浅谈Dear boy(Avicii by Avicii)

从本篇起，我个人的乐评将上传至本人所有社交账号。我并不专业，对于传统音乐理论和电子音乐制作也才学习了半年不到，不为炫耀，而为的是和大家分享我的热爱，展现音乐的魅力，同时锻炼自己的耳朵。希望有朋友可以因我的推荐而爱上音乐。 文中会出现很多理论专有名词用英文表示，不是我在拽洋文，而是很多专有名词无法用中文准确翻译，反而是英文更能体会其含义，况且在绝大多数制作软件中都会用到这一套词，故沿用英文。 下面是一些比较浅显的翻译(后面有出现没翻译的就是上面所讲的“最好不翻译”): Fx-“特殊效果”方面 Vocal-人声 Track-音轨 Hat-镲类(只是代表那种音轨的主要作用) Snare/Hat roll-滚奏 浅谈Dear boy(Avicii by Avicii): 本曲风格为EDM Progressive House，收录于专辑True:Avicii by Avicii(以下Avicii by Avicii的后缀统称ABA)，于2014年3月发行，9首曲目均为Avicii首专True的本人混音重制版。无论从现在还是当时的眼光来看，这张专辑可以称得上是Avicii的集大成之作，不仅有他的万能chords(存在于Wake me up ABA，最早为Speed)，也有万能drop(本曲)，有对原曲的极高升华(Addicted to you ABA)，也有对原曲的不同阐释(Liar liar ABA)。对于我来说，Dear boy ABA是全专最出彩，最耀眼的存在。编排出众，旋律能打，情感丰盈，尽情展现出了EDM Progressive House的独特魅力，在Avicii的生涯中也有竞争Top 5的实力。 要想明白本曲为何动听，最好的方式当然是静心-细听-拆解。 开篇的Intro的第一个音就引人注目，包含了kick，hat和long crash的首音瞬间绽放，余音和侧链一起营造出空灵的感觉(Dear boy原版Avicii本人强调是情歌，但是反串以女生视角写的)。top melody采用调制后的piano，8拍为一个循环，并且音色由单点到叠加，形成一种渐进(这种逐层叠加的使用还会用在trance的Drop中)。随后34秒通过FX+crash引出vocal。整首歌Vocal部分升调处理，在原本就高音的基础上再上一层，给以呼喊的感觉(本曲中的高音理论上就是专业歌唱家也难以不出差错的唱完整首)。在42秒的时候(即vocal出现的两个8拍后)FX出现并直到1:06过渡至build up部分(1:06-1:40)。build部分先说lead，piano音色由点到块的叠加和过渡，并且调不断变高形成递进，情绪进一步高涨。在build的部分的第3个8拍(1:20-1:24)加入了Avicii独特的FX:带有金属感的“嗡”的一声并音保留部分余音使后续的build up更丰满(这个在很多Avicii的作品甚至ID里都会出现，像ID中的Two Million和 Last Love Ever的收尾都很明显)。随后的build up，piano音色的重叠越来越多，在1:36处通过常规的FX铺垫drop，用1个track进行收尾，并在1:40用和首音类似的kick,hat,long crash的爆发进入drop。可以发现的是，第一个drop前的很多部分前后有呼应，相互有递进，尤其是音色的递进，让build up不再是传统的“预备起飞”snare roll，而是更多通过细节变化让听者情绪达到高潮。 Drop 1(1:40-2:31)可以分成两段:前4个8拍(1:40-1:58)和后8个8拍(1:58-2:31)。前4个8拍主音色其实只有piano，但是多层叠加(差不多3个track吧，有高音的键盘和低音的键盘，还有低频的bassline辅助，听力不是太好……)，给人非常饱满的听感；后8个8拍加入和Intro旋律一致的音色，整个情绪达最高，呼之欲出。整个drop的侧链一直轰着双耳，使得即便在主音色只有piano的情况下仍然显得高中低频贯穿饱满。在drop倒数第二个8拍的第一拍加入了crash，随后音色逐渐明朗，侧链逐渐减弱，在最后一个八拍的首拍加入FX，伴随着piano余音过渡至break部分。整个drop共有12个八拍，比常规EDM Progressive House多4个，但依然不觉乏味，关键是第二段新音色的加入(反观we burn的drop2就是反例，重复的音色不免使人疲惫，当然这只是ID而已)。在drum部分比较常规，强拍kick弱拍snap，并没有和原曲一样加入反拍hat，这样也是不错的选择，可能是加入后太违和。 Break部分(2:31-3:03)的音色值得一说。第一个8拍只是键盘收紧的点音，第二个8拍drum部分加入了一些“空旷”的hat，主音色键盘逐渐放开，琴声出现。后面两个八拍又加入了点acid bass，并在旋律后半段有bass进行反拍重复，这段的bassline估计挺难写。简单的crash后再次进入theme。 第二段theme的不同之处首先是保留了lead(第一段则是Intro的top melody延续)，当然最重要和弦的加入，拆解的钢琴和弦和原本的top melody比人声更加“显眼”。伴随着和弦的尾音，3:46再次进入build部分。build 2的不同之处在于先是piano独奏(其实是两段的叠加)，并且drum采用强拍tweet弱拍snap，弱化其存在，让听者沉浸于琴声。随后独奏的音场放后，vocal出现，并和build 1采用类似编排。但在4个8拍后(4:19)采用hat roll(那个音应该是写在hat track里吧？)，结合long FX和极其轰耳侧链，形成“相当炸裂”的build up。Drop 2编排和1的第二段类似，但drum的kick音色略带“沙哑”(有可能是侧链更重导致的，也有可能是特意安排)，收尾一样干净利落。 分析完后，其实很容易发现这首曲的特点:①piano的高潮运用:Avicii不愧是当代最会用键盘的人(要不也吸引不来kygo这样的钢琴家)，对钢琴的调制和不同频不同track的叠加炉火纯青(早在2011年的Fade into darkness就有所展现)；②Drop旋律能打:Avicii向来注重旋律的动人，和同期Calvin Harris，Alesso和后面Martin Garrix对比，Avicii的旋律明显更复杂且更曲折。后面这段Drop用在了Sunset Jesus上，不同的编排又是另一种感觉；③全曲刚硬中透露柔和，drum部分kick放的比较开，且后面也有tweet，snap等，全曲BPM为115，对于EDM Progressive House并不高。vocal的婉转呼喊配合piano很符合本曲“电子情歌”的称号。这首曲目的原曲同样出色，但可能初听者会难以接受其音色，况且ABA的情感表达更准确且丰富，故推荐ABA版本。 我在2022年1月第一次听到这首作品，便一发不可收拾，一度称其为Avicii Top 3。到现在Avicii的作品我无曲不知，再回头看，这依然是一颗闪耀的星，只不过他周围有一样明亮的同伴，而这些都是Avicii脑中的“音乐银河”的瑰宝。 下一篇评析，我可能会考虑Trance或Brostep，也有可能是一些欧美流行，敬请期待吧♥