西方文论课程全集 共28集 2019年秋

第一章 西马
任何事情本质上都是叙事,处理叙事就可以用文学理论来处理
第一节 文学与意识形态
(1)西马某种程度上是对经马的修正
(2)使用符号到一定程度时,所指暧昧。例:自由、爱情、理想 此会造成能指不同人有不同所指,即不同的意识形态
1文学在社会结构(经济基础上层建筑{实体【政府、法庭、军队】观念【法律、政治制度、宗教、艺术、文学】})中的位置
(1)文艺离经济基础远,文艺和经济基础发展具有不平衡性,不一定正相关。例:国家不幸诗家幸。
2经马意识形态的三种含义
(1)特定的阶级或集团的信念体系(思想控制色彩)
(2)虚假意识、谎言
👣(3)意义和观念的一般性生产过程。如:看了一本书,形成了一种信念。
3阿尔都塞的意识形态理论
1970《意识形态与意识形态国家机器》
(1)意识形态不是谎言,当一句谎言能被指认出是谎言就不再是谎言,你相信的东西才是谎言,他欺骗了你。(和经马的不同之处)
(2)没有一个国家机器只靠暴力就可以完成统治
意识形态国家机器:宗教、教育、家庭、工会、传媒、文化(非暴力、隐形、私人)
例:①宗教——仪式——使人有仪式感——崇高感、敬畏感——自我观念改变 不是相信上帝才跪,而是跪下(仪式建构仪式感)才相信
商品拜物教也有类似传统宗教的特点,也通过仪式建构仪式感,使自我观念改变,不受自己控制的购物
其他仪式建构仪式感的事情也有相似之处
②升旗是爱国主义仪式
讲台上下不平等地位,灌输意识形态
③择偶观;起名字
④传媒文化:大数据偏好推送、广告的符号价值
⑤体育:集体荣誉感
国家机器 类似经马中的实体上层建筑:政府军队法庭(暴力、可见、公共{在公共领域发挥作用,针对所有人})
4意识形态国家机器的功能
①自然化:天经地义
例:a科学证明女人力量小、感性。以科学的名义是女性主义面临的最大挑战。
科学是当今社会最大的意识形态,因为其太权威。
b爱情伟大or荷尔蒙
c衡量标准单一化(钱)
②合法化:赋予统治者的合法性,将统治本身合法化。
胜利者书写历史,写胜利者如何胜利,失败者如何失败。
例:a有钱因为优秀——优秀人应统治大众——有钱者应统治没钱人——资本主义统治合法性
5意识形态的运作方式:建构个体与现实的想像性关系。
阿尔都塞
①把个体(自然人,无自主意识的人)询唤为主体(社会人,有自主意识的人)
例:高中结束害怕上不了大学,找工作怕没公司要;怕没有城市户口。需要“身份”。招聘和考试本质上是询唤。
公司培训企业文化、历史,讲规章制度,发制服。意识形态发挥作用,使自己定位自身。
不同生活环境生活久无话题,因为被不同意识形态询唤。
②主体对主体的臣服 subject
例:面试不敢说心中理想薪资要求;考研迎合科目设置。
想成为主体,要先臣服于主体。
③主体之间的互认(认同意识形态赋予自己的身份)
例:考上大学,大学生成为小团体
6意识形态是一个“镜像序列”
法国精神分析理论家拉康,“镜像阶段”:婴儿不觉得镜中影像是自己,认为母体是自己;6—18月之后,认出镜中是自己,有了控制的快感;过了18个月,镜像阶段结束。
当婴儿把镜像认为是别人时是误认;看出是自己时是第二次误认——把像当做自己而非虚幻之像。
由此拉康认为自我意识永远伴随着他者(我们不是天生知道自我是什么样子的,之所以知道是被各种镜子所指认的)
例:父母不要给孩子贴标签。
意识形态是“我”找到了我。例:金庸小说杨过是我。
①一个有效的意识形态不是上层人认同,而是下层人认同。例:国有企业改革工人下岗,不怨政府怨自己
7意识形态没有历史
阿尔都塞认为一切思想观念都是意识形态,不是陷入此意识形态,就是陷入彼意识形态。人类开始思考、相信,就有了意识形态,找不到其历史。
8症候阅读
医学词汇症候:症状背后的病因。一个症状可能对应着不同的病因,一个病因也可能导致不同的症状。二者存在表层和深层的鸿沟。
阿尔杜塞认为阅读一切文本分为表层和深层,表面和深层不一致。
症候式阅读目的是发现文本深层次的意识形态。例:狮子王表面是辛巴励志故事。背后:(1)精英主义价值观,第一才是成功(2)继承(3)男人变强伴侣才不会离开;抗日剧把女性身体和民族耻辱联系
①研究童话背后意识形态
9意识形态在文学中发生的作用往往在三个方面
阶级、性别、种族
第二节 女性主义文论
①女性主义和女权主义是同一英文的翻译
中文语境下女权主要强调对女性权利的争夺,如受教育权、参政权
女性主义强调文化、思想、意识形态
一、女性主义的概况
两次浪潮:1第一次 19世纪末20世纪初 诉求强调女性的外在权利(选举权、参政权、受教育权、就业权)
2第二次 20世纪60年代 诉求外在细致权利(职场性别歧视、产假)和内在女性本质的哲学探讨
(1)女性主义内部形成很多流派:
自由主义女性主义:①女性被压迫原因是缺乏与男性公平竞争的机会,追求男女机会平等(受教育、同工同酬)
②反对对女性的特殊照顾,只看个人能力 例:拒绝产假权利
激进主义女性主义:①女性被压迫原因是男女之间的生理差异,最大差异就是生育
②生理差异无法消除。全世界女性联合起来,甩开生育的包袱,支持人工授精、试管婴儿
社会主义女性主义:①家庭内部分工,男主外是参与社会分工的有偿劳动;女主内是不参与市场竞争的无偿劳动,被社会忽略掉。
根源在于资本主义制度:用货币标识劳动
②让社会服务参与到家庭劳动中,使女性从家庭中解放出来
例:gdp是男权概念,市场劳动计入gdp家务劳动不计入
后现代女性主义:解构色彩
认为没有一种女性能代表所有女性,女性与女性之间差异极大,不要有女性应该是怎样的诉求。
女性个体诉求不同,不应把其本质化。例:结婚生子幸福和痛苦之辩、进职场回家庭之辩。
文化女性主义:女性优越于男性
①进化角度:男性泌尿系统同一,女性泌尿系统分开
②代表更高级的人类发展方向:男性崇尚暴力、征服,女性思维细腻、具情感性
性别分离女性主义:男性跟女性只有彻底分开才能获得自由,人类繁衍用技术方法
赛博格女性主义:女性提高地位要让机器与女性结合承担女性某些功能,提高某些生理缺陷达到男女绝对平等
精神分析女性主义:受弗洛伊德和拉康启发
分析女性潜意识背后的女性欲望
性解放女性主义:性是所有成年人的自由
①认为拍色情片和性工作者不是男性凝视下欲望发泄的工具,不是压迫女性,而是女性的基本权利
②认为所有服务行业本质都是工具,性工作可以被视为工具
③要求堕胎权、性工作权
(2)女性主义内部很多争论,核心不变
平等、消解男权中心主义
