原文在酷狗音乐手机端，但是电脑观看非常不方便，转载过来供使用。 

https://m3ws.kugou.com/kuHao/article.html?type=1&changeFrame=1&id=121745

----------接（2），本篇为（3）----------

19. 电子

电子音乐（Electronic），亦简称电音，是使用电子合成器以及电子音乐技术来制作的音乐，而创作或表演这类音乐的音乐家则称为电子音乐家。广义上，任何以电子合成器为主要配器的音乐都是电子音乐，其范围涵盖极广，覆盖了当代流行乐、摇滚乐、实验音乐、新世纪等多种音乐风格。

示例：Various Artists-Faded ， Shaun-Way Back Home ， Clean Bandit、Jess Glynne - Rather Be

注意：

1.当下国内流行的所谓“DJ”、“喊麦”一类的音乐，虽然也是以电子合成器为主要配器，但因其本身音乐格调的特殊性，我们不将其纳入电子音乐的范畴。

2.当前许多流行音乐都有电子元素，但不能都打电子，判断的标准是看歌手是不是电子音乐人，如果歌手不是电子音乐人，是个流行歌手，即使作品有较多电子元素，除非特别典型，尽量打流行而不是电子。

3.有些国风歌曲也会结合电子音乐，在打上国风类的同时不要漏了【电子】标签。例如：SING女团 - 寄明月（中国风＋未细分电子）

19.1 出神舞曲（Trance）

Trance,出神音乐，出在1990年代早期，是高科技舞曲（Techno）、浩室舞曲（House）的一种更加旋律化的分支。注重旋律、和声（跟Techno最大的区别）来营造长时间的出神氛围。

判断指南：

BPM在128-140之间,明显稳定的4/4拍。

注重旋律与和声。

常常给人一种处于催眠或是意识提升的状态。

利用层层音色的混合，按着节奏不断地递进或释放来描绘这种感受，这使得出神音乐拥有较长的情绪铺垫（breakdown）与情绪提升(Build-Up)阶段， 且音乐释放的高潮(drop)阶段拥有着更强的宏伟与深邃感。

出神音乐大多数是不会有人歌声的，而少数出神音乐的歌声通常是由中高音与高音的女歌手来演唱。

入门捷径：

2010: Jon O’Bir feat. Fisher – Found A Way (Joint Operations Centre Remix)

2011: Aly & Fila feat. Jwaydan – We Control The Sunlight

2012: Paul van Dyk feat. Plumb – I Don’t Deserve You (Giuseppe Ottaviani Remix)

2014: Gareth Emery feat. Bo Bruce – U (Bryan Kearney Remix)

2015: Gouryella – Anahera

2016: The Thrillseekers pres. Hydra – Amber

2016: Nhato – ibuki

2018: Armin van Buuren - Blah Blah Blah

19.2 氛围音乐（Ambient）

听起来起伏不大，但其实一直在做改变，象是长时间的音效， 或是渐进式的音乐编排等，常会营造出有层次的空间感，所以被称为"情境音乐"，且常对于生活周遭的声音做取样，如人声，汽车声，甚至是其他音乐的旋律等。

判断指南：

非舞曲音乐、无固定节拍、深度的空间感和层次感、大量使用环境或是人声采样、纯音乐

入门指南：

the orb - Moon Scapes 2703 BC ， Jeff Mills - Moody ， olvent - Operating Ease

代表艺人：

Brian Eno、Tangerine Dream、The Orb、Aphex Twin

19.3 浩室（House）

House 是EDM舞曲里最大的一个分支，也是拥有子类型最庞杂的一个分类。所以掌握House这个音乐类型对于日常打标签的工作来说是非常重要的。

判断指南：

House音乐多为4/4拍，也就是我们常说的动次打次，一拍一个鼓声。

House的音乐BPM在115-132之间。

House的特点是在每个节拍上使用低鼓，大量合成器制造出的环境声响和旋律，以及显著的贝斯低音。

另外House音乐也会加入其它电子乐器制造出来的声音或是采样，一般以爵士乐、蓝调等黑人音乐为主，毕竟House最开始就是黑人捣鼓出来的。

常常有高亢、性感的女声

很多知名的大牌DJ几乎都是从House起家的，遇到不太确定的歌曲的时候，只要节拍对得上，打House标签的几率会比较大。

入门捷径：

Cher - Believe（目前市场上受众最多的商业EDM样式）

Frankie Knuckles - Your Love（House鼻祖）

MARSHALL JEFFERSON - MOVE YOUR BODY（明显的黑人爵士钢琴的采样）

代表艺人：

Avicii、Daft Punk、Swedish House Mafia、Carl Cox、Tiësto、Calvin Harris、Armin van Buuren、David Guetta、Hardwell、Don Diablo、Zedd

