美国芭蕾舞团首席米斯蒂·克普兰德：允许自己脆弱，然后学习成长

13岁的米斯蒂·克普兰德（Misty Copeland）刚上完人生第一堂芭蕾舞课，就立志成为专业舞者。身为黑人女性闯入白人演员主导的行业，观众也主要是白人，她知道成功的机会并不大。但她一直努力，加入了美国芭蕾舞团（American Ballet Theatre），并在2015年成为剧院第一位黑人女性首席。从克拉拉到朱丽叶，她在各种角色取得突破，写出好几本作品，推动艺术多样化，还创立了慈善基金会。

米斯蒂·克普兰德（Misty Copeland）

HBR：为什么会选择芭蕾舞作为职业？

克普兰德：我很喜欢小时候练芭蕾打下的基础，后来作为舞蹈演员、作家和活动家，还有在制作公司遇到各种事情时，我都能顺利克服困难。是的，我喜欢跳舞，喜欢站在舞台上，芭蕾也让我超脱自身投入到更大的事业中，给了我出路和逃离成长环境的机会。遵守纪律、做事严谨、敢于牺牲，孩子们尤其应该具备这些品质。哪怕没有成为专业人士，这些品质对个人发展也有好处。

HBR：迅速进入美国芭蕾舞团后，你也遇到了一些挫折，比如身体成熟和伤痛。你是怎么挺过来的？

克普兰德：经常有人把年少的运动员或艺术家称为“神童”，但他们的发展却并不一定符合预期。当初是导师帮我挺了过来。我的第一位芭蕾舞老师，和鼓励我去上芭蕾舞课的老师们，都在一直默默支持我。还有一些非常优秀的黑人女性，像天使一样进入了我的生活。

这是黑人文化的特点：如果某些领域黑人太少而机会有限，我们就会尽可能支持后辈。女演员维多利亚·罗威尔（Victoria Rowell）曾在美国芭蕾舞团少年部工作，她曾在舞台门口布告栏上给我留了一张便条，邀请我去她家，并且认真对我说：“我理解你的处境。”从此我们互相理解，因为我发现还有那么多经历类似的人。尽管我是十年里美国芭蕾舞团唯一的黑人女性，也不应感到孤单。

HBR：不过，在那么长时间里当“唯一一位”还是很困难吧。

克普兰德：是的，会经常有小情绪，有时每天都感觉不顺，很多次我差点要放弃。不过，我的一大优点就是擅长观察和学习，尤其是学习美国芭蕾舞团的黑人男演员。我会观察他们对一些事情的反应，比如没机会时怎么办，如何跟白人同行互动，以及他们的职业发展轨迹。

我学会了向艺术团提出问题，确保自己的声音被听到和接受，而且态度不用多么咄咄逼人。很多人会对黑人有这种印象。尽管如此，我还是非常清楚自己经历的一切，也很清楚很多事都与种族有关。在导师的帮助下，我学会了用更好的方式对话，也推动了舞团做更多事。

HBR：成为首席舞蹈家需要具备哪些素质？

克普兰德：耐心、坚持，允许自己脆弱，然后学习成长，遇到困难时要坚强。我相信自己的人生道路不会是一条直线，也不会和其他人一样。我不允许自己有年纪太大没法提高的想法。相反，我会继续努力。

也要感谢编舞阿列克谢·拉特曼斯基（Alexei Ratmansky），他看到了我的潜力，让我在新版《火鸟》（Firebird）出任主角。那次机会改变了我对自身潜力的认知。

艾莉森 ·比尔德（Alison Beard） | 访

夏林 | 译 刘隽 | 校 孙燕 | 编辑

原文见《哈佛商业评论》中文版2022年7月刊。

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