二、女性主义文学批评中的两大形态
①女性阅读:女性主义者认为任何阅读都不是客观的,都带有意识形态性。以往因男权强大,对文艺作品的理解都是男性眼光去理解
观点:女性经验无法表现出来
目的:独特的评判视角——带着女性经验重估文学作品
批评:被男性眼光洗脑的女性的经验不是女性经验
所以女性主义者抗拒式重估文学作品——批判色彩
②女性创作:父权制文化下女性只是文学表现的对象,女性创作被认为是反叛行为,即便创作也会不自觉地受男性观念束缚,不敢暴露深层次心理
观点:文学史——文学经典史——男性经典史
目的:挖掘被掩盖的女性作家,从而重新解释被曲解被贬低的女性作品。
三、女性主义的经典著作及其理论
①1929伍尔夫《一间自己的屋子》
(1)寻找女性文学传统,有此传统才有女性文学根基:女性文学有这不同于男性文学的语言、风格、体裁,但因受到男权文化压抑,女性文学难以像男性文学一样梳理出一条清晰完整的线索,是断序的。
(2)发掘女性文学被压抑的根源:伍尔夫认为女性被压抑的原因是a经济不独立b教育无保障 导致其只能囿于自己家庭的小天地之中,没法走出去就无法获得社会经验,创作只能比较单薄
认为女性想创作需要钱和自己的屋子(经济独立和属于自己的独立的时空)
(3)双性同体——理想人格:每个人身上都有两种力量:男性气质和女性气质。在社会规范下没有暴露出来。
本质上是对男女二元对立的思维方式的解构
“你一旦在哪发现了二元对立,就发现了意识形态,黑白之间无数的灰未被讲述,就会成为被意识形态压抑的所在”
②“女性主义的圣经”《第二性》波伏娃1949
中心思想:女人之所以是女人不是天生而是被后天建构的
(1)女性如何成为第二性?
a生育(分娩过程痛苦、抚养幼儿困难)削弱女性工作能力,限制女性活动空间,只能在家庭内部
(存在主义者认为人最根本的需求是超越)
男主外女主内女性在家庭空间日复一日重复性劳动无法超越,只能选择安逸,导致女性沦为第二性
b崇拜女神、生殖崇拜、母系社会是男人编写的神话,恐惧女人无法繁衍后代,随着生产力的发展男人意识到男人在生孩子中也起作用,此时女人变为附庸,父权时代来临。
(2)男性如何把女性禁锢在第二性上?(如果原始人是这样,为什么人类文明进步后女性仍是第二性?)
a私有制 父权制规定女人是男人的财产,婚姻把财产从父亲转给丈夫
b宗教
例:处女情结,物化为财产,二手
(3)女性主义为什么19世纪爆发?
a工业革命兴起,摧毁封建主义土地所有制,社会对劳动力的需求变大,女人进入工厂,走出了家庭
b人口控制,堕胎、避孕手段被探讨,女性可以控制自己的身体
(4)第二性地位如何限制女性发展?女性应怎么办?
例:认为女企业家不像女人、“你是如何平衡家庭和事业?”、女博士、催婚催育
女孩成为女人决定是抚养方式,女性的性别意识被建构起来,潜意识被灌输女性是第二性;青春期时第二性征出现,第一次月经使女性恐惧和羞耻,厌恶自己的性别,被潜意识灌输女性需要取悦男性。
得出结论:女性是后天建构的。
(5)婚姻对女性而言是获得社会认可的唯一方式。例:童话故事女性展现魅力得到权威人士认可;中产阶级女性把握住丈夫的心;宫斗剧受欢迎
此过程中女性丧失自我变成了丈夫的影子
(6)lady first女性决定的都是小事情 使女性收到轻松生活的引诱从而更加开心地承担家庭的负担和衣物
(7)女人应该怎么办?
a必须要工作
b获得成功不必以男人为标准(用男人标准要求女性又是另一种男权主义)发掘自己的性别优势如:心灵活动复杂细腻、情感世界更加丰富、同情心
c女性惰性,甘平淡,存在主义者波伏娃认为人要超越
③1972年 约翰伯格 《观看之道》ways of seeing(不只一道)文化批判著作
观点:(1)观看先于语言

例:东京奥运会\发生日本辱华事件 看日本广告感受不一样
(2)

女人懂得用自己的眼睛看自己吗?
(3)男性气质展示对外,女性气质的自反性

女性把自己当做独特的景观来对待,自己既是观察者又是被观察者:让别人观察到自己的美、观察自己的美(内化)、同时还要观察别人对自己的观察
(4)

例:男性看色情片谴责女人;嫖客和小姐
④天使/妖妇
文艺作品的女性形象
第三节 后殖民主义文学理论(从种族角度谈意识形态如何发挥作用)
(1)东方主义 例:西方影视作品中的东方元素;西方得奖的中国文艺作品
一、殖民主义 新殖民主义 后殖民主义
(1)新航线开辟出现 十九世纪末二十世纪初主导世界格局 二战结束结束
殖民地国家收到宗主国控制——政治、经济、军事 看得见的暴力,强权
(2)殖民地国家空有独立之名,无独立之实。
发达资本主义国家依旧是世界的中心,发展中国家依旧受前者剥削 (依旧在政、经、军上受到控制)
(3)不同于前两者的政、经、军,强调殖民关系的审美文化方面,所以后殖民主义又叫文化殖民主义。
a二战结束后虽然前殖民地国家独立,政、军、经获得了独立自主的地位,但是文化缺乏自信,文化主体性丧失,在西方文化霸权之下,东方文化处在被动地位,只能被动的接受西方文化。
例:好莱坞电影世界文化霸权;一定要获奥斯卡奖,才能证明自己的地位(第三世界艺术家)
b文化不自信
二、后殖民主义代表人物——萨义德 《东方学》1978
(1)本书立场是站在美国对美国人说的,不是站在东方对美国人说
1993《文化与帝国主义》 1994《知识分子论》
(2)《东方学》核心是批判西方中心主义
a空间上:建构文化的等级结构(不同文明有优劣)
二元对立(重点不在于二元对立,而在于二元对立背后的非此即彼)建构一整套的意识形态话语系统:
西方/非西方——中心/边缘——文明/野蛮——先进/落后——科学/迷信——民主/专职——国家/部落
(哪里有二元对立,哪里就有意识形态)
b时间上:历史目的论叙事(历史的发展是线性的,有朝着某个目的发展)如马克思历史唯物主义。
但西方中心主义认为目的朝着西方,历史始于西方也必将终于西方
例:五四时期全盘西化是西方历史目的论的渗透
c西方文化的普遍化
例:普世价值是西方的价值
把西方的发展归结于西方文明很先进 如市场经济、民主政治、科技
认为只有按照此模式才能发展
洋务运动、戊戌变法、辛亥革命、新文化运动是西方文化普遍化的意识形态
(3)东方主义:类似《第二性》中女人被建构,东方不是一个地理概念,而是被建构的
理论借用:①a理论基础:拉康:他者/自我的二元逻辑(通过他者认知自我,无法通过自己认识自我,如自己看不见自己,只能通过镜子{他者}看到像)
b为什么西方选择东方作为他者?