19.4 科技舞曲（Techno）

既然名称内有 Tech 的字样，可以想象这样的音乐曲风一定充满着科技感，Techno诞生之地美国底特律本身就是以汽车产业闻名全球的城市，处处是工厂，这也无形中与 Techno 音乐单调且重复的特色相吻合。由于 Techno 非常重视鼓与 Bass 之间的搭配，因此平时听惯流行音乐或是 Electro House 的人，一开始肯定对 Techno 单调的特色感到不解。

判断指南：

BPM在120-150之间。 

没有旋律，节奏强烈,由大量的敲击、鼓、贝斯所组成。

相对单调切重复，有一种机械式未来科技感。 

入门捷径：

Andreew - Trible , Joseph Capriati - Solar system , Orbital - The Girl With The Sun In Her Head 

19.5 合成器流行（Synth Pop）

合成器流行是以上几种电子音乐子类型里，最好区别的一种。合成器流行非常重视旋律，是电子音乐于流行音乐的结合。

判断指南：

是否有明显的合成器使用、旋律是否优美、合成器流行里还时常搭配各种摇滚因素、音乐里有一种来自合成器电子的未来感与科技感

代表艺人：

Pet Shop Boys、 Depeche Mode、 Human League、Yellow Magic Orchestra、Gary Numan、Erasure、M83、Chvrches、Azure Blue、Young Summer

19.5.1 蒸汽波（Vaporwave）

Vaporwave,蒸汽波是一种电子音乐和视觉艺术类型，出现于2010年初的互联网社区。

判断指南：

作品诞生时间应该是在2010年之后。

专辑封面特点一般以粉红和粉绿色为主色调，棕榈树和阳光海滩，古希腊雕塑和建筑，低分辨率和压缩失真的滤镜，虚拟现实网络、赛博空间、80年代大众传媒的产品广告，日语文字和日本动漫，早期电脑设计和3D绘画。（示意图如下，可放大）

蒸汽波音乐主要采样上世纪80-90年代的欧美或日本流行音乐片段，再经过放慢、循环、做旧与风格化处理，呈现出一种复古而迷惘、浪漫的风貌。

故意做旧的声音效果，听起来像收音机里播放出来的一样。

加强节奏处理，把原本的pop/funk/smooth改造成舞曲风格。

BPM在20-60之间。 

入门捷径：

Wavestep - Blank Banshee , James Ferraro - Global Lunch , Private Caller - Skylar Spence , Luxury Elite - Our Song 

19.6 回响贝斯（Dubstep）

回响贝斯在1990年代诞生，源起英国伦敦南部的电子音乐，融合了牙买加雷鬼乐和车库 2-steps 等旁系风格。音乐重点大多被形容成“紧密的制作与鼓的节奏两拍成一组”。

判断指南：

Dubstep是所有电音曲风中最好辨认的，因为它那「哇哇哇」的 Wub Bass实在是太有特色了！所以大多数情况下，只要听到这样的 Bass那就很有可能是 Dubstep。

Dubstep曲风在结构上传承 2steps Garage，所以它不是标准的4/4拍，而是碎拍。就是将原本1,2,3,4四下的鼓抽掉2,4剩下1,3。 1995年的《Never Gonna Let You Go》就是很标准的例子，而这首歌也算是2-step Garage的先驱之一。

Dubstep很新，大概在2002左右才成形，但按照旋律上的親子关系，Dubstep可以追朔到90年代末期的2-step garage。

BPM 在138–142之间。

入门捷径：

Pearson Sound - Gristle ， Katy B - Go Away ， Nero - My Eyes ， Boxcutter - Sidereal Day

代表人物：

Skrillex、Skream、Flux Pavilion、Excision、Au5、Datsik、Zomboy

19.7 电子舞曲（EDM）

从新千年开始，电音产业逐步壮大，也让很多制作人产生了一个想法：电子舞曲挂靠（参照）欧美流行音乐来赚钱。既通过电子舞曲商业化来与各大榜单打榜。就是做一些流行化的，符合大众审美的，类似于各大榜单类的作品。这类作品大量出现，涵盖借鉴电舞的许多风格元素。而且这类脱胎自传统电舞的音乐，自然而然带有电舞本身的优秀气质，听感上完全不同于那些欧美流行舞曲（Pop Dance）。专业一点说：就是虽然制作出来是流行化的舞曲结构，有欧美流行大牌的参与，但是相当程度的保留了电子舞曲本身的品质。因此吸引了大批的普通听众和粉丝，横扫各大榜单，势不可挡。于是，这批粉丝为了彰显，标榜自己，区别于传统音乐榜单上的Pop Dance，将这类商业化的电子舞曲称之为EDM。因为Pop Dance下，各个大牌歌手是主角，合作的Dj/制作人不过是幕后的配角。而在EDM中角色进行了反转，DJ/制作人成为了主角，邀请各大明星或歌手来献唱。这才是EDM这一概念产生的原因和背景。至此，这一“成功”模式便被不断效仿，愈演愈烈，成就了如今所谓的EDM大潮。

