内容概要-思辨设计

    概念

思辨设计源于反设计，批判性设计和激进设计。思辨设计不是臆想，而是“慎思明辨”。谨慎的运用逻辑和理性进行批判性思考，不受偏见与情感的影响，大胆地对现实世界的不合理之处进行辨析与颠覆。

    意义

面对许多抗解问题，单凭“设计能够解决问题的乐观主义”，可能永远无解。思辨设计，实现从人的讲话的大脑开刀，因为转变观念是改变行为之前最重要的步骤，人的行为改变才有可能实现对世界的改造。

    流程

思辨设计流程大致遵循以下步骤：1. 以美学差异引发 2. 激发观众疑惑 3. 邀请介入思考 4. 动用想象力 5. 勾勒未来 6. 反思现实 7. 改变行为 8. 改造现实 进而实现某一社会梦想

    方法论

思辨设计实际上执行的是前瞻性批评的策略，将尚未市场化的就似乎及其可能的负面后果用虚构与想象的方式提前的，逼真的呈现在观众面前，如果观众表示对这些可能的后果表示无法接受，就该考虑从现在开始着手改变。

思辨设计通过物理道具与非现实美学使其“虚构”物化为“现实”。通过刻意与逼真，常态化的现实美学保持距离，让观众时刻观察到他们是在观看观念而非产品。

思辨一切：在做技术产品设计与服务设计等时，一般都是基于已知的现实，从现有的任务角色触发，岁后设定场景。在这里，如果从更小的细节切入，从新的现实开始，再进行场景开发（比如通过可替代的信仰，价值观，重要事项，意识形态等）从而改变日常生活的组织方式与任务角色设定，并将其复原到生活语境道中，达到“给人们一个世界，而不是一个故事”。

其他思辨方法：归谬法，反常识法，假如法

摘录

超越激进设计

20世纪60年代~90年代，西方社会普遍的社会危机和文化焦虑孵化了自由主义思潮。其中设计领域出现了“反设计”和“批判性设计”概念。但由于其设计产物无法满足市场需要，是对实用主义和资本主义的挑战，在当时未形成社会运动。并且在现代主义艺术的影响下，逐步沦为一种新的视觉语言，而一定程度上丢失了先锋的意识形态和对现实的批判性反思，因此以“思辨设计”的概念图求复兴和发展。

    反设计

特点是故意打破设计的刻板影响，例如采用夸张的配色，扭曲的尺度，出其不意的造型等，旨在启发大众反思设计的其他可能性

    批判性设计

• 批判性设计的价值是作为一种媒介（design as research），启发人们关注设计的另一种可能性，批判性设计主要思考“技术除了作为设计新的美学可能性之外，还会以何种方式，何种程度的改变设计而影响人们的生活，这种不确定性”

• 不同于“确认式设计”，批判设计的方法是：采用思辨的方式去挑战狭隘的假设与先人之见，反思设计在日常生活中扮演的角色，所有理所应当的都值得被质询或挑战

• 批判设计采用“物”，这一非语言的方式，用具体且抽象的视觉符号，体现对于观念唯一性的拒绝，是“批判性思维的物质性转化”

• 在基本层面上，批判性设计质疑：设计关于“一定要解决问题”的基本假设，认为在某些复杂情境之下，识别问题比解决问题更为重要，尤其是面对“抗解问题”；在中间层：反思技术光环背后的阴影区域，以利益驱动的，基于技术进步的设计创新，会产生哪些被人们所忽视的问题；在更高层：质疑一切，关注可能性

• 批判性设计经常以展示厅类型的设计来呈现，其价值在于激发论辩，尤其是超越现有知识框架的思考和对话，从而触发改变。

关注未来的可能性

预测未来毫无意义，更应关注，关于未来可能的诸多想法，以他们为工具，更好地去理解并探讨人们想要的未来，当然还有人们不想要的未来。我们对于未来的思辨通常会采取场景设定的方法，并从某种假设的情境开始，试图以此展开具体的辩论和讨论。

非现实地图

    思辨设计的非现实本质

设计和市场分离，就此开辟了一条或免于市场压力且能自由探索观念与问题的平行空间。对于设计本身而言，这便意味着众多新的可能性；对于技术而言，则意味着新的美学可能性；对科学和技术领域的学识研究而言，则是一种社会，文化和道德层面的暗示；或者可能解决现在资本主义模式中普遍存在的社会和政治问题，例如民生问题，环境的可持续问题等。使用设计的语言去提问，启发潜能，是概念型设计的本质特征。

