蓝海创意云丨疫情下电影制作的“文艺复兴”（二）

疫情虽然暂时阻碍了影视创作的脚步，但是新技术的发展也在解决着许多的问题。

曾经，皮克斯引领着技术开发，推动故事讲述和制作技术相互作用，不断达到新的高度，但其投入成本非常巨大。现在，一名影视制作者可以和一个游戏开发者，一个VFX艺术家组队，即可创建一个超赞的世界-这与传统的CG制作就全然不同啦，尤其是再加上与内容授权商，品牌/产品/旅游地合作以后，制作成本会进一步降低。

有个实例就是，西雅图的一位电影人兼VFX艺术家用blender搭建了一个世界，然后在家庭工作室拍摄一段新世界的场景。

如果您认为这些只适用于拍摄一些科幻类题材，那可能您需要看看去年的奥斯卡获奖影片有多少是搭着绿幕拍摄完的，而我们完全没有看出来。现如今的拍摄可能更多的的利用绿幕和LED背景屏幕展示影片中的世界和画面。

电影人越来越多的认为虚拟拍摄并不是什么太意外的事儿。稍微想象一下就能明白，我们看到的60%-80%的影视剧（尤其是户外的，大空间的，远景的镜头）在不远的将来都会借助虚拟场景拍摄；而绝大部分的拍摄都会在同一个摄影棚完成，或者至少有个主拍摄地点，可以完成绝大部分场景的虚拟拍摄。

在发布这篇文章的此刻，不断地有新的游戏制作技术发布，而这些技术都将成为改变游戏规则的存在。新冠疫情爆发，传媒娱乐行业复产自救以及保护产业未来不受疫情打击的需要，都推动我们更快地拥抱新技术。随着越来越多的项目引入这种拍摄模式，虚拟拍摄的成本会进一步降低，最终使得虚拟拍摄成为影视制作行业的主流制作方式。 

更多异地协同的方式在新技术的发展下应运而生，安捷秀助力影视项目异地协同制作，节约成本，高效管理，准确沟通~