《红蜻蜓》特辑：为什么王心凌“唱什么都好听”？
这几天《红蜻蜓》算是小火了一把，心凌在跨年晚会上以仙女般的造型和率性自然的甜美嗓音再次把大家的耳朵整怀孕了，以至于让我想到了如标题所言的问题。这句话，曾经被用于描述一些普适性比较强的歌手，但我坚信，在心凌的身上，必然有专属于她的闪光点，使她配得起这样的评价。为此我总结了四点，仅代表个人看法，如有不同意见，欢迎在评论区留言交流。
一，为什么王心凌翻唱别人的歌，会有一种“怎么唱都好听”的感觉？
1，独一无二的甜嗓加持：
嗓音有特色，就是老天爷赏饭吃。歌唱类选秀节目多如牛毛，却没有多少人闯出一片天，正是因为当歌手就是一件残酷的事，天赋占据了成功要素的99%。但是请注意，能闯出来的歌手嗓音都有一定特色，但是嗓音有特色却未必能成功，有些特色注定会让歌手囿于一种风格（比如摇滚）。在众多特色之中，甜嗓应该算是稀有特色，别说20年，回望半个世纪以来，能称为“自带甜嗓”的歌手十个指头都能数完，而自心凌被封为“甜心教主”之后，再也没人接过这个荣誉称号。正因为“唱什么都自带甜味”，在大众眼里，王心凌的歌声天然带有“正能量、积极、治愈”等标签，有这样的基础，自是唱什么都不会差了。
2，20年演艺生涯的积淀：
歌手能红20年本来就不容易，在华语乐坛日渐式微的当下，人们更倾向于在过往中找共鸣，开始愿意听故事，感人生。心凌的音乐生涯厚度摆在这里，拥有众多养老保险。在其巅峰时期，影视歌相辅相成，立体感非常突出；中后期力求拓宽面向，不过度追逐潮流，不计较一城一地的得失，还能做出《爱心凌》这样的满分回春答卷。所有的经历都成为了她的财富，海纳百川，驾驭其他歌手的作品自然手到擒来。
3，超乎寻常的音乐理解力：
心凌自己曾经说过，每张专辑在选歌的时候，都要筛选数百首歌。这种筛选的工作其实非常费脑子。鄙人不才，大大小小的歌唱比赛都参加过一些（虽然基本都一轮游了），只是选择那么一首歌而已，都得好好斟酌一番，而将发片作为事业核心的歌手，得兼顾专辑面向和整体性，筛歌工作的强度绝对是几千几万倍。在这样日复一日的收集——过滤——再收集——再过滤之下，歌手的领悟力逐渐精进，从一张白纸到听前奏就能判断出适不适合自己唱，所谓“曲有误，周郎顾”，可不是一日之寒。经过这样的高强度训练，心凌的音乐理解力逐渐变得强大，翻唱作品时就能迅速抓住歌曲的技巧和感情重点，再结合自己的特色表达出来，从而造就一个又一个超神的翻唱现场。
能做到以上三点，已经极为不易。但是很遗憾，下一条才是王心凌最致命的武器，也是当下几乎所有艺人明星都望尘莫及的：
4，始终如一的柔软人格赋予的超强兼容性。
这绝对不是夸张。艺人更需要作品还是流量？相信绝大多数人都会选择后者，无他，为了生存而已。想想吧，芸芸众生，蝇营狗苟，人前风光人后邋遢，平头百姓尚且不能幸免，公众人物则更甚。那么，面对排山倒海的黑料和攻击，你怎么做？反击？当然可以。可是请记住，每个人的能量都是守恒的，除了超人，没人能打破这个规律。你反击了，爽了，再想通过作品表达类似的意思，已然弱了几分。而且，打倒了一个，又会冒出更多，你是继续攻击还是回归作品？其实进退两难。有人会说，这些都是粉丝搞出来的，艺人是无辜的啊。虽然如此，但既然来趟这浑水，自是不能幸免。想当年，“谭张争霸”逼得两大天王相继隐退；黄家驹留下一句“香港只有娱乐圈，没有乐坛”后远走异国他乡。艺人从来都是身不由己，想做“披着羊皮的狼”还是“披着羊皮的羊”，转变往往只在一念之间。
