【CG小伙伴和我】从版画专业到迪士尼动画师 -- Ling Han
作者:馅饼
编辑校对:Anna Su
馅饼: 欢迎大家来到这一期的[CG小伙伴和我],我是馅饼, 那么这一期我们的嘉宾,那了不得,但凡在座的各位,听说过或者学习动画的,你一定跳不过迪士尼这三个字,迪士尼这三个字意味着什么,我相信大家心里都清楚。那坐在我们面前的,那是迪士尼活生生的艺术家,Han Ling,来,跟大家打个招呼!
Ling: 哈喽大家好,我是Han Ling,同事一般都叫我Ling,我现在在迪士尼工作,参与今年最新的电影项目里,叫Wish,会在年底会上映。之前有在EA、Agora工作过,在一个科技公司也做过一些元宇宙的动画,角色开发一类的。在国内的的话,在Dr. Red,我当时还是绑定师,也在北邮、北科职带过动画毕业班的学生,教他们绑定去做他们的毕业作品。目前除了在迪士尼K动画以外,我自己还在导演一个小短片,跟30多个朋友一起。
馅饼: 看来Ling还是非常的忙碌的,可以问一下Ling,你是如何开始追求动画事业的呢?是否可以分享一下你的经历和故事?以及为什么会选择了做动画师的这条路?
Ling: 我当年在国内是自学了两年CG,其实从一开始就想当动画师,但是我所知道的CG资源比较匮乏,不知道其实网上有现成的绑定可以拿去做动画。百度贴吧之后我才知道原来做动画之前还需要做绑定,然后就开始捣鼓绑定,在学了一点皮毛后才知道还要学习建模(我想着K自己创造出来的角色),然后学完建模以后又学了贴图,就一直在自学的道路摸索着。两年后,全流程都摸过了,我就拿到了我的第一份工作,就是绑定师,然而做了一年后,我发现我还是想当动画师!
一个偶然的机会,我在网上看到了一个动画获奖短片,叫【许愿盒子】,导演是Lizzie Zhan, 副导演是Nan Li。我发现她们毕业于旧金山艺术大学,就蒙发我想去这所学校学习动画,于是我决定来美国。后来我有机会进了EA工作, 和她提起了这件趣事。
馅饼:我知道你本科学的是版画,与动画师和CG三维世界似乎没有太大关系,那么你学习版画的经历对你成为动画师有没有帮助?
Ling: 不知道大家有多了解版画,版画就是传统美术的一种,所以这让我对一些审美上的东西会稍微敏感些。我们动画师都是看一些形状啊,一些C形啊,或者什么是好看的pose,什么是不好看的pose,以前也会画一些速写,所以现在如果有复杂的动画镜头,我可以简单地画简单的草稿来辅助,比如说蜥蜴的话我可能要画些形状出来,所以版画对我多多少少还是有帮助。

馅饼:非常好啊,对!艺术其实都是相通的嘛!那你之前的经历,跟三维没有什么太大的关系,那你有没有因为这个遇到过什么挑战?那你又是如何去克服的?
Ling: 一开始的挑战?版画主要是用笔画画嘛,跟电脑啊,跟软件啊,其实没非常大的关系,我记得当时我们版画系有个玩笑就说,我们其实连电脑开机都不知道怎么开,这是个玩笑有点过哈,但是从侧面就大概能知道,版画这个专业实际上对电脑不怎么依赖的,所以一开始,我学习3ds Max,里面的CG 三维世界,就完全打开新世界一样,我就感觉这些软件太强大了,而且有个特别厉害的就是,你画画,画错了,就得用橡皮擦把它擦掉,但是在软件里,你就Ctrl + Z这样Undo (撤销)一下,我就觉得这个简直就把我脑洞完全给炸开了,后来学ZBrush,Maya这些,也是一样的感觉,我当时感觉这完全是一个魔法的、想象力无穷的新世界!

馅饼:说的非常好啊!像我们知道,动画师是一个竞争压力非常大的职业,可以说很多艺术家一开始接触到CG的时候,第一个选择基本上都是想成为动画师,因为这是赋予角色灵魂的一个职业嘛,那么对于你选择这样一条艰辛的道路,你是否曾经在某个时刻怀疑过自己,是否能够把它做好?你是如何建立自信的呢?
Ling: 我隐隐约约记得在国内的时候,我应该没有现在那么自信,可能是国内的教育风格稍微会有点批评式的吧,就是你做的再好,给你的鼓励其实没有给你的那个批评多,而在这里的教育风格稍微不太一样,你做得好会得到鼓励,你做得不好更要得到鼓励。所以慢慢的,自信心就起来了。
还有一点,我觉得自信跟喜欢一件事情是两码事的。如果你足够喜欢,别人再怎么打击你,你还是想追求啊,保持这个热情,那你心无旁骛就好了。不管别人怎么打击你,你就让他讲去吧,你就专注,特别是在一开始你要学习一个技能的时候,因为我当时本科是版画嘛,我去学CG,确实也有同学说:“你一个学版画的,你去学这个干嘛?但我就心无旁骛。保持这样的态度,当你投入到学习里面的时间够多了,不管是学习动画,还是绑定合成,都是一样的道理,你投入的时间够多,它的质量就上来了,肯定你的自信心就慢慢上来了嘛。
馅饼:你平时是如何提高这个动画技巧的呢?比如说动画表演,尤其是在学生时代的时候,我们周围可能没有那么多,专业的人士可以给我们专业的反馈,那么你是如何去提高的呢?

