娘”一句的拖腔，也是曲调由低转高，然后再缓缓下行。我们在生活中可能会有这样的感受，人在极度痛苦的情况下，是没有力气大声呼唤的。当他诉说自己的痛苦遭遇时，语调一般是低沉的、迁缓的，即便有时语气有所加强，但总的来讲是低沉的。我体会，唱腔的音调就是生活中语调的夸张，是经过艺术的加工。我处理“琵琶词”就是根据这种体会进行演唱的。
秦香莲的性格由忍让、哀告，转变成愤慨、斗争，这是她在陈士美一系列绝情绝义行为的教育下形成的。她看到王延龄的好心相劝不仅没有打动陈士美的心，反而招来了陈士美的许多污言秽语，反唇相讥，甚至还对她进行人格上的侮辱。她这才真正看穿了陈士美的丑恶灵魂，认识到原来自己抱着的一线希望是根本实现不了的，于是她唱道：“只要有三寸气报冤仇。”这句〔西皮散板〕，虽然是一句接在王延龄唱腔后面的所谓“缝腿”的腔，但我把它当成了一个重点的唱句来演唱。“只要有三寸气”六个字一字一音，要唱得干净有力，“暂报冤仇”四个字要把气运足，翻高唱出“冤仇”二字，要求气息饱满，音量越来越大，好似秦香莲憋在胸中的愤慨一下子都通过这句唱全盘倾泻出来。我演《秦香莲》这出戏，每次唱到这句腔总能引起台下强烈的效果。其实这句腔没有什么新变化，仍是传统唱腔的唱法。我想，台下的强烈效果，是我同观众之间有了感情上的强烈共鸣所引起的。由此，我感到“琵琶词”的演唱以及“闯宫”等场次的唱腔，为了突出表现秦香莲的忍让、哀告，尽量不使高腔的作法是可行的。因为这些都是秦香莲性格上突变前的必要的铺垫，没有前面的压抑，就难以突出后面的强音。我们搞唱腔，的确应该很好地处理全局中前后唱腔的呼应。
如果说“琵琶词”演唱之后，秦香莲的性格有了突变，决心要和陈士美斗争，那么，在韩琪杀庙，秦香莲死里逃生之后，这个斗争的决心更坚决了。陈士美在王延龄、秦香莲出府后，为了灭口，又暗地指使韩琪追杀秦香莲母子。韩琪奉命追杀，一直追到一座土地庙前。韩琪举刀相逼时，秦香莲有一段唱。这时候，已经容不得秦香莲详细叙述苦情，更容不得她大段地抒发自己的悲苦情绪。她既要用自己的苦情去打动、说服韩琪，又得时刻观察韩琪脸色的变化，容不得半点迟疑。所以，我在这段唱中用了节奏较为紧凑的〔二六〕去演唱。前两句不使多少腔，在第三句“自幼配夫陈士美”中，这里要说明的是，韩琪由气势汹汹要杀秦香莲母子，转变为不杀甚至自刎，是因为他从秦香莲的嘴里，得知了陈士美要他去追的民女竟是陈士美的前妻。所以，秦香莲所唱的“陈士美”三个字是“杀庙”一场剧情转变的关键。正因为如此，我唱“陈士美”三个字走高腔，是为了烘托出韩琪闻言震惊的神态。因为秦香莲根本不知道韩琪就是陈士美派来的。所以，“陈士美”三个字的行腔虽高但不要太硬，太强，不要使人感到，秦香莲是因为知道韩琪的来历才强调陈士美感到吃惊的。秦香莲唱完“陈士美”三个字，韩琪大为震惊，手中的刀不由自主地放下了，并且十分认真地倾听秦香莲的哭诉，思索陈士美指派他杀秦香莲的原因。这时候，气氛有了缓和，一锣过后，我再把唱腔的节奏稍微扳慢了一些，转唱成〔西皮快原板〕：“大比之年来求官，中状元招驸马他不回家转。”然后再闪板转唱成〔二六〕，使一个低回婉转的哭腔，哭诉公婆饿死的惨状。最后一句则把自己的满腹悲愤倾泻出来，我又唱成〔二六〕的垛句形式。前后八句，转换成四个不同的节奏，这就是为了突出表现秦香莲在紧迫情势下，心中又惊恐，又悲痛，急于倾吐自己的冤情，又时刻提防着韩琪要杀她母子这样一种复杂、急追的情结。
“侧美”一场是全剧的高潮。在这场戏里，包公的戏分量很重、相比之下，秦香莲的戏分量就轻多了。但我认为、秦香莲这个人物的分量并没减轻，因为，没有秦香莲同陈士美之间的尖锐斗争，就没有包公同陈士美之间的正面冲突。过去《倒美案》作为单折戏演出时，后半折戏几乎全是（散板〕，秦香莲的唱腔更是平常，观众听着絮烦，戏也就不容易形成高潮。我为了突出表现秦香莲义无返顾的斗争精神，在某些关健时刻，设计、演唱了一些上板的唱腔。
如秦香莲在公堂见陈士美，唱了一段〔西皮流水〕。这段〔流水〕的演唱同前面见陈士美的演唱相比，气氯、情绪都是截然相反的，她没有半点析求、哀告的意思，也没有丝毫软弱、犹像的表示，一字一句，痛数陈士美杀妻灭子的罪状，毫不留情。国太听说自己的女婿要被测死，急忙跑来求情，见到秦香莲，摆出国太的威严架式，唱道：“〔陈士美〕今朝已作皇家婿，破镜重圆难上难。”秦香莲接下来唱了一段〔西皮二六〕，头两句就是针锋相对的一一“香莲状告陈士美，破镜不曾望重圆。”态度极为鲜明、坚定，丝毫没有妥协的余地。
当国太不顾自己的身份，无理扰乱公堂时，包据开始犹豫了。他断给秦香莲三百两银子，想了结此案。此时秦香莲有一段〔西皮散板〕转〔滚板〕〔哭头〕的唱腔。唱词是：“香莲下堂泪不干。三百两银子把丈夫换，从今后我屈死也不喊冤。人言包拯是铁面，却原来是官官相护有牵连。我哭，哭一声去世的二公婆，叫，叫一声杀了人的天！”我体会，这段演唱是秦香莲万千悲愤的总暴发，是剧作者塑造这个温顺、忍让，但不肯在皇权威逼下屈服的妇女形象，所泼下的浓墨重彩。包公正是在秦香莲正气凛然的力量推动下，从而改变了犹豫的态度，坚决要侧陈士美，伸张了正义。所以我把这段唱作为一个重点唱段去发挥。这段唱腔我唱得很紧凑，至“人言包相是铁面，却原来是官官相护有牵连”两句，我转唱成〔滚板〕的形式，“官官相护”四个字后顿住，破例地加了一锣、这一锣加下去，一方面表现秦香莲对世间不公的强烈控诉，另一方面也突出了包拯闻言震惊的身段动作。接着我又唱了“我哭，哭一声去世的二公盛，叫，叫一声杀了人的天！”两句〔滚板哭头〕，“杀了人的天”前四个字干唱，“天”字要嘎然而起，翻高唱“5”。至此，秦香莲这样一个由忍受屈辱、苦苦哀求到痛苦绝望，直到坚决斗争的人物形象，才能得到完整的塑造。
【作者：张君秋 1983-3《戏剧报》】