例如：平行世界量子雷达，超地域厨房系统

    概念设计特征

概念（concept）与观念（idea）不同，前者仅意味着一个大致方向，而后者是其组成部分。

观念是对概念的实现。在观念的层面上孕育了概念型设计的方法，观念才得以构造或发现，评估，结合，编辑，修改和植入。

概念设计在时尚界运用最为广泛，其他有家具，汽车，建筑领域等，建筑设计在观念方面拥有最丰富且多元的传统。

作为批评的设计

    批评的价值

批判并不一定是消极的，他可以是一种温柔的拒绝，对已存在的逃离，渴望，愿景，欲望甚至是怀抱梦想。批判性设计是对可能性的证明，但同时，他们提供另一种替换方案，对现存状态的弱点予以强调。

现在的消费社会，只有通过购买商品，显示才会显现。在金钱被交换的时刻，可能的未来变得真实。如果没有人购买它，他就会被退回，成为被拒绝的现实。在消费社会中，在我们花钱的那一刻，现实才被一点点的创造出来。这里的现实不只是物质的或文化的现实，还有心理的，到的与行为的现实。这边是批判性设计的目的之一。帮助我们成为辨别力更强的消费者，也鼓励人们作为批判性消费者，对行业和社会提出更多的要求。

    批评的方法

批判性设计想要去的成功，常用讽刺和反语，通过求助于想象力与理解力，以一种更具有构建式的方式吸引观众参与到设计中。冷面和黑色幽默效果最好，还有一定程度的荒谬。

批判性设计需要实物化。通过他们的物理在场，我们既可以在“在世的世界”中确定地把握他们，同时也可以感受到他们在“另一个世界”，所体现的价值，信仰，道德，梦想，希望和恐惧。批判设计是指南针而非地图。

例如：《当我们活到150岁》

消费怪物：巨大，完美，无处不在

    思辨设计的影响机制 - 设计，科技和消费

思辨设计可以探索和讨论科技对人类而言潜在的经济，文化，社会和政治意义。科学研究是设计作为批评可以发挥出明显应用价值的领域。通过应用前瞻性思考，设计师可以在创意变成产品甚至技术之前，预测到这项技术应用后可能产生的后果。

只有当产品被消费者购买进入日常生活领域并产生实际影响后，消费者才会促成现实的成形。购买行为决定着技术的未来。通过人们呈现来自未知未来的虚拟产品，服务以及系统，作为公民和消费者的人们才能批判性地参与其中。

例如：肉食性家用娱乐机器人，鲜活植物空气净化器

方法论的游乐场：虚构世界和思想实验

    思想实验

通过设计传达观念的精心建构，而非叙事或连贯的物质世界，有助于我们思考棘手的问题。将故事作为观念呈现给人们。

例如：《人类灭绝之后的动物》- 整个世界的基础是事实以及容易被理解的进化机制与工程

    归谬法

首先根据目的做出假设，通过假设其在极端情况下的表现得出荒谬结论，就此确定原主张一定是错误，因为它导致了荒谬的结果。

例如：吐司机项目，揭示了最简单的日常便利，背后也有着非常复杂和困难的过程

    反常识法

改变历史事实，在平行世界的思想实验，不是预测，为基于未来的设计思维提供一种新颖的替代性选择。

    假如法

假设场景，对想法展开深入探讨和发展，例如约翰·温德汉姆，逻辑幻想小说《海魔醒来》，《密德威治杜鹃》，《三尖树时代》。探讨在极端情况下可能会发生的事情，其文学叙事方式包括个人，精英，政府，媒体和军队等各个群体。故事重点并非关于地点，原因和事情本身如何发展或改变，而在于开展了大规模的思想实验，实验内容主要关于英国社会如何应对极端灾害并将以何种方式改变生活

有形的虚构故事：假定性的邀请（观众如何介入）

    作为设计实体的“道具”

让观众考虑思辨是合理的虚构之物，方法之一是虚构电影中的道具。观众可以按照自己的版本去想象虚构对象所属的电影世界。

但电影道具和设计思辨中的虚构之物仍有差异。主要在于：设计思辨采用了虚构之物来超越道具对于电影的支持功能，并且摆脱了道具设计师不得不用的陈词滥调的视觉语言。

另一个方法是“假定性理论”：道具是展开想象和生成虚构真理的物体。道具主要作为一种具有物理形式的借喻修辞，以局部指代整体，旨在促使观众对道具所处世界的独立思索。这一方法需要观众自己创造性的使用道具，使道具成为自己生活的一部分。他们必须成为积极的想象者