示例：Avicii - Levels , Daft Punk - Get Lucky , Darude - Sandstorm

19.8 迪斯科（Disco）

迪斯科，原本意指那些播放录制好的跳舞音乐的舞厅。Disco音乐顾名思义是指在这些舞厅里播放的跳舞音乐。Disco来源于美国黑人民间舞蹈和爵士舞。近几年在世界，特别是欧洲风靡一时的伴舞音乐，节奏是混合了爵士乐、摇滚乐以及拉丁美洲音乐的某些节奏特点。

判断指南：

舞曲音乐，音乐能立即带动人的肢体扭动。

音乐节奏强烈，歌词和曲调简单。

4/4拍，每一排都有强拍，从头到尾不变。

BMP在120之间。

入门捷径：

CHIC－〈Le Freak〉

Thelma Houston－〈Don’t Leave Me This Way〉

Bee Gees －〈You Should Be Dancing〉

The Trammps －〈Disco Inferno〉

Donna Summer －〈I Feel Love〉

19.9 缓拍音乐（Downtempo）

缓拍音乐是一种类似于氛围音乐的电子乐，但更加强调节奏，并不像神游舞曲那样具有自然气息。风格包含「缓慢而沉寂的节拍，花哨的合成效果，以及听起来像是透过老旧的收音机传出的旋律。

判断指南：

downtempo一般都有节拍，可以是碎拍也可以是4/4拍，而且有一定的节奏感，但这种节奏是放松的，更能让人relax而不是让人绷紧神经，

bpm一般在70-130之间。

入门捷径：

AIR - Moon Safari

zero 7 - The Garden

BONOBO - Dial 'M' for Monkey

Kid Loco - Kill Your Darlings

Milosh - You Make Me Feel

19.9.1 神游舞曲（Trip hop）

Trip-Hop是九零年代一种新型态的Hip-Hop乐。相较于把Hip-Hop变快的Big Beat，Trip-Hop将Hip-Hop变慢（有时很慢很慢），搭配肥厚的Bass音，轻柔、迷幻的音色，跟原本的Hip-Hop比起来，少了一些〝侵略性〞。

判断指南：

非舞曲，碎拍

嘻哈因素的采样，但Trip-Hop出现的Rap采样风格较为轻柔。

音乐里有一种黑暗、恐怖、压迫之感。

偶尔音乐中也会出现人声，多由女性歌手担任。

Trip-Hop中多会出现真实乐器演奏，而非合成音色。其音乐形态相当适合以〝乐队〞方式呈现，特别是在现场表演时，你甚至可以把Trip-Hop当成一种另类摇滚乐。

入门捷径：

Portishead - Sour Times ， Sneaker Pimps - 6 Underground ， olive - You're Not Alone ， Portishead - Glory Box

代表艺人：

Massive Attack、Portishead和Tricky、DJ Shadow

19.9.2 弛放（Chill-out）

Chillout音乐是如今已经演变成一个电子音乐的风格，但同时也是一些曲风的统称。

从流派的角度说它包括了一些轻快、缓慢、令人放松的电子音乐、一些结合了电子音乐的爵士乐（例如jazz-hiphop、Smooth Jazz等）。Chillout音乐需要符合以下特征：具有让人放松、休息、舒缓情绪的功能，具有慵懒闲适的气氛，常有现代大都市的感觉（也有的描绘自然风景），适合伴随听者进入梦乡。

示例：Bryan Milton - Sunny Day (Original Mix)

19.10 英国车库舞曲（UK Garage）

Garage音乐于上世纪八十年代在美国纽约诞生，90年代在英国伦敦被发扬光大。英国的UK Garage 音乐风格更为庞杂，吸纳了Jungle、House、Soul、Ragga、R&B 等音乐元素。

判断指南：

BPM在128-140之间

有明显的Soul音乐元素

融合了Jungle的碎拍节奏，重型低音与MC说唱部分。

风格特色是快节奏、切分音碎拍明显，时常也会伴随着强烈或锯齿状的电子音效。

入门捷径：

Gwen Guthrie - Seventh Heaven (Larry Levan Remix) 

Maestro - Larry Levan and Early DJ Culture

Todd Edwards - Saved My Life

Master At Work - When You Touch Me (feat. India)

187 Lockdown - Gunman

代表艺人：

Dream Teem、Tuff Jam、Armand Van Helden、MJ Cole、Artful Dodger、Wookie、Sunship、So Soild Crew、Oxide & Neutrino、The Streets

