【高达夜话·特别吐槽篇】《水星的魔女》——大河内，你好嘢！
啊？
啊？
啊？
啊？
说实话，看完水星的魔女这最后一集，我的表情是和姬头四一样的。在看到所有高达全部消散的那一刻，我仿佛又回到了那个看到团长在街上倒下，说出“不要停下来”的那个下午，一种绝妙的荒诞感油然而生，甚至顾不得去生气这剧情有多离谱，反而是笑出声来。
言归正传，大家好久不见，我是厄运之泡。好久没有更新高达系列了，这次本来想着趁着热度做一期《水星的魔女》的吐槽视频，甚至音频都已经录制完成了，但是后面越做越没有劲头，可能还是这种风格不太适合我吧，最后还是决定用这种方式来呈现。
纵观这25集的篇幅，我们的好哥哥大河内实属是做到了一个返璞归真。
从最开始看到他作为编剧的“先质疑再质疑”，到第一季前期的“好像整了个满有意思的剧本”；中期的稳步上升，每周都有新活儿；再S1结尾到“伟大的编剧大河内正在创作不朽的高达作品”。就当第一季有着如此美妙的开局，所有人都期待着第二季会有多么炸裂时，谁承想第二季直接给我们来了个“大逆转”，这第二季看下来，果然还是我们熟悉的大河内。
平心而论，25集的篇幅对于一部高达系列的作品来讲确实偏短，除开一些外传性质的ova、oad等，一般来说一部高达作品的集数至少要在40-50集之间，25集这种直接砍半的集数编排对于一部完全架空的科幻机战作品来说确实显得有些捉襟见肘。
但也真是屋漏偏逢连夜雨，你说短就短一点吧，咱节奏快点也就行了，但偏偏又碰上个要在校园里先混上个12集的监督，使本就不富裕的篇幅更加压缩。
所以我们就能看到，在第二季中，一些设定和伏笔就只能干巴巴地借由角色大段的台词说出来，我在看到中期时就吐槽过其剧情写的太过于直白，现在看来完全就是剧情来不及交代，只能用这种报流水账的方式呈现。
而另一个让这部作品显得不知所谓的地方在于，剧中对于人物思想和动机的描写极其薄弱，使得很多时候观众看完一集，觉得信息量很大，却有不知自己究竟看了什么。
就拿本篇的两位女主苏莱塔和米奥莉涅来说，虽然两人的感情线写的都还不错，但是作为重点的主人公成长却完全被掩盖了下去，24集看下来，狸猫的成长也就仅限于从“什么都要听妈妈的话”，到“不能什么都听妈妈的话”。虽然这也可以说这是一种对于原生家庭的突破，但以现在的眼光来看，这种程度的角色成长放在一部作品的主角身上是远远不够的。
米奥莉涅则更加难以看出这个人物的成长，因为从头到尾我们可以发现，她本身的能力就很强，只是缺乏明确目标。而故事的主线正弥补了这一点。至于其之前与父辈的反派，也完全是因为父女不沟通导致的。在第一季后期解开了误会，加上德林躺了大半季，起来后又突然变成了个好父亲的角色，这条线也不了了之了。
那有的人可能会说，啊，虽然我们有两个路人女主，但我们配角的成长写的好呀。诶，别急，我还正要说到这点。
要说配角的描写，那首当其冲肯定是我们挑染哥古尔，从开局打女人的下头男到之后的真男人，古尔的风评逆转算是全场最佳了。之后又经历了逐出家门、进厂打工、误杀父亲、地球之行，最后王者归来。但我们仔细想想，古尔除了在性格上由张扬变到了沉稳之外（这点在输了决斗后就已经呈现了），最为主要的杀父与地球之行给他的人物深度带来了什么？仅仅是意识到MS是杀人机器以及战争中生命的脆弱？但在后期，这些思想经历过奎达工厂事件和校园袭击的角色身上都普遍存在，甚至地球斋那边的角色名在这方面描写的更加详细，那么画如此多的笔墨去给古尔塑造，又不给他更深刻的思考的原因是为何呢？甚至在其与沙迪克的对决时，能够很明显的感受到，沙迪克所持有的信念要远强于古尔，反而显得古尔的成长看起来极其幼稚，让我不免怀疑之前安排给古尔的悲剧戏份要么是对他有所偏见，要么是生搬硬套加入一点所谓的“真实”、“黑暗”的元素。
