如大白兔般甜美——白兔糖
相比那一年美国动画电影的疲软,2011年的日本动画可谓是名副其实的大丰收,无论是制作质量还是观众口碑或者话题程度乃至实际收入,那一年可以被称作优秀的日本动画作品实在是太多。一月的《魔法少女小圆》揽获多项动画奖,也掀起了业界关于“动画该怎么拍”的大讨论。四月的《虎与兔》、《日常》阐释了形式与内容的完美结合,而《石头门》和《未闻花名》则从剧情上赚取了一致好评和眼泪。七月的《回转企鹅罐》也引起了对某个二十年前热门话题的反思和探索。十月的《F/Z》弥补了全年大片的不足,燃烧的经费和紧凑的剧情让大片控过足了瘾。就算抛开这些本身素质一流的作品不谈,***也有《哥特萝莉霍去病》和《异国迷宫的十字路口》加上《萝球社》可以看;百合或废萌爱好者当然也能找到《摇曳百合》、《A Channel》、《玉响》这样的片子;萝卜粉也还有《高达AGE》。不管怎么说,那一年的动画作品真的很值得关注,即使不是动画迷,也有可以一看并从中收获些感动和快乐的作品。
而我之所以不谈那么多好作品而偏偏选了这一部《白兔糖》来说,也就是因为这是一部真正意义上老少皆宜且具有光辉的动画。

和大部分日本动画一样,《白兔糖》改编自同名漫画,并只是截取了漫画的一部分来拍。在这里,我就只聊动画版了。由于漫画和动画的目的导向区别较大,很多人也无法接受漫画的结局,所以在给这部片子打分时,有些看过漫画原作的观众给了较低的分数,或因为对两者差异不满,或因为讨厌漫画的结局。然而即便如此,《白兔糖》在豆瓣上依然得到了9.1的分数。所以就算是对动画或这类题材动画不感兴趣的人,冲着这分数我也觉得可以尝试看一看,毕竟那年8.1分的《功夫熊猫2》我们都花钱看了,看看这免费的高分作品也没什么不可以不是吗?
《白兔糖》的剧情主线很单纯,我想直接用网上的概括就足够了:“年仅6岁的小女孩鹿贺凛(松浦愛弓 配音)失去了最爱的爷爷宋一(有川博 配音),据说她是宋一的私生女,这个暧昧的身份成为鹿贺家的耻辱和负担。但是在葬礼上,凛却遇到了她生命中最重要的人——某服装公司的30岁单身男子河地大吉(土田大 配音),他是宋一的亲外孙。面对遭受家人排斥的小阿姨,大吉毅然承担起了照顾凛的重任。为了凛,大吉改变着自己的生活,牺牲了事业和爱情,相伴走过无数个平凡岁月。随着‘女儿’一天天长大,大吉和凛的感情日益加深,彼此内心中的牵绊不可替代……”
没错,就是亲情剧,只看动画的话确实如此。没有波澜壮阔,没有跌宕起伏,也没有科幻魔幻穿越修仙等亮眼要素,单单只是线性的、有趣的、平淡的生活。可比起那些小说般的大展开,不正是这样的小生活更贴近我们每个人吗?所以这就是我推荐的第一个原因:题材是所有人都看得懂,所有人都能体会的。
《白兔糖》是在灰暗中展开的。时间是萧瑟的秋天,地点是没什么生机的小町,事件是葬礼,冲突是大人们自私、无责任地想要决定一个孩子的命运——这一切的对立面仅仅是一个六岁的名为“凛”的小女孩,连称之为萝莉都太小的女孩,眼中映出整个灰暗世界的小女孩。小女孩一个人蹲在院子里,静静等待着身后那群大人给自己下达的判决,直到一个声音叫出了自己的名字;她冷漠地回头,一个和自己“爸爸”长得很像的男人望着自己,问道:“要和我一起生活吗?”
那便是唯一的光。
因为世界是如此灰暗,光才如此温暖而可贵。

