祝伟民——2023全国优秀书画名家线上作品展
迎中秋 庆国庆
随着中秋节的临近，我们即将迎来新中国成立74周年的国庆节。为了庆祝这个重要的时刻，我们特别举办了迎中秋庆国庆“2023年全国优秀书画名家线上作品展”。本次展览旨在通过书画作品这个载体，展现出中国深厚的文化底蕴和艺术魅力。 在这次展览中，我们将展示来自全国各地优秀书画家的作品。他们都是在各自领域有着深厚造诣和独特艺术风格的艺术家。他们的作品不仅展示了中国书画艺术的博大精深，也体现了他们对生活的独特理解和感悟。 我们希望这次展览能够引领更多的人重新审视和欣赏中国的传统文化，也希望通过这次活动，能够激发更多的年轻人对书画艺术的热爱和追求。 我们相信，这次展览将为观众带来一次视觉和心灵的盛宴。让我们一起欣赏这些书画作品，感受中国传统文化的魅力，共同庆祝中秋和国庆的到来。让我们期待这次展览的精彩呈现，也期待在这个充满喜悦和温馨的时刻，能够共同感受到中国文化的博大精深。
【参展艺术家祝伟民】 祝伟民，字拓之，渔者，号“顿悟渔人”，室名“醉遊斋”、“听风堂”，江西省贵溪市人，北京名家艺术联盟签约画家，江西广播电视台《艺术与收藏》栏目签约画家，孔子美术馆签约画家。著作有《祝伟民画集》和《祝伟民中国画作品集》。
文人画笔谙现实 独树一帜梦窗格
——记著名画家祝伟民
丹青文化史，是由贤者大德用独特的画题串联而成的精彩。远的不论，近代八大画怪鸟、郑板桥画瘦竹、陈洪绶画沙门、齐白石画小虾，都是大师各有一题，串联而成史记精彩的证见！当代著名画家祝伟民先生的绘画功勋，也是画史上可显精彩的玑珠！他以独特的鱼题系列作品，拥有当代鱼王的荣耀!
《屏风-空间》纸本172cmx92cm
祝伟民独享一题，可振宇宙大名的机缘，并非空手而来。而是经过非常专业的笔墨功夫历练作为根基的实有！看他的画，无论是工笔还是写意，都有极其显眼的笔墨功夫！中国画法两大门，工笔为万法之本，写意可以直接夺精神。只有两法娴熟，运用自如，方是中国画的实力派。齐白石、潘天寿莫不如此，祝伟民亦复如是！
《正是年华盛开时》纸本172cmx92cm
只是当下随手写意者多，精心于工笔者稀有鲜见。这就是当代中国画的创作，底色不自信，功底不扎实的重要原因。反观祝伟民先生的绘画作品，工笔细腻精湛，线条水准出神入化，尔后作写意就可以遂心应手，笔笔相应，直达真谛！也正是因为祝伟民先生可以兼工带写，在画界以法度严谨而折服人心的原因。称谓鱼王，众望所归！
《遊于尘外系列之一》192cmx120cm
祝先生画鱼之法，有师法八大的取向，也有师齐白石的参悟，从他的写意虾题作品来看，水墨调和已经达到天质自然的境界，这是完具齐门之法的标证！画鱼的简约笔墨形式，有八大意在笔先，运筹帷幄的干练。但是有区别，在于八大画鱼有诲涩难测的意象，祝伟民画鱼则有一目了然的正能量！
《遊于尘外系列之二》192cmx120cm
这就是当代文人画与旧式文人画的格局差异，从这种差异上来说，祝伟民的鱼题作品正是笔墨当随时代的佳作！法相通，意不同，文化品格自然各有建树，祝伟民的鱼画是盛世祥和之鱼，无论在画里表现趣味、还是表现禅风，都一如的健康高雅，生动活泼，是与时代审美心灵同脉同搏的上上品！
《龙行踏绛气》纸本172cmx92cm
