乐如暖阳，舞如夏花——走近圣三一拉邦音乐&舞蹈学院
由于今年的特殊情况，圣三一拉邦音乐舞蹈学院首次全部在线上进行了一场Open Day系列活动。下面结合我们对学院各大院系的介绍，一起来了解一下圣三一拉邦的学习生活与艺术氛围吧！
首先自然先是一个整体的介绍。那么圣三一拉邦音乐舞蹈学院成立于2005年，是一所致力于培养专业音乐家以及现代舞蹈艺术家的世界知名院校。由世界顶尖的音乐以及当代舞蹈中心：圣三一音乐学院和拉邦组合而成。
音乐学院
坐落于美丽的泰晤士河畔，格林威治天文台脚下的音乐学院主场地旧址为老海军学院的查尔斯国王庭院 (King Charles Court) 是格林威治海上世界遗址的一部分，由设计圣保罗大教堂的Christopher Wren 设计建造。
舞蹈学院
The Laban Building——舞蹈系主校区拉邦大楼，由北京鸟巢体育馆的建筑设计师Jacques Herzog 与 Pierre de Meuron 设计并在2003年获得斯特林奖，是世界上最大的现代舞专用中心。
作为世界领先水平的艺术学府，圣三一拉邦提供一流的舞蹈、音乐和音乐剧师资力量。
他们所有的硕博研究课程的影响力被评级为“国际顶尖”及“世界领先”水准；表演与舞蹈专业在2017年被英国《卫报》评为全英国第六位，而在全球公认的表演艺术 QS University大学排名中，于2019年名列第51位。最近三年的毕业生就业率和毕业后6个月内继续深造的比例为97.7％，成为全英国就业率最高的音乐艺术类院校。
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师资&实践
来自校长 Anthony Bowne 的问候
作为2018年全球教学优秀奖得主（Global Teaching Excellent Award），圣三一拉邦拥有享有国际声誉并且教学经验丰富的艺术家任教，600多名教学人员都是相应领域最杰出的人士。
学校会尽可能多的为学生提供大师课与表演机会，每周你都可以参与到规模不同的演出中去，小到院系大到国家，作为伦敦艺术文化中心的格林威治区，与世界文化艺术互动密切，即身在伦敦中心，又远离闹市之外的感受，给予学生最好的机遇、学习的氛围和生活的便捷。
每学年，学院都为600多名学生提供无数表演机会，每年二月份都会有两周的时间供舞蹈和音乐学院的学生创作编排、研究和排练一些节目。在此期间，他们不参与其他的学习活动和表演，这个过程被命名为CoLab，是圣三一拉邦独创的校园艺术活动形式。
对于表演艺术教育而言，这是一个极其重要的创新活动，旨在开拓学生的视野，为他们提供了一个实践和挑战自我的动态学习环境，而不仅仅局限于现有的节目。
音乐节期间各大院系联手创作，互相了解和尝试跨专业的表演与协作，最大程度的激发了学生的学习之热情，对每个学生在圣三一的学习生活都留下了不可磨灭的印象，使其对艺术的热爱与探索受益终身。
02
教学环境
除了有机会在伦敦目睹和参与世界上最棒的演出，圣三一拉邦还拥有很多著名的校内音乐厅，如举行免费午间音乐会的美丽古老的教堂音乐厅 Old Royal Naval College Chapel。
Old Royal Naval College Chapel
而 Black Heath Hall 是英国迄今为止还在使用的最古老的音乐厅，拥有600个座位的音乐厅和160个座位的独奏厅。
Peacock Room 是音乐系教学楼内的小型演奏厅可容纳一百个听众。
舞蹈学院校区的拉邦大楼是很多著名舞蹈团体和个人热衷的演出场所，室内的 Bonnie Bird 剧场可容纳三百多观众，著名的拉邦建筑室外专为表演设计的草坪也是非常受欢迎的演出场所。
学校的音乐剧校区 Laurie Grove 的音乐剧学生们能得到伦敦西区著名音乐剧艺术家们的亲自教授。音乐剧学院拥有本科和预科专业，在预科一年结束前会有各大艺术院校来面试音乐剧学生，几乎所有学生都会继续本科的音乐剧学习。
03
院系专业
部分院系的Open Day 即时线上系况介绍活动，由于视频时间过长在这里就不作为展示了，分享给大家一些优秀毕业生感言、教授介绍等小视频供大家了解更多！
1
键盘系
“我们系的学生会非常忙碌，有很多的演出和课业，但是学生们也有足够的空间选择他们的方向和喜欢学习的内容。 ”
——Sergio De Simone
2
弦乐系
弦乐系包括小提琴、中提琴、大提琴、低音贝斯、竖琴、吉他专业，从校内到校外到国际舞台，从独奏到室内乐团到交响乐团......
