莫榆梓个人向拿曲安利榜单
OP: ボーナストラック2
*一切排名均以作者个人品味为准，篇幅所限只能选取有限的歌曲进行安利。
*榜单涉及歌曲发布日期截止至2022.12.31，即チノカテ（人间食粮）及之前的投稿、专辑曲。
*拿不拿的歌有非常强的时代性，不同时期的风格都不尽相同，希望听完这个榜单过后能让不熟悉不了解拿不拿的人喜欢上拿不拿。
*欢迎讨论，也欢迎评论留下您推荐的未提及的曲目以及理由~
1. 强烈安利没有听过的朋友去听的二十首拿曲
1.1. 术力口时期（n-buna个人名义投稿的术力口曲）top10
もうじき夏が終わるから——收录于《花と水飴、最終電車》
钢琴，蝉鸣，华美得如同花叶扑面而来爆炸开来的副歌倾诉着终将结束的夏天。如果说术时期的拿不拿最开始给人的感觉是“夏天”，那么这首是当之无愧的夏曲之最。我觉得这首歌不需要讲述太多，倾听，感受，就足够了。
背景、夏に溺れる/拝啓、夏に溺れる——收录于《花と水飴、最終電車》
一首歌的不同的版本给人带来的感觉截然不同。作为重编曲，《拝啓》的前奏更轻盈，少了一些忧郁的感觉。副歌响起的那一瞬间，仿佛眼中就是漂浮的属于夏天的青色，等待着我坠入其中。
夜明けと蛍——收录于《花と水飴、最終電車》
安定的吉他营造出了一个孤独、安静的环境，少女娓娓道来着，面对现实的挫折仍然幻想着明天的清晨。因为有了能触及到的温暖，所以不再感到彷徨。故事性非常强的歌词与朗朗上口的旋律，不愧为当年niconico周刊排行榜的常青树。
Btw拿不拿自己翻唱真的很好笑……
白ゆき——收录于《月を歩いている》
前奏！前奏！拿的摇滚就必须要这种前奏！整首歌的编排都很喜欢，2:43开始的过渡段有一种电影不断闪现模糊的影像的画面感，尤其合我的心意。
十八九岁的时候，听着这首歌写了千来字随笔。虽然现在看来很幼稚，但是我还是很喜欢那样的故事。最低下的我（最低）绽放（咲いて）着雪白，将要死去之前与你接吻于回忆中。人生与爱的议题至此全部结束，我只想在生命的最后饮下那份毒药。
Btw别老惦记你那bokufa了拿不拿
花と水飴、最終電車——收录于《花と水飴、最終電車》
作为专辑同名曲，编排和意象都非常的完美。夏日结束的末班车上，挥别过去的记忆之时，却依然能记得湛蓝的晴天和你的笑脸。但并不会沉湎于过去，就让我在夏日结束之前为你献上一束花，纪念我们的故事开始的夏天，并由我继续书写属于我们的结局。
似乎拿不拿的故事里一定会有这份怀抱着某人的美好记忆继续前行的情感，这种缺陷的完满结局倒也不错。不如说人生似乎总是这样。
三月と狼少年——收录于《月を歩いている》
纪念天国的niconico投稿（大悲）
忘却一切的向前跑去的狼少年，在风中会抹去眼泪之后能够邂逅什么呢？或许不同的听众也有了自己的答案，而现实是什么样，也只有他自己知道了。很喜欢最后副歌的升调和钢琴的点缀，特别是配上第一句“只身一人在海边歌唱着春天/有风吹拂”。鸡皮疙瘩会一下起来的程度。
ラプンツェル——收录于《月を歩いている》
非常优美，甚至可以说得上是凄美的一首歌。
“等待春天的思绪真是令人苦痛啊”
“人生就好比在高高的塔上垂下了名为心的东西，而有人沿着它登上来了”，这份属于拿不拿歌词的浪漫，每每听到都会触及我的心灵。从月上漫步这一专开始，能感觉到拿不拿在摆脱“夏天”之于自己创作的束缚，《长发公主》便是非常有春天特色的一首曲子。
始発とカフカ——收录于《花と水飴、最終電車》
