欢迎光临散文网 会员登陆 & 注册

初音未来、由使用者所孕育出的人格〜奇迹的3个月(1)——OSTER project特辑

2021-06-11 06:55 作者:术力口bot  | 我要投稿

直到软件获得人格

————————————

丹治吉顺 朝日新闻记者

2021年06月05日

阅览前文序章请点此处

 


|「曾经就像是社团活动一样呢……

 

「说到初期的初音未来呀,感觉就像是初高中的社团活动一样,但是现在却是全世界范围的,变成了像是奥林匹克运动会一样的东西了呢。总感觉没什么实感。」

 

一边将2007年初音未来相关的活动与现在相比,OSTER project(VOCALOID知名创作者)一边这样说到。

在那时,OSTER还是大学二年级的学生,并且从13岁左右开始就一直在使用电脑进行音乐创作了。而寻找软件合成音源是不能少的事,为此她经常在网络上浏览相关信息。

而她在常去的站点之一——Crypton Future Media公司的网站上发现初音未来,是初音未来8月31日发售后过了一周左右的时候。在网站上发布的三首演示曲目中,「かくれんぼ」这一首曲子,刚好完美地对上了她内心的期望。

 

「因为初音能够非常自然地唱出那种天真烂漫的感觉,所以我想这样的话我也应该能够很好地使用。」这一点最终让OSTER决定要购入了。

初音未来官方Demo曲「かくれんぼ」MV

作为产品的初音未来,是一款刻录在1张光盘上的windows系统用的软件。操作环境方面,既可以用于Windows XP系统也可以用于Windows Vista系统,而CPU则需要Intel的奔腾4 2GHz以上或者amd的速龙2000+,内存需要512Mb以上。

 

| 灵感来自于观众的弹幕

 

「初音未来是那种从来没有过的类型的音源。」OSTER这样说起自己尝试使用过初音未来后的印象。

「歌声合成的音源虽然有那么多,但事实上我知道,不好好地进行调教的话,我感觉歌声会变得很不自然。但是初音未来呀,却能够歌唱得自然到难以相信。我当时就感觉到技术原来已经进步到这个地步了呀。」

当时在Niconico动画上,已经有很多使用初音未来唱歌的视频被投稿。而在观看这些投稿视频的时候,OSTER突然注意到了什么。

「虽然不记得是哪一个视频了,但是在视频中高音演唱的部分,有着发送「(因为唱高音很难)所以慰劳一下Miku吧」这样的弹幕的人。而把Miku当做人来看待,是当时未曾有过的对待音源的态度。我觉得这一点很有意思。」

 

这句弹幕,正成为了催生OSTER写出第一首使用初音未来的乐曲「恋スルVOC@LOID」的灵感。


「我」指的是初音未来自己自不用说,而「你」指向了使用初音未来这一软件制作歌曲的音乐创作者。歌曲中软件拥有了自己的意志,正向着使用者诉说着。

在那时投稿的初音未来的音乐和视频,大多数都是已有曲子的翻唱,或者是搞笑视频等混杂在一块,而原创的曲目才刚刚出现几首。而将「我」作为主语让初音未来使用的先例更是没有。「恋スルVOC@LOID」这首曲子和这些都不太一样,是一首初音未来这一软件拥有着人格,唱出自我和他者的关系的歌曲。

 

 

|「是为Miku而制作的吗?」

 

「这不是单单是原创,而是为Miku制作的吧?」


这是「恋スルVOC@LOID」投稿当天,在Niconico动画中收到的用户评论。观众对这首个性歌曲的内容反响热烈。

【初音ミク】恋スルVOC@LOID (修正版)【オリジナル曲】


Niconico动画与YouTube非常不同的特点之一是,观众可以在视频进行中发表评论。评论以字幕形式在画面上播放,在动画的精彩部分,画面会被评论填满。

「这个软件(※笔者注:初音未来)好厉害啊。」

「角色跃然纸上。」

「这个作词作曲的感觉很棒。」

 

投稿第一天的晚上,这首歌的画面充满了评论。例如,某位观众通过评论这样问道。

 