东方对西方有威胁,是需要被征服的对象。例:傅满洲聪明邪恶
通过确定差异建构自我,实现自我的身份认同(西方文明东方落后),强化了二元对立思维。华夷之辨也类似此
c问题:忽视了东方内部的差异(中日印差不多)
目的不是认识东方 而是建构自我
②福柯:话语理论(福柯强调话语背后的权力。例:自由)
话语强调语言产生的文化语境和背景
a萨义德认为东方是背后有西方对东方控制的权力话语所建构,目的弱化东方——最终实现帝国主义扩张、殖民
例:东方女性半肉欲半纯真——福楼拜埃及妓女
③葛兰西 文化霸权(领导权),强调主流共识,非强迫
无产阶级想要革命成功要争取自己的文化成为主流共识
例:北京人在纽约,中国合伙人,北京遇上西雅图
a越是天然如此的东西,越易成为意识形态!
(4)东方学内涵
殖民地时代为了研究东方的学科,表面研究文化、语言、艺术,事实上是站在殖民思想上的建构
为殖民服务
三个内涵①作为一门学科的东方学(浅)
②作为一种思维方式(二元对立思考东西方关系)的东方学
③作为控制和驾驭东方的权力话语机制
(5)“东方主义”基本观点
①“东方”是西方文化与知识的建构物。因此东方被剥夺主体地位,没有言说自己的可能。
②建构目的不是为了了解东方,而是为了确证自我。
此中的“我他”关系是主奴关系,非平等。使得西方人以新奇的、偏见的眼光看待东方。
a和男女关系类似,看不起东方又需要东方,因为需要以奴确立自己主的地位。
③东方主义是西方人出于无知、偏见虚构的东方myth
④强调对话和平等,不是和西方对抗建构出“西方主义”,最终目的消除二元对立
(6)中国学术界对《东方学》的反思、批判
①自我东方主义(东方主义者也有东方人):东方人以西方的眼光建构自己
例:张艺谋
②东方作为权力主体建构“他者”
例:战狼电影呈现非洲;男女主东西方代表着性别权力关系
③如何评价后殖民主义
a给我们提供了评价文艺作品新的视角:历史、性别、种族
b偏见存在,但不意味着所有的偏见都是偏见。局外人认知也有客观可取之处。
好评价不一定不是偏见,坏评价不一定是偏见
c我们可能对西方也存在偏见
第四节 意识形态和中产趣味
a意识形态发挥作用主要领域在阶级、性别、种族
思考:既得利益者为了维护现有秩序保持特权
b中产阶级是现代消费社会中的大众传媒用“中产阶级”的符号想象、建构出的景观
例:跑步、瑜伽有仪式感、消费意义,集中在大城市。不只为健康,成为特定阶级的特定生活方式,彰显本阶层与其他阶层的不同:刻苦奋斗、自律。运动装备。
日本游
星巴克
c米兰昆德拉 媚俗:某种煽情的既定套路把两个事物联系在一起,不能用自己独特的方式感知世界表达感情,而是用预设好的方式呈现自己的感情
媚俗的基本表现方式是煽情
媚俗这一表现方式是当代大众文化重要的表现方式,也是中产阶级虚伪的表现方式之一。
一、中产阶级的发展史
(1)老中产阶级:17-19世纪土地贵族和雇佣工人之间的城市企业家群体,本质是中间阶层。
产生与18世纪启蒙运动有关,领导者都是社会的middle class
a特征:有财产收入、良好教育、有自由主义精神气质、有极强烈的道德感
这批人推动社会的发展,也同时是社会上活力的所在。
(2)新中产阶级:19世纪末二十世纪初产生。资本主义由自由竞争向垄断资本主义快速过渡,公司的管理权
从公司的所有者转移到专业、管理人员。
各领域的专业、管理人员凭借知识和技能获得了自己的财富地位。
a二战后新中产阶级进一步扩大,进入后工业社会。《资本主义的文化矛盾》
后工业社会基本特征:橄榄形,中产阶级主导。
I开始追求经济增长为中心,后来追求科技
II制造经济转变为服务经济,专业技术人员人数扩大,地位提升,第三产业越发发达
b特征:I收入、财产和技能上和无产阶级无区别,但是拒绝认同无产阶级
II把自己的全部身份认同寄希望于虚幻的声望。例:格调
III对政治冷漠,关心个人成功
IIII大众文化的领军人物(中产阶级特定的文化趣味,用意区分无产阶级),皆有传媒、文学放大成为社会主流文化价值(主导意识形态)
二、中产趣味的形成
(1)最初指高雅文化和低俗文化的中间状态
批评:中产趣味模糊高雅和低俗之间的界限破坏了文化的秩序
(2)特点:①模仿高雅艺术但只做表面文章,内容肤浅,多愁善感
如:有些文学作品着力于煽情,并不在于思想品质和艺术的创新
②利用艺术和高雅文化和高雅文化所代表的社会阶层建立联系(不追求高雅艺术本身,追求高雅艺术所代表的社会地位、品位),以此来粉饰、拔高自己的文化
a中产阶级阶级特别亲近于艺术因为把其当做区分于无产阶级的标志
③具有极强的世俗功利性。看书为了当成谈资,装逼。
(3)原因:①跟社会中间层位置有关。上层阶级不用文化贴近,下层阶级无所谓。中层想晋级又怕下降,缺乏安全感,需得到他人承认。
②掩饰自身文化教养的缺乏。听书,需要的就是外壳不要内核。
(4)伍尔夫批判中产趣味:认为不如大众文化。大众文化目的讨好大众,中产趣味假装遵循高雅文化的标准,同时使其庸俗化。
三、几种不同的中产趣味
(1)媚俗(刻奇)
①产生:现代民主制度
②特征:a平庸地诉诸情感、同质化、自动化——情感和思维的懒惰(不想表达,只是找个空壳寄托)——确定的意义给自己的人生增加砝码
I为什么讨厌抗战神剧?正能量短视频、韩剧
极端媚俗,预先设定好的方式引导观众认同
b欺骗性(自欺欺人自己很高级):
I移情动力(使观众)
II符号学意义上的含糊:以经典艺术作为原型,然后模拟、转换、稀释其艺术手段——只追求形似
例:朋友圈的生产过程就是中产阶级趣味媚俗的生产过程
III模糊了虚构与现实之间的边界——进入审美意识形态当中
例:诗和远方只追求远方,去大理
远方是别人眼中的苟且,只是满足了虚构的自我满足
