HI-RES 96/24 | The Man Who Sold the Worl

使摇滚称之为摇滚的

大家好，我是littlemiro。也算是“紧接上文”（如果你看了《孤独J-POP》那一期的话），这一次居然听到了niavana的不插电现场。这应该是我最喜欢的不插电之一（另一个是mando diao的MTV现场），或者没有之一了。至于这一场演唱会的传奇之处，也没啥多说的，自己去查。还是直接进到我想谈的事情吧。

到底什么是摇滚？有些人一想到摇滚，可能是纷繁复杂的乐器，可能是各种颜色的头发和衣服，还有“难以接受”的唱腔，花里胡哨的solo，摇滚精神，独立意识，等等等等。

很奇怪的是，虽然niavana不插电从以上任何一个角度来说，都非常不像摇滚，但是没有任何一个人曾经否认过，niavana不插电是顶级摇滚live的事实。我不禁想问，什么是摇滚？你有这样的问题吗？

如果你只听过niavana的不插电，那么你根本想象不到，他们其实是那个时代最“闹腾”的摇滚乐团之一——甚至，真的，那个时候的人们还无法确定他们是不是摇滚，直到后面大家才意识到。他们属于“Seattle grunge”，西雅图垃圾，一种另类摇滚。所以这次live的传奇之处就在于：如果闹闹腾腾的就是摇滚，那么为啥，这个不闹腾，点着蜡烛的忧郁男子唱的弹的，就是摇滚了？

大家看，这个忧郁的男人就是柯本，一个把另类摇滚“出圈”的人物。是他让一种另类变成了世界上的流行。所以，我们能不能也认为，他是那个“出卖了摇滚世界”的男人呢？

我不这么认为。因为到底什么是摇滚？摇滚的本质，就是冲击流行，冲击已经存在的内容，创造不一样的东西，引爆文化的炸弹。一个不一样的不插电live，它虽然形式上不是摇滚，但是在本质上，它依然在演奏摇滚音乐，使用摇滚的流式，那么它依然是摇滚的。

比如这个Solo，这一听就知道是摇滚的Solo，因为主要是吉他构成的，但是其中还有其他弦乐器加入，使得整个结构更加的丰富饱满了。但是你会说，也有很多的POP也用到了Solo的形式。但那是比较久之后的事情了。没有摇滚和其他音乐形式，POP是不会用Solo的。

在我这段时间重新拿起披头四的专辑后我会更加认为（因为披头四在那个年代被称作British pop），摇滚存在的意义，就是告诉世界，还有另一种音乐形式，有那么一点点流行，但是又很不一样。在某个和旋，某个音色，某个solo的处理，某个唱腔，甚至上台穿的衣服，姿势（比如盯鞋），和之前有不同。摇滚就是这个形式，告诉你，我们就是不一样。和之前一点点不一样，也是不一样。这样总比一直一样要好。摇滚就是这种为音乐的遗传（流行乐）带来不安定因素（变异）的流派。让摇滚称之为摇滚的，就是这种“architecture innovation”。