19.11 贝斯电子音乐

19.11.1 未来贝斯（Future Bass）

Future Bass 这种电子音乐亚类型出现在2006年，是一种较为年轻的电子音乐风格。它归属于EDM,是贝斯音乐的一个分支。

总结：从作品发行时间来判断音频是否为Future Bass

Future Bass 通过合成器处理的贝斯低音，深沉却不沉闷，一般歌曲的BPM（拍子数）在每分钟70到95之间，与正常人的心跳频率相似。

总结：从作品BPM判断音频是否为Future Bass

从编曲来说，Future Bass一般以贝斯弹奏出来的单音，再加上合成器的运用，营造出一种忽明忽暗的感觉，旋律也会非常悦耳。

总结：从乐器使用，以及编曲原则来判断音频是否为Future Bass

Future Bass的主音，融合了复古和娇俏的感觉，听起来会有一点儿假、音效普遍有一种塑料感，所以听起来会让人很放松，会有在海边度假那种愉悦、舒适感。

总结：从听感上判断音频是否为Future Bass

Future Bass 小知识：

目前 Future Bass 的制作人、受众多活跃在英国、美国、日本、中国还有澳大利亚。代表艺人有Flume、Cashmere Cat、Louis the Child、Marshmello、Martin Garrix、Mura Masa、Porter Robinson等等。想要快速掌握如何打Future Bass的标签，先听这些代表艺人早期的音乐，然后对照着上边的规则一条条过即可。

示例：Gryffin、ILLENIUM、Daya - Feel Good 、 Martin Garrix、Bebe Rexha - In the Name of Love

19.12 实验电子（Experimental Electronic）

通常来讲是指具有实验色彩的那类电子音乐，其音色、节奏以及和声的运用都与传统电子乐完全不同，充满了科技感和未来感。

示例：Ruggero Tajè - Delete , Kangding Ray - Stabil , Alva Noto、坂本龍一 - By This River

20. 纯音乐

纯音乐（Pure Music）广义上泛指一切没有歌词的音乐（除了伴奏）都可以打纯音乐，包括电子、古典、民乐、新世纪等等（同时打上原流派标签和未细分纯音乐）。注意这里是音乐，非音乐不算，例如单纯的猫叫、电台节目、口白等等。

示例：久石譲 - Summer、Two Steps From Hell - Victory、Yiruma - River Flows in You

20.1 BGM（Background music）

也称伴乐、配乐，通常是指在电视剧、电影、动画、电子游戏、网站中用于调节气氛的一种音乐，插入于对话之中，能够增强情感的表达，达到一种让观众身临其境的感受。

注意：

BGM中也会有歌曲结构简单、平静舒缓的纯音乐，需同时打上轻音乐的标签。

示例：Bgm - 四大名捕之人生如雪 (剧情版) , 日本ACG - BGM (Cassette Version) , Yellow Magic Orchestra - LOOM

20.2 轻音乐(Light music)

一般泛指介于古典音乐和流行音乐之间的一种通俗音乐形式。广义上指所有在听觉上让人感到轻松愉悦，并易于接受和理解的音乐。狭义上指以通俗的方式诠释乐曲的音乐类型，篇幅短小、结构简单、气氛轻松，其来源可以是原创，也可以是对古典音乐、流行音乐或民谣进行改版而成。

示例：Modern Swings - Night Trave，Nicholas Gunn - Dance of Ligh，久石譲 - 月光の雲海

20.3 民族乐器

20.3.1 古筝演奏

音频内容以古筝演奏为主。

示例：刘乐 - 甜蜜蜜

20.3.2 琵琶演奏

音频内容以琵琶演奏为主。

示例：玲听悦耳 - 春江花月夜 (琵琶) 

20.3.3 笛子演奏

音频内容以笛子演奏为主。

示例：张维良 - 行云流水 

20.3.4 古琴演奏

音频内容以古琴演奏为主。

示例：管平湖 - 广陵散 

20.3.5 排箫演奏

音频内容以排箫演奏为主。

示例：丝语 - 绿袖子 (排箫) 

20.4 世界乐器

20.4.1 钢琴演奏

音频内容以钢琴演奏为主。

示例：张宇桦 - 优美的小调 

20.4.2 管弦乐演奏

音频内容以管弦乐演奏为主。

示例：廖勇 - 边塞舞曲 (管弦乐) 

20.4.3 吉他演奏

音频内容以吉他演奏为主。

示例：KARDIL - 千与千寻 (吉他) 

20.4.4 竖琴演奏

音频内容以竖琴演奏为主。

示例：思源 - 大鱼 (竖琴)

20.4.5 八音盒演奏

音频内容以八音盒演奏为主。

示例：王雨笙 - Canon (八音盒) 