c自媚性:对想象性情境过分书写——自己感动自己,除了唤醒自己情绪无艺术本身价值
追求美的消费不是美本身而是社会符号价值,过程中完成自媚
(2)享乐主义与自恋型人格
a不关心政治、社会,跟自己无关的都不关心
b导致其跟消费社会密切联系(广告制造需求的迷思)中产阶级的形象也被打造成符号,快乐、健康、美丽、时尚
影视作品也成为符号的广告,叙事的完整让位于符号的呈现
目的是满足中产阶级的某种虚伪
跟被剥削又无法跟有产者抗衡又想区别于无产者有关
c消费社会产生身体工业
例:颜值即正义、a4腰
中产价值观都是对传统价值观的反叛
例:奇葩说,后来的我们
第五节 法兰克福学派(西马非常重要流派)
概况
(1)1920德国法兰克福大学社会研究所
(2)代表人物:霍克海默 阿多诺 本雅明 哈贝马斯 弗洛姆
(3)核心/特点(之所以被称为一个学派):社会(批判)理论
①针对对象:资本主义
②反对研究过程中的实证主义:认为实证主义只是对社会现象描述,更重要是对社会进行更深入的分析——意识形态分析
不满足一种观察的态度
③反对学科分科:将社会当做整体研究,每位理论家都有跨学科素养,不应被学科的立场局限
一、霍克海默、阿多诺《启蒙辩证法》1947
(一)核心:对“启蒙”进行反思,给人类带来的某些进步和优越性遮蔽了另一方面给人们带来的某种灾难
目的:挖掘启蒙如何给人们带来某种灾难,甚至使人类走向自我毁灭
(二)基本思路:
1、破解“启蒙”概念——把“启蒙”和“神话”作比较
2、挖掘启蒙与权力的关系
3、批判文化工业
(三)主要观点
1、启蒙与神话之间的辩证关系
①启蒙定义:从古至今不借助神秘和迷信解释世界的某种尝试
作用:破除迷信,破除神秘感,告诉人们什么才是正确的知识,世界背后真正的逻辑
特点:以反神话的方式建构了某种神话
②神话定义:古代人在生产力不发达的时候对世界的解释
作用:确定一种生活方式,安定内心
目的:启蒙
③既然二者本质都是解释,二者有辩证关系,启蒙是某种神话,神话是某种启蒙
④人类发展三个阶段:神话(迷信愚昧,目的是安顿人的灵魂)——哲学(理性,反思精神,现象背后有本质规律)——科学(数学和逻辑)
⑤现代科学——理性是工具理性(人类的所有理性都是为了实现某个目的)
丧失了自我反思,哲学阶段包括自我反思(如对主观认识客观的反思),工具理性所有目的是为了发展(如经济指标等数字的增长)
——工具崇拜,效率至上
⑥科学只是阐释世界的一种方式,科学成为某种权威,所以不能被科学解释的就被认为是错的,这是一种意识形态。如中医。
⑦当人们迷信科学,不进行反思时,科学成为“神话”
科学被异化,如商品拜物教。
2、为什么?启蒙与权力
a人们创造神话的原因,解释世界,有可控感,消除未知的恐惧
b启蒙在发段初不是追求真理,而是以权力为导向。
启蒙的本质就是某种控制,建构人对自然的权力
启蒙带有极权的性质,步骤:祛昧——知识——权力(获取知识不是获取真理)——技术——工具——控制世界
认为凡是利于我们对世界的控制的因素予以发展,不能的排除在外,如哲学。(学习对社会有用的东西)
3批判文化工业(科学是人对自然的控制,文化工业是人对人的控制)
背景:二战从德国迁居美国,此时美国大众文化繁荣
文化工业是作为大众欺骗的启蒙——是统治意识形态工具——社会统治工具——大众文化工业是“社会水泥”——消灭个性粘合社会
此欺骗是温情的欺骗
①文化工业:文化领域进行工业化的商品生产
工具理性运用于文化工业导致艺术作品可大量复制生产供大众消费
文化艺术失去其独特性
②文化艺术vs文化工业
a自律性——对生命、世界、艺术独特性本真性理解——形成艺术独特风格
b他律性——受制于市场、商业规则——艺术风格标准化、同一化(当代看似文化产品多样,本质一样)
例:村上春树、金庸武侠、漫威电影、耽美小说、宫斗剧叙事套路明显
③文化工业沦为意识形态工具
因为核心特性:同一性,标准化——伪个性化(换汤不换药)
目标:输送整个社会的内在秩序和规则 如:定义剩女年龄{原因:恋爱结婚生子带动产业发展;稳定}
④
a制作方:自动化(按预先程序)的反应机制,如:预先设定好的笑点哭点;综艺节目预先制造争议——“理性”精神,制作方无法单独创作,必须把受众方纳入
例:明星人设崩塌被骂合理,明星是工具被观众消费,无自我;周杰伦新歌变为文化工业产品
b受众方:娱乐至死——对娱乐本身的需要(娱乐本质:马克思认为是劳动的延伸)——因此娱乐具有欺骗性:I消遣气氛——目的使人无能为力,放松警惕——逃避反抗
II文化工业的过滤:制作者在对文化作品加工的过程中就植入了某种价值体系,导致人们思考力丧失
⑤艺术是具有否定性的(阿多诺把解决文化工业的问题寄托在艺术上)
a艺术的本质是对现实的否定(要求艺术要站在现实的对立面):艺术要有对现实的疏离感,全面呈现显示现实就会容易落入意识形态。现实中难建构疏离感,艺术中易建构。
人文学者要保持一定的和社会的疏离感,不要完全落入社会规则。既持批判视角,又能遵守社会规律,进的去出的来。
b真正的艺术具有自恋性,拒绝交流(独立性,拒绝被市场的交换逻辑左右)
法兰克福学派大部分都持古典主义观点认为艺术是精英的、表达独创性的
例:令人很愉悦地阅读的产品就是大众文化
c反艺术原则——反优美外观(不追求感官快感,通过消解自身的外观来赋予艺术以新的生命,看上去不艺术,在否定的过程中成就了艺术本身)
二、马尔库塞:单向度的人
3M→1968 法 五月风暴
1898-1979 《爱欲与文明》 《单向度的人》
新左派之父
(一)《单向度的人:发达工业社会意识形态研究》
核心:工业社会是新型极权社会
1.单向度的人:失去批判性、否定性、超越性 通过技术
2.对科技批判:非理性新控制
极权主义模式:
