【旧文回顾】学其形，追其神，贵在情真--记北京京剧院青年演员阎桂祥（方淑慎）

记北京京剧院青年演员阎桂祥

阁桂祥是北京京剧院一团的青年旦角演员。她主演的《拾玉镯》，受到各界人士赞扬。去年在美国纽约、华盛顿等十大城市演出时，报刊发表文章称赞她有“明珠之光华”，是“大有希望的青年一代”。

的确，她演此戏，不以卖弄技巧乞得廉价效果，而是以朴实的表演，达到塑造人物的目的。如《拾玉镯》里的〔花梆子一段，既不耍手绢，也不做大幅度的夸张动作，而是手拈衣角，轻移碎步，偷窥两旁，含蓄地表现了农村小姑娘喜爱玉镯，又不敢轻易拾取的复杂心情。有的观众认为阁桂祥演此戏，颇有赵燕侠的风貌。一点不错，这出戏正是赵燕侠把着手教出来的。

赵燕侠是怎样看中这块待琢的璞玉，收她为徒的呢？这里还有过一个小故事呢！北京京剧院建院时，为了展示青年旦角演员阵容，合演《白蛇传》，分配阎桂祥演“合钵”。戏在最后，如压不住阵脚，会影响全戏质量，按大路演法，戏太单薄，有人建议她按赵燕侠的路子演。阁桂祥虽没见到过演出，但听说赵老师的“合钵”很有特色，与众不同，就下决心要学会它。不料借来录音一听，竟把她急哭了，一段〔徽调三眼〕，唱法很难掌握，亮着嗓子唱，出不来韵味，阴着嗓子唱，出不来小腔，再加上“疙疸腔”和“颤音”的高难技巧，使她丧失了信心。后来在领导的鼓励和同志们的帮助下，这个性格倔翠的姑娘，硬是在五天的时间里，攻克了这个难关。从此，她对赵燕侠的演唱艺术产生浓厚兴趣。赵燕侠也发现了这个好钻研、肯用功的小青年，决定收她做徒弟，为她加工了《白蛇传》，传授了《拾玉镯》，去年又教她演了《荀灌娘》。

在教戏过程中，赵燕侠反复告诚阁桂祥说：“你和我条件不一样，不能死学我，要学其形，追其神，贵在情真。”阎桂祥谨记师训，在学演《荀灌娘》时，紧紧把握了荀灌娘胆识过人，年少有为的性格特征，热情洋溢地表现了历史上这一出色的巾帼英雄。她那优美、洒脱的剑舞，敏捷、刚健的越马，以及铿锵的念白和高亢的唱腔，都能从人物出发，演得较动人。有一次，她在武汉演出此剧，当演到《书房》一场，唱至“哭一声爹爹难得相见，爹爹呀”的“呀”字时，由于情之所及，不可遏止，将原来五、六板的拖腔，延长达十五、六板，虽未事先排练，乐队的同志也因情而演奏，与她配合默契，使这段唱更充分地抒发了荀灌娘此时搬兵未遂，独卧书房，思慈父、想故乡，如坐针毡的急迫心情。演唱深深感染了观众，获得出人意料的热烈掌声。

阎桂祥从小爱唱歌，有一条圆润、清脆的好嗓子，碰巧和京剧演员李元瑞住邻居。李元瑞发现她是棵好苗子，就主动推荐她去考戏校。聪明、伶俐的阎桂祥，同时被两个戏曲学校录取了，经协商，她进了北京市戏曲学校。在校时，十二岁登台演出，几年里先后主演了《玉堂春》、《望江亭》、《霸王别姬》、《白蛇传》等十几出戏。那时她对未来充满了理想，愿为京剧事业发展贡献青春。“文革”开始后，她带着“修正主义苗子”的罪名，被下放到延庆松山林场劳动，但她热爱自己的事业，每天登上松山，边砍柴、边喊嗓子。回到剧院后，除了演出传统戏外，还先后演出了现代戏《洞庭洲》、《复仇刀》、《赛驼》和新编历史剧《三打祝家庄》等。最近，她正积极排演《盘夫索夫》，争取早日与观众见面。（方淑慎）

【本篇原载于《人民戏剧》1982.3】