水墨被祝伟民应用到出神入化！大鱼小鱼，水草水蔓，都经由水墨洇于纸的自然，写意出情景跃于纸的形神，画鱼能画活，是祝伟民丹青的非凡功夫！既保持了传统文人画戏于墨的恣意，也传递了当代文人画高明于主旨酝酿成果。他善于用鱼题作品，构画当代现实寓言，鱼被人格化，有人际境遇，有自然生态，有人生处境，看其画常有觉悟！人生若鱼，斯是鱼，亦非鱼，寓也！
《八方寻道》纸本136cmx68cm
文人画笔谙现实，独树一帜梦窗格。祝伟民先生还有提升鱼画作品装饰美感的新创意，画里置入窗格背景，以窗谓水，然后或是工笔或是写意，让鱼游窗格间，生成鱼在画中游的新意象。艺术与工艺相结合，鱼画走出了一条新路子，如梦如幻，成为当代审美的新奇观！以传承与创新之法，创作鱼题金画，王者之冠，名至实归！著名书画评论家 刘建明2020年12月7日
《盛世和光》纸本136cmx68cm
《渔者之鱼》——尚莹辉
初识伟民先生是去年在省美术馆的画展中，之后他便常常与我微信联系，我也目睹了他一幅幅作品不断问世。伟民先生的作品多以鱼为题材，这或许是他生长于田园牧歌式的江南水乡，对水中之鱼情有独钟吧。在他的笔下，各种各样的鱼具有多种生命形态，显示出生命的欢歌与活力。那些水中的精灵，在画家的笔下或以工笔的形式以形写神，或以写意形式表现出水墨意趣，鱼儿通过摆动的腹鳍和尾鳍显示出曼妙的身姿，表现出鱼儿生命的状态与动感。这些作品均呈现出画家主观的笔趣、墨趣和水趣，水情鱼乐皆通过笔、墨、水恣意释写。这些鱼儿的造型无疑都经过画家高度的提炼与概括，鳞片简化，背鳍与胸鳍或夸张或装饰，形成了画家自己的语言表现特点。
《盛世流光》纸本136cmx68cm
在传统艺术观念和文化视野中，花鸟画往往被赋予人的精神与情感，具有人类品质的某些象征和文化意义上的内蕴，花鸟的审美取向也更多地被赋予了中国文人的诗性气质和传统文化的深刻内涵。鱼作为花鸟画中的常见题材，在传统文化中常常表达为“年年有余”的吉祥寓意。伟民先生的鱼多在水中自由自在的游弋，这是一种和谐欢娱的美，一种欣欣向荣的生命活力之美。读《清凉世界淡淡风》、《细雨无风鱼自如》、《家与青山共高下》等等作品就有这样的感受，画面不是色彩的强烈视觉冲击，而是雅致中的一种生命的情趣与活力。
《祥和煦秀》纸本136cmx68cm
另一方面，在当下大数据时代中，中国工笔画正从传统农耕时代的品读图中，中国工笔画正从传统农耕时代的品读图式中，向新的审美范式和视觉体验转变。当下工笔画在大变革和大发展中，不断进行现代性转换，这种转换不管我们是否承认，几乎无一例外地将强化和纯化视觉语言放在首位，在审美品格上注重更加纯粹的视觉形式探索。这种视觉形式的探索伴随着时尚的浪潮，增强了图像世界的视觉张力和视觉消费。伟民先生尽管不是专业科班出身，但他凭借自己的勤奋和孜孜不倦的求学精神，在作品中不断追求和探索视觉形式的表现。观其近年作品可以看出他对作品中点、线、面的构成关系和构图上的空间分割，体现出他的才情和勤奋。难能可贵的是，伟民先生在视觉形式探索的同时，还非常重视画面精神性的表达。
《一路向西》纸本136cmx68cm
我们看他的《时空隧道》、《寻梦家园》、《正是秋风浪漫时》等作品，这些画面中的鱼儿看起来是人工喂养的观赏鱼，画面在具有较强形式感的同时，还给人一种弦外之音，这种弦外之音使他的作品具有耐人寻味的魅力，这种魅力源自于他用自己的作品思考、他用自己的作品说话，在悦目的同时，也激发观者的联想与思考——鱼不再是鱼，它是人类生活的投射。每个观者在作品中，都可以从自己的视角，看出自己的经历以及对生活和艺术的感悟。画如其人，艺术既是生活的镜子，也是画家自我的体现。伟民先生的作品体现出他对于艺术的敏锐度和持续力，也体现出他的艺术修养和情怀。以伟民先生的勤奋和执着，笔者相信，在艺术的道路上，他一定能走得更远更好。 （作者：尚莹辉，江西师范大学美术学院副教授，美术学博士，硕士生导师，江西工笔画学会副会长。）
