祝英台近 闲谈
《祝英台近》
—戴复古妻
惜多才，怜薄命，无计可留汝。揉碎花笺，忍写断肠句。道傍杨柳依依，千丝万缕，抵不住、一分愁绪。如何诉？便教缘尽今生，此身已轻许。捉月盟言，不是梦中语。后回君若重来，不相忘处，把杯酒、浇奴坟土。
《祝英台近》本是一个词牌名，又名《月底修箫谱》，是根据梁山伯和祝英台的故事而取的。这个词牌名自来就带着缠绵徘侧的悲凉色彩。这阙词的作者只是一个男人的妻子，没有留下姓名，唯一余有的就只是这诗作里悲凉的故事和女子泣血的心声。
后世却有迂夫子这样的评论：“戴之无行，不待言矣，此妇性气，亦复可畏。”并且举了邓敞的例子批评这个赴水而死的女子气量不够，自视过高。
夫子们有这样的见解，是他们的男权意识在作祟：女子应该宽容、温顺、坚贞，做男人既体面又实用的衣服，既使遇到的是渣男，也应耐心的等到浪子回头的那一天。
虽然戴复古前半生的踪迹难考，但从他的诗句“十年浪迹游淮甸”“京华作梦十年余”“明知弄巧翻月拙，除却谋归总是虚”等句可以推断，他第一次离家后的十年是在临安及淮河流域游荡，到回家时家中妻子已然病逝。那么，戴复古流寓武宁，梅开二度只能是在妻子死后第二次出游的过程中。我们还知道，戴的这次出游时间是二十年，就是说，离开武宁后他并不是回台州老家，而是继续放浪天下。
换句话说，他娶武宁的这个女子，合法。促使这个女子赴水而死的原因，不是他曾经婚配，而是他根本就没拿她当妻子。对他来说，武宁只是一个免费的旅馆，想走时拔脚就走。就像他自己的那首《清平乐》所写：
她只是他的春风一笑春梦一度春心一寸，连她写下“把杯酒、浇奴坟土”这样的绝命词都不能换得他的回顾。还有比这更深的羞辱吗？她死，只是维护自己的生命尊严。这个男人重不重来，都不重要。贤孝节烈，不过是男人的自慰。
她的遭遇，在中国传统社会里并不罕见，在她之前有被元稹炫耀的崔莺莺，在她之后，还有被胡兰成消费的张爱玲。
爱才的女子，会被才华的外表蛊惑，爱人其实是她们想成为的那个自己，所以爱得输肝剖胆呕心沥血，当有一天她们撩开才华的面纱，看清面纱后的卑劣，她们会无比恶心曾经的选择。
只因她们的爱是夜空里高悬的一轮皓月，无私，坦白，高贵。风云变起时，她们会抱着自己的明月，沉入碧海。
就像邓小军先生所言：“……她对于爱情生死不渝的态度，显然不仅是由于从一而终的道德观念，更重要的是基于自己真挚的爱情本身。在她的心灵中，爱情之可一不可再，不仅是于理不可，更主要的是于情不愿。”
（五）是虚情假意的粉饰，还是真情实意的愧疚
戴复古的妻子对爱情的“忠贞”，让我羡慕，我只是有些恨戴复古的欺瞒，本来可以避免的悲剧，本来可以不用发生的一切，就起源于他缺乏沟通……在她的心灵中，人的一生只能有一次真爱。若是失去了，便是活着，也是行尸走肉，生不如死。诀别的毅然，不是因为她可以放弃，而是她已经决定用生命捍卫真爱。
可惜，这个命题从开始就是个谬论，如何又能解开?一个身份显贵的女子如何甘愿为人妾侍？谁能想到，这在青史之中连姓氏都未留下的一笔的女子，竟这般刚烈，留书殉情。
十年之后，戴复古满怀对亡妻的怀念与歉疚，在妻子的坟前写下了一首《木兰花慢》：
“莺啼啼不尽，任燕语，语难通。这一点闲愁，十年不断，恼乱春风。
重来故人不见，但依然，杨柳小楼东。记得同题粉壁，而今壁破无踪。兰皋新涨绿溶溶。流恨落花红。念着破春衫，当时送别，灯下裁缝。相思设然自苦，算云烟，过眼总成空。落日楚天无际，凭栏目送飞鸿。”
这虽是一首悼亡词，但在戴复古妻子那首生命绝唱的面前，逊色了太多，反倒显得有些虚情假意了。
可悲
可笑…
