金光布袋戏最新现状分析，传承文化贵在坚持与规划更需要创新。

布袋戏源于17世纪的福建泉州与漳州，又称布袋木偶戏，掌中戏、指花戏，早期的经营模式多为肩担戏为主。一直以来台湾布袋戏都是霹雳当道，金光布袋戏在2006年才由黄立纲正式承接父亲黄俊雄《云州大儒侠史艳文》的衣钵，不过到了近几年编剧人才流失严重，跳槽频率非常高，曾在霹雳写过800集的大编剧三弦，在2011年跳槽到了金光布袋戏，率领金光的编剧团队创作出脍炙人口的“天地风云录”系列，《决战时刻》、《九龙变》、《剑影魔踪》、《魔戮血战》四部剧集，获得了巨大的成功，塑造出许多经典人物，例如小王 戮世摩罗等等，给了金光不少助力，开启了新金光时代的辉煌时刻。

新金光从《决战时刻》至《仙古狂涛》，金光总共发行了十三套剧集。每部剧集不乏成功角色及感人故事，但就整体看来，金光布袋戏也是有生命周期，现在是遇到了瓶颈期，出现下坡路的迹象，这点可以元邪皇作为精彩度的分水岭，从《决战时刻》到《墨邪录》七部剧集中，大多格局庞大结构厚实，主副两线剧情交织巧妙，深富魅力角色不知凡几。而之后的六部剧集，从《东皇战影》到《仙古狂涛》，除《鬼途》以外，其他五部则被观众评为「不成功」作品。《东皇战影》和《魆妖纪》之所以表现不佳，大多观众认为是双主线的原因，而金光剧组也承认这是他们的错误尝试。但是从《东皇战影》开始又出现了一个奇怪的设定，一直延续至今，编剧也陷入了难以自拔死循环的圈套。这个设定就是「俏如来的维持九界和平使命」。

当然有了这项设定之后，编剧们的确省力不少。大方向定了调，俏如来在九界绕个一圈就可以演好几档。不过，这个绕着俏如来打转的设定，起码也带来了四个方面的问题：

一、是剧情公式化

其模式是主角俏如来到达某一界，发现该地域存有既有矛盾或潜伏危机，随后俏如来善用智谋及巧言，协助当地旧友新知，共同击溃当地反动势力。这种模式，剧情的发展能够揣测推论，对观众来说既不精彩又没期待。

二、是编排不合理

在《东皇战影》之前的正邪冲突非常清楚：邪皇为了种族繁衍，缺舟为了人类福祉，帝鬼为了社稷安危，向俏如来等发动强烈攻击；为了抵御外族，群侠们只能奋勇起身抗敌。每段故事的开展，惊心动魄富含张力，反观海境、道域及仙道所产生的纠纷，起源于社会长期的制度瑕疵，是其它境界自家事务，而编剧们，凭着俏如来的主角特权，把最后胜利归给俏如来方，无视另一方并非邪恶、技不如人之辈。再者，虽顶着墨家钜子光环，毕竟身为境外之人的俏如来，特意前来插手该境事务，有名不正言不顺之虞。总括来说，剧情安排得刻意及勉强，这样的戏当然不好看。

二、强行砍线

与俏如来的设定相比，砍线是更严重的问题。当然也有编剧中途退出，所造成了砍线问题。但想下砍线后的后果是什么？《齐神箓》、《战血天道》都有大砍线的问题，不仅配角被砍戏，甚而该档最重要的boss也被砍得不成原样，例如正道栋梁逍遥游被强行砍线的行为，让戏迷无法接受。这会整档故事无法漂亮收尾不说，辛苦塑造的角色变得莫名其妙，设想下要是没被砍戏的靳铅华及逍遥游会是什么面貌？尤其是靳铅华，笔者认为这个角色没有发挥她该有的价值，《齐神箓》的结局过于粗糙，她的终局不该是信念崩溃而暴走，而是道德良善战胜心中执迷，最后为保护教众而亡，成为令人怀念的一代宗师。这样才能显现这个角色的力量。

 三、文戏与武戏

很多道友入坑也是因为金光的文戏与武戏，教授智斗的画面，黑白郎君越战越勇的姿态，真是百看不厌。再看下如今，剧本过多推理和刻意拉长文戏,不可讳言一部好的剧集，剧情是很重要的,对于剧情的刻画和描述文戏是重之又重的要件,问题是相对于鬼途之前的剧情,试问诸位难道没发觉以前的文戏是一幕接一幕的令人不暇眼,而鬼途甚至鬼途之后的文戏更多的是口水话，有多少对剧情是有推动作用的？可以说毫无关系，这是在消耗戏迷的忍耐力。

过度使用必须是剧情回顾和补充说明才有的强化剧情连接点，这种手法偶尔用几次，其实会很令人赞叹,但一直使用类似手法，就会让人觉得很刻意,隐瞒线索拉到后面再写出来,多看几次只会让人觉得老套和没新鲜感。每一部戏的结尾甚至每一集的结尾，用高潮两分钟的套路，吊戏迷胃口，说真的已经行不通了。

以前的武戏是拳拳到肉，没有花里胡哨的特效，如今除了对波还是对波，要是戏迷看的是特效完全可以去看科幻片了，而是布袋戏。当然这也跟操偶师的水平也有一定的关系，但在武戏特效方面还可以再创新，新鲜感很重要。

最后我非常同意大侠说的「改变才能让传统延续下去。」。布袋戏的文化传承问题与大侠的过去的经历，都有着非常大的关系，金光面对未来，该如何去改变去规划才是当务之急。真得希望布袋戏可以越来越被世界所知,加油大侠，加油金光布袋戏，加油道友们！大家共同努力一起去传承布袋戏文化。再给点时间，也许我们会看到再次升起的曙光。