“我们在这里帮助你成为最好的21世纪音乐家，音乐的深思与技术的完善会让你大放异彩。”
——Nic Pendlebury
3
管乐打击系
“我们在提供演奏机会上的领先地位，强大的师资与对学生的支持，都会让你成为高段位的音乐家！”
——Andrew Dunn
4
声乐系
声乐系汇聚了精英的师生，由于学校协作演出机会丰富和赋予学生最大的自由创造空间的特点，我们的歌剧艺术演唱和教堂合唱都是亮点。
“无论你想专攻歌剧还是独唱抑或是合唱，我们都会给你提供最专业的指导，让你成为自信、强大、有个人风格的演唱家。”
---- Jennifer Hamilton
5
作曲系
在这里，有广阔的天地让我们的年轻作曲家找到灵感和付诸实践，每年的CoLab令作曲系的学生得到了最好的实战经验，他们将会在未来的创作道路上成就辉煌的自己。
“艺术的成就来自勤奋与实践，我们的这里汇聚了用于探索的年轻艺术家，他们享受着成为有社会与产业价值的实践者的这一过程！”
——Dominic Murcott
6
爵士乐系
爵士乐学生每年都会参与各种演出和比赛，夺冠经历令人瞩目，成为全世界年轻爵士乐艺术家们心中向往的学府。
“这里的爵士乐让你在传统爵士与现代音乐中体会到与众不同的平衡与完整。我们以学生为中心，让他们成为自己心目中的音乐家！”
——Hans Koller
7
音乐剧院
音乐戏剧表演学生通过做事，思考自己的行为和目的，通过在相关领域运用和适应学习来最有效地学习创作环境，并通过反思，审问和评估该学习成果，从而确定他们的努力是否成功，从而发展成为一名创意艺术家。
8
音乐教育系
由于本校拥有面向社会的成年人和儿童学习班，因此教育系的学生不仅会和表演的学生一样参与到各种演出与策划当中，还会更有机会实践针对不同人群的教学经验，这一点难能可贵。
“经验丰富的老师和充满创造力的学生，我们的师生团队带给来这里受教的孩子和成年人们无限的活力，并对他们产生了直接的积极的影响！”
——Tim Palmer
9
现代音乐产业表演与制作系
2021年，在我们的精心准备下，将迎来这个新课程的第一批学生，今年的申请已经在路上，作为伦敦音乐学院里在此学科的先锋，我们期待硕果累累！
“无论你是歌者、乐手还是音乐制作人，我们都会发挥你的创造力与协作精神，为你在当今音乐产业中的商业成功提供有效工具！”
——Joe Townsend
现代音乐产业表演与制作（BA）是今年新开的本科课程，它成为伦敦第一个在音乐学院（非综合性大学）内开设的此类学科，此后它将为现代社会的新兴音乐源源不断的输入新鲜血液。
Music Performance & Industry
如果你对音乐制作、媒体音乐和流行音乐感兴趣，这将是你最好的选择，在这里你可以创造更多的可能性并学习到如何在商业环境中为你的音乐创造最大的价值！
04
课程介绍
04.1
一年预科课程介绍
带英语课程的预科：
英语雅思小分需要达到4.5到5.5之间。课程结束前有专业课和圣三一（TCL）英语考试测评，往年英语通过升本科率为100%。
不带英语课程的预科：
英语雅思小分需要达到5.5或以上。课程结束前专业课考试测评后直升本科。
04.2
四年本科课程介绍（BMus）
专业必修课
专业课：一对一、大师课及小组课；
共同课：讲习班、研讨会、室内乐协奏、表演与实践，音乐家健康、教学技巧等；
大课：协奏、表演、公开演出。
学术必修课
视唱练耳、理论、作曲、四大件、音乐史，音乐的领导与商业运作等。
CoLab 音乐节
时间：每年二月份，为期两周；
协作：音乐与舞蹈学院共同参与创作，每年一百多个节目提案，成功演出近百场，往年一些成功的演出现在已完善成为专业的常规演出，今年开始有其它国家的艺术学院参与演出；
场地：校内和校外，有机会在伦敦的国际顶尖艺术场所演出以及在英国以外的地方演出。
每年学分120分，第三年和第四年各修一门选修课。上述课程设置详情如下：
04.3
研究生英语过渡课程介绍
ISP Advanced
（Integrated English Pathway）