生产方式机械化,自动化
↓
阶级差异平等化
↓
工人阶级丧失反抗能力
↓
极权统治
3.对文化工业批判
制造虚假的需求→控制人们生活
(二)《爱欲与文明》“升华”
1.爱欲→生本能(快乐原则)
(1)人类文明对爱欲的两种压抑
①基本压抑:维持文明必不可少 例:独处和非独处行为压抑区别
②多余压抑:统治者为了统治强加于人,遵循效率原则。
发达工业社会大部分压抑都是多余压抑,因此人们丧失快乐。例:工作不快乐,假期旅游潮
(2)爱欲向满足方向退化
弗洛伊德认为爱欲被压抑后有两个方向:升华(如进行文学创作,“作家与白日梦”)
向下沦落为性的满足 例:古典派作家描写性高尚、间接、反省;现当代作家直接、生动、挑逗
(3)本能革命:每个人彻底解放爱欲,释放本能
体现:大拒绝。对现存秩序进行一切的、完全的拒绝;对资产阶级的假民主形式进行拒绝;拒绝对君主的服从。
(三)新感性美学
借鉴了阿多诺的否定主义美学
1、艺术本质:革命、造反(和阿多诺同方向更决绝)
法克学派几乎所有人的观点几乎都是从社会问题入手,找到社会的症结所在,解决办法都是艺术、审美
2、艺术要造就新感性:指以普遍的人类永恒的人性为基础
三、弗洛姆《逃避自由》1941
大小弗,精神分析领域继承弗洛伊德
(一)批判极权主义的著作(反思纳粹极权主义为什么会出现在自由欧洲)
核心:现代人的基本观念是自由,自由给现代人带来了独立和理性,也失去了某种归属感和安全感,于是人们就产生了臣服于某个权威的冲动,以便以此来获得一种归属感,从而形成现代极权主义。
①自由对现代社会产生的影响
a自由定义:一般人认为有想做什么和不想做什么的权力。
I弗洛姆认为自由是伴随着个体出现而产生的概念
如:婴儿在母体内时不自由,出生依附母亲时不自由,经济独立以后才自由
但是此时婴儿不渴望自由,有不安全感
II同于人类:原始人类与自然一体,随着人类改造自然能力增强,个体化进程加快,人有一定的自由但扔依附于自然,如文化上的祭天求雨。
弗洛姆看来人在文艺复兴和宗教改革后真正意义独立上个体的人开始出现,工业革命以后人的重要性有了前所未有的增长
b自由带来的影响
I积极影响:摆脱(中世纪宗教对身心的)束缚,人成为命运的主宰
消极影响:失去了原先的归属感和安全感。
源自精神分析领域人一生多次打击:出生,上幼儿园等。恋母情结同因。
c解决办法
I正向:发展内心创造力,完善自我人格,重新与世界建立新的联系。难
II放弃个体独立。易
②逃避自由的心理机制
精神分析不能证伪,在心理学领域被认为是伪科学,在文学艺术学领域重要,因为其阐释力极强
a威权主义:放弃自己独立倾向,从外界寻找权威并臣服,目的消除自我,使感到安全。进入团体,不再孤独。
例:家庭暴力不离开。彼此都有依赖
b破坏欲:消除外在威胁。
往往会伪装成责任和爱 例:病娇
c机械趋同:觉得自己孤立缺乏安全感,让自己变得和大多数人一样,放弃个性融入环境
从众心理
例:追逐流行因为需要在社会中找到归属和认同
弗洛姆认为越是这样的人越是表现的很正常,因为用这种方式他融入了社会中。适应社会的人不如精神病健康
针对纳粹兴趣的心理学原因
四、本雅明 技术主义艺术理论
特点:明星学者,影响半世纪
独立于体制之外的学者,几乎未在大学任教,碎片化著作
(一)生平及著作
1892—1940
法克学派很多犹太人,所以纳粹德国上台后不得已流亡国外
著作:学术论文体裁少,体制外
1920《德国浪漫主义的艺术批评概念》
1928《德国悲剧的起源》《单项街》
1931《摄影简史》
1934《作为生产者的作家》
1935-1939《机械复制时代的艺术作品》《发达资本主义时代的抒情诗人》🌚
(二)《机械复制时代的艺术作品》
1.背景:a1933希特勒上台 迫害犹太人
纳粹的暴政和人民的拥护,人民受纳粹宣传片煽动,本雅明意识到艺术品有煽动性,那么能否把艺术作为反抗的工具。
bI布莱希特把马克思理论应用于实践,创立史诗剧,间离化。
传统戏剧诉诸情感创造一些幻觉影响观众情绪使观众投入到剧情中放弃理性思考
布莱希特认为此不能认识改造世界,戏剧应间离化诉诸理性——让演员知道自己是在演戏(不入戏太深),在演员和角色、观众和角色之间制造鸿沟,以一种审视的态度看戏而不是投入的态度
II有政治化诉求,目的是使观众处在审视的位置上看艺术作品,诉求使艺术政治化。
本雅明借用,纳粹拿艺术统治,我拿艺术反抗。
c从古典艺术到现代艺术的变化
工业革命之前人们的传播方式主要靠讲述,叙述在艺术作品的呈现中占主要地位,强调时间性,意义是确定的、清晰明了的;工业革命后进入信息时代,时间艺术式微(如长篇小说出现危机),电影兴起(浓缩时间空间),注重瞬间性,意义不确定,必须经过思考才能领悟,反思性
2.复制技术与艺术作品
机械复制时代变化:艺术作品可以通过技术手段复制
传统和机械复制艺术的区别
(1)后者比前者更独立于原作。无法追问原本和摹本之间的区别,可完完全全再现原版
(2)后者技术可以把原作的摹本带到无法抵达的地方
即时即地观赏艺术的神圣性消失
例:舞台艺术正装出席和录像
3.灵晕aura
(1)定义:①作品的独一无二性,原真性
例:王羲之酒后写出兰亭集序,后自己也难企及
②观赏者与作品之间产生某种距离
不是融入性的,有高低之分
③艺术作品的构成方式:膜拜
艺术起源与宗教有联系
④艺术作品的历史感
欣赏艺术作品时,他的光晕决定他是那个作品、那个时代产生的。欣赏者与其产生时空上的对话,这个艺术作品是历史的偶然性产物。
⑤接受方式:聚精会神,凝神关注。摆脱功利性因素,进入到艺术品当中去。
(2)机械复制时代,光晕的消失导致
①大规模复制,消解了独一无二性——扩大了艺术作品的时空范围
例:海上钢琴师
②鉴别“真品”“原作”不可能,也毫无意义