    思辨的观众，悬置怀疑

邀请观众“去相信”与要求他们“相信”之间存在着非常重要的差别。道具要实现其功能，观众首先需要心甘情愿的悬置怀疑。他们愿意选择去相信。这为美学实验创造的最大空间，它将设计从模仿现实和参考已知的局限中解放出来。

非现实美学

    有技巧地模棱两可

与人们交往互动的最佳方式可能是有技巧地模棱两可，让人们惊喜，或者采用更具有诗意又微妙的方式又在在真实和虚幻之间。

例如：“公共厕所”保罗·诺布尔，将传统的现实转化为超现实的梦幻空间，避免体现任何公共的社会和政治意图。

    不要谐拟，混仿与陈词滥调

例如：木头巨人，波斯特勒·弗格森。以稚气的乐观来颂扬技术进步

    任务角色

对任务角色富有想象力的运用也可以非常有效地传达观念，价值观和核心诉求。因为我们天生就能够读懂别人的面部表情，神态，手势姿势等基本样貌。通过特殊的场景设计当中运用角色，我们可以邀请观众成为“偷窥狂”，概览任务角色的世界，并且与自己的生活相比较。

例如《隐形帝国》，探索数据科技的未来

    陌生感氛围和非常所（nonplaces）

    扭曲日常，构造非现实，隐藏现实

现实与不可能之间

    思辨设计如何传播

思辨设计依赖于公众或专家的传播与参与，目的通常也是传播与沟通。最好的思辨设计不仅仅是沟通，他们能提示的还有哪些可能的使用方式，交互可能，行为模式等，然而这些方面却很难在瞬间被受众理解。

    设计师如何与科学家合作

为科学而设计：设计用来对研究进行传播或说明

通过科学来设计：设计师从事一些科学研究

有关科学的设计：用设计来探讨研究中出现的问题及其意义。

科学家与设计师的有效合作模式是，就某一话题与不同的科学家同时展开咨询与探讨，并始终保持一定的距离，从而维持独立批判的自由

    思辨设计的“实验室”

设计展览与科学研究的结合具有去打的价值和发展潜力，设计不仅是一种传播媒介，还具有激活关于可能的技术未来的讨论与争辩。展览能将人们聚集到一起，并对设计如何与观念，与各学科结合到一起进行探索，不仅仅与科学有关，还包括政治学，法学，经济学等领域，从而塑造人们的生活。

例如：为人口过剩地球而设计·觅食者

思辨一切

在做技术产品设计与服务设计等时，一般都是基于已知的现实，从现有的任务角色触发，岁后设定场景。在这里，我们想要从更小的细节切入，从新的现实开始，再进行场景开发（比如通过可替代的信仰，价值观，重要事项，意识形态等），从而改变日常生活的组织方式与任务角色设定，并将其复原到生活语境中。“给人们一个世界，而不是一个故事”。

例如：联合微型王国--思想实验，构想了4种科技极端发展所塑造的可能的世界

• 数字自由主义者：依靠数字技术及其所隐含的集权主义，包括标记追踪，亮度标准，全体监控，跟踪，数据记录以及100%透明度。其社会完全由市场力量组织而成，公民即消费者。

• 生物技术民主者

• 无政府进化论者：几乎放弃使用绝大多数技术，或者至少叫停技术发展，只关注以科学为手段加强自身

• 共产核能主义者：依靠核能维持生存，虽然能源丰富，但公民需要付出相应的代价，即使他们使用相对安全的杜反应堆最为能源，也没有人希望生活在反应堆附近，因此公民需要棉铃不断受到攻击或发生事故的威胁。因此，共产核能初一者以记录高度严明的方式组织在一起。采用全面的中央化价值，一切都遵照统一规划与系统管理。

后记

这本书相对完整的阐述了“思辨设计”。此外，阅读过程中，我脑海中有这些问题，做些记录。热烈地欢迎探讨。

1. 国内外设计关注点存在哪些异同，什么因素造就了这种差异？

2. 设计如何影响科技和社会，使得未来朝着期望发展？（应有多种路径）

3. 面对抗解问题，设计师扮演什么角色，如何与科学家，工程师等合作，如何去解决“抗解问题”？

4. 当面对诸多思辨，批判，可能性，如何去形成自己的判断，决策，进而行动？