带英语的 Diploma 专科课程：
英语雅思小分需要达到5.5。
学分120分，60分专业课学习，60分英语学习。
学生可自行选择专业学习内容和侧重点。
04.4
研究生课程介绍
Master of Music 五大类：
独奏、协奏、作曲、爵士、作曲与演奏
课程设置：
MA、MMus、PGD（Postgraduate Diploma）第一年共享课程，只学习第一年课程，获得PGD文凭；如继续第二年课程，进行专业研究课题与论文，获得MMus文凭；不做研究课题则获得MA文凭。
必修课课程安排以及学分：
Standard 21个月，240学分
Intensive 13个月，210学分
（需要对过去学习成绩和未来学习能力进行评估）
研究课题与论文学分：Personal Project 30
选修课以及学分：
05
报考要求
05.1
英语要求
本科：
雅思小分5.5，不含英语预科小分5.5，包含英语课程预科小分4.5
研究生：
及以上雅思小分6.5，含英语课程专科小分5.5。今年接受其它三种线上英语考试
05.2
学术要求
本科申请需普高或者艺术类中学毕业证。
研究生及以上申请需相关文凭或者工作背景。
05.3
专业要求
面试
时间：每年十一月份在北京和上海进行官方面试。
形式：在国内面试的学生，每个人进行30分钟的面试，准备3首风格不同的作品。15分钟展示专业作品，15分钟面试。面试官会通过提问了解学生对音乐以及学校的热爱和其发展潜力。
音乐教育专业的学生面试会有视奏和会针对某个问题进行试教的要求，另外面试当天还会有一个30分钟的现场写作，用给出的课题写一篇Essay。
*如选择不在国内而在伦敦面试的学生会有相对复杂的测试环节，如音乐素养、即兴创作与笔试写作等环节（详情参考官网）。
*今年由于疫情缘故暂定所有考生线上递交视频，如有变动还请关注官网更新或咨询我们。
温馨提示：为表示尊敬与专业的态度，请同学们准备好展示作品的乐谱，翻到正确的页面按顺序摆放好，交给面试官。
提交视频
在UCAS上提交申请后，会被通知在Embark系统上传视频（如需帮助请微信陈斯凡老师索要视频教程）。
Embark的文件限制大小为5G，但是我们的建议是把视频控制在2G范围内。文件形式会被自动转换成MP4以便在浏览器上打开，原文件可以是mpg，mpeg，mp4，mov，avi，wmv，m4v，vob 这几种形式。
可以在手机或者电脑上进行视频录制，但是请确保视频质量。
时间：正常提交时间为每年年初，具体参考我们官方信息，晚递交的申请请联系陈斯凡老师。
形式：请注意以下的作品集录制要求可能会因为不同课程有细微变化，如有需要我们会和您取得联系以便得到您的进一步配合。
请在视频开头用英语做一个自我介绍，内容包括你的姓名、音乐学习背景与经历、你的目标以及为什么要报考本校的这个专业；
展示三首不同风格的作品，如太长可节选，作品展示部分不要超过15分钟，也可分开多个文件上传；
作曲学生可上传3至6首作品，任何风格形式都可以，作品集需展示你的制谱能力并最好能上传相应的音像资料。
*研究生考生根据不同专业情况有可能会后续被安排和主课老师的线上见面或测评。
博士课程及舞蹈专业的详细信息请添加我们留学导师咨询。
圣三一拉邦的学生来自60多个不同国家，并与不同国家的大学建立了海外学习交流的合作关系。学校学生支持中心的老师们给予学生尽可能多的生活与学习上的帮助，因为学校非常理解初到异国求学的不便与艰辛。
圣三一拉邦音乐舞蹈学院每年都会很高兴的迎来优秀的中国学生，并且非常享受中国学生的到来为他们活力四射的艺术氛围注入新鲜血液。
很荣幸的是，我们寰球艺藤国际教育已与圣三一拉邦音乐舞蹈学院正式达成合作意向，并获得了他们的官方授权，下图为官网发布的授权证书。寰球艺藤国际教育将作为三一拉邦音乐舞蹈学院的官方代表，在国内从事宣传、推广及招生培训等工作！
想要报考圣三一拉邦音乐舞蹈学院的同学们，如果想要更多了解这个学校的最新招生政策，欢迎随时联系我们！