「呐,我一个人听了大概20次,你们感觉怎样?」

「你们」指的是其他观众。

「10次。」

「15次。」

其他的观众还是通过评论来回答。或许有些夸张,但能传达出观众们受到的冲击。

视频不是直播(Live)。某一位观众在歌曲刚发布时就写了评论,另一位观众过了好几天才写。他们观看的片段当然也不同。

观看时间和地点都不同的观众,随着动画的进行,用评论表达声援。仿佛在同一个直播现场一样。评论家滨野智史在其著作《架构的生态系统》中,称其为「模拟同步」。如果你现在评论13年前的视频,可能会和13年前的观众模拟同步。

那天写下来的许多评论,象征着观众们「对恋スルVOC@LOID」的感受。  「这就是Miku的形象歌曲。」 「非常官方的歌曲。」

如上所述,在最初几天内,投稿的歌曲过半都是对现有歌曲的翻唱。这段仅以翻唱曲为主的时期也算是一个特殊事件,不久之后,投稿人也开始发布自己的原创作品。但即便如此,并没有出现以初音未来自身为主题的歌曲。

 


|与观众过近的距离让OSTER产生了不仅有恐惧感还有动力

 

「恋スルVOC@LOID」的投稿日期为9月13日,然而这一天的投稿有两个不同的版本。OSTER心想着「做好啦!」,在正午动画投稿以后,陆续收到了这样的评论:「从混音方面入手,让前面部分的声音发出来就更好了。」当时的OSTER并没有太多的混音经验,是这个建议点醒了她。

听众们纷纷给最初版本的「恋スルVOC@LOID」发弹幕,其中又一条写道:「再调整一下各个音轨的音量就是神作了。」

 

OSTER听从了建议,进行了重新混音,并让曲子的声音听起来更清晰了。晚上七点过后投稿的修正版就是我们现在看到的最终版。广受赞誉的也是这一个修正版投稿,被誉为「公式歌」、「印象曲」等。

 

观众们的热烈反响也有让OSTER困扰的一面

 

「Niconico动画推出的直接在画面上飘来飘去的弹幕机能,当时对我来说太新鲜了。感觉我和观众们的距离被拉得很近。那是我第一次沐浴在大家的目光之中,说实话,感觉有点可怕。」OSTER如是说。

另一方面,也正是因为在那样的近距离下听到了大家各种各样的声音,OSTER才有了走下去的动力,这也是事实。

在那之后,OSTER通过「Chocolate☆Magic - ドキドキ大作戦」、「ミラクルペイント」等歌曲迅速确立了自己独特的曲风,成为了一名举足轻重的p主。

【初音ミク】ミラクルペイント【オリジナル曲】


| 一直以来都是独自作曲,所以会产生一些独特的个人风格

 

OSTER作曲的手法通常都有一个特点。

 

「如果有购买什么新的音源的话,首先就会制作出以那个音源为特色的曲子来做尝试

例如,买了钢琴音源的话,就以钢琴为主旋律来作曲,或者是买了管弦乐音源,就会以管弦乐为主旋律来作曲」(取自与小林オニキス的对话,週刊アスキー2011年6月26号 第96连载中「术力口P到底是什么?」中的第62回)

「(歌曲)在自由创作的过程中,是先巩固好主题(世界观),之后再作曲,最后再添加上歌词,完成流程。」(取自アスキー・メディアワークス刊「MIKU-Pack 00」2012年)

初音未来的作品在大众之中掀起风浪之后,例如「Alice in Musicland」「Music Wizard of OZ」等以故事叙述为主的10分钟长作陆陆续续的不断发表。

更有如「爱丽丝梦游仙境」、「绿野仙踪」等耳熟能详的童话故事为基准,来成为作品的主题。

【VOCALOIDミュージカル】Alice in Musicland【オリジナル曲】


 

| 奠定歌曲主题的决定因素便是,初音未来的「声音」

 

「恋スルVOC@LOID」也是从某个主题为前提以及OSTER的创作风格和初音未来这一独特产品的相遇中所诞生。

契机是由当时的一个评论「慰劳一下Miku吧」所开始的。

现如今也找不到那时的评论了。

不过没有当时的这条评论的话,或许就没有「恋スルVOC@LOID」这首歌,或者是和现在完全不同感觉的作品吧

 

「《恋スルVOC@LOID》中有一句歌词『高い音でも頑張るわ(即使唱高音也要加油)』,也是参考了那时的评论」

而成为主题核心的,最重要部分便是「声音」。又天真,又可爱,同时又让人听起来自然的发声。

「如果这份声音是有灵魂的话,那么她会唱出什么样的歌声呢。一边这样想着,一边又几乎都是在玩的状态,一周左右就完成制作了。愉快的时候,似乎一切都能马上做好」

 

