5.7 动画电影故事创作步骤与常见问题

第七节  动画电影故事创作步骤与常见问题

第一步 明确项目述求及团队制作能力

动画电影作为具体项目，不同项目可能有着不同的述求。如果是艺术片，电影节获奖可能是其主要述求；如果是商业片，票房是其主要述求；另外，可能还有其他述求，比如政府投资的社会效益，更为广泛的产业链述求，如根据游戏改编或以后改编成游戏，或者由玩具公司投资，将来可能开发多领域的衍生产品，玩偶、主题乐园、读物、网络APP等，那么在故事大纲阶段，这些述求都要被考虑进去。

如果是真实项目，编剧必须对项目的投资规模以及团队的制作能力有所认知。通常情况下，动画电影剧本创作不同于影视电影剧本创作，影视电影剧本可以在没有确定制作公司的前提下独立创作，而动画电影剧本绝大多数都是确定了投资规模以及制作公司后，由编剧部门协同设计部门、制作部门，甚至发行部门共同协作推进。

第二步 构思“核心创意”并撰写“一句话梗概”

明确了上述限定条件后，接下来开始构思故事。故事从哪儿编起?个人建议从寻找故事的“核心创意”开始。但寻找过程不一定直奔“核心创意”，可以从任何有感觉的故事要素开始，比如令人激动的世界观设置、有趣的角色、奇异的事件、新鲜的主题，甚至是某个场景、某段音乐，都可以。

获取“核心创意”有很多途径，比如平时积累一些好的创意，遇到真实项目，择优结合调整；或者借鉴已有故事的成熟创意，比如《虫虫危机》就借用了电影《七武士》的故事框架，《狮子王》(图2-5-51)则借鉴了《哈姆雷特》(图2-5-52)的人物关系；《公牛历险记》则借鉴了儿童读物《爱花的牛》的精神主题。 

 “核心创意”是编剧写给自己的，没有明确的写作格式，但不宜过长，几句话即可。更专业的做法，写作包含“核心创意”的是“一句话梗概”,即用一句话(中间可以有几处逗号)将故事的创意、主题、亮点涵盖进去，以吸引投资人、普通观众、团队成员感兴趣、想看为终极目的。

“一句话梗概”不仅是写给自己的，也是写给外人的， 因此语法和用词都要有所讲究，例如《虫虫危机》的“一句话梗概”可以表述为：“故事发生在昆虫的微观世界，蚱蜢欺骗并压迫蚂蚁，一只小蚂蚁为了蚂蚁王国的自由，孤身外出寻找更厉害的虫虫，希望能够帮助他们打败蚱蜢，他能成功吗?”

此外，一句话梗概还有一个用处，就是提前写出，防止在后面的创作中偏离最初的、最精彩的、最有价值的“核心创意”。

第三步 故事世界观设置

“核心创意”一旦确定，故事的大致框架基本就出来了，接下来最好进行世界观的设置，当然写实风格题材除外。

世界观设置第一步，用简短的语句概括世界观的性质；第二步，依据故事需要，对重要领域进行世界观的初步设计，比如神话片里的族群制约关系，如《姜子牙》，或者魔法片里的魔法体系……这个阶段没必要对每个环节都详细设计，大致勾勒出世界观的轮廓即可。

第四步 角色及人物关系设定与故事梗概编写

没有必要将角色和人物关系全部设定好再写故事大纲，两者可以同时进行，相互促进，逐步完善。

在写故事大纲之前，建议先写故事梗概。故事梗概力求精彩，不求严密，写作过程其实就是对主要故事要素的完善与梳理，比如主要角色的设定、主要矛盾、故事主线、大致结构、精神主题等。

第五步 故事大纲编写

有了“一句话梗概”的指导，故事梗概的支撑，接下来就要写详细的故事大纲了。

写作故事大纲之前，最好将主要人物关系、情节结构划分、风格类型参考，都梳理齐整，因为故事大纲要关注更为细致的情节桥段、线索编排、逻辑关系，防止因小失大，偏离了主要架构。

故事大纲写作是一个反复的过程，几易其稿，反复修改都是很正常的事，而且也是与剧组其他部门沟通协调的主要载体。故事大纲完成了，整体剧作工作量基本完成大半。