至于其他配角，由于篇幅有限，很多角色的描写都是左插一点、右插一点，所以才会出现妮卡三人组被囚禁在宿舍好几集，最后突然发癫的唐突桥段，亦或者是最后挑染兄弟不知所谓的决斗，都可以说详略不当的后果。
除了人物空虚，这次水星的魔女在设定上也是极其的外强中干。看似设定新颖，引入了类似赛博朋克风格的公司战争和义体的设定，再加上经典的地宇冲突以及多方势力的角逐，显得宏大异常，但实际情况却是大部分的设定都是背景板的用处，并没有实际和剧情发展联系起来。
就拿背景设定来说，除了阿斯提卡西亚学院之外，我们根本不清楚宇宙人是怎样生活的。
看到的大部分也都是这样
或者这样
的房间和走廊，剧情中所提到的月球、水星、拉格朗日L1、拉格朗日L4这些太空殖民地都完全没有表现。
而地宇冲突更是完全的功能性设定，冲突的起因、规模、以及这段历史都是一笔带过、剧情进展需要了就搬出写一写，不需要，我们就当他们不存在。
势力角逐方面呢，联合议会这种最终boss在之前几乎没有什么铺垫、两个特派员的戏份也极其薄弱，在他们最后出来表决投票之前，我甚至一度坚信这就是类似于赛博朋克的公司掌权世界观，没想到最后所谓的公司战争不过是下面小打小闹罢了。
而作为地球反抗组织的弗尔德黎明，更是除了工厂袭击的那次高光表现和参与到古尔的地球之行后就完全没啥戏份了，虽说有这次水星的魔女版“鲁鲁修”——沙迪克——在参与总裁争夺，但最后计划败露的也极其草率，仅剩的一点的公司夺权的智斗戏份最后竟然被一个外号给直接绝杀，当时看完真是觉得极其的生硬和降智。
当然，最让人觉得绷不住的还有最后两集突然出现的“大手电”照射系统和突然拥有彩色刻痕的异灵高达，就感觉到了最后实在没活儿了，突然想起来要不我们致敬一下吧，强行复刻一波独角兽的操作。
当年独角兽的神棍对拼虽然离谱，但观众们至少还有UC系列那么多部优秀作品所带来的情怀在里面，其表现虽然夸张，但还是能让人有所触动。但你《水星的魔女》本身之前的角色塑造的基础就没打好，你告诉我你来这套机械降神怎么能给人触动呢？
说了这么多，若要我对水星的魔女做出一个总体的评价，我会说这是一部仅仅摸到及格线的作品，虽然硬伤不少，但最后也算是勉勉强强的讲完了一个故事，没有让一些角色强行为剧情牺牲，而在机设方面确实有让人眼前一亮的点，其中描写的一些人物属性或者有意思的桥段也确实带动了高达这个老IP的讨论度。
但也就像水星系列的hg模型那样，即使外表看上去还有模有样，内部是否有偷工减料，相信亲身体验过的各位心里应该也都有数。
高达作品其实并没有一个固定的格式，这也是高达之父富野悠游季所提倡的，因此并不是说高达作品一定要有黑暗残酷的剧情和画面，欢乐温柔的剧情同样能俘获人心。
但无论走那条路子，仅仅外部好看是没有用的，剧情的编排，人物的描写、思想的深度才是高达作品最为重视的点，也是高达在最开始有别于其他机战作品，收获自己独有的一批受众的最直接的原因。
而作为新世代的高达作品，《水星的魔女》无疑乘上了时代的快船，却忘却了一些本应该坚守的事物。使得其可以在话题度和商业上取得极大的成功，却无法再给观众带来以往作品中的那些感动和共鸣。
那么好了，这期的吐槽也算是发泄完了，下一期我们就会回归正常的解析类视频，来聊聊同一位创作者在不同时期创作的两部相似，但又完全不同的作品。
我是厄运之泡，我们下期再见，拜拜
