古川雄辉 20190515 Entertainment station《神的孩子全跳舞》采访报道 喵星人字幕

是谁都会关在心里的重要心态——古川雄辉在舞台剧《神的孩子全跳舞 after the quake》关于勇气如是说

    村上春树以阪神·淡路大地震为主题的短篇小说集《神的孩子全跳舞》，其中的《青蛙君救东京》和《蜂蜜饼》将被舞台化——《神的孩子全跳舞 after the quake》7月31日（周三）起在よみうり大手町HALL上演。

    该作的构想是作为”Ninagawa x Murakami”共同打造，继蜷川幸雄导演的舞台剧《海边的卡夫卡》后的第2弹。但由于蜷川的去世，被长期中断。不过，作品托付给了2014年蜷川着手导演石黑一雄原作舞台剧《Never let me go》的脚本担当——仓持裕，将在期盼已久的日本首次登陆。脚本以2005年在美国上演的FRANK GALATI版为基础，聚焦不是地震的亲历者，在看到地震的消息, 内心的变化、纠葛，抑或是看不到的恐惧。

    主人公作家淳平的饰演是古川雄辉，淳平大学时代友人小夜子的饰演者是松井玲奈；掌握故事关键的“青蛙君”由木场胜己饰演，平庸的上班族片桐，以及淳平友人小夜子的前夫高槻的饰演者是川口觉；小夜子和高槻的女儿沙罗是DOUBLE CAST由横溝菜帆、竹内咲帆出演，是少而精的5人戏剧。

   于是，对主演古川雄辉进行了INTERVIEW，谈了村上作品的魅力，关于“爱”，以及在国外生活时亲身体验到的孤独感。

                                                                                   采访·文章/竹下力 摄影/冨田望

舞台剧总能挑战新的事物。

——首先，这次的作品是村上春树的大热原作，是首次被搬上日本的舞台。决定出演时是什么样的心情。

     自出演马丁·麦克唐纳的《伊尼什曼岛的BILLY》（2016）以来，3年没演舞台剧了。舞台剧总能把挑战新的事物、发现新的自己联系到一起。这次也是，“从这个舞台剧能学到什么、怎样才能使自己成长？”感到非常兴奋；能主演村上春树桑的原作舞台剧，心中充满了喜悦，会努力到公演的最后一天。

——读了原作有怎样的感动？

    虽然这是第一次拜读村上桑的作品，但是读的时候很流畅，通俗易懂，自然而然地被故事吸引了。 因为比喻的表现丰富多彩，越深入去读，根据不同的读者，感觉也变得不同。由读者来选择怎样去理解。因为可能有各种各样的感想，其实在跟导演仓持桑见面的时候，想要有共识，我向他提出了疑问。

——问了什么样的问题？

    例如， 在跟小夜子、高槻的孩子——沙罗谈话时, 淳平编了两头熊的故事，这是我演的淳平和友人高槻的隐喻吗。除此以外，通读作品，淳平和高槻还有小夜子之间是不是依存的关系，淳平不在的话，他们夫妻的关系就不成立，浮现出这种复杂的关系性。一时间，产生了很多的想法, 脑中浮现了各种解释，依据这些，我问道“那个表现，是这么理解吗？”。

——仓持桑是怎样回答的呢？

    这是当然的，“排练就知道了“， 轻松地回答（笑）。 之后的排练，如果互相能加强理解，会很高兴的。 我拜读了仓持桑的作品，竹中直人桑和生濑胜久桑的“竹生企划”第2弹 的《布洛肯的妖怪》（2015）。舞台运用的方法非常巧妙，特别感动。这次的作品如何舞台剧化、对于我提出的疑问会如何作答，急切盼望排练。非常期待。

——说到各种解释都成立，那么舞台剧版的会给出怎样的解释？

   当然，大家的解释都是正确的，不过，我想会以导演仓持桑为中心来传达作品的魅力。村上桑的作品，各种理解都能成立，很有意思。想疯狂地读的话，多疯狂都可以。揣摩村上春树桑的人，看这篇INTERVIEW的人，可能会吐槽“村上桑可不是这么想的“。（笑）

不适用话剧的范畴“不普通的感觉“。

……（笑）。那么问关于脚本的。拜读了FRANK GALATI的脚本，《青蛙君救东京》、《蜂蜜饼》两个短篇流畅地联系到了一起。

     是的。 非常不可思议的世界观。不是普通的话剧，比如，淳平对高槻是怎么想的，在说的时候，说话的人是轮流说的。明明是一个人台词、却是3个人在说。不适用话剧的范畴，“不普通的感觉“，我觉得充分地利用了村上桑的原作。原作和脚本的印象多半不同，正如所说的，把两个故事混编在一起，是这次作品的魅力。

