上海国际设计周·筑作 | 陈相和/盘州刺梨度假酒店

城市的车水马龙，灯红酒绿，繁华，诱人，却让人容易迷失。

时间是缓慢流

淌的，心灵则是空明的。在生活的柴米油盐风花雪月下，一个洗涤心灵嘈杂的向往之所——盘州刺梨度假酒店，它屏蔽了外界的喧嚣、嘈杂，容下所有的诗意与烟火，自始至终都是心中柔软的所在。

盘州刺梨度假酒店，它不只是一种建筑形式，它是一种心灵的寄养地，也是脚踏实地又超然物外的一种情愫。它是生活之理想。

项目简介

项目名称 | 盘州刺梨度假酒店

项目地点 | 中国·贵州

项目面积 | 30000㎡

主创设计 | 陈相和

设计机构 | 大有空间设计
设计类型 | 酒店空间

主要材料 | 大理石、原木、毛石、木地板、扎染布、竹编等


关于设计师

中国贸促会商业委员会创意设计中心理事会理事

上海国际设计周艺术指导

上海国际设计周联合策展人

大有空间设计创始人

以传统中式古典建筑为基础，应山势、寻水脉、层峦叠瓦、亭台楼阁，与山体和自然环境精致融合，共生共长。主体景观营建出恢弘大气的人造水景，仿佛将酒店与世相隔，一幅“一室入谷中，周身不染尘”的隐士画卷。

从融入自然到收纳自然，山、水、建筑浑然一体，氤氲一气。设计师将山谷自然、哲韵园林、美学空间、出世文化与入世体验精彩融汇，三重空间层层入境，山谷自然为入性空间，园林景界为入美空间，室内风华为入情空间，大美心间。

02登堂，入室

走进大厅，自然随性的设计带来充分的暖意，仿佛旅居生活，近自然而远喧嚣。空间以原木色的设计为主，随处可见的原木元素与当地文化相辅相成。简约风格的木质沙发，随处可见的原木元素让接待大厅宽敞而有韵味。

03公共空间—餐厅

东方文化的空灵、质朴和寂静，方寸之间突显天地之宽。在素白与原木，线条与光影之间，容纳情怀之深。一抹无痕无形，似有似无的山形，一窗倾泻有序，照映有度的天光，正是禅意餐室空间部分的精髓所在。

04客房—花间

或是“忆昔花间初识面”，或是“且向花间留晚照”，或是“一鸟花间鸣”，或是“笑出花间语”，或是“无计花间住”，或是“还似花间见”，或是“雨前初见花间蕊”，或是“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”。

花间如是花间，溢美心田。

花间为三室套房，客厅一墙山峦起，引人入胜。蓝色点缀出时尚和清雅，既时尚着生机，又轻奢着内敛。

大面积的落地窗与室外园林无缝相连，一窗风，两扇景，三步清风徐来。

床头的虚实设计，实窗实景点缀，虚窗虚景浮现，层次丰富，意蕴悠长。蓝色变换相传，大理石材质统一衔接，三个房间虽然视觉体验有所差异，但整体感受一脉相承，设计手法一以贯之。

05客房—漫宿

或是“漫挂红纱满树头”，或是“漫说早梅先得意”，或是“漫把诗情访奇景”，或是“漫向云中觅旧蹊”，或是“漫道春归莫怅然”，或是“漫山竹树结清深”，或是“漫随风絮作团飞”，或是“漫漫不辨水天形”。

一漫漫出古今，一漫漫回了春，山岭生活，可一漫再漫。

是风是云是山河，是步入山林间的氧气，是翩翩而来的背影，是飘飘零零的素情和雅心。

室内每一处软装的设计，都是设计师对当地的民族特色的高度凝练。一盏茶、一片云、一朵花、一阵风中，一半烟火，一半诗意，让旅者在享受的时间上点缀满整个生命长河。

卧房的扎染设计，晕染出朴拙的民族与时尚，内秀沉稳不失华丽，与现代陈设完美融合。石材与原木的组合，让洗手间的设计简洁清凉，似温柔和谐的风，沁入心脾的舒爽。

一水绕青山，青山抱古城。漫宿的呈现，青石作伴水流声，玉兰花下与君酌，现代中透出古色韵味。


06客房—简居

或是“衣冠简朴古风存”，或是“孤负寻常山简醉”，或是“刚道繁难简更难”，或是“简言易从言易知”，或是“居家简以肃”，或是“事简见心源”，或是“简洁韵自长”，或是“简静宜有余”，或是“身闲诗简淡”，或是“简心良独难”。

简梦不如简心，远离城市喧嚣，独享一方宁静。

简居的简意，是空明思静，是博物于心。黑白两色，纯粹的入，纯粹的离。

清白低调的氛围，回归空间质朴的天性，搭配真实的原石肌理、沉静清淡的色彩，让整个空间的氛围显得舒适放松。设计师通过材质与质感的对比、器物的语言，隐喻了“少言、行远、去杂、至巅”四种富有简心雅韵的人生趣味。

07客房—原宿

或是“立根原在破岩中”，或是“村桥原树似吾乡”，或是“李白前时原有月”，或是“五原春色旧来迟”。

原来于心，原来于情，原来于乡土气息，原来于旧时儿戏，原来不限，原来如此。

“原宿”为两居套房，室内与室外，美式乡村和中式田园一进一出，温暖的壁炉，温暖着充满故事氛围的围炉客厅，是在诉说万物起源，还是倾听着红土地上的传说。

脚踩木色，暖由心生。在满足舒适实用的家居使用之外，精致而不张扬、细节考究、质感细腻的室内北美民族风格配饰，流苏、地毯、大量原木和原石的搭配运用，自成一道独特的靓丽风景。

08客房—禅韵

或是“溪花与禅意，相对亦忘言”，或是“水月通禅寂，鱼龙听梵声”，或是“从来未学禅”，或是“禅心又过诗”，或是“禅智山光好”，或是“禅室栖空观”，或是“禅从此水定”，或是“何必问逃禅”，或是“惟向禅心得寂寥”，或是“半生且坐此山禅”，或是“禅心直以山为体”，或是“禅山乔木饱苍烟”，或是“心自禅空梦自闲”，或是“官闲禅定两悠悠”。

总之虚空不离禅，坐享好时光。

设计中的留白并非“无”，而是以无衬有，以有衬无，有无相应，反见其妙，空间更具灵性之美。

“大音希声，大象希形，古道崇简，于象于形，于情于景”，把文化臆想为一幅巨幅的泼墨山水，那么这幅山水画最为出彩、最为精髓之处莫过于空间的留白之美。

那无以言传的神韵，疏空淡泊，藏景于虚，往往有着老庄的空灵、荒疏、玄远，更有禅佛的枯淡、虚寂、雅逸，让居者在虚静空灵的空间中，回归质朴，得享宁静。

禅意空间设计，讲究对空间、形韵、色彩的把握，追求删繁就简的留白之美。虚室生白，以“无”生“有”，以适当的简净留白，用“空”之视觉感受，给人以“有”的含蓄幽远的精神意趣，使人产生脱俗、超然、凝练之感。

萧散简远，妙在笔画之外。