重温《乐队的夏天》第一季4（31进15晋级赛）
在等待跳票两年的《乐队的夏天》第三季开播的时候，我又开始重温《乐队的夏天》第1季，重温这部横空出世的摇滚综艺带给我的兴奋与感动。因为是音乐综艺，所以接下来，我会以歌曲为主分享一些感受，让大家等待《乐夏三》的遥远日子里多一些慰藉。
二、31进15晋级赛（4）
NO.23:旺福乐队《两个恰恰好》
类型：happyrock 地区：台湾
成员：吉他、主唱姚小民/贝斯、主唱推机/主唱MAMI/鼓手肚皮
得分：129/190（33/5030/4063/100）
特别纯粹有爱有趣的一首歌。
歌词大智若愚，用比兴的方式表达出两个人浓浓甜甜的爱意，宠溺又甜蜜，词很简单，仔细品品又特别特别有道理，每位成员关都笑的那么暖，那种无时无刻的散发出的快乐和爱瞬间能暖到你治愈你，让一个正在写伤心的人都能哭着笑出来。
如果说听Mrwoohoo像来到了五星级酒店，旺福就像是米其林大厨退隐山林，开一座小餐馆。大厨烹小鲜，所有的菜很简单但是都是恰好的味道，每一道都用心且看充满爱，专门做给身边的人。跟《射雕》里黄蓉做的白菜豆腐一样，简单但是非高手做不出这样的美味来，所谓大巧不工就是这个道理。
台湾的乐队都好好，完全不像大陆的乐队一本正经、苦大仇深。
这首歌现场版也少了一部分，因为全网播出的关系，歌词也有改动。把原词贴出来，相当有意思（原谅我曾经听污过）。
NO.24:vogue5《WE SHOCK THE GAME NOW》
类型：不承认自己是偶像的偶像乐队
地区：主唱、鼓手台湾
成员：主唱、节奏吉他林哲宇/主音吉他邵浩帆/贝斯漆志豪/鼓手温凯崴
得分：90/190 （28/50 20/40 42/100）
虽然乐队毫无悬念的冲榜失败被淘汰了，但我觉得这是《乐队的夏天》最具电影感的情节之一。
涉世未深、初出茅庐的几个年轻人，想要演出表演，所以去了一台偶像节目，但是提出条件，坚持必须保留乐队这个表演的形势，然后天赐良机，好巧不巧，另一台完全不一样的真正以乐队为主角的节目就在隔壁演播厅，心怀一股热血跟节目组争取，硬生生的把30只乐队变成了31只，和几代的只听过没见过的一群摇滚乐前辈坐在一起，跟武林大会似的，那绝不能怠慢，中午不休息排练，坚决不戴偶像式的headset，就是要摆脱大家贴上的标签，他们真的是有态度的。可能在这个节目他们只有那不到十分钟的镜头，但是未来可能会有无限的崭新篇章，尽管等待他们的是残酷真实的现实。
这就是摇滚乐迷人的地方吧。
后来的后来，vogue5的存在的时间要长，只是主唱和吉他手林哲宇、邵浩帆离开了原公司两人组成了灼海豚乐队，跟南无、葡萄一样和崔健、左右、二手、赵雷的名字一起出现在音乐节上，甚至还参加了乐夏3的寻星计划，里面技术最厉害的鼓手温凯崴也回到了台湾，继续自己做音乐…………
NO.25：刺猬乐队《火车驶向云外，梦安魂于九霄》
类型：独立摇滚/emo
地区：北京成员：吉他、主唱子健/鼓手、和声石璐/贝斯一帆
得分：130/190 （32/50 30/40 68/100）
火车驶向云外,梦安魂于九霄
