《双刀》殿堂级唱片的华丽谢幕

引言

一提到周杰伦的音乐，最不得不提的就是他两张登峰造极的唱片《范特西》和《叶惠美》。 如果说《范特西》是周杰伦完成了对乐坛的颠覆，那么《叶惠美》就是完成了对周杰伦自己的颠覆。最为可怕的是，这两张具有突破性的专辑，仅仅只相隔了两年，其中还夹着一张维持着《范特西》水平的《八度空间》。 《叶惠美》相较于前三专更为精致的混音制作，初步练就的成熟唱功以及一脉相承的优质旋律，搭配上精心设计的概念，让周杰伦从为人称道的音乐天才走向了万人敬仰的亚洲天王。这张无数歌迷心中的最强专辑，在《双刀》这首中国风摇滚中，迎来了最华丽的谢幕，今天我们要来聆听的，就是这样一首不输《龙拳》《双截棍》的成熟作品。

《叶惠美》主题走的路线就是中西合并，华丽复古，那么中西合并这个概念，在哪里体现的最明显呢？ 让我们把目光放到这张专辑的头尾，《以父之名》与《双刀》，这两首歌曲在设计上的相似之处，同样是基于丰富的段落设计，《以父之名》的intro是一段意大利文祷告，旋律是带有故事性的低沉式说唱致敬《教父》；而《双刀》则是以原住民的呼麦作为开场，旋律以坚定而富有力量的说唱歌颂华人自尊，一头一尾的呼应，实属大师手笔。

接下来请找到你所拥有最好的音响设备，来聆听这首神作。 首先让我们来看看这首歌曲的制作阵容: 词：方文山 曲：周杰伦 编曲：钟兴民 制作人：周杰伦 合声编写：周杰伦 合声：周杰伦 吉他：蔡科俊Again

当你看到周杰伦、方文山与钟兴民三者出现的时候，就意味着大作的诞生。钟兴民作为与周杰伦所合作过的水平最高的音乐人，在配器方面大多都会要求实录，让音乐变得有质感的同时，但代价便是请乐手需要耗费大量的成本。经过前三专资金的铺垫，《叶惠美》所制作出来的编曲的质感都会非常足，这也是《叶惠美》相较于前三专最为不一样的地方。

作曲层面： 整首以摇滚风格作为基底，由六段不同的旋律部分组成，以五声音阶作为主调，编写出带旋律的“说唱”（周杰伦的说唱与其他rapper不同，他属于将单音通过断句的方式造成节奏感），变化性十足的flow，接近十轨的和声，以含有叙事性的低沉唱腔，从伏笔与铺垫开始，带听众走进华人自尊的屈辱斗争史，预副歌的一段中国风味的悠扬旋律完美承接，“风盘旋烟雾弥漫，我虔诚点的香，在祈祷着平安”，短短15秒的旋律，但是其中大量运用了不属于五声音阶的7，打造出整首歌最中国风的质感旋律，流畅性完全能列入周杰伦旋律写作的第一梯队。 副歌与主歌的低沉不同，既遵守严格在五声音阶内的旋律写作，同时以坚定而相对高昂的语调，铿锵有力地告诉世界“我看不惯尊严受伤家族如此不堪”，整首歌在第一段主题已经迎来了升华。

接下来周杰伦仅仅将预副歌与主歌的位置交换，就造成了前后两段旋律的反差，预副歌再次突出记忆点，同时继续深挖主题“正上方的月亮，那颜色中国黄”，而且主歌以flow的精心略微变换，整段听起来酣畅淋漓，间奏过后的第一段副歌，为了造成反差，最后一句以戏谑性的旋律结束，后一段比前一段更充满力量，承接上周杰伦最标志性的周式说唱，第一段重音在前，第二段重音在后，“双刀的正前方，我杀气不转弯，背对我的力量，它自己却受伤，双刀的右下方，我挥刀去了断，将恩怨全看穿，丹凤眼的目光”，完成了整首歌曲的华丽收尾。 让人感慨周杰伦在旋律段落编写的天才能力，仅仅只有细小的变化，却能造成如此丰富的反差，一部华人抗争的电影，就这么通过一首歌曲，呈现在了听众面前。

作词层面： 方文山同样极为富有画面感的作词，以回忆录的方式，从恩怨情仇到民族自傲，中华不倒，以电影拼接的视角，没有多详细地描述，便绘出了一场腥风血雨的战争，一点一滴，所构建起来的立意，我并不认为与《止战之殇》相差有多大，“被雨淋湿的唐装那股叹息很东方”更是完成了跨时空对话，上一代所承受的苦难，我们这一代应当勇敢站起来，为屈辱华人的行为而抗争。“双刀的正前方”，是当今嘲讽我们的敌人，依然要杀气不转弯地重拳出击，“双刀的右下方”，是上一代的恩怨情仇，旧华人的软弱不抵抗，应当由我们挥刀去砍断。民族自信，永远是这个时代所欠缺的瑰宝。19年前所创作出来的作品，依然值得我们所有人去深思其中的内涵。 而最后一段的内涵直指，将其放在世界地图中去感悟，双刀代指我们自己，双刀的正前方（日），背对我的力量（苏），双刀的右下方（台），才能明白方文山的良苦用心。

编曲层面： 钟兴民丰富的想象力，完美跟上了当时灵感爆棚的周杰伦，这首歌有三个点需要特别注意： 1. 带有Funk风格的鼓点 2. 大量的街霸电子游戏音效 3. 6个完全不同的间奏段落 如果你能意识到《龙战骑士》《跨时代》的基本节奏型，都是和《双刀》如出一辙的话，那你应该就能知道这首作品究竟有多超前，毫不夸张地说，这首歌就是周杰伦在中国风流行乐的高度存在。 在摇滚打底乐中加入中国风的元素，再配合上契合度极高的各种音效，为听众们营造出一幅听觉的盛宴，伴奏乐的打击鼓点与电吉他的滑弦，元素丰富而不吵杂，这就是钟兴民对于实录音乐的把控能力，完美承接《布拉格广场》的场景转换，多个风格迥异的间奏段落，就像是电影打斗场面的慢镜头，一点一点让听众发现其中的细节。 长剑出鞘的音效，让无数人为之印象深刻；挥舞刀剑的音效，更像是中华民族与外来势力如武林高手一般在双龙争霸，打的有来有回，为最后段落的致命一击做好了准备。最后将全部元素放在一起，犀利的弦乐配上打碟，音乐风格在周杰伦与钟兴民的合作里，仅仅只是把玩的玩具。如果将其放进同一时期的Linkin Park的专辑内，我觉得也丝毫不违和，最后，战争结束了，悲鸣的弦乐响起，号召着华人的胜利，同时也为成熟而完整的《叶惠美》，周董最强专辑，画上了一个完美的句点。

总评：10.0/10.0 他努力做到了自己所能做到的极限，作为《叶惠美》的收尾曲，是一首当之无愧的神作，给予它多少称赞都不为过。更何况这张专辑还有《东风破》《晴天》《她的睫毛》《梯田》《以父之名》《三年二班》等过半的顶级作品，作为华语乐坛的殿堂级唱片，无与伦比。