炎炎夏日，小美看了一部超级凉爽的电影《冬》，《冬》描述一個丧妻的独居老人，孤苦伶仃在零下30度的长白山生活，他日复一日地钓鱼，把鱼捞起来带回家欣赏，隔天再把鱼倒回水里钓它，直到一只鸟和一个小孩的出现，才为他的馀生掀起涟漪。

《冬》全片无台词，以黑白片的形式刻画老人的没有未来、孤单的内心世界。青年导演邢健凭此片，获得2015年蒙特利尔国际电影节「最佳艺术贡献奖」的殊荣，看似光鮮，但其实幕后历经了不少辛酸。

早在2008年5月，邢健就完成了《冬》的剧本，隔年7月他只身前往北京各大影视公司找寻投资方，但被泼了一身冷水，后来决定卖房变现替自己圆梦，最后以150万资金拍片，开机时间是2013年3月，从剧本完成到开机，已经整整过了近5年，

零下30度的环境也增添拍摄的困难，副导演和一位工作人员都曾误踩悬崖（因为悬崖积上厚厚一层雪，会让人误以为有路可走）大家赶紧跑过去援救，一个拉拔一个才拉出人，险象环生；也曾因为气候太恶劣，邢健不得不做停拍的决定。

邢健导演于17日在天津出席小鸟观映举办的电影《冬》观后会活动，和影迷来个近距离接触，以下为问答形式进行：

Q 拍摄时最担心什么？ 例如零下30度的环境？

环境对我们来说是最基本的工作要求吧，我觉得是应该的一个事情！环境（困难度）应该是排在最后面了吧！动物是一方面，无台词表演也是一方面，要怎么把这个故事说清楚，对导演来说是一个挑战。

在动物方面呢，我们驯了三只麻雀，驯鸟师用了1年半的时间训练三只麻雀，像那个菸盒还没打开来，它可以把菸盒打开，帮你叼出来一支菸还送到你面前，我觉得很神奇。

最困难的部份应该是我自己的角色，在拍《冬》之前，我觉得我是一个创作者，但在拍《冬》之后呢，因为我自己投了150万，所以我身兼制作人又做导演。正常拍摄电影前两个月，导演都不太会去管一些外部的事情，但当时没办法，我那时候没时间看剧本，处理的全是影片之外的事。

Q 所以鸟的部份都是实拍？

我们还没开拍之前，我们做了很多备选方案，从想过买一车的麻雀，一个一个去拍，一个一个去拍，最坏的方式就是用特效，我当时联系了一些北京一线的特效团队，但他们没办法完成我的要求，和实拍完全是两种感觉，所以后来还是觉得实拍吧，后来看到驯鸟师训练的成果就很有信心。

我覺得我們有時候要敢想，不要在没敢想之前就退缩了，做任何事情之前都要先敢想，哪怕是天马行空的想像，但是通过了就会去达到。

Q 无台词的部份是一开始就设计好的吗？

一开始就定位是没有对白的，后来给了一些人看了剧本就想，没有对白是不是太刻意了？会不会让人觉得你有点装了？玩一个形式的东西，那时候就把编剧叫过来，但是怎么加呢？我确实加不上去，不知道什么时候该去说些什么。

基本上，我觉得对白要有一个叙事的作用，连叙事作用都没有的话，我不可能写上。

Q：请问这个主人公的故事跟导演您本身有没有关系？

这个不只跟我有关系，跟每个人都有关系，像是「空巢老人」这个词儿，现在还有「空巢家庭年轻化」，像我们80后，很多都是留守儿童，由爷爷奶奶带大，父母在外地工作，像我们高中大学也有可能在外读书，以后工作也离开家乡，一年只有过年的时候会见到父母，所以说很多人独居生活的。

你现在看到很多派对，各种场所，大家年轻人很嗨，表面非常开心、高兴，但其实每个人内心都有孤独，有的时候其实只是不愿意说出来，因为中国人的性格就是这样，那怕是最亲的朋友也是这样。

Q：整部片定格来看，画面都美得像是一幅水墨画，请问导演事前有和摄影组沟通吗? 另外，因为在冰天雪地中拍摄，对设备来说是一大考验，导演以什么设备拍摄的呢？

我本身是学画画出生，我大学的专业是学电影摄影，所以我对画面的把控想得比较清晰吧，很清楚知道我要什么，一开始我就定调要这样拍摄，拍一个我想要的世界，

我在国外的时候，有人问我说你这是用胶片拍的吗？其实我听了很高兴，我们用的设备是索尼的F3，如果大家了解摄影机的话，其实那台机器是拍电视剧都没人用的一台设备！我觉得拍电影最重要的不是机器，看你怎么去用！就像一个机器，它有100分的能力，但是在不会用的人的手里，可能就只有60分，但是如果机器60分，在会用的人的手里可能用到150分，就是这样一个道理。

结语：

对小美来说，邢健导演追求理想的抱负和行动，令人敬佩，更值得大家去学习。另外，当然要回归老本行，介绍一下索尼的F3。

索尼F3于2010年推出，可说是最早的数字电影摄影机，采用Super35 CMOS，支援全高清记录，另外，F3也可以拍摄升格，当采用720/23.98p格式时，可拍摄1/2.5倍速慢动作（相当于60p）虽然现在看起来比较差，但在当时绝对是领先的唷。