近日，在天津的京剧表演《乌龙院》中，演员表演了精彩的鬼步，熟练的技艺惊艳全场，飘忽不定犹如悬空走路，不少观众惊呼：演员的鞋底是不是装轮子了？其实这是我国传统艺术戏曲里的一种绝活。鬼步是一种模仿女鬼出场的步法，后来被广泛运用于各种戏曲剧目中，尤其是京剧。鬼步的特点是，演员要用非常细碎的小步，很流畅地像被一阵风“吹”出来似的。轻盈的步伐看似简单，实则非常难学，由于戏曲的衰落，这些技艺甚至还面临了失传的危险。作为我们传统文化的重要部分，我们该如何拯救这濒临失传的传统艺术呢？

台上一分钟，台下十年功

戏曲表演是中国的传统艺术，它起源于原始社会的歌舞，经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。发展至今，戏曲仍然是中国文化的重要组成部分，因其专业性极强，行内有一句话说“台上一分钟，台下十年功”。每一个戏曲演员都是经过经年累月的专业训练与实际演出经验积累才能成为一位专业的戏曲演员，像唱念做打这四项基本指标，每个戏曲演员都必须要全面发展，任何一个方面都需要过硬的专业素质，才能来到戏台上为大家表演。

如何保护这些濒临失传的传统国粹

作为中国的传统艺术，戏曲中有许多精湛的技艺和绝活，让人叹为观止。但近年来，戏曲的地位却远不如以前，观众不断流失，甚至一些小众的戏曲品类还面临了失传的危险境遇，据最新统计，现存348个剧种，有227个剧种濒临失传，一些流传范围小、观众少的剧种已经失传。传统戏曲日渐衰落、面临凋敝，传承与保护刻不容缓。

在新时代，传统戏曲如何追求新的发展呢？戏曲拥有悠久的历史、深厚积淀，保持戏曲的文化自信必不可少。在一些传统曲目中，蕴含着独特的美学价值、文化内涵以及历史文化意义，是中华民族的艺术瑰宝，这些内涵和传统技艺不能被遗忘。在创新的过程中，将传统艺术与现代艺术进行融合，实现传统戏曲的升华，同时还可以借助网络技术，打造多样化的传播方式，根据现代人的审美需求、文化需求，打造沉浸式、互动式的观演场景，带给观众非同一般的视听体验，使戏曲艺术在新时代也持续发展。

幻影成像助力惊艳舞台表演

在舞台表演中，有一种全息技术——幻影成像，可以实现许多神奇画面，带领观众进入虚拟与现实融合的双重空间，它不仅可以产生立体的空中幻像，还可以使幻像与表演者产生互动，一起完成表演，产生令人震撼的演出效果。

全息投影艺术实现了现实空间与虚拟空间的结合，从而实现了各种天马行空的创新想法。除了戏曲表演，像博物馆、历史馆、展览展出等场合也可以发挥它的创意。