20.4.6 人声吟唱

音频内容以人声吟唱为主。

示例：陈里奇 - 官网 竖琴 人声吟唱 

21. 金属

金属（Metal）是从摇滚乐中分化出一种音乐风格，它发源于20世纪六、七十年代的布鲁斯摇滚及迷幻摇滚，再从更猛烈的硬摇滚中改良演变而来，是一种浑厚、音量大的音乐。金属乐的特征十分鲜明，强有力的嗓音、大量高度失真的电吉他、加长的吉他独奏、密集快速的鼓点共同营造出嘈杂狂躁的感觉，其歌词常常突显男性气概、充满了攻击性。

示例：唐朝 - 梦回唐朝、Slipknot - Psychosocial、LINKIN PARK - Numb

21.1 传统重金属

指70年代硬摇滚向重金属过渡的作品，曲风上与硬摇滚十分相似，代表艺人有齐柏林飞船、黑色安息日等。

示例：Led Zeppelin - Immigrant Song 、 Deep Purple - Smoke On the Water

21.2 前卫金属（Prog-Metal）

诞生于1980年代末，是前卫摇滚和重金属的融合风格，同时保有金属的躁和前卫摇滚的复杂编曲。

示例：Leviathan - So Where Is God , voivod - Wrong-Way Street , Savatage - Warriors

21.3 另类金属（Alternative Metal）

是重金属和另类摇滚相结合的一种金属乐风格，产生于80年代中期，流行于90年代初。美国是另类金属的发源和发展地。另类金属通常有着厚重的吉他Riff重复段，富有旋律性的唱腔，有的也使用极端嗓，并且运用其他金属风格中少见的声效与歌曲结构，有时甚至具有实验性的特征。另类金属在发展过程中衍生了多个子风格，包括新金属（Nu Metal）、放克金属（Funk Metal）、说唱金属（Rap Metal）。

示例：monster magnet - Space Lord , Alice In Chains - Would? , helmet - Unsung

21.4 死亡金属（Death Metal）

是金属乐的一种极端风格，起源于二十世纪八十年代中期，其音乐结构继承自激流金属及早期黑金属。其典型特征为高度失真的吉他音效、颤音奏法的运用、低沉的怒吼式人声，鼓乐演奏方面运用双踩及blast beat，并表现出无调性，节奏切换较多。

示例：death - Lack of Comprehension , Morbid Angel - Rapture , Carcass - Exhume to Consume

21.5 激流金属（Thrash Metal）

又称敲击金属、鞭挞金属，起源于七十年代末，当时许多乐队（美国乐队为主）尝试将英国重金属新浪潮中的元素与硬核朋克的速度和攻击性结合。通常认为，激流金属的兴起部分是为了对抗同时期产生，但融合了流行乐元素、更加大众的华丽金属。激流金属与速度金属相近，但更为猛烈，速度极快，极具侵略性。

示例：Megadeth - Wake Up Dead , Metallica - Hit The Lights , Motörhead - Ace Of Spades

21.6 黑金属（Black Metal）

是重金属音乐中一个分支流派。其特点是运用尖叫式的黑腔、强烈失真的吉他、猛烈却阴沉的双大鼓、快速行进的节奏和旋律，给人冷冽、黑暗、带有绝望的感受。黑金属音乐总体来说是一个地下音乐流派，因为和主流品味背道而驰以及多数黑金属音乐人的低调处世态度。

示例：Emperor - I Am The Black Wizards , Immortal - Blashyrkh (Mighty Ravendark) , venom - Black Metal

22. 雷鬼

雷鬼音乐（Reggae）发源于牙买加，其根源来自新奥尔良的R&B。当时牙买加的乐手根据广播中听到的新奥尔良快节奏R&B，发展成属于自己的R&B音乐。 这种被称为斯卡（Ska）的音乐型态，在当时60年代相当盛行。后来，由于当地人无法在高温的户外弹奏如此快节奏的音乐及跳舞。当地的音乐家就将音乐放慢，形成了雷鬼音乐。雷鬼的名称来自于牙买加某个街道名，意思是日常生活上一些琐碎的事情。

音乐上，雷鬼采用了一些R&B、爵士乐、非洲音乐及拉美音乐中的元素。其重音在每个小节的第二拍及第四拍，和其他流行音乐的强拍恰好相反，同时用鼓强调第三拍，创造出一种独特的感受。雷鬼乐的节奏一般比斯卡或慢拍摇滚要慢，其特点是较慢的节奏、吉他或钢琴的弱拍、强调第三拍，以及由切分音组成，旋律性的低音线，这些特质使雷鬼乐不同于其它音乐，具有鲜明的气质。

示例：Kawa乐队 - 祝酒歌、Bob Marley - No Woman No Cry

22.1 斯卡（Ska）

发源自牙买加，这是一种具有欢愉节奏、大量铜管乐声、爵士即兴演奏并搭配强烈鼓声的曲风，于1960年代早期成为美国流行音乐乐坛的一环，斯卡放慢鼓点后的缓慢曲风，即为之后红遍欧美的雷鬼。

