1小时后，这份特效教程说不定就派上用场了！【杰视帮】

话不多说，今天分享的是：

以企鹅为主角的小景合成教程。

在实际操作前，我们要养成观察的习惯，这张稿子的难点在哪儿？

我想，对于很多朋友来说，最难的莫过于水面的衔接与过渡了。

如何处理水面边缘？

我们先用一张学员的电商练习作品来举例。

我们在电商设计时，很多产品的对标消费群体往往以女性居多，这时候，我们在设计画面元素时通常会选择水来强化画面的柔美。

但想法很美好，现实很残酷，当我们把找来的水面素材叠进画面时才发现，水面的衔接怎么做都显得很假！

今天就跟大家分享几种方法，任凭你是钢铁直男也能轻松搞定柔和的水面！

第一步，找素材。

找到合适的贴图素材后，我们根据场景透视网格调整好水面的透视关系。

略微降低不透明度，还原水下的半透明观感。

接下来，我们反向蒙版，用套索工具，先大致勾出需要保留的部分。

水的范围设计好后，我们就可以着手处理最麻烦的边缘了。

我们用套索工具，在水的边缘画一个波浪线的不规则边。

如何勾出这种海浪边缘？

很简单，你就在内心不停告诉自己，你要画一条笔直的直线，然后...一条自然而不规则的边缘就画好了！

大致的轮廓画好了，不要急着细化细节，我们先整体观察，看看水面在整体上是否有需要修改的地方。

比如，我们常说的一点，通透感。

素材水面不够通透怎么办？

通过万能的百度我们知道了，通透是指空气光线等可以穿透。

那么，倒推回来，要强化水面的通透，我们就应该降低水面不透明度，提高水面亮度。

因此，我们新建曲线工具，把水面整体提亮：

如果原素材的色彩和画面不匹配，我们也可以借用色彩平衡工具将水面色彩适当调节：

我们再新建曲线，借助蒙版工具把水面和其他元素遮挡关系形成的阴影画出来。

整体效果处理好后，我们就可以继续处理我们的水面边缘了。

如何处理呢？我们说了不算，还是要去现实生活中找参考。

通过观察不难发现，水面边缘在起伏和接触时，由于光的折射，边缘会形成一道明显的高光边。

所以，我们新建图层，利用画笔工具，在水面与素材衔接处的波浪上，画上一层灵魂的高光。

再配合高光的背面增加一些阴影，你看，效果一下就出来了。

最后，我们进一步对水面的通透感进行强化。

复制水面图层，栅格化，ctrl+shift+U去色。

打开色阶工具，移动滑块，强化它的对比度。

调整好后，我们将图层模式改为滤色。

再适当调整不透明度，整个水面的通透感就出来了~

这就是我们在电商设计练习中遇到水面的一个处理办法了，比想象中简单很多吧？

接下来就是重头戏了！

拿着空空荡荡的草图，我们自上而下依次下手。

通过收集南极的场景参考，我们最终决定将小景做成积雪+海底两层。

积雪层和海底层的表面肯定不会是这么棱角清晰，如果没有灵感，我们可以用画笔随意勾勒个雪的轮廓出来。

接下来，照着草图拼就完事了。

找一块雪景图片，甭管三七二十一，利用反向蒙版，先按照我们的草图轮廓，填满。

按照我们草图的大方向，利用套索工具，按照雪地素材的走势把边缘抠出来。

抠图的时候要注意顺应积雪本身的走势进行抠图，最大程度还原积雪的真实感。

边缘大致处理好后，我们对积雪的侧面做一个贴图。

侧面的厚度怎么贴？记住一个词：

以形补形。

毕竟我们的画功不像杰克，缺啥画啥，所以我们面对这样的情况，切忌自说自话，缺侧面厚度，那我们就去找一个侧面厚度。

通过缩放和透视变形，我们保留厚度部分，移动到合适的位置。

利用蒙版，配合画笔，擦去不必要的部分。

大家在找素材的时候要学会抛开颜色，相比轮廓匹配，颜色的调整简直就是小儿科了。

色相/饱和度、色彩平衡，甚至用曲线工具都可以快速将相似色相的两个素材的颜色统一，这里暂时不过多赘述。

再提醒大家，如果想制作棱角或凸起，建议去找现成的素材拼上去，基本功和经验不够的情况下自己硬去拼一座冰山，很可能事倍功半。

按照右边的逻辑，我们把左边的部分快速搞定。

积雪层做好了，我们开始做底下的水立方。

老规矩，找素材。

我们找一个海底的图片，随意一点，相信自己的选择，比如这样的。

为了方便观察，我们适当降低素材的不透明度，配合蒙版，我们将海底对准我们的立方底面。

按照我们的透视网格，设定好水立方的底面。

底面搞定了，我们可以再找一个深海素材，把水立方的侧面填满。

一样的道理，不要担心颜色不匹配，相比素材匹配，调色已经很轻松了。

我们还可以给积雪底部增加一个冰山底座。

不要忘了用曲线统一明暗。

为什么要增加一个海底的冰山呢？

一、可以增加画面的戏剧感和丰富度；

二、借助冰山元素，我们可以很好地将水立方的左侧面和右侧面做一个区分。

我们可以进一步丰富画面细节，比如增加一个海底的水波纹。

把水波纹素材匹配好画面透视，将图层模式改为滤色。

用蒙版擦去多余的部分即可。

现在，整个水立方只差封盖了。

用做其他面的逻辑，我们找一个现场的海面，用蒙版配合套索工具勾出一个水面的轮廓。

调节明暗，微调色相，和积雪调色的处理方法一样，就不再赘述。

接下来，把目光移到冰山和海面的交界处，观察真实的冰川不难发现，冰川与海面的衔接部分会有很强的暗部轮廓。

因此，我们在冰川图层新建曲线，略微压暗，配合蒙版还原衔接部阴影区。

水面封边我们可以用手绘的方式，也可以直接用素材叠。

第一个案例展示了手绘的技巧，在这里我们来试试素材叠加法。

我们找一个水面素材，很多同学为了图省事是不是自己把图层模式改成正片叠底？

这种方法也不是不行，但确实差了些意思，正片叠底会导致水面的高光缺失，在这里，我们还是选择老实抠图的方式。

图片抠好后调整好大小和透视，移动到合适的位置。

注意：图层模式就用正常模式即可。

调用色相/饱和度工具，我们将水面颜色向水底颜色调整，同时适当降低饱和度。

再根据场景明暗度，调用曲线，整体进行压暗。

配合蒙版，擦去不必要的部分即可。

即使是叠加素材的方法，我们依然需要借助画笔还原水边的高光感。

右侧面的封边如法炮制，这样，水面封边就完成了。

至此，画面的主体造型就完成了。

怎么样？简单吧？

那么，如何绘制阴影、渲染氛围以及添加装饰元素？

尤其这种半出水的小海龟效果，是如何制作的？

今天先留个悬念，我们下次上企鹅小景合成的全部后期过程。

剩下的时间，大家先消化消化今天的内容吧。

有什么疑惑，欢迎下方评论区留言！