JPOP碟评八神纯子《素顔の私》的诞生作为时代节点是日本流行音乐的杰作
3月25日，作为“CITY POP BEST SELECTION”系列第一弹的作品之一，收录了八神纯子在MOON RECORDS时代留下的专辑《MOON YEARS》已经发行了。说到八神纯子，应该有很多人还记得在《みずいろの雨》推出时鲜明的特点吧。本专栏果然还是想选出包含《みずいろの雨》在内的第二张专辑《素顔の私》。个人而言，这是我时隔40多年才再次听到，但至今仍不褪色的作品……与其这样说，不如说是依然会有很多新发现的优秀专辑。
从日本传统音乐风格进行转换的范例
由于单曲《みずいろの雨》的热卖，八神纯子在主流音乐圈中开始起舞是在1978年。同年10月初登场的歌曲节目《THE BEST10》。其《みずいろの雨》从11月到第二年1979年1月连续9周上榜。笔者当时还是中学生，不可能理解她的音乐性，但作为一个孩子，她的登场却给人一种改变音乐潮流的冲击——当时留下了这样的印象。也就是说，同一年，以藤山一郎、美空云雀、村田英雄的流行歌作为昭和代表的作曲家古贺政男去世了。他于1978年7月去世，第二个月被授予了历史上第二个国民荣誉奖。就像是为了与昭和的大作曲家进行替换一样，八神纯子这个新星登场了。话虽如此，但中学生们并没有真实感受到这一点，感受到这一潮流的契机是观看了古贺政男的追悼节目。
和父母一起漫不经心地看那个节目的时候，看到了八神纯子的采访发言。那个节目是在古贺政男死后，《みずいろの雨》大热之后播出的，所以可能是在1978年年末，或者是新年后播出的。虽然播放时间和内容都几乎没有印象了，但我记得其中有八神纯子的采访镜头。她冷静客观地说话的样子给我留下了很深的印象。最让人印象深刻的是，除了她之外，其他出演的人一般都会加上“古贺老师”的敬称，而八神纯子则把古贺政男称为“他”。时代不同是理所当然的，其出身和系统与昭和时代的流行歌完全不同，通过显像管将她的形象传达了出来。我是这样觉得的。
此外本次调查过去的资料时还深切地感受到“啊，原来是这样啊”，说到1978年，那一年的日本唱片大奖是pink Lady的“UFO”，泽田研二则是凭借《LOVE (抱きしめたい)》获得最优秀歌唱奖的一年（顺便说一下，泽田研二前一年的《勝手にしやがれ》获得日本唱片大奖）。乡广美、西城秀树、野口五郎所谓的“新御三家”依然很受欢迎，当然山口百惠也是现役的顶级偶像。另一方面，人们所说的新音乐也在当时开始兴起。被称为“摇滚御三家”的世良公则、Char、原田真二也在排行榜上上榜，松山千春的《季節の中で》大受欢迎，アリス也在同年发行了《チャンピオン》。最重要的是南天群星的出道。单曲《勝手にシンドバッド》给人的冲击不需要在这里说明吧（不知道的人只要一发牢骚马上就会明白）。
这样想来，1978年是日本音乐界——至少在流行歌曲领域发生了转变的一年，我觉得没什么不好的。其中八神纯子的存在感绝对不小。可以说这是转变的原动力之一。这个时期，松任谷由实和中岛美雪都已经确立了在音乐界的位置，但是两人在电视上的曝光都非常少。即使出演了《THE BEST10》，两人都进入了排行榜，但只有一次yumming进行了现场演出，中岛的演出还没有实现。
在这种情况下，每周都在人气歌曲节目中出演的八神纯子，作为女性歌手的存在感给观众们留下深刻的印象，同时也为女性歌手们在音乐界做出了贡献。虽然现在注意到了桑田佳佑和原田真二好像也出现在那古贺政男追悼节目中，但是只有八神纯子给人留下了很深的印象，那时候的氛围自不必说，那个时候无意识地理解了她是那时女性创作歌手的top。我现在也在想，这是不是因为我一直关注流行音乐呢。作曲家自不必说，就连创作歌手也还是以男性为中心的音乐圈里，有让人产生一种新时代到来的感觉吧。我知道这是个人的见解。但是，意外地有很多人会产生共鸣。
向赤裸前进的歌词
那么，首先从女性歌手的角度来看第二张专辑《素顔の私》吧。本作品中还收录了《みずいろの雨》，单曲的发售是1978年9月，《素顔の私》是1979年4月发行的，从大约相隔8个月的时间发布来看，可以说是一张充满了信心的专辑。我不记得自己是否有买过，但是班里的朋友有，听过的记忆很薄弱。薄薄的……。之所以这么说是因为当时没有注意到吧。但是，时隔约40年试着听了一下，老实说“那应该是初中生男生还听不懂”。みずいろの雨~听这首歌时天真无邪地哼着的歌词如下。