示例：the gladiators - Rude Boy Ska ， the maytals - 54-46 That's My Number ， toots & the maytals - Monkey Man

22.2 雷鬼流行（Reggae-Pop）

是以雷鬼音乐为基础的流行化尝试，强劲的旋律，商业化的制作以及对反拍的强调是其主要特点。有时，雷鬼流行乐是由寻求风格多样化的流行乐队表演的，但更多时候是由对流行音乐情有独钟的雷鬼艺术家演奏的。雷鬼流行于1980年代中期首次出现，并在世纪末繁荣起来。

示例：Jimmy Cliff - You Can Get It If You Really Want , eddy grant - Electric Avenue , johnny nash - I Can See Clearly Now

22.3 雷击顿 （Reggaetón）

是一种舞蹈音乐流派，音乐起源于拉丁美洲和加勒比，乐声来源于牙买加雷鬼，并受到hip hop风格的影响。上世纪70年代最早出现在巴拿马，继巴拿马的牙买加人后裔与二十世纪间的非洲-安的列斯群岛移民后，于90年代在波多黎各形成其风格的初步形态。雷击顿沿用了牙买加雷鬼音乐的乐器和声音旋律，但填词发生了很大改变，它的歌词由于押韵、通畅而极具渲染力，且很容易就能被大众所识别，Reguetón跳起来是一种看起来比较肉欲性感的舞蹈

示例：J Balvin - Reggaeton

23. 其它

当一首歌无法用以上流派定义，或一段非音乐的音频，可归位此类。

示例：纯音乐 - 猫叫声音

23.1 有声书Audio Book

除儿童故事外的有声读物，包含恐怖、悬疑、爱情、历史、都市等主题。

示例：有声书迷 - 01瞒天过海

23.2 电台节目Radio Programs

在电台中能收听到的音频节目，形式常以聊天对谈为主，主题丰富多彩、包罗万象。

示例：卢广仲 - 别在我睡着的时候打电话给我 (电台版)

23.3 非音乐短音频（小于1分钟）

示例：纯音乐 - 麻料鸟叫声

24. 舞台音乐

24.1 阿卡贝拉A cappella

无伴奏合唱（a cappella，中文音译：阿卡贝拉)是一种无伴奏的音乐形式，仅由人声来哼唱出旋律与节奏，层次感极强，常有无伴奏乐团利用这种形式来重新编排流行音乐，不用任何乐器却听出了一个完整乐团的效果。

示例：Pentatonix - The Sound of Silence 

2）乐感&情绪

1. 轻快休闲

轻快的节奏和美好的旋律让人心情愉悦。歌曲动态不能太强。

示例：Lenka - The Show，久石譲 - Summer，斯斯与帆 - 挥手

2.安静舒缓

配器简单、节奏舒缓，歌曲整体动态较弱。

示例：宋冬野 - 董小姐，Yiruma - Kiss The Rain，袁惟仁 - 旋木，Mojave 3 - Love Songs on the Radio

3.静谧安宁

通常是一些白噪音、氛围音乐、自然采样，没有丝毫情绪煽动性，适合冥想或睡眠。整体动态极弱。

示例：纯音乐 - 白噪音，深睡 - 雨聲，Brian Eno - 11 (2004 Digital Remaster)

4.迷幻氛围

编曲或人声空灵飘渺，如梦如幻。常出现在梦幻流行等流派的歌曲中。

示例：Slowdive - Machine Gun，王菲、Cocteau Twins - SERPENT SKIRT

5.动感节拍

此标签只出现在电子、DJ中，歌曲节奏感很强，有稳定的节拍。其它流派的歌曲如果偏电子的、具有相同节奏感的可以酌情打上，如第四例。

示例：Avicii - Waiting for Love，Alan Walker - Faded，龙梅子、老猫 - 都说 (DJ何鹏版)，Brings - Polka, Polka, Polka (Single Version)

注意：

DJ、广场舞版节奏感很强，打动感节拍；DJ、广场舞版节奏感不强，按原曲的情绪打。摇滚、金属、朋克不打动感标签，可考虑活泼欢乐、热情兴奋、潇洒不羁等其他标签。

6.激情热血

听完热血澎湃，想去拯救世界的音乐。与歌词无关。许多热血动漫的配乐、一些硬摇滚、史诗配乐、武侠配乐、解放军军乐类等都能打。

示例：和田光司 - Butter-Fly ， Led Zeppelin - Immigrant Song ， 高梨康治、刃-yaiba- - 動天 ， 黄沾、罗大佑、徐克 - 沧海一声笑 ， 中国人民解放军军乐团 - 义勇军进行曲 

