给PS官方P图的设计师到底有多牛？【杰视帮】
这张图，大家有印象吗？
看上去很熟悉，但又说不上来？
那再给你加个文案：
怎么样，豁然开朗？
没错，今天给大家安利的就是设计了Photoshop CC启动封面的巴西设计师——Jack Usephot 。
整体形态以矛盾空间中最经典的“矛盾三角”为主体。
以“海面和海底”、“人类与自然”为内容，设计出的这样一幅作品。
看看这幅作品的制作流程，从哪一步开始你就跟不上了？
而以海洋为主题，他还设计了多幅作品。
他曾为 LUMA Picures 工作室设计了一个以“luma字母”为轮廓的立体海洋场景。
同样的制作流程里，和矛盾空间的相比，你看出不一样的地方了吗？
都不是什么角度完美，为创作而特意拍摄的图片。
在优秀的设计大神眼里：普通的素材只要用得好，一样可以做出惊艳的作品。
虽然小景合成已经很秀了，但总觉得看着还是不过瘾。
所以，赶紧来看看，大神的场景合成吧！
和大多数大神一样，随随便便几张素材，就能合出大片质感。
看看细节的制作，
一个字，享受。
根据其分享的流程，他会在创作之前，先找到调性参考图。
再之后，才会根据草图，去寻找合适的素材。
你看，为了找到角度最合适的角色，这只大蛇是由3只大蛇拼接出来的。
在这之后才是黑白调整、颜色的调制和氛围的渲染。
而在氛围渲染上，他通过光影的处理方式，还做出了另一种风格。
而这一套流程，似乎是他惯用的设计方法。
当他要设计战争类的合成作品，也会先找情绪参考。
有了色调和情绪参考后，再去找合适的素材进行拼稿。
这样一步一步下来，翻车的概率就大大减少了。
拆分下来，似乎合成也没那么难了？
按照这样的流程，他完成了多幅作品的创作。
这套合成的方法论，是不是看上去很熟悉？
没错，经常看我们教程的朋友应该发现了：我们在分享合成教学时，用的正是这样的方法论。
先去寻找对标的参考图，找到合适的氛围与调性。
再去寻找素材，完成拼稿。
再运用曲线色阶等工具，对不同素材的黑白调整，将场景的明暗变化统一。
这之后，才是对各素材和整个场景的色彩调整。
最后，再通过添加特效，完成画龙点睛的一笔。
看到这些一步步慢慢合成的作品，
是不是已经按捺不住想上手试一试的冲动了？
那正好趁着这股劲儿，
为了自己的热爱打开PS，
为自己喜好去合成创作，
找回最初学设计的快乐！
——关注我们 ，第一时间获取最新干货教程。