③艺术的神秘感、距离感消失——膜拜价值(主客体不对等)变为展示价值(主客体对等)
④接受方式凝神贯注变为精神涣散,消遣式
例:音乐会和电影院
4、电影艺术:人类艺术中的革命,灵晕消失的代表。这种变化是历史趋势
法克学派精英视角面对大众文化,本雅明有独到认识
技术发展是大众接受艺术知识门槛降低
①对电影的看法:a悲观:造梦工厂,让人忘却现实苦难,丧失反抗意识,被某种意识形态裹挟。柏拉图洞穴隐喻像电影。
例:商业片大团圆结局
b乐观:打破了精英艺术垄断
(1)本雅明认为电影的革命性在于其展现了一个异样的世界,丰富了人民关照时间的方式(人能看到以前不可能看到的东西)
(2)通过机械手段实现现实当中非异化的精神世界
艺术中立,统治者可拍使人们失去反抗电影,被统治者也能当做反抗工具
5机械复制对于大众文化的意义
本雅明核心肯定技术,认为技术可以成为艺术革命的工具
(1)为大众文化的合法化寻找了理论依据
长期以来被精英知识分子谴责,他们的美学观念追求精神胜于物质、灵魂胜于肉体。(传统美学观念)
传统艺术到机械复制艺术是历史发展的必然性,要调整如何看待大众文化和精英文化的关系
(2)确立了大众与艺术作品新型关系
欣赏者、消费者
(3)肯定了技术的作用,颠覆知识分子的话语传统。
法克学派门槛高,社会意义小
五、哈贝马斯 交往合理化理论
法克第二代代表人物;前文都是一代人物,除本雅明都很激进,越来越缓和。
1929生于德国
(一)理论出发点
(1)工具理性(除了工具理性之外,理性还有没有其它的向度,他认为法克第一代忽略了理性本身的研究,不是科学技术有问题,把科技当做衡量一切的标准才有问题)——交往理性
工具理性定义:①以一个目的为前提采取的行动
②主客二元对立
交往:①通过媒介互动达成的目的是互相理解
②主体间性:主体与主体之间的关系
(二)交往合理化美学
现代艺术是对人性异化的某种反思,例卡夫卡——反灵晕,寻求解放
否定更加激进的先锋艺术——交往合理化的危机,含交往期盼不是交往本身
坚守审美的的现代性,抵制后现代
(看教材)
第二章 文本中心主义文论
西马从社会、文化、意识形态角度研究。被称为文学的外部研究
20世纪初只关注文本本身
第一节 俄国形式主义
一、俄国形式主义概况
1914-1930
从语言学角度对文学文本本身进行分析
(一)产生背景
a理论:受日内瓦语言学派、胡塞尔现象学、象征主义、未来主义、立体主义影响
b社会:一站后日俄战争俄国失败,知识分子对传统价值观产生了一系列怀疑,开始把文学孤立起来,逃避现实钻进象牙塔之中
以一种书斋式的方式研究文学,文学局限于形式本身
c实证主义、科学主义思潮日渐兴盛,相关的语言学、社会学心理学快速发展,开始琢磨文学是否也可以成为科学
文学研究尤其是文学批评面临的一大问题就是极强烈的主观性
某种理论发展到高峰时,后来的理论家会有另辟蹊径的冲动
(二)诞生
标志:1914柴可洛夫斯基《词语的复活》
产生了两个小组(派别):莫斯科语言学小组
彼得堡语言学研究会
俄国形式主义是俄国现代主义运动的重要延伸
(三)理论特点
1追求文学的独立自主性:文学研究研究文学本身
针对对象:传统文学批评方法:了解作品前提了解人,了解人前提了解作品产生时作者所处的时代背景
若走向极端,文学研究变成传记研究、社会学研究
“文学作品是意识之外的现实”
a第一个提出建立科学文学理论的学派
例:西马和女性主义最开始不是研究文学的
2艺术的本质不是审美目的而是审美过程
陌生化:描写时把熟悉的事物作为陌生的
例:一株是枣树,另一株也是枣树。第一人称视角观察外在环境,而不是直接给结果
3文学研究的对象是文学性
文学性是使一个作品成为文学作品(有审美感受)的手法
4共时性的语言学研究方法
俄国形式主义诞生之初是作为未来派辩护者的身份出现,未来派诗歌需要语言学理论支撑,所以俄国形式主义和语言学有了密切的联系,认为文学是语言的艺术
文学本质=语言+审美
二、什克洛夫斯基 陌生化理论
针对对象:艺术本质是形象思维的理论。自然科学思维方式是逻辑思维
a形象不确定,因人而异。不应拿不确定的概念作为本质定义
b形象分为文学形象和非文学形象
形象思维是文学的一个特点,不是本质
1对内部规律与形式的强调
认为文学的内部规律就是形式结构,文学作品就是形式本身。像剥洋葱一样,每层都是形式
文学是纯形式,不是材料,是材料之间的比例
例:小说之所以成为小说是因为叙述方式
传统对文学形式内容的二分,艺术特色和人物形象
2陌生化
(1)审美的目的是感受过程。文学研究要研究审美过程
例:看小说期待下段情节,看完怅然若失感
考研享受过程
(2)方式是陌生化——把熟悉的东西变得陌生
一切艺术的本质都是陌生化
例:舞蹈艺术是把走路陌生化;音乐艺术是对说话的陌生化;文学是对日常语言的陌生化
自动化:习以为常,不被标出了
例:词语用多了就被自动化了
唤醒对事物的审美感觉就是把熟悉的东西变得陌生,标出
例:表嵌入腕
熟悉的地方没有风景(美感)
3本事、情节
故事和对故事的加工、因果联系(如倒序)
后者重要,因此文字才具有文学性
例:国王死了 王后死了
国王死了然后王后因悲伤过度死了
4意义、影响
(1)文学研究开始从外转向内。(认为文学本质只是形式)文学的历史跟社会无关,是文学形式的变更式。
例:朝代+文体变化概括中国文学史,情感都差不多。
(2)陌生化向读者转向
陌生化目的是要增加读者感受
三、雅各布森的“文学性”理论
为结构主义的发展奠定了基础
1921《俄罗斯现代诗歌》
1、文学科学研究的对象是文学性,是使文学作品成为成为文学的东西——文学的构造原则
2、诗歌语言本质
能指与所指的不稳定性
例:李商隐
第二节 英美新批评
