创作手记 | 杨洇：以半虚构的动画风格传递虚拟与现实的关系思考

原创转描动画《R@chel》已于本周正式上线。现实与幻想交织，脑洞大开的创作给我们展现主角小普与同城网友Rachel的超现实“交往”。

当小普与Rachel的大脑踏上寻找躯体的路程，创作者希望带给我们怎样的思考？

让我们在这一篇创作手记中，听导演杨洇将自己的城市洞察娓娓道来。

城市就是进阶的部落。

社会的发展和城市化进程的推进，使当代人的生活方式也在不断改变。高度的城市化发展使大量人口涌入都市，有限的空间聚集了数量庞大的人群，意味着个体在这种环境当中被分配的空间越来越小。在这种社会现实的约束下，现代人将对于空间的需求转移到了另⼀个地方：虚拟空间。

互联网成为了可以映射现实世界，又独立于现实世界的虚拟空间，给当代⼈提供了物理空间补充。即便生活在40平方米的单身公寓中，年轻人也能有更多“自由活动”的地方。在今天，分门别类、琳琅满目的社交软件相继涌现，和现实的物理空间相比，虚拟社交为当代人提供了更多便利。这无疑是虚拟空间的巨大优势：高效。

相对于现实空间，虚拟空间中的高效社交伴随着⼀个弊端，那便是不安全感。这也是为什么在决定严肃对待虚拟空间中的社交时，人们⼀定会将这⼀切拉回现实——线下的“奔现”，因为任何人都很难做到完全信任来自虚拟空间的信息。

做了再精彩的梦，闹钟响起时还是要醒过来的。虚拟空间无法百分之百代替现实空间，人也无法完全脱离现实空间，无法离开这个属于我们部落的地方。

这个影片以一个荒诞的动画描述当代年轻人过分寄托于虚拟空间（网络）的生活方式，以及由此所带来的矛盾和困境，最终我们意识到：只有现实空间才可以真正赋予我们归属感。

海外留学归来的青年新锐导演杨洇，在电影及影像制作方面，有着丰富的学习经历。在不断实践的过程中，他对于多样的影像表达形式形成敏锐的触感，并尝试以别样的风格与技术呈现他眼中的城市。

影片《R@chel》通过转描技术（rotoscope）完成对内容的呈现。本片所有人体动作均以实拍的方式进行画面记录，并转换成需要的帧率后进行动画描绘。

借用转描技术完成影片的创作，让我们得以在虚构的画面中看到非常真实的动态。虽然不如纯动画⼀般天马行空，却也不会过于机械化。

影片看起来就像是在现实面前加了一层滤镜，如同网络上流行的各种滤镜特效⼀样，虚虚实实，在其中传递出关于虚构和现实关系的思考。

发现城市的X面，一同期待更多影片陆续上线！