7.震撼史诗

特指那种史诗BGM，使人内心震撼。

示例：Victory - Two Steps From Hell，Breath and Life - Audiomachine

区别：大气震撼&激情热血

大气震撼特指史诗管弦BGM，一定是纯音乐，且突出管弦乐。而激情热血范围更广，包括一些听起来让人热血沸腾的摇滚或金属风格的配乐、歌曲等。有些歌曲可以同时打上大气震撼和激情热血。少量歌曲可以同时打上两个标签。例如：Victory - Two Steps From Hell，Breath and Life - Audiomachine，这两首只打“大气震撼”

Butter-Fly - 和田光司，動天 - 高梨康治，这两首只打“激情热血”

疾風伝 - 高梨康治，这首可以同时打上“激情热血”和“大气震撼”

8.鬼畜搞笑

使用音频加速、变调等方法做出的音乐，通常听起来很滑稽。

示例：雷军 - Are You OK，女孩为何穿短裙 - 浙江温州江南皮革厂倒闭了

9.萌系可爱

使用音频加速、变调等方法做出的音乐，通常听起来很可爱。即萝莉音、正太音等等。

示例：初音ミク - Ievan Polkka、钉宫理惠 - 世界第一的公主殿下 

10.浪漫甜蜜

歌曲描述甜美的爱情，让人感受到爱情的美好。

示例：小野丽莎 - La Vie En Rose，周杰伦 - 甜甜的，蔡依林、陶喆 - 今天你要嫁给我

11.活泼欢乐

歌曲充满活力，有很强的情绪煽动性。通常旋律简单，朗朗上口，歌词也比较直白易懂。

示例：五月天 - 伤心的人别听慢歌，刘德华 - 恭喜发财，周杰伦 - 牛仔很忙

12.热情兴奋

热情兴奋的歌曲通常有着强烈的狂欢感，曲调激昂欢快，歌词大都充满热情，与节日、盛典、跳舞、鼓掌、狂欢等主题相关。

示例: Waka Waka (This Time for Africa) - Shakira ，倍儿爽 - 大张伟

区别：热情兴奋&活泼欢乐

热情兴奋是从活泼欢乐中拆分出来的一个标签，曲调听起来和活泼欢乐没有太大区别，可能更强烈一些，主要看看歌词，如果复核上述标准，则打上“热情兴奋”，不打活泼欢乐。

13.温暖治愈

歌词正面积极，可以抚慰心灵的歌曲，或适合伤心时一个人听的治愈人心的歌曲，歌曲整体较平和，没有特别强烈的爆发点，没有什么刺激性。

示例：林俊杰 - 爱笑的眼睛，梁静茹 - 分手快乐，here comes the sun - George Harrison

14.美好深情

抒情类的歌曲，表达的情感很正面。例如歌颂爱情、草原、家乡、祖国、父母等主题的歌曲。

示例：降央卓玛 - 我和草原有个约定，杨烁 - 小燕子，德德玛 - 美丽的草原我的家 ,陈瑞 - 始于初见 止于终老

15.潇洒不羁

歌曲整体给人的感觉狂放自由，一些摇滚、武侠音乐可打此标签。

示例：龚琳娜 - 忐忑，黄沾 - 道，郑钧 - 赤裸裸

16.鼓舞励志

歌词描写鼓舞人心的内容。

示例：黄征、羽·泉 - 奔跑，Westlife - You Raise Me Up，林志炫 - 单身情歌，五月天 - 你不是真正的快乐

17.抒情伤怀

用来概括思念、深情、寂寞、孤单、伤感等比较微妙的情绪，这类歌曲显然是不开心的，同时又没有很强烈的负面倾向。

示例：周杰伦 - 回到过去，陶喆 - 寂寞的季节，陈奕迅 - 好久不见

注意：

同样都是比较抒情的歌曲，都唱得很深情：当情绪明显很正面时打【美好深情】，当情绪偏负面或者模棱两可时打【抒情伤怀】

18.孤独寂寞

孤独寂寞属于负面情绪的标签，但伤感的程度较浅，有些模棱两可。适合情绪起伏不大，静静吟唱的小清新歌曲，那种副歌部分情绪爆发的伤感类歌曲切不可打此标签。

例子：还是会寂寞 - 陈绮贞，董小姐 - 宋冬野

区别：孤独寂寞&抒情伤怀

孤独寂寞是从抒情伤怀中拆分出来的标签，特指情绪起伏不大，伤感味道较浅的歌曲，突出一个人的寂寞情感。

19.消极颓丧

能感受到强烈的负面情绪，或悲伤、或绝望、或自暴自弃，与歌曲强度无关。

示例：周杰伦 - 搁浅，阿炳 - 二泉映月，张楚 - 姐姐

20.叛逆发泄

表达对现实的不满或反世俗的情绪，常见于嘻哈、朋克等流派的音乐中

示例：King J - 世界首负，谢帝 - 老子明天不上班，陈奕迅 - 浮夸，周杰伦、林迈可 - 四面楚歌

注意：

通常【叛逆发泄】歌曲的音乐部分也会有点【潇洒不羁】的感觉，注意区别：歌词表达对现实的不满、或一些反世俗的观点，打【叛逆发泄】；歌词没什么反叛的情绪，打【潇洒不羁】