1917—50年代
也认为文学文本与读者作者结构无关研究文学就研究文学本身
和俄国形式主义不约而同研究文本。现实主义、浪漫主义发展到一定程度物极必反
(二)特点
1、文学本体论
本体论批评,坚持文本中心论。
认为诗歌跟表达情感无关
2、强调文本闭合式阅读(内部研究)
3、强调语义学分析
4、文学史、文学理论和文学批评(都使用本体论批评)相结合
第三节 结构主义
一、概况
结构主义没有明确的团体,把一大批有类似倾向的人称作结构主义者。流派众多。
1、基本特征:(1)寻求批评的恒定模式
像科学公式、标准
分析作品好坏不是目的,分析为什么特定时代这批人认为这个作品好
(2)强调文学研究的整体观
(3)探寻文学的深层结构
千篇一律的内在结构
(4)强调对意义生成的研究
重在意义是如何生成的而不是意义本身。意义具有主观性,探究如何生成才有科学性
(5)消解了主体性,强调关系性
人(读者作者)不重要。例:阿尔都塞强调意识形态,人没有能动性
精致穷有错,精致是商家定义的
2代表人物
前四子:列维斯特劳斯(人类学)、福柯(异端)、阿尔都塞(马义)、拉康(精神分析)
后四子:罗兰巴特、托多罗夫
衍生学科
符号学等
解构主义(后/反结构主义)
二、叙事语法
认为故事是由一系列片段组成的,片段中蕴含着一系列语法结构
例:构思小说模板
目标 阻碍 努力 结果 意外 转机 结局
原因 但是 所以 但是 所以
托多罗夫:叙事作品就是一个大句子,都是有语法结构的
情节最小单位 行动元 叙述句
三、普洛普故事形态学
很多故事、电影、小说结构类似。例:好莱坞电影批量生产
31个固定功能(相当于叙述句)和7个角色(相当于行动元):赠予者、相助者、主人公、派遣者、公主(要找的人或物)、对手(加害者)、假冒者
一个故事不一定七个元素都要有,但此普洛普认为七个元素几乎可以涵盖所有民间故事的人物
四、格雷马斯《结构语义学》
把普洛普的角色化为6个
六个行动模型。几乎所有的文学作品人物形象都有这六个
发送者——客体——接受者
辅助者——主体——反对者
二元对立,受到索绪尔语言学的影响
例:客体可能是寻找的物也可能是目标
少了假英雄,因为前者是研究民间故事
1、意义矩阵(6个进一步简化为4个)完全是按二项对立建构。
X(主体)————反X(主体对立的)
↖️↗️
↙️↘️
非反X(旁观参与者)——非X(主体对抗的)
案例:《老人与海》
分析步骤:①基本要素:老人、小孩、海、鲨鱼、马林鱼、游客
②老人(人)——他人(反人{人的对立面})
大海(非反人)———鱼(非人)
③对每个二项对立项分析
a老人(个体意义)与他人(社会权力)——自我确证
b老人与鱼——斗争——斗争与杀戮——自然界规律——超越
c老人与大海——大海象征着某种宇宙之间永恒不变的东西——人与自然的关系(人在自然中的渺小)
总结:人与社会——自我确证——成功者——精神(自我找寻意义)
人与自然——斗争和渺小——失败者——现实
“人可以给毁灭但不能被打败”两个层面
2、格雷马斯意义矩阵贡献:使文学批评科学化
七 列维斯特劳斯结构主义理论
(人类学)
(一)《野性的思维》
结构主义开端
核心:研究原始人的思维方式
结论:原始人和现代人思维方式没有本质不同
①原始人——给动植物分类基于感性认识
现代人——先建立科学的体系(剑门纲目科属种),再进行分类
有相同之处
原始人——具体问题——建立知识体系(事件—结构)
现代人——建立知识体系——分析具体问题(结构—实践)
本质都是把纷繁现象纳入结构当中,就具有可控性了。
偏见是我们认识世界的某种方式。刻板印象为认识世界使可控。简化。
②原始文明制度——图腾文化
本质:自然、动物、人之间的连接
现代图腾:国旗是民族共同体的象征、钱象征着人与世界的关联
现代和原始没区别,都是靠符号连接
③历史主观性
历史之所以对人类有意义不在于发生了什么,而在于发生的事件是如何被组织起来的
史观:按照某种方式将之前发生的事情组织起来。
人一定得从某种角度去看历史(史观)
列维斯特劳斯认为历史发展没有目的,原始人不一定不如现代人
(二)《结构人类学》
关于神话的分析
步骤a抽离出神话的基本成分——神话素(神话叙事中最小的不可分割的单元,所有神话素都存在二元对立关系)
b以二元对立原则排列神话素
c揭示出神话的深层结构即深层寓意(无论神话怎么变,内在结构不变)
例:俄狄浦斯王:血缘关系估计高低
杀死怪物
名字中有跛脚(强调人起源于地)
↓
两个矛盾:人的土生起源(自然问题)
两性起源(文化)俄狄浦斯王要解决自然和文化的某种矛盾
八、罗兰巴特的结构主义理论
结构主义、符号学大师
(一)零度写作《写作的零度》1953
1、对象:萨特《什么是文学》——“介入”
2、内涵:回避情感、主观意向——非介入,完全中立
特点:对作家主体性遮蔽
作者退居二线,符合结构主义。结构凌驾于作家之上,超越、限制作家,作家在写作时要遵循某种结构。
出现问题:“回避个人情感”本身就是一种态度
零度写作势必会被文学吸收成为某种意识形态,写作就是与某种意识形态(权力)相关。此时接近福柯的权利话语
(二)作者之死《作者的死亡》1968
把文本比做脱丝的丝袜,阅读只能顺着编制的结构去撕
①作者对于文本的主导权不具有历史的必然性
文艺复兴后人、理性、经验的地位提升,坐着的地位才提升
②作者不是文本的唯一主体——语言符号是真正主体
③作者不可能先于文本存在
作者和作品同时出场,写作不是记录,只是语言符号
④消灭作者才能获得文本的多维空间
因为作者有主导权,我们对作品的解读变为对作者创作意图的解读
⑤作者死亡意味着读者诞生。不是被动的接受者而是意义的生成者
(四)《神话学》
二级符号系统在文化意义上发挥作用
