为什么草太变成的是椅子？

这个问题是我走出电影院后的第一个问题，也是对整部电影的解读的出发点：为什么不是其他东西，为什么偏偏是椅子，是铃芽母亲的遗物？

其实这个问题的答案就在题面上，明显到让人感觉不可理喻。

草太和椅子，从一开始就是一致的。

（以下内容不可避免存在剧透，请酌情阅读）

感情线？

关于《铃芽》感情线的批评已经品鉴很多了，把铃芽和恋爱脑的形象绑定也基本是根深蒂固了。实话实说，我自己也对此感到很遗憾：单看感情戏，《铃芽》这部作品，可能是新海诚所有作品里最差的。

如果说《天气之子》是在剧情相对薄弱的前提下，做到了对男女主感情描绘的保留，那么《铃芽》是连男女主的感情戏都没有做好。由于后半段男女主阴阳两隔，所以《铃芽》爱情线的互动，集中在故事的前半段。然而前半段又正好有浓浓的公路片味道，除去退治“蚓厄”，还有相当大的篇幅被用于刻画旅途中遇到的人。而男女主的互动、二人关系的刻画，相比之下就少的可怜了。

男女主的感情姑且还只是有所欠缺，环姨的亲情线则真的几乎要用“灾难”来形容。情绪爆发的桥段和左大臣现身十分突兀，以至于我看到这一段时，第一时间的理解是：“阿姨被上身了？”而这段情绪爆发到后面的和解，转折又显得太快，以至于过于仓促。

不过，如果说这部作品，从一开始讲的就不是恋爱呢？

草太是谁？

我并不是新海诚的老观众，《你的名字》到今天也没完整地看过。实际上，我看过的两部作品，就是《天气之子》和《铃芽之旅》。在我看来，至少这两部作品的背后，对于“恋爱”，有一种一致的精神。

《天气之子》中的帆高，从一开始就在追逐那道“阳光”，而顺着这个动机找到了阳菜。从这个角度来说，阳光和阳菜是一致的：二者都象征着帆高所欠缺的、也是不断追求的某样东西。

这个东西具体是什么呢？在《天气之子》中，我们并没有从帆高那里得到答案；但在《铃芽之旅》中，新海诚给了铃芽一个答案。

铃芽所欠缺的、不断追求的，就是在地震中所失去的。

而回看《天气之子》中阳光与阳菜的对应关系，也可以推测出草太所扮演的角色。不过这一次，新海诚把答案直接扔在了观众脸上——太过于直接，以至于让观众想不起发问——“草太变成了椅子”。

椅子是铃芽母亲的遗物，也承载着铃芽对那场地震的记忆。而草太和椅子，一人一物，在故事中扮演了相似的角色，他们都是铃芽自我救赎之路的象征。

铃芽在第一眼见到草太时，就有一种“一见钟情”，但并不是简单草率的颜控、恋爱脑（虽然不排除多多少少有点颜控成分，谁不喜欢帅哥呢）。事实上，铃芽之后的发问“是不是在哪里见过”，也已经做出了暗示：这种“一见钟情”，并不是陌生人见过一眼就喜欢上了，而是一种似曾相识感，仿佛心中早就有属于他的位置。

而这个位置，自然就是地震的创伤。

从这一点上来说，与其说铃芽是对草太一见钟情，不如说是见到草太后，铃芽才发觉了自己内心的欠缺所在，发现了自己要追寻的东西。

而当草太变成椅子之后，铃芽对草太的感情，就很难说不带有对椅子的感情。草太拖着椅子的身体去追大臣，铃芽这时候想要追回的，是草太吗？还是那把承载着记忆的椅子？当铃芽站在爷爷的床前，说出“没有草太的世界很可怕”时，她所说的是草太吗？还是那把椅子呢？

或许铃芽自己并没有想那么多，观众也不会想那么多，只觉得铃芽是个恋爱脑。但在这里，如果把象征意义梳理出来，就合理了很多：“草太”和“椅子”已经逐渐画上了等号。铃芽要去追逐的、不能失去的，并非一个萍水相逢的帅哥，而是想要补足那段内心深处的创伤，是自己的救赎之路。

真正的主题？

纵观整个故事，其中的主线或许可以概括成两条：草太的感情线和铃芽从地震中的自我救赎线。而这两条主线，又通过“草太=椅子”这座桥梁，成功地实现了并联。由此，将这两条线合并成一条线，似乎也是可行的。

那么，究竟是哪条线作为主导呢？这个问题并不需要太多思考，在“自我救赎”这样一个近乎终极的命题面前，“爱上一个人”只能作为它的组成部分。

关于这一点，其实在电影的最后也已经点明了：

未来并不可怕。你以后还会喜欢上别人，你也会遇到很多非常喜欢你的人。

这句话几乎作为全篇主题的收束，承接了前文的一切铺垫。

“未来可怕”——呼应着“没有草太（救赎）的世界很可怕”。

“喜欢上别人”——呼应着与草太的感情。

“也会遇到很多非常喜欢你的人”——呼应着一路上遇到的形形色色的人。当然这其中最特殊、最值得单独提一提的，毫无疑问是环姨。

所以，《铃芽之旅》讲的并不是爱情故事，爱情只是它的一个组成部分。它所讲述的真正主题，自始至终都是铃芽的自我救赎，同时也是新海诚希望借这个故事，向所有地震中幸存者传达的愿景：愿每个人都能实现的自我救赎。

败笔？

通篇分析下来，或许以“草太”这个角色的象征意义入手，男女主感情戏的发生更加合理一些；然而尽管“发生”的问题有所解决，也无法掩盖“发展”不足的事实。

不过在感情戏当中，我认为刻画最缺乏的，也是作品最大的硬伤，并不在草太身上，而是在环姨。我并没有看过原作小说，并不十分清楚环姨这个角色在旅途后半段真正扮演的角色，但我个人认为，这个角色出现在这里，本应成为后半段剧情最大的转折点。

铃芽的创伤的起点，是在地震中失去了母亲。某种意义上也可以说，她在此之前对那把椅子的情感、见到“常世”时的情感、前去拯救草太（拿回椅子）的情感，都是在追逐那个过去的“母亲”——铃芽渴望的，是对过去的回归。然而如我们所见，全篇最终的落脚点，并非是驻足在过去，而是面向未来——那把象征母亲的椅子，也被铃芽亲手留给了过去的自己。

那么，是什么促成了这一转变呢？我想，最应当担当起这一剧情功能的，就是与环姨的感情。

我想并不需要过多解释，环姨这个角色取代的就是母亲的位置。又或者，我们可以换句话说：

铃芽的母亲是“常世的母亲”，环姨对铃芽来说则是“现世的母亲”。

如果铃芽需要一个从“过去”到“未来”的转折点，我想环姨是最合适的。很可惜，电影对环姨的塑造实在太过贫乏了，连她在整个剧情中的位置都显得有些莫名其妙，更不要说充当起这个转折点了。从这一点来说，我认为是很遗憾的，甚至说是“败笔”也不为过。

总结

总的来说，《铃芽之旅》并不是一部恋爱电影，而是一部讲述自我救赎的电影。

如果抱着看恋爱的心态去看，那么大概是会感到失望的。

不过如果从自我救赎的角度来看，把恋爱视作自我救赎的一环，甚至只是自我救赎的一个象征，这部作品将会更加令人满意一些。