《啊~ 淡蓝色的雨淅沥沥地下/拥抱着我的肩/包裹着我/啊~ 击碎在肩头（的雨滴）/缓缓流下 了无踪迹/这就是爱的模样》《对你那样温柔的人 视如不见/是我犯的错/一时的心血来潮 如今已成往事/爱这种东西/还是忘了它吧 忘了它吧》《多想天真地听着 你责怪的话语/只因那些微笑着的令人怀念的日子/孤独地凝视 那份愈深的伤痛/再也回不到 再也回不到/两个人的从前》M4「みずいろの雨」
《我的过错》《一时的心血来潮》等相当有冲击力的词语排列在一起。发生了什么事…不是这样，而是做了不该做的事情，关系破裂了……这样的内容。这是孩子不可能明白的事情，说实话，现在能确定百分之百地理解这首歌的背景吗？同样M6《アダムとイブ》的歌词也意味深长。
《亚当和夏娃/红色苹果的诱惑/啊，不可思议的味道/啊，两个人好着迷》《人的内心深处/存在红色苹果/让神愤怒的大门/现在仍在牵引着都市之夜》（M6《アダムとイブ》）
虽然没有清楚的描写场景，但这也确实不是充满活力的歌词。有些人可能会接受周刊文春的独家新闻、俗语中所说的“文春炮”的主题曲那样的内容吧。
上述两首歌是三浦德子作词（作曲是八神纯子），也就是说可能不是她想表现的东西，但是从专辑标题《素顔の私》来看，这部作品有必要赤裸裸的表现自己吧。即使是八神纯子作词的曲目，也有赤裸裸、热情的、引人注目充满情感的内容。
《为了你演唱的生日歌/不停歌唱/生命像火焰般燃烧》（M1《バースデイソング》）。
《朝着明天走吧/跨越悲伤/朝着朝霞微笑/希望你能闪耀》《一直保持笑容/明天将会苏醒/只有一次的人生/像你一样坚强》（M2《明日に向かって行け》）。
《为了变得幸福/心溢漫出黄昏的街道/怀揣着回忆离开/永远都在一起/以轻松的感觉告诉我/现在从你的心中一个人振翅高飞》（M5《夜間飛行》）。
M5“夜間飛行”这种风格，虽然是所谓的失落情歌，但从“振翅”这一词来看，给人一种积极向上的印象，减轻了失恋歌特有的沉重感。虽然不知道这些有没有女性解放的方向和意识，但还是能感受到其中的微妙差别。至少从这些歌词中看不到依靠男性的立场。
现在也觉得新鲜的独一无二的音乐
对于《素顔の私》的收录曲，能够感受到积极向上充满情感的感觉，旋律和她的歌声也很重要。那歌声要说的话应该像是丝绸一般，不仅平滑而且艳丽，还能让人感受到其内心的坚强。很多时候还会在高音域中穿插旋律的延伸，并不是那种消失的感觉，而是给人留下深刻印象的，无疑是其歌声的典型特征吧。作为作曲家她也意识到了制作这样的旋律。慢速的曲目会让人觉得是在用一种粘糊糊方式在歌唱，虽然肯定会有人喜欢但同时也会有人讨厌，但无论哪一个人都不能否定她作为歌手的实力和规格。
还有一点，在本作品中必须要特别写道的，就是音乐的丰润吧。虽然有拉丁风味，但是1970年代的迪斯科风格的弦乐、铜管、合成器等丰富多彩的声音被华丽地配置着，包围着M4“みずいろの雨”。而且，以拉丁为基础，铜管乐器和吉他有soul的味道，再加上很有昭和时代日本特色的M2“明日に向かって行け”。可以说是发挥了她音乐的独创性，给人留下独一无二的印象。
M1“バースデイソング”是AOR的颜色，但如果以这种意识听下去的话，就会发现并不是这样。初中的时候完全没有意识到这一点，所以这次隔了一段时间听了一下，这是个很好的发现。整体来说贝斯演奏非常时髦，间奏的大提琴中能听到很多是属于吉他演奏的旋律。调查了录音成员后，原爱奴的·青山彻（Gu）、原happyend的铃木茂（Gu）、原Tin·pan·Alley的林立夫（Dr）、高桥幸宏（Dr）、后藤次利（Ba）等传说中的音乐家们在这里联名出现（除了这些人以外）当然也有很多其他音乐家参与）。后藤次利作为编曲人参与了M5“夜間飛行”和M7“そっと后から”的工作。几乎所有的安排都是由大村雅朗负责的，他踏实的工作作风不容错过。据说这张对于日本的唱片=“和物”的DJ来说，很早就是被认定为名盘了。即使经过很长时间也不会失去新鲜感，这是注入在这张专辑中的音乐何其优秀最好证据吧。
八神纯子留下的作品在那之后也一直影响着音乐界。被称为不出世的女性创作歌手是没有什么觉得可怀疑的吧。