第四节 后结构主义理论
从结构主义发展来的反结构主义思想
一、解构主义(把整体变为部分)——后结构主义——后现代主义 可约等但不一样
后现代范围>后结构>解构
特点:反中心(核心)、反统一性、反本质、反宏大叙事、反体系性
传统思想强调体系、宏大叙事。
现代哲学体系的建构走向尽头,没有了可能性,人们发现了体系的弊端,解构主义应运而生
一、福柯的解构主义理论
1926-1984
思想受尼采影响
1961博士论文《古典时期的疯狂史》出版叫做《疯癫与文明》
1970当选法兰西学院院士
1975《规训与惩罚》
1976《性史》
(一)《疯癫与文明》探讨权力和理性
研究方式:知识考古学——找研究问题的来源和发展历程——若不是从来就有,摧毁
尤其是现在人们习以为常的某些观念,追问这些观念是不是从来就有的
例:先有疯子还是先有我们对疯子的某种规定——先有后者才会有人被指认为疯子,疯子不是自然形成的
非正常和正常背后的标准先有,如果全世界人都是疯子,那便没有疯子一说
通过对疯癫史的梳理,追问现代文明如何产生
1、历史上对待疯癫的态度是有变化的
(1)17世纪前,疯癫未被当为疾病,还被喻为独特的象征。例:柏拉图迷狂说:跟理念、艺术、真理最接近的状态。尼采酒神
中世纪:基督教盛行,疯癫跟人的堕落和拯救相联系。
愚人船,被认为是朝圣的旅行
文艺复兴时期:很多作品中充斥着疯人形象,疯人看清世界真相,正常人是被功利迷惑的庸人。例:唐吉诃德
(2)17世纪后,疯子成为了非理性的象征
闲置的麻风病院关犯人、穷人、疯子。
现代社会建立的理性就是在对非理性排斥的基础上的,疯子被二元对立标出
现代文明建立在理性之上——理性的产生是具有极强的偶然性的——所以现代理性的产生是具有非理性的
——现代文明崇高性丧失
挖黑历史推倒人设像福柯的研究方法
(二)《词与物》——知识型
对知识考古,挖掘知识表象背后的结构
1、知识型:知识背后的结构、模型
例:传统哲学通过现象归纳认识本质的认识方式
🍎——苹果概念。这种认知是人确立知识时某种规则和方式。
通过对于知识模型的研究,消解整个人类的主体性
人是历史的产物
“人之死”
研究对象:知识本身
研究方法:考古学
类似库恩范式理论
2历史上的知识型
(1)16世纪文艺复兴时期:相似型
人们按照类比方式认知
(2)17-18世纪:表象型
现象之后找到本质,心与物之间二元对立,人成为世界的主体,以我的方式认识世界
(3)18世纪-19世纪初:自我表象型
人是表象的主体也是被表象的客体
科学研究的对象是肉眼不可见的,须抽象理解
例:声光电、价值
需要被人理解才为知识
此时研究人本身
人的诞生是19世纪后的产物
(4)1950年后 人之死
人的主体性消亡
预言ai统治世界
(三)《规训与惩罚》1975
1、考古学转向系谱学(知识与权力的同谋关系)
福柯给人文社科提供两个重要的研究方法
权力这一概念源自于尼采
2研究监狱的诞生
权力之所以为权力,是因为掌权者可惩罚
政治权力惩罚的载体是监狱
监狱的变化:a古典——酷刑
特点:残忍、公开
目的:震慑群众、君主权力
b现代——监狱
特点:温和
酷刑消失的原因:I公共展览出现不可预期现象——劫法场
II若受刑者呈现大无畏态度,变成了百姓心目中的英雄,君主权力未被彰显,显得卑鄙
监狱归训人的制度:I层级监视:廊型——全景(不对等监视,导致自我约束,权力自动发挥作用)
II规范化裁决:在监狱中有小型的处罚的特权
例:开早会自我反思改造心态,狱警定标准鼓励一批人批评一批
III检查:贴标签,告诉犯人他现在到什么程度了
3、现代社会
I例:摄像头——自我约束,按照某个既定的规定约束自己
班级后面窗户——班主任的凝视
II上班打卡、规定,不合作就辞退
III考试给学生贴标签、档案系统
因此现代社会权力无处不在——微观权力(不是强权)——约束方式是自我约束——结果个性丧失(现代社会只生产他想要生产的那类人,被规训的)
被用于女性主义思想
人道主义:披着理性和人性的外衣压抑人性(使人自我压抑自我)——解构主义
古代关起门就是私生活,现代没有私生活(私人空间),微观权力处处发挥作用
例:毕福剑事件、优衣库
福柯理论问题:泛权力化倾向,不谈人的能动性,为了批判而批判(为了解构而解构)
(四)性史
现代性被压抑。用知识考古学分析是否从来如此
柏拉图式的恋爱:同性师生
18世纪人口学理论控制生育——控制性
性背后也是一整套权力规范
现代主义和后现代主义的区别:是否认为有中心和本质存在
现代主义批判也认为应该有“应该”,后现代什么都反
二、德里达1930-2004
1967《论文字学》《声音与现象》《书写的差异》
认为哲学需要解构
(一)德里达“解构”的内涵
福柯的解构是摧毁、破坏,德里达:
1超出哲学的非哲学方式:以一种非哲学的方式跳出框架(哲学的学术规范)用另外一套话语系统去思考思考问题。
例:解构主义建筑鸟巢、大裤衩。打破传统对“建筑”概念的固有印象
2他的解构目的不是摧毁,而是呈现出一种反抗姿态。
对固有的模式和秩序呈现出对抗姿态
方式:深入到对象结构中去,消解它
例:延异针对索绪尔结构主义语言学能指所指,认为能指只能指向另一个能指,不能指向所指(先承认结构,再找出矛盾关系消解结构)
像查字典
认为语言不可能指向现实、真理,语言就是一场游戏
(二)解构的对象
1逻格斯中心主义:现象背后有本质,宇宙中有恒常的规律:①语音中心主义(语音和文字二项对立语音未被标出)
原因:在场——歧义
②在场的形而上学
德里达消解在场的地位,你以为的在场不一定在场,为什么一定要有在场,为什么要有中心主义
那么其会建立一整套的二项对立式:现象本质、主体客体、肯定否定。二项对立式之中一定有一项是未被标出的另一项是被标出的