Ling: 我还比较幸运,我的老师都是大厂的。我自己的话,平时会看很多动画,特别是3D动画,然后一些老的迪士尼动画片也都非常好看,然后我最近看了《皮诺曹》,那是半个世纪以前的动画,现在再看其实做的非常好,和现在的动画比毫不逊色。另外一点就反反复复,重复的观看质量好的动画。我以前有个公众号叫「动画日常」,那时候我反反复复看一个镜头,分析里面的身体力学、表演等,然后写一些小分析和心得,把这些分享到公众号「动画日常」上面去,(也有两个朋友Z,Moqi帮忙更新)当时我是白天在学校上课,晚上在AnimSchool上课,在晚上下课后,我就写这个公众号,写完这些以后我再去做我的动画,因为刚好写完这些心得,有了这些知识储备,再去做我的动画时,自然而然就会注意并提高自己的动画水平。
馅饼:那么我们接下来聊一聊,你的工作方面的一些经历吧,我们都知道迪士尼,那是多少动画人心中的梦想啊,也曾经是我心中的梦想,那你现在已经在他们的电影项目里了,除了运气之外,你认为你在哪些方面做的比较好,才走到了今天呢?
Ling: 确实运气也挺重要的,但是也得努力才行,比如当年我是白天在学校上课,晚上在AnimSchool上课,然后晚上下课后写公众号。那时候真的是收集了很多资讯,那些进了皮克斯、蓝天、迪士尼的这些艺术家的作品,都收集起来,他们一个作品可能一分钟两分钟了,那么他们一个镜头可能也就10秒,或者5秒,我真的是反反复复的看和学习, 然后把一些学习笔记啊、心得、分析啊都发到【动画日常】上。当时内心的目标就是:我要做的跟他们一样好或者超越他们。对!甚至是超越他们!当然了,这其实是非常困难的。梦想还是要有的,万一实现了呢?然后专心点,再加上一点运气,结果不会太差的。
另外一点就是英语啊,可能要找非常多的机会,去锻炼你的英语,值得一提的是,【动画日常】以前有采访嘛,也是用英语采访的,那个时候我的英语还没有现在好。有时候我厚着脸皮跟人家讲英语,也不要害怕你讲的不好,因为他们也理解你,外国人讲英语不容易的嘛。英语要多说多讲多听。我觉得这些做到了,你的结果不会太差的。

馅饼:你说得非常有道理啊,大家快记下来。那像你进入了像Disney这样顶级的公司,要和很多传说中的艺术家一起工作,那你会不会感到压力?尤其是当意见不一致的时候。那你如何自信地表达自己的观点,以进行有效的沟通呢??
Ling:压力是肯定会有的,特别是前段时间Glen Keane来到我们的动画部门讲座,他是天花板级别的人物,很多迪士尼的动画师都是他的学生,或者是他学生的学生。当他来到迪士尼做讲座时,所有动画师都变成乖乖好学生了。还有一些老一辈的2D动画师也在迪士尼,他们离我只有5秒的路程,坐的非常近,所以压力肯定会有。
对于有效的沟通,正如你刚才所说,当意见不一致时,他们都是非常厉害的艺术家。如果你有不同的想法,你需要去想,为什么他们认为他们的意见比我好呢?为什么我的想法不好呢?考虑到他们有多年的行业经验,所以他们给出的建议一定是为了帮助你做出更好的动画。所以你应该Open Your Mind(打开自己的思想),接受他们给你的反馈。另外,如果你确实有不同的意见,可以表达出来,有时候你可以画出一些草稿或者使用一些参考资料与他们沟通,但如果leader坚持他们的意见,那就应该按照他们的意见去做。他们都是有经验的,他们给你的建议一定是为了帮助你做得更好,所以不要有什么抵触心态,好好执行就好了。
馅饼:Open Your Mind,这个说的非常好。其实在学习和进入职场时,第一件事或至少是前几件事就是要保持开放的心态,不要太过于执着自己的想法。你必须要有一个比较开放的心态去接受别人的建议,因为老艺术家可能会看到你看不到的方面,只有虚心向他们学习,你才能不断进步。之前你提到你曾在EA这样的顶级游戏公司工作过,那么游戏动画和电影动画有什么不同之处?你是如何调整和适应不同的动画风格的呢?