大吉是一个30岁的单身男性,没有家庭或养老负担,也没有相应的责任,理论上他并不需要对凛负责,也不会懂得养育一个孩子需要肩负多大的责任以及付出多少觉悟和代价。可正因如此,他才有着其他人所没有的正义感和恻隐之心,才会下定决心站出来把凛带进自己的生活。一时的同情谁都可能有,但一旦考虑到自己的生活,我想大概包括我在内的绝大多数人都会和片中的大人们一样选择把凛丢进福利机构。而大吉用自己的实际行动证明了他带凛回家绝不只是因为一时的同情,而是真正想要给她一个更加美好的未来。一个连女朋友都没有的人从头开始学习如何带孩子;为了能让凛不再感受长时间的孤独而自己提出降职调到不需要加班的部门;即使找到了凛的生母,他也因为不愿让凛在不负责任的母亲身边生活而继续担负照顾凛的责任;也因为身边有这么一个“女儿”,大吉直到凛高中毕业也没有女朋友更别提结婚了——他就这么扮演了十多年的监护人,看着凛一天天长大,却从未后悔。在接触过那些抛弃凛、嫌弃凛的大人们之后,他毅然说出:“我绝不会把凛交给其他人来养的。”说实话,他的所作所为和觉悟,连很多真正的家长都不具备。或许有人会问拿虚拟的角色和现实作对比有什么意义,然而大吉所做的一切,无非只是一个父亲对子女所应当做的而已,并没有什么过高的要求;要是连这都做不到的父母,难道不该赧颜吗?
这片之所以能得那么高分,我想也就是大家都看到了大吉身上这份人性的光芒,并希望它能得到认可。至少,这是我推荐本片的又一重要原因。当然片中也有反应一些其他与家庭有关的社会现象,还等有兴趣的人自己去发现了。
作为一部动画,剧情不是唯一给观众展示的东西,画面也同样重要。实话实说,《白兔糖》的画风谈不上精致,甚至人物画面、物体棱角等方面有时可以用“随意”来形容了,这当然和漫画原作有关系,不是动画公司的锅。相反,动画公司利用水彩和蜡笔风格、童话式抽象、色调变化等手段将画面和故事的温馨感完美结合起来,其手段比起当年的《虎与兔》、《日常》等作品毫不逊色。其实这是日本动画一个很有特色的优点,它有时不讲究作画的严谨,也不拘泥于某种作画技术或画面风格,而是致力于让画面和整个作品的感情基调、故事氛围等保持一致,让视觉和剧情共同给出对思想上的刺激。这一点早期的迪士尼电影也做得很成功,比如《美女与野兽》等作品,而现在的3D作品在视觉上更多是感官刺激而不是思维刺激了。所以即使《白兔糖》的画风可能不符合所有人的审美,但它一定符合故事本身的要求,这对一部动画来说已经是难能可贵了。

现代动画是一种视听艺术,而《白兔糖》在音画结合方面做得几乎可以打满分。音乐优美、音乐和剧情契合度高等说法都已经不适合拿来形容这部动画,因为片中的音乐已经超越了这个范畴,开始体现哲理了。当然,这是我夸张的说法,不过整部作品的音乐始终和作品想体现的温馨、积极的导向保持一致。我只举一个例子。第一话中大吉看见凛独自在院子里玩时,那段音乐,正是本文里播放的音乐(一人の女の子)。一听之下,尽是孤独。可孤独并不是悲伤,只是安静,如连绵的流水般安静。连绵过后,短促的高音既是孤独的心跳,却也是希望的脚步,就在这深秋般的高音里,孤独便迎来了终结。这段曲子不光体现了凛安静、老实但孤独的性格和处境,也是具有秋天风格的小调。而后当大吉决定带凛走,音乐则还是这个音乐,但却有了变奏(决意),原先流水般安静而孤独的部分突然有了激昂的波动,只因有了光,有了温暖,孤独便转化为了活力和希望,让人觉得原来深秋也可以这么温暖。
说了这么多,我无非就是一个想法:哪怕多一个人看也好,不要让这样的好片被时间和浮躁埋没。正巧刚才吃饭,看到一个女人抽着烟,坐在孩子旁边指指点点。我又想起自己的同学和朋友也逐渐有了自己的孩子。倘若他们能看一看这部片子,还能从里面感悟到什么,那就最好了。要是能推荐给更多的人,也无枉我这一番好心。
不管怎么说,父母都是爱你的,父母也应该爱你的。