《九如图》纸本136cmx68cm
九州博大丹青遥 江南鱼王功正劲
——记著名画家祝伟民
丹青文化，博大精深，纵贯九州，但是各类专题又各有名家铸功，成为人名与画题可以互通成颂的成果，顾恺之画飞天而得功，郑板桥画瘦竹而得功，任何一位艺术家，总是会在博远广阔的艺术修养进程中，有独痴一门的造诣，成为专题画的建功王者。当代著名画家祝伟民先生，就是一位艺术造诣博广，然后独享鱼题专工的艺术大家。他的鱼画工笔写意兼得精华，观感与寓意皆成一品，江南鱼王的功评，水到渠成！
《指日化鹏乘云去》纸本136cmx68cm
魏帝游洛水，喜白獭而不能擒。徐邈画鱼悬于岸，獭认为是真鱼，所以扑岸而食，结果魏帝得獭而赞叹徐邈，卿画鱼神也！虽然这是一个传说，但是道出了画鱼的精要：鱼为水体精灵，所以画鱼贵画活，不活则无意，也不值。祝伟民画鱼，就是以活性为形态根本，以活感为神态核心。他通过笔法的灵动塑造，再施以墨彩的神通铺设，把鱼的生态动感刻画得相当到位，无论是工笔还是写意，都是功入洛水绘活鱼，可引白獭岸上扑的奇观成就。
《惠风清雅》纸本69cmx138cm
他对画品的创作质感，有着相当严格的境界追求，不活为败，稍呆亦为败，不合自己之意，绝然不会示之于人，所以我们观阅到他的鱼题作品，都是经由严格酝酿的精工尚品，绝无一丝瑕疵，艺术价值和市场价值自然遥上云天，珍贵难得。技法上的精工，让他有了求一品求臻美的底气，一幅鱼绘一腔心血，艺术珍品尽在功到，这是人们观其鱼图，叹称王者之尊的重要原因。现在执笔画鱼的画家也不是少数，但真正能像祝伟民这样，以全能的技法水准，以严谨的创作态度，以绘质流传春秋的创作追求而登临大家境界的优秀鱼画专家，是非常少的。或者说祝伟民是近乎唯一的鱼画王者，人们观其鱼，而赋江南鱼王的赞叹就是基于品质的感动，进而激发出的自然情怀，因服而叹！
《观生观化自在诗》纸本69cmx138cm
工笔作品，明显是喜鱼、赏鱼、画鱼，寓鱼的精工杰作。如果不喜，则无精笔细线神于构绘的定力。如果不赏，则无写生积累师法自然的造化。如果不画，则无数十年寒暑不避求精工的修炼。如果不寓，则不会有令人眼观鱼跃享文化的艺术魅力。他的鱼画作品，调度了师益古法，取法自然，功入时代的艺术提炼，体现了一位艺术家不趋功名修功力，不事浅薄绘精品远观情怀。所以工笔画鱼是全方面的文化调度功力，除了传统的，还是油画的，比如明暗光影的塑造，就显成时代鱼题专画的技法新奇。再比如鱼拟人格，让鱼画在更为深刻的文化寓意中，恰能找到与普通人心灵相通的文明基因。《远古系列》把鱼画主动纳入到文化体验的境界，视角和主旨都是独创的独特。《力争上游》则因为光影的引导介入，极为灵动地表达出“人”的精神境界，把境界思想的精萃，用光影带动的方式导入心田，主旨的表现手段更合乎心理导向的意韵，说明他的艺术创作有心通八面的意象追求，顺着光影的流动，审美意象细腻生动，别有韵味，可谓是出神入化，悄融人心。
《跋浪苍溟斑鳜来》纸本69cmx138cm