Ling:迪士尼对每一帧要求都非常高,游戏是实时的,要求会没那么苛刻, 但,基本质量还是有的。再就是风格上,迪士尼可能会更加卡通一点,有一些overlap(重叠动作)可能要做多一点, 更细节一些,更顺畅一些;而EA的话比较写实。绑定的风格也不太一样, EA的绑定可能就是比较写实,没有太多的变形,那迪士尼的绑定就有非常多的控制器啊, 密密麻麻的。归根结底动画风格的话, 其实啊你只要把那些卡通的东西减少一点,克制一下,就比较适合了。
馅饼: 我个人认为,一个好的艺术家,应该是可以适配不同的风格的,当然你可以有一个自己专精的风格,但是其他的风格,在经过一段时间短时间的训练后,你也是应该能很快速的去上手的,因为归根到底,艺术都应该是相通的嘛.
Ling: 是的,不管是写实还是卡通的风格,归根结底还是看一个动画师的基本功,Fundamental(基础)的东西还是要有的,其他的只是说,卡通你夸张一点而已, 而写实你就克制一下.

馅饼:那你在工作中,如果遇到一些陌生的角色类型,去调动画怎么去应对? 比如说要你调一只章鱼, 但是你从来没有调过章鱼,那么这种情况下你要怎么去处理呢?
Ling: 陌生的角色,工作中你一定会遇到,而且经常会遇到。首先第一点就像我刚刚提到的,还是看一个动画师的基本功。你要去思考怎么让这个角色移动起来是真实可信的,比如说蜘蛛,因为我自己做的短片就有蜘蛛,做这个短片之前我从来没做过蜘蛛动画。比如说一个走路,蜘蛛的走路跟人的走路,从来不是说两只脚一起抬起来,从来都是一个先移动, One by one(依次)的移动, 一个脚抬起来,另外一脚肯定是着地的(要支撑点嘛), 蜘蛛走路也是一样的,不管是多少只脚, 两只脚或八只脚其实都是一样的。 然后你刚也提到章鱼,章鱼也是我没有做过的啊,那我肯定会去找参考,一定会花大半天的时间不停的找一些参考,而且还要去思考怎么让它看起来,更加像章鱼而不是像飘带,因为章鱼,我现在脑海里面想象的章鱼可能就是飘的嘛,它的overlap会非常多,但是你又不想太僵硬。太僵硬的话,那可能像机器人,机器人的移动就会僵硬一点,相对于生物来说。因为生物的东西从来都是哪部分先移动然后带动另外一部分,和机器人稍微不太一样。那章鱼的话,你如果你做的太飘的话,可能有点像飘带, 所以这两个又要区分出来。
馅饼:对,说的非常好啊。找参考其实是非常重要的,这不只是动画,做绑定,做模型什么的, 都是会经常需要找参考的,因为你不了解的东西,一定不要凭空自己去想象,一定要去找现实中的东西,这个是你最直接的一些资源,一定不要怕花这个时间啊.
馅饼:那么像你的话,你工作中遇到问题需要帮助,一般会怎么办? 你什么时候会倾向于自己去解决? 什么时候你会去找周围的同事寻求帮助呢?

Ling: 迪士尼跟EA都有个挺好的地方,就是有很多TD和技术支持,有问题就发消息给他们,一般来说都会非常快的回复你,或者有时候前30分钟,我可能会倾向于自己解决,我看我自己能不能解决,30分钟以后还是解决不了,那么还是问问人比较好。
馅饼:对,这个我们之前也有聊过这个问题嘛,就是你在去解决问题的时候,就是一定不要害怕去寻求帮助,这个其实是一个非常正常的一个事情。那像你的话,工作之余你会如何去保持热情? 不断的学习不断的提高呢?
Ling: 我本身是非常喜欢看动画的, 就算有时候可能在上厕所啊,我都会打开手机看几分钟的动画,第二那肯定是看馅饼的视频嘛,分享那么多干货啊,是吧。
馅饼:那大家注意啊,来自迪士尼的动画师,都来观看我们的视频,大家还不抓紧一键三连是吧?
Ling:对,一键三连啊!另外一点,就是说我们经常在对着电脑,坐那么久,我觉得做些户外运动实际上是非常好,爬山啊,游泳啊、去健身房。就是爱生活爱自己!
馅饼:对,这个也是非常重要的,这个大家一定要就是多锻炼嘛,因为要不然年纪大了之后就容易有这个职业病,为了让自己的职业生涯更长久,这个也是一个非常必要的啊。那么我们这一期也就接近尾声了,那么最后,Ling能不能给我们看我们节目的小伙伴们一个建议呢?
Ling:喜欢CG的人或者说在CG行业的人,我们肯定是要多看这个特效片和动画片。多看相关艺术家,特别是进了大厂,他们在网上分享出来的作品,真的反反复复去看,去观摩学习他们。最后,该学习的时候,好好学习,该玩的时候好好玩。爱自己爱工作爱生活!
馅饼:很好,那么我们这一期呢,也就到这里了,感谢大家的观看,然后也感谢来自迪士尼的Ling来参加,bye!

