【非遗之美】大默如雷 壶外功夫——中国工艺美术大师曹亚麟

曹亚麟，字希之，居淘美苑。1955年出生于江苏宜兴，1980年毕业于景德镇陶瓷学院美术系设计专业，1981年到宜兴紫砂工艺厂工作，专业从事紫砂陶艺术创作工作。中国工艺美术大师（2012 第六届），正高级工艺美术师。中国工艺美术学会会员，中国工业设计学会会员，江苏省工艺美术学会理事，江苏省陶瓷艺术委员会副会长，哈尔滨师范大学美术学院客座教授，江苏省工艺美术高级职称评委，第十四届宜兴市政协委员，第九届全国陶瓷评比评委。

【本期人物 】曹亚麟

▲《非遗之美》总编姚泽民（左一）采访曹亚麟大师（右一）

曹亚麟 《光·日·旭·九个太阳的传说（壶）》

曹亚麟凭借着扎实的专业知识基础，在广泛探究古今中外各种艺术的同时，深入研究紫砂陶艺术并不断探索实践，形成了独特的艺术理念：把握传统，开创现代，融铸文化，追求独创，其作品艺术语言丰富，艺术创意新颖，艺术形式优美，文化内涵深厚，艺术格调高雅，在紫砂陶艺坛独树一帜，对当代紫砂陶艺术创作产生着重要的影响。

曹亚麟 《竹·君风（壶）》

曹亚麟 《光·日·日出（五件茶具）》

曹亚麟 《光·月· 天涯共此时（壶 ）》

他多年来创作了许多紫砂陶艺作品，撰写了多篇学术论文。其中有许多作品和论文在海内外多家杂志和刊物上发表。多件作品被北京中南海和中国美术馆以及海内外文化机构和博物馆收藏。作品两次入选日本美浓国际陶艺展；获得国际陶艺展一等奖；多次在重要国家级艺术作品展中获得金银奖。

曹亚麟 《独木舟（壶）》

曹亚麟 《光·日·旭·旭日（五件茶具）》

曹亚麟从理论与实践的结合上，结合探究古今中外各种艺术的同时，深入研究紫砂陶艺术的艺术创作规律，并不断探索实践，形成了独特的艺术理念：把握传统，开创现代，融铸文化，追求独创。其作品语言丰富，创意新颖，形式优美，内涵深厚，格调高雅，具有鲜明的现代艺术气息，在紫砂陶艺坛独树一帜。

曹亚麟 《竹·君子（壶）》

曹亚麟的壶艺“五美”理念，集中反映了他的壶艺美学思想。他的“思想感情美”和“艺术创意美”，在他的作品中主要表现为传统文化与现代艺术的交融。具体表现为两个方面：一是思想心灵美的陶冶，传统文化内涵与思想感情的水乳交融；二是视觉艺术美的享受，现代艺术理念与师法自然的高度统一。

曹亚麟 《竹·书写（壶）》

曹亚麟早年毕业于景德镇陶瓷学院，对陶与瓷的特性，有着深入的了解。在他看来，东方艺术的特质，是含蓄，是曲径通幽，是峰回路转，是归去来兮。在中国的成语里，曹亚麟最喜欢“大默如雷”这四个字。他觉得，一把好的紫砂壶，就应该具备那样的境界。语言、面貌、气息，都沉浸在那样一种沉静如默、爆而不发的氛围里。

曹亚麟 《光·日 月·明（五件套茶具）》

曹亚麟从艺数十年，好读书，善思考，触类旁通，常常从音乐与园林建筑中获得灵感。在他看来，一把壶，就像一首优美的歌曲，有舒展的起板，有平缓的过渡，有缠绵的抒情，有激越的。它的各个声部都是和谐的。就紫砂壶而言，曹亚麟认为，壶的形式就是内容。传统作品内涵丰富，但在形式上，往往不如现代设计所具有的冲击力而现代设计，又少了传统民间作品的灵动之气。从视觉的角度看，紫砂壶非圆即方，亦方亦圆，那是由各种立体符号组合而成的魔方！你必须投入其中，转动魔方的每一个块面符号，正确的答案永远只有一个。

曹亚麟 《方与圆（壶）》

————所获荣誉————

1994年《君风壶》获第五届全国陶瓷美术设计评比二等奖

1995年《溪趣七件茶具》、《映月五件茶具》入选日本美浓国际陶艺展

1996年 参加香港紫砂陶艺精品展，并获优秀创作奖

1996年《斑竹五件茶具》入选中日陶艺展

1998年《明五件茶具》获第六届全国陶瓷艺术设计创新评比二等奖

2000年《爱五件茶具》获首届（国家级）工艺美术大师作品展优秀创作奖

2000年《日月壶》获第二届（国家级）工艺美术大师精品展铜奖

2001年《明五件茶具》获国际陶瓷展一等奖

2001年《日出五件茶具》获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比三等奖

2001年《日月同辉五件茶具》获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比优秀奖

2002年《犼与龙》获第三届（国家级）工艺美术大师作品展铜奖

2004年《溪趣七件茶具》获得第五届中国工艺美术大师作品展金奖

2006年《君风壶》由北京中南海紫光阁收藏

2006年《雄风五件茶具》获中国工艺美术创新艺术金奖

2007年《明五件茶具》在德国海德堡博物馆展出

2007年《天涯共此时壶》被中国美术馆收藏

2007年《溪趣七件茶具》被中国美术馆收藏

2007年《知足壶》获得第九届中国工艺美术大师作品展金奖

2009年《九个太阳的传说壶》获首届中国紫砂原创专利作品评比一等奖

曹亚麟 《龙·龙魂（五件茶具）》

曹亚麟 《溪趣（七件茶具）》

（责任编辑/姚泽民）