因为这首歌去读了卡夫卡的短篇小说集。变成毒虫的自我仍然渴望着怜爱，乘上了不知通向何处的电车的少女在消逝之前将信寄予了故人。很强的画面感和非常青春的编曲，是适合夏日的午后撑着伞漫无目的散步时听的歌。
（本来想多写一点的，在某软件评论区说这首很像夏饱和，一下把思绪打乱了）
ヒグレギ——收录于《花と水飴、最終電車》
个人比较喜欢的拿曲之一，主要是歌词对于十四五岁正值中二病晚期的我来说真的太炫酷了。即使自己想死的不行还是依然想看明天的夕阳，好像那样就可以找到自己活着的意义一样。
当然现在主要是喜欢这种拿曲中比较罕见的炸厕所的感觉（？
歌う睡蓮——收录于《月を歩いている》
不太热门的一首歌，但是很喜欢这种抽象得恰到好处的歌词，以及那句“啦啦啦啦~”。感觉就是那种沉迷于音乐或者酒精之类的状态，坐在没人在意的角落里时会轻轻哼唱着的调子。非常符合我很长一段时间的精神状态。
1.1.5. 专辑纯音pick up
（这一部分并没有排名，只是想和大家分享一下:3）
落陽&白ゆきの独白——收录于《月を歩いている》
“落阳之下是白雪的独白”
敬具——收录于《花と水飴、最終電車》
“只属于双耳的夏日祭典”
8/31——收录于《だから僕は音楽を辞めた》
“我依然在夏日的尽头寻找着你。”
幼年期、思い出の中——收录于《盗作》
“恍惚间听见了过去的声音”
1.2. 夜鹿时期（ヨルシカ名义投稿的音乐）top10
だから僕は音楽を辞めた——收录于《だから僕は音楽を辞めた》
我认为是实至名归。
作为yrsk第一部正式专辑的同名曲，毫无疑问的大火，油管播放量仅次于君晴。试听出来的时候就能感觉到绝对是你拿整专最用心的一首。作为整专的结尾，也将故事中主角的心路历程尽数展示出来，用着最流行的旋律探讨着最本源的问题，即音乐和人生究竟有何意义。虽然《放弃音乐》不是我最喜欢的夜鹿曲，但是向别人安利夜鹿的话，肯定是这首了。
名为放弃音乐，但那之后的夜鹿依然有非常多优秀的创作。希望拿不拿不会停下自己手中的笔，多写点。
ヒッチコック——收录于《負け犬にアンコールはいらない》
“老师，我想谈谈人生/这之后怎样才能够轻松呢？”
真正的一见钟情，不仅仅是曲子，更重要的是它的歌词和想传达的情感。初入大学的自己依然在思考着人生的意义，在切换了环境和角色之后越发感到迷茫，与这份情感相类似的，歌中提出来的问题一遍又一遍敲打着我。随着时间的流逝，慢慢地也应该能解答一些问题了吧。伴随着自己的成长，再听这首歌时，又会有不一样的感觉。很奇妙。
蓝二乘——收录于《だから僕は音楽を辞めた》
这首歌的毒性真的很慢。一开始并没有觉得特别抓耳，从听感上来说只是让我觉得好听的程度。但是当之后MV正式投稿，再仔细看了看歌词过后，越听越是喜欢。与“I need you”谐音的歌名，i2=-1这样的怅然若失，眼泪模糊了眼眸留下的重叠的蓝，就这样书写下他与她故事的开始，就这样浸染了听者的内心。
思想犯——收录于《盗作》
“鸦声不绝茜色晕染十分。”
偷盗音乐之人的喃喃自语，在副歌时却吟唱着自己的诗歌，致敬/剽窃了绯句。无论是春夏秋冬，还是对身外之物的渴求，那份始终不够的情感就在鼓点中爆发开来，愈发感觉到主角愈发难以逃离现境的挣扎与无奈。MV更是大胆地用了宽屏电影的设计，带给我的震撼丝毫不亚于《鹦鹉螺》，特别是层层面具摘下的时候，像是触碰到心灵一般令人颤抖。
（现境与陷阱居然是谐音，真是冷笑话。）
言って。——收录于《夏草が邪魔をする》
拿曲死人效应+拿曲夏日效应。