——在意淳平和他恋慕着的小夜子的关系，和松井玲奈桑之间构筑了怎样的关系？

    我认生，刚才听说松井桑也认生，所以会怎样呢……（笑）。开玩笑呢，对我来说比演戏更重要的是不要有顾虑。 不管导演是谁，和谁演对手戏，不要胆怯。 我这次的主题是要享受。 虽说简单，但演舞台剧感到辛苦的地方有很多，很不容易。 换句话说，为了能享受舞台，要付出努力，可能会艰苦。我还远远不够熟练、演戏还不行，所以才会说艰苦，如果水平高的话，快乐会油然而生，想在这个剧组里提升水平。

 ——古川桑是这个作品的座长呢。 怎样把剧团的人聚到一起？

     不管是不是主演，我可能是什么都不会做的类型（笑）。不过这次作品有木场胜己这样的大前辈在，从前辈那里学到的东西要用心记住。若我有好奇心并能享受舞台的话，大家在排练的时候也会轻松点吧。

——顺便问一下， 古川桑在这次作品以及其他的舞台剧，会怎样处理演员间发生的状况？

    舞台剧全部都听导演的。演技、演戏方面有疑问，演员间意见不一致，首先要跟导演跟说，这一点牢记在心。

对方台词必须无提示回应的戏有很多。

——总是做什么样的准备来迎接舞台剧的排练？

    拍影视剧，马上就正式开始，怎么演，要计划周全，决定好。但是舞台剧是有排练的，台词记脑子里就可以，不用事先决定要怎样演。 不过，因为这次作品对方台词必须无提示回应的戏有很多，所以牢记台词是极其重要的。

——古川桑挑战过各种影视剧和舞台剧。舞台剧的魅力是什么。 

    作为演员，舞台剧是一个能发现很多未知的自己的世界。 作为观众， 舞台剧是直播的形式，在这个地方之外，是见不到那么真切的LIVE的；而且和看影视剧的印象不同，演员和观众是处在同一个空间的， 这就是舞台剧的魅力。

关于“爱“。古川雄辉感受到的孤独感。

对“爱“有同感。

——这次作品的题材是阪神·淡路大地震，但不能用一个主题来概括。

    是的。关于地震的事，我们有必要继续谈论，这次作品中重要的事非常简单，淳平对喜欢的女性的爱慕之情，想表达又不能顺利地表达令人着急。我对这种“爱“有同感。我也是不能传达感情的类型， 很多人都是这样的， 所以好多人能把自己的感情代入其中。 关于地震，阪神·淡路大地震时我住在国外，有地震经历的人看待的方式会不一样。正如刚才说的，这个作品是让大家来解释，所以，比起我传达这个主题，这个作品能引发看舞台剧的观众们进行各种思考就好了。

——淳平爱着一个女性却不能告诉她，就这样一个人度过了很多年，让人感觉到他的孤独。古川桑7岁开始10年多在国外度过，有同感吗？

    淳平的孤独感，我非常理解。 在国外的时候是亚洲人，回到日本是叫做归国子女。 觉得去哪里都不属于那个国家, 感到孤独。

——怎样能消除呢？

总之，为了习惯日本而努力， 一点点融入进来。 然后， 在日本要去掉傲气。 特别是上下级关系、问候、行礼，我住的国外是没有这种习惯的（苦笑）。

不是读原作而是视觉享受。

——请对喜欢村上春树桑的，舞台剧的粉丝，还有期待这个舞台剧的大家说几句。

  这次舞台剧不是读原作，而是视觉享受的作品，是只有舞台剧版才能展现的景色。 我的粉丝们，也希望我演舞台剧，这次终于能实现了，希望是能回应大家期待的作品。 喜欢村上桑原作的，和初次看的人，都会喜欢的。 请一定莅临剧场。

——最后， 这次作品中淳平、片桐的勇气很重要，对古川桑来说勇气是什么？

   是个难的问题（笑）。淳平、片桐为抓住重要的东西踏出那一步时，有了勇气。 我想勇气就是无论谁都会关在心里的重要的心态。

造型/五十岚堂寿

发型/藤井康弘

服装赞助

背心(21000日元)：Johnbull（Johnbull customer center）

裤子（22000日元）：OneGravity

鞋子（92000日元）：Church's（以上ESTNATION提供）※ 以上价格不含税

其余为私人物品

原文：https://entertainmentstation.jp/435286

翻译：本猫