【旧文回顾】无处不在的海派艺术（秋思）

大约在上世纪九十年代，关于京朝派与海派文化的讨论风起云涌，各种评论文章铺天盖地，其实这是个说不清楚的问题，以京剧来说，它起源于徽汉，在北京形成，在北京它叫“听戏”，到了上海这个海派文化的大本营才逐渐演变成了“看戏”，而海派文化在京剧中的渗透又是无处不在的，比如“京剧”这俩字儿本身就起源于上海，再比如现如今的旦角妆容、高拨子唱腔、武生、武旦的出手技巧等等等等，无处不体现着海派文化特色。

沪剧《星星之火》中，当听到顾正红牺牲，邵滨孙扮演的刘英演唱的这段唱腔就巧妙的运用了“高拨子”唱腔，这段唱时间不长，但合情合理地起到的烘托气氛的效果，比起那些大段上板唱腔，虽然平时晚会上演唱的比较少，但对于一个剧目的唱腔丰富和创作，有着非同一般的意义和借鉴作用。

顾而已导演用最朴素简单的导演手法打造了最震撼心灵的2分14秒，先开始的欲扬先抑让观者安静，此时无声胜有声，点点抽泣声把观众情绪带入，最强音唱出感叹词“啊……”，调动观众期待，“月色暗星斗浑满眼愤恨”跟京剧中的导板异曲同工，“恨敌人杀死我阶级亲人”又像京剧回龙，之后带入“高拨子”唱腔，“高拨子”的灵活性、可塑性以及唱腔本身的刚劲挺拨的特点，被作曲刘如曾运用的恰到好处，当中的男女两声部伴唱，更是把唱腔性格推到了极致，用不着上百人交响乐队，老先生们仅凭智慧和精湛技艺，直击灵魂，震撼心灵。云层中透出的几束微光，屏幕右上方一支孤独的路灯，这些或被遮挡，或在黑暗中透出的亮光，无不体现导演的巧思和对整个故事情节脉络的精准把控，绝。（秋思）