菲利普•格拉斯：小提琴、大提琴二重协奏曲

Double Concerto for Violin, Cello and Orchestra,“EYJAFJALLAJÖKULL”

结构及参考演奏时间：

1. Duet No.1( 2:52)
2. Part 1 (5:34)
3. Duet No.2（ 3:14）
4. Part 2 （8:47）
5. Duet No.3（ 2:01）
6. Part 3 （4:59）
7. Duet No.4（ 4:05）

编制：

独奏小提琴、独奏大提琴、1 支短笛、2 支长笛、2 支双簧管、2 支单簧管、1 支低音单簧管、2 支巴松管、4 支圆号、3 支小号、2 支长号、1 支低音长号、打击乐器组 [三角铁、木版、大鼓、 军鼓，中音鼓， 钹、铁砧、手鼓、沙锤、锣、马林巴、钟琴、木琴] 钢琴、竖琴、钢片琴、弦五部。

委托创作：

荷兰舞蹈剧院（Nederlands Dans Theatre）； 最初为小提琴家玛丽亚·巴赫曼 (Maria Bachmann) 和大提琴家温迪·萨特 (Wendy Sutter) 创作

首演：

       2010年4月22日编舞家保罗·莱特富特和索尔·莱昂为芭蕾舞剧《天鹅之歌》采用的配乐。演奏Residentie Orkest（海牙爱乐乐团），由Jurjen Hempel指挥； 小提琴家 Cecilia Bernardini 和大提琴家 Maarte-Maria den Herder。

      2010年春，受荷兰舞蹈剧院的委托(最初的委托只是要求格拉斯创作一部管弦乐作品)，然而，作曲家想为小提琴和大提琴创作双协奏曲已经有一段时间了，这为实现该作品提供了一个完美的机会。格拉斯认为，独奏乐器将成为舞台上领舞者的完美戏剧性类似物。舞蹈界长期以来一直是音乐会作品的发源地（包括格拉斯自己的《英雄交响曲》），荷兰舞蹈剧院和编导们慷慨地接受了这个想法。 两位独奏家将充当舞台上两位主要舞者的音乐化身。每个管弦乐章之前都会有一段二重奏，舞者将从乐队中分离出来--这样就解决了协奏曲创作的一个主要问题：是让独奏者作为主角与乐队对抗，还是让独奏者同乐队成为一个有机整体。 格拉斯两种方式都有。 在二重奏部分，小提琴和大提琴的主导地位充分展现。

在管弦乐形式上，这部作品中两件独奏乐曲的角色并不是传统意义上的音乐会炫技协奏曲。而是为芭蕾舞的配乐。 这是一个很好的计划，格拉斯将有机会为当时与他合作密切的两位独奏家创作协奏曲：小提琴家玛丽亚-巴赫曼，他为她创作了《小提琴与钢琴奏鸣曲》；大提琴家温迪-萨特，他为她创作了《大提琴独奏歌曲与诗歌》。

然而在4月14日，一座冰岛火山爆发， 打乱了计划。巨大的火山灰云在欧洲上空漂浮，在很长一段时间内，整个欧洲的航空旅行都无法进行。格拉斯的这部双协奏曲，以及2010年春天在欧洲首演的许多其他古典音乐作品，被冠以 "埃亚菲亚德拉约库尔 ""eyjafjallajökull"的副标题。

2010年4月22日，海牙爱乐乐团在尤尔金-亨佩尔的带领下，与小提琴家塞西莉亚-贝尔纳迪尼和大提琴家马特-玛丽亚-登-赫德一起救场首演。 格拉斯没有出席首演，也没有见过首演其协奏曲的独奏家。像最近2015年6月他的《低音提琴独奏帕蒂塔》的首演一样，格拉斯没有出席首演的情况时有发生。

巴赫曼和萨特在首演几天后终于抵达，并与荷兰舞蹈剧院一起恢复了该作品的后续10场演出。 这部作品还被录制下来，以便舞蹈团在巡演时可以根据录音表演《天鹅之歌》。

在开场的二重奏之后，我们进入了第一个快速管弦乐部分，注入了能量和力量。第二管弦乐部分是协奏曲的核心，以铜管乐器缓慢的悲鸣开场，音量大得惊人，然后爆发出独奏者的爆发性律动舞蹈韵律，也许正是在这里，舞蹈元素在格拉斯的管弦乐创作元素中获得最为突出表现。在第二部分的高潮过后，第三段二重奏进入了狂放的、活力四射的美妙段落。在第三管弦乐部分的胜利情绪上并没有通常的那样结束作品，而是加入了最后的阴郁的二重奏。这是一个恰当的尾声，也是对这部非典型和特殊作品的满意的总结。