只是玩笑的说法，无论是要传达的感情还是编排，都非常有术力口时期的感觉。其实《夏草》整专都有这样的感觉，依然是夏天的故事，依然是淡淡的悲伤，但是那样的悲伤过后一定是带着对于某人/某事物的感情。我对这首歌的喜欢相信从22年年底的投稿能看出来吧。
ノーチラス——收录于《エルマ》
Elma与Amy故事的终章。比起《忧一乘》中令人心碎的忧伤的声音，《鹦鹉螺》中suis的演绎更是每一秒都刺激着我的泪腺。“我一直找寻着你的脚步，我一直追寻着你的过去。”这样的羁绊换来的是一纸信笺、一片空洞、一首属于两人的共同的歌。
同时，这首歌也是是他送给wowaka的礼物。我想，无论是故事里还是故事外，这首歌最能够阐述“音乐”本身的意义所在了。
春泥棒——收录于《創作》
“看花瓣飘飘然/就连呼吸都忘却”
“如果花是生命的话，那么风就是时间吧”，副歌的钢琴就好像随风飘散的落花一样，真的太美了，以至于副歌响起会屏住呼吸。很喜欢歌词中“只是讴歌爱情的话/言语远不足以阐释/甚至连押韵也变得麻烦”这一句，感情似乎在某些时候真的会无法用言语表达，比起说再多的话，不如用行动来的实在。
MV也是看一遍泪目一遍的程度，逐渐消逝的身体是因为什么存在的呢？明明我一直注视着你，为什么你会感到悲伤呢？春日将尽，我也要离去，那就再让我歌唱爱与春天吧。就当是为了你，让我再度歌唱吧。
あの夏に咲け——收录于《夏草が邪魔をする》
越听嘴角越发上扬的一首歌。太美好了，太美好了，充斥着轻盈的风和鲜艳的花的夏天就在吉他中慢慢铺开来，suis的唱腔格外的可爱，尤其是副歌的“dadadada”和“dededede”，太可爱了。歌词中的“你”也太令人怜爱了，“你一离开花朵就会绽放/你一离开天空就会哭泣”“一旦触碰到你/世界上唯一的花也会笑着在宇宙中盛放”，太可爱了。
又三郎——拟收录于《幻燈》
我愿称之为狼少年2.0。感觉像是拿不拿单纯为了发泄一下自己马上27岁了却仍然存在的少年心一般，借着风之又三郎的嘴说出来了一般。
以上同样是玩笑话。听这首歌在夏天的夜晚或者清晨肆意奔跑，忘记周边的一切琐事，那样的感觉真的很棒。尤其是副歌的第一句，肆意的呼喊着，期盼着狂风吹拂，将一切阻碍尽数忘记，只要自己满足就足够了。
花に亡霊——收录于《盗作》
和《嘘月》一样都是火出圈的作品，毕竟是为电影服务的曲子，风格上有些落入套路，但是大众喜闻乐见。因为个人也会填词，对于歌词和歌曲的故事性会敏感一些，所以在夜鹿痴时期更钟意专辑曲一些，所以这里放一首我觉得比较好的以表态度。但至少从这些歌里你能感觉到拿不拿还是对于要契合的故事主题有自己的理解的，比如刚出的《心灵感应》，我觉得编排就很有趣。
（偷偷拉踩一下a某，对就是那个。虽然我很喜欢YOASOBI，也用《怪物》二创过，但是我还是要说能不能给大家整点不一样的，《祝福》真的不太行）
2.作/编曲pick up
n-buna参与作/编曲的作品
青春なんていらないわ feat. 三月のパンタシア
你说的对，但是《我不需要青春》是一款由拿不拿作编的音乐作品，后面忘了。总之这首歌前奏很耐听，副歌也越听越好听，你说是吧Amy。
魔法 feat. あやぽんず*
这首排前面主要是双厨狂喜了，很可爱的一首歌，aya的声音也很可爱，唱功也很稳定。
青に水底 feat. 三月のパンタシア
非常有术曲感觉的前奏，在初次听见的时候就直呼“我去，拿不拿”。配上人声的演绎，是值得一听的。
永遠はきらい feat. 上白石萌音
虽然是19年发行的歌，但是编曲好重的术味，拿不拿的吉他太棒了。（萌音真可爱啊）