有一个直观的视觉形象,更帮助了那个发展。

 

「稍微有点吊眼梢以及双马尾,这怎么看都是傲娇(ツンデレ)吧。 大概吧

如果有直接视觉形容的话,可以让我更容易想象角色。

《恋スルVOC@LOID》中的第一个歌词发音是『ツン(傲)』,第二个是『デレ(娇)』,便是这样的理由」

「因为官方那边几乎没有什么正式的设定,所以我觉得可以完全扩展自己想象的范围。」

 

| 「恋スルVOC@LOID」这首歌改变了我的人生

 

从13岁开始作曲后,创作的作品都是以乐器(纯音乐)为主。

 

「伴奏的话,其实只要用电脑就可以完成。

我喜欢唱歌,也想自主创作个人演唱的作品,但是需要录音设备等一系列相关的器材。

即便再喜欢,我也没冲动消费到那种程度」

「所以,我会去妄想歌词,并不是给谁而唱 而是在用脑子唱歌,平时我就是这样玩」

 

那个时期写的纯音乐,在2015年发表的专辑「Recursive Call」都收录其中

包括在niconico动画投稿之前,就已经发布的音乐 以及在网站muzie上所发表的作品

「那个时候,用小调而又帅气激烈的曲子是很受人欢迎的说。《Recursive Call》也是集合了muzie时代风格而重新制作的专辑」

专辑《Recuusive Call》。可以通过Apple Music、LINE MUSIC、Spotify等数字音乐媒体收听


开始接触音乐是在3~4岁的时候。从上雅马哈的电子琴教室开始,8~16岁时又开始学习钢琴。

小学5年级的时候就与肖邦相遇,在此同时,在刚刚普及的网络上寻找相关的MIDI音源,如沉浸在梦中般不停听着。

 

以初音未来的火热为契机,其歌声合成软件又由各地的制造商陆续发售。

OSTER熟练运用了这些软件,并全力以赴地发表了各式作品。

公开的乐曲迄今为止已经超过了100首,现在作为专业的音乐家活跃着。

一切的开始便是「恋スルVOC@LOID」

 

「あの曲が私の人生を変えたのは間違いないと思います」

「我想一定是那首歌曲改变了我的人生」

 

| 密度出奇的3个月

 

改变的不仅仅是OSTER的人生。

 

犹如追随着这首歌的脚步那般,初音未来演唱着以自己人格和身份的作品也在源源不断投稿着。

 

发售时间仅仅才2周。

仅仅只是一款电脑用的软件,却被一个个无名的用户们赋予了全新的灵魂——从所未有的热潮就此开始

同时,这也是一个新兴文化,爆发性地出现 与成长的起点之一。

 

「那个时候,就连时间的流逝都令人奇怪呢」

 

回顾当时,OSTER笑了。

 

「Miku发售后的3个月和之后的3年,我觉得都差别不大。

3个月过去就如同过了3年。

每一天,Miku的身边都会发生各种各样的事情(歌曲)

那股氛围是如此的特别,且比什么都充实。

我也想在那其中发光发热,内心的渴望驱使着我必须去做。

所以,我就用尽全力地去作曲并把她发表出来」

 

由「恋スルVOC@LOID」所引发的波澜,在不到几天的时间里就席卷了其他业余创作家和观众,并形成一股前所未有的浪潮。

9月13日投稿的那一天,这首歌点燃了一个18岁年轻人看不到的内心。

 

〈备注〉ニコニコ動画

Niconico动画起于2006年末开始试运行,2007年正式运营,成为视频共享网站。

如本文中所述,当观众在视频中的某个时刻写入评论时,该评论就会在视频上被显示(弹幕)。

除此之外,还能在视频上添加相关标签,以及排名系统,还能把特定类型的视频整理在一起,易于识别热门视频等功能

从这样的机制中,爱好相近的用户更容易建立起社区,成为各种各样的网络文化的新兴起点。

初音未来文化的成立以及成长,没有这个视频网站就无从谈起。


 


原文:丹治吉顺(朝日新闻)

翻译:nagi、凌天、asahi、葱花 (按文本顺序)

校对:葱queen、error



初音未来、由使用者所孕育出的人格〜奇迹的3个月(1)——OSTER project特辑的评论 (共 条)

分享到微博请遵守国家法律