刺猬乐队是乐夏前我知道的为数不多而且听过的、喜欢的乐队，是我看《乐队的夏天》的直接原因，为了听到看到更好的音效画面我开始充某视频网站的会员直到现在。《火车驶向云外，梦安魂于九霄》是我认为乐夏一最好最躁的音乐现场，没有之一，不论是不是中国摇滚史上最躁最耀眼的音乐现场影像，一定是音乐综艺史上最好最躁的音乐现场，没有之一。
一开始，子健反复拨弄吉他的三两根弦，是一个孤独苦痛的人在世间轮回中反复游荡，琴声落，头扎双马尾、耳戴孔雀翎、一身红皮衣的摇滚教母石璐用兴奋的女声正式开篇，鼓声起、吉他声起、贝斯声起，猫川的四个音符来回在键盘上舞蹈，每一节最后一个音符都是一个延长音，一股子丧劲儿迎面而来。然后，一头蓬发、眼戴墨镜、手拨吉他弦的rock star子健一动不动地杵在话筒上像一个将亡之人，用歇斯底里的嗓音唱世间苦痛，唱生之艰、活之难。
然后是几乎和歌词一样时长的间奏，迷幻的键盘那四个音依然在告诉我们丧、丧、丧。歌词诉说着一次次苦痛带来的感叹，是一次次的要和这个人世间决裂，他想倾诉，倾诉这漫长黑夜里的孤单，感叹真爱难求、知己难寻的痛苦，无奈这纷乱噪杂很多东西都没有任何意义、不能融入也不想融入的滥世，向往星光璀璨的时空，有人能懂我吗，有人能听见我吗？有人能回应我吗？
有吗？
一段长长的间奏之后，石璐和了一个字：“啊~”，这一个长长的神来之笔的“啊”有着无限的意味和力量，是回应，接纳，理解，是宇宙洪荒中开天辟地的一道野光，像大地之母一样，让一个濒死的理想和曾经火热的心燃起破釜沉舟的希望。
虽然这是一首丧歌，丧也从头贯彻到尾（标志性的键盘间奏，前后出现了三次），但是从歌词和演奏传递出来情绪和态度，从痛苦到绝望，从绝望到义愤，到最后的拾起勇气和即将压垮自己的生活和世界对抗，就像寒风中厚厚水泥路下，一下撑开裂缝发芽的种子，就像重新拾起武器和铠甲义无反顾地只身一人对抗百万敌军，微小却震撼，给人以血脉偾张。
石璐的开嗓，加上简单打理的妆容，子健极具穿透力的声音、歇斯底里的唱法，迷幻抑郁的键盘声，还有极其工整的编曲和节奏把噪点不断向上堆叠，几个人真的像从地底钻出来的野兽，准备在人间吞天食地、大干一场。
整首歌尽管是以子健的男声为主，但是开篇和结束都是女声，可以说石璐的女声从头到尾兜起了子健的男声，像在万物寂灭、摧枯拉朽时，手捧着一颗脆弱、柔软、痛苦、绝望但又纯真、执着对生活充满热爱的滚烫的心一样。也像刺猬乐队的刺猬一样，既坚硬又柔软，也像这对昔日恋人一样，男人的任性放肆、才华横溢，是一种外放的坚硬力量，女人的欣赏、包裹、支撑，是一种内在的柔软，两者相辅相成、缺一不可（子健：没有石璐，我就活成了另外一个样子了），本来男女双主唱的形式就很稀少，这就让刺猬产生很多乐队中少有的奇妙的化学反应。别的歌是听着听着就热泪盈眶，这首是前奏一起就泪流满面。
后话：回看整个赛程，一直不稳定、处于低谷的刺猬从开局不太理想（第11名）一路逆袭成为hot5，中间有编曲演奏的争执，有邀请被淘汰乐队合作的友情，有换发型、换吉他，有拿过第一的高光，有情史、有离职，有节目间隙观众的火车大合唱，有笑有泪，最最重要的是经历这一切，刺猬乐队成员之间的联结又变的紧密和默契，整个乐队也焕发新生、重新活了过来，让我们从中真正感受了“乐队”这两个字的精神和意义。这些都让我觉得《乐队的夏天》第一季像一部电影。
（待续。。。）