Silence《狼与香辛料VR主题曲》 feat. Furukawa Sarah
这谁听得出来是拿不拿啊.jpg编曲更接近纯音乐，把二人之旅的氛围烘托得很好。
3. 总结与后记（个人最爱top5）
从15年的夏天开始喜欢上了拿不拿，到现在也有八年了。从一开始的忠实夏曲听众，到现在的夜鹿痴，可以说拿不拿见证了我青春的开始与凋零。
曾经我也写过“以前我觉得你是描摹着夏日每一寸风景的画家，而我只是一个参观展览，或者说偶然路过你写生场景的人。如今的你，更像是在深夜讲下故事的文学者，将很多大人能说的不能说的话，装进了一个个对白，一次次独白，一首首旋律里。”这样的评价，这是我作为听众最真切的感受，时至今日仍是如此。
这一部分或许不会做成视频，或者只会放在后记里面，但总之，我心目中前五首对我最具有意义的拿曲，以及我的一些想法会以文字的形式留下，如果你能看到这里，那我的这些想法分享给你似乎也没什么问题。
蓝二乘——收录于《だから僕は音楽を辞めた》
因为这首歌继续将填词坚持了下去，也因为这首歌开始有勇气面对现实。“人生只是妥协的连续”，正因如此，叛逆的我在二十岁生日时写下了“不与现实妥协”。自我囚禁于现实泥沼的我也正是因为这首歌开始向着前方走去，开始期盼一份属于自己的感情，一位属于自己的Elma。
至少迈出了向前走的一步，那之后的人生，还得依靠自己继续往下。
思想犯——收录于《盗作》
一些私心。主要是因为前辈认可了我的填词，想翻唱这首歌。而在那之前我只是单纯的为自己填词中副歌里化用了文言这样的拙劣的模仿感到自豪，并不认为能有什么拿得出手的地方。但是当自己的词能被唱出来，我才知晓，原来歌词对于歌曲情感的表达有如此强烈的催化作用。我真的太喜欢了。
没听过冰洁翻唱的有难了！
希区柯克——收录于《負け犬にアンコールはいらない》
前文已有我的一些思考，不再赘述，放在这里只是想说明，我真的很喜欢这首歌，它的也值得我的喜欢。在19年的时候翻唱了这首歌，当时还处于不太会混音的阶段，现在看来做的非常的烂，但是我依然很喜欢。因为我唱出了自己心中的疑问。而22年在疫情封闭的时候，我选择再次翻唱这首歌，像是为了回应自己的疑问一样。
是的，答案即为歌唱，只要歌唱就足够了。
花人局——收录于《盗作》
《もうじき夏が終わるから》的某app评论中有这么一条：“有一个夜晚我烧毁了所有的记忆，从此我的梦就透明了。 有一个早晨我扔掉了所有的昨天，从此我的脚步就轻盈了。“而《花人局》演绎的却是失去了一切过后，仍然囿于昨日幻梦一般的记忆中的悲伤。结合《盗作》整个故事来看，淡淡的亡妻之痛与思念随着旋律萦绕着。无论是词还是曲都可以算得上我心中的前五。
着火、カウントダウン——收录于《花と水飴、最終電車》
在高考结束的暑假循环了一个月。正如歌词一般：“一定没有什么想做的事/让我们笑吧 Augusta/Augusta“夏天的开始循环着这样的歌，期盼着未知的结果。虽然也不尽人意就是了。
歌词中对《首班车与卡夫卡》有所回应，主角捡到了少女寄出的信，这恰好说明了少女的信并没有送达，如同主角一般无人问津。“或许与我有点像，不过算了“的这种无所谓一切的淡淡的悲伤，我很喜欢。结尾与《敬具》的衔接也很喜欢。
总之，以上内容就是对2022年以前我喜欢的拿曲的一个简单的总结。一开始也没想到文案能写这么多字，如果能看到最后在感谢不过了。如果这个榜单中的某些歌或者某首歌能让你喜欢上拿不拿、喜欢上夜鹿，那便再好不过了。
希望今后拿不拿能带着ヨルシカ创作出更多好听的作品。
ED：4/10