九州博大丹青遥，江南鱼王功正劲。他的写意画鱼，非常擅长迅疾的勾线和快意的水墨点染，往往是即刻入境，一点神睛，率直的线条，准确的墨韵，在形简意赅的构造中，尽显写意功法的奔放自如，这是对传统的继承，也是技法创建的功成：简笔速染，不但切合了天然鱼的生态品质，也切合了文化鱼的意境品位，依快而神，在鱼的动态中，似乎拔划出水的声韵，他的笔墨以有形且有声为艺术特点，开启了审美新境界的笔墨范式，为鱼题专绘创造出更为奇绝的艺术语言，形韵齐享。工笔鱼画示其技法为正宗，写意鱼画示其功法为创新，在工笔与写意全能才华的支撑下，他得遇江南鱼王心服赞叹，恰是大师当受，受之无愧！著名书画评论家 罗成 2018年12月10日
《五鱼图》纸本50cmx50cm
功倾专题绘新奇 技通八面渡贤风
——记著名画家祝伟民
著名画家祝伟民先生在丹青艺术上有独特的专项建树，他是一位传统画功非常专业非常全面的艺术家，在丹青纵绘天地辽阔，无题不绘的基础上，又深崇鱼画，成为鱼题画的专工大家。他在艺术界因其鱼画形韵兼得，技艺精湛，又富有传统吉寓文化的智慧表达，所以在画坛称鱼王，成为独建一功的丹青大手笔。
《一路春潮八面吼》纸本69cmx138cm
他的鱼题绘画，精神建树与吉意表达的主旨是一致的，但表现这种主旨的艺术手法却是多元无穷的，工笔与写意全能，装饰收藏价值极佳，文化传播功能与非常突显。他用专业致高的艺术手法，在鱼绘主题境界深耕厚积，构建起自己的艺术殿堂，也为中国画在专题绘制的方向上再攻数阶，有力地推动单项专题画拥有了更加精绝奇妙艺术境界。
《观鱼图》纸本50cmx50cm
他画鱼广开法源，既高度集成了学院派的宫廷画风，明显倾成两宋功力，精益求精，对笔线坚柔和谐的表现境界要求极高，完美之工，源于天能。绘制工笔作品向来考验一个人的艺术定力，坐得住坐得稳是其一；心稳手细是其二；胸有成竹无畏细微难成是其三。祝伟民先生显然在技法、手法、心法上具有宫廷画院大贤的修养境界，统合三法，执成定力，所以眼见他的工笔作品，整篇细绘无一瑕疵，笔勒金线，丝丝入神，钩线填色相当缜密，师古法亦师自然，形态动逸，神态有韵，空间辽阔，观感震撼。他的工笔作品，是艺术教科书式的高度和经典，依其作品当新谱，可深刻感知到他技通八面的新贤之风。
《不染繁华》纸本25cmx100cm
他也用潇洒的、妙在似与不似之间的写意手法画龙鱼，借助笔墨的淋漓酣畅，取龙鱼造型意念在意象，笔简意赅画龙鱼，形神兼备成最佳。龙鱼虽然是纸面绘，姿态却是云上逸。这种写意龙鱼画，依墨显韵，以简造型，特别是对鱼眼有着一笔显成精神的精致构置，鱼非鱼，有拟人格，也有神奇格，漫游空灵，出世却无争，他在用鱼的形态去渲染我们每个人隐秘的心态，每一条鱼都是叩击心域的神通。这样的写意鱼画，已经不仅仅是珍奇可贵的艺术价值，还是驱动人心的思想深度。他的每一幅写意鱼画，都是艺术与思想合成的艺术珍贵，有收藏与实用的珍贵，特别是写意龙鱼体裁以独特而成为独有，是上上精品，总是要收藏或者悬挂这样一幅吉意龙腾的精美的作品，即称心意
《聆听风雨》纸本25cmx100cm
功倾专题绘新奇，技通八面渡贤风。他的鱼画不乏张扬个性，也忠守含蓄美，写实与写意同歌，一个姿态必然包含一个神态，栩栩似生，赏悦倾情。飞墨逸笔绘专题，意犹未尽蓄神奇，方家全能自然饮誉画坛，功名远播必然师称王者！著名书画评论家 史振华2018年11月13日
《晨风初上》纸本136cmx68cm
《五鳜争雄图》纸本设色68cmx136cm