21.恐怖诡异

多为恐怖、惊悚类电影的配乐，烘托恐怖的气氛。

示例：Christophe Frutuoso - Resident Evil Main Title Theme，川井憲次 - Vestiges of Terror

22.焦灼紧张

具有强烈的压迫感，注意与激情热血区分开，二者都能使肾上腺素上升，但一个是压迫，一个是振奋。

示例：Ramin Djawadi - Inking The Plan，James Newton Howard - Drone

23.无法描述

无法用以上标签描述情绪的歌曲。

示例：电台节目、广告音频、情绪变化极大的音频串烧、或情绪随章节反复变化的古典音乐等。

3）场景标签

1. 活动

1.1 哄你入睡

需要心情放松，情绪尽量平和，不会产生任何波动的音乐。

注意：

摇篮曲、胎教音乐、佛教音乐、有声书等不要打此标签。

建议强度：轻

推荐流派：轻音乐、古典、民谣

推荐情绪：安静舒缓、静谧安宁

示例：石进 - 夜的钢琴曲，Rosie Thomas - If This City Never Sleeps

1.2 工作学习&咖啡厅

音乐不能太躁动，要能帮助人们集中注意且不会产生困意。

建议强度：轻

推荐流派：轻音乐、室内乐、当代民谣

推荐情绪：安静舒缓

示例：宋冬野 - 董小姐、李云迪 - 肖邦:夜曲,Op.9,No.1

1.3 烛光晚餐

二人世界、烛光晚餐，轻松浪漫的爵士和古典音乐最佳（有情调的音乐）。

建议强度：轻

推荐流派：冷爵士、巴萨诺瓦、室内乐、人声爵士

推荐情绪：浪漫甜蜜、安静舒缓

示例：Chet Baker - My Funny Valentine，小野丽莎 - Fly Me To The Moon

1.4 独处时光

人在独处时喜欢思考，一些抒情、伤感的音乐能将思绪带向远方。

建议强度：轻、中

推荐流派：独立流行、独立民谣、日本流行、成人时代

推荐情绪：抒情伤怀、迷幻飘渺

示例：薛之谦 - 演员、陈雪凝 - 你的酒馆对我打了烊

1.5 在路上

在路上包括骑行、开车、乘坐公共交通，音乐通常比较愉快、正面，给人希望。

建议强度：中、重

推荐流派：不限（除dj、广场舞等较low的网络流行）

推荐情绪：轻快休闲、活泼欢乐、鼓舞励志

示例：陶喆 - 找自己、孙燕姿 - 绿光、盘尼西林乐队 - 雨夜曼彻斯特、苏打绿 - 小情歌

1.6 聚会暖场

煽动性强的音乐总能将聚会的氛围瞬间点燃。

建议强度：重

推荐流派：舞曲流行、EDM、House、拉丁、布鲁斯

推荐情绪：活泼欢乐、动感节拍

示例：大张伟 - 倍儿爽、周杰伦 - 阳光宅男

1.7 亲子互动

儿童系列的歌曲、故事等，都可用于亲子互动。

建议强度：不限

推荐流派：儿童歌曲系列

推荐情绪：不限

示例：《世上只有妈妈好》、《Let It Go》

1.8 广场舞

要符合广场舞大妈们的音乐品味的，有节奏感的音乐。

建议强度：不限

推荐流派：广场舞类、中国民族音乐

推荐情绪：不限

示例：凤凰传奇 - 最炫民族风 ， 乌兰图雅 - 火辣辣的情歌

1.9 蹦迪

动次打次，越躁越好。DJ不要。

建议强度：重

推荐流派：电子

推荐情绪：动感节拍

示例：Alan Walker - The Spectre、Avicii - Waiting for Love

1.10 出租车

①闽南老歌、非闽南老歌但编曲类似的歌曲（音色塑料感较强，有浓厚的电子琴味，通常节奏轻快而歌声深情悠扬）。例：林美惠 - 无奈的探戈，卓依婷、林正桦 - 爱拼才会赢，杨钰莹 - 桃花运 ，高胜美 - 恋曲1990

②土味low歌、洗脑神曲等 。例：张星 - 你从来不曾爱过我，慕容晓晓 - 爱情买卖

③dj。例：大欢 - 多年以后 (DJ何鹏版)

建议强度：不限

推荐流派：闽南语流行、dj、网络流行

推荐情绪：不限

-----------（3）已结束，剩余内容请见（4）----------