扯远了。心凌一直被称为“柔软的女生”，其实她的柔软超乎想象。从小被培养成小妈妈照顾弟弟，爆红后说得最多的话是“感谢妈妈，感谢支持我的你们”，被并不熟的父亲蹭热度后回复“祝愿爸爸生意兴隆”，在万人面前说出“只要为了一段爱情付出所有，就都值得了吧”，2022年5月23日发微博“希望大家在网络上玩得开心”，8月5日的答谢会上说到“我的粉丝们上有老下有小还这么支持我，真的谢谢你们”。在每一个人生的大小节点，她始终选择做“披着羊皮的羊”，这远比“考古无黑点”更让人折服。身段柔软的人，兼容能力是最可怕的，她没有任何压力，把自己放空了去接受，就像压到底的弹簧，蹦起来自然充满活力。
BTW：《劈你的雷正在路上》这首歌，我认为只有王心凌能唱，原因见上。如果有人觉得哪位艺人明星有资格翻唱，欢迎评论区告诉我，好让我也开开眼界hhh。
二，为什么《红蜻蜓》能这么受大家喜欢？
我想，概括起来应该是：一首比较古老的正能量歌曲，被翻唱者和重编者一起赋予了符合时代特色的新生命。
《红蜻蜓》是1990年的歌曲，距今已超过三十年。有兴趣的各位可以听一下原版（此处“原版”特指小虎队版本，下同），我在这里列一下原版和心凌在2022跨年的版本之间的区别：
（1）编曲。和弦更接近当下的审美，这里直接看对比：
原版和弦结构比较简单，甚至一句里只有C大调接d小调这么“生硬”的手法。心凌的版本大量用到F大调，前面提到过，F大调和C大调属于关系密切的音调，利用C-G-F-C这样的转换，可以更好地表达希望和憧憬。
除此之外，开头的拟三角铁声音以及和声，格局一下就打开了，像是遥远的星星，在召唤每一个有梦想的人勇敢往前飞。
（2）演唱。所谓演唱，“唱”和“演”是密不可分的。从心凌穿着一袭白色长裙随着节拍蹦蹦跳跳下台阶，到卡点激活伴舞，再到副歌的旋转律动，一颦一笑，每一个音符每一处节点，都在牵动每个人的心灵，确实要比原版那种三人合唱且略显呆板的音调要进步太多了。
而且，还有一个可能不太容易发现的细节，心凌的版本最高音在C5。由于是翻唱，定KEY的自由度会比原唱大很多，不同的KEY还能附带完全不一样的效果。C5属于女生非常容易就能达到的音阶，男生的话，两分钟内连续的A4也能够勉强够得着，C5估计要用假音，但是在现场杀猪般欢呼声的衬托之下，假他一下又何妨？所以这个音调非常适合全场大合唱，以至于屏幕前的我们都能被感染到。
三，写在最后
今年以来，心凌已经贡献了不少神级现场。我在观看视频的时候，不时会看到诸如“水果台不做人，不仅只有两首歌还不给唱完整首”之类的弹幕，在其他论坛也看到过类似的看法。但说实话，水果台对心凌真的已经很不错了。是浪姐让心凌翻红，五公不仅给SOLO，还拉上了当家和声胡维娜做编曲。对了，可能很多人没看出来，苏有朋在披荆斩棘中也唱了《红蜻蜓》，然而编曲还是原来的味道，在前辈面前如此大刀阔斧地改动其主要作品，还能让大家都服气，可见水果台确实花了不少心思。它之所以被骂，更多是自己的问题（真人秀过于泛滥、王牌节目风向成迷、当家主持人出走等）。心凌人缘好，对待朋友有自己一套成熟的思考，她与水果台之间以怎样的方式开展后续的合作，自是已深思熟虑，岂是我等凡夫俗子所能洞察的。在此也希望各位志同道合的凌宝们不要带节奏，好好地继续爱着心凌，一同分享更多的快乐，就是最大的幸福。
