《巴黎圣母院》阅读心得（旧作）

    如果你欣赏过巴黎那独特的市景，置身于它整齐有序的街道中，你一定会被屹立于路旁的建筑所吸引，为它的优雅和辉煌赞叹不已。这时，你或许会发现，在这些生动、秀丽的风景之间，还隐藏着一两座中世纪时期的哥特式建筑。它们古老的外墙随着时间的推移变得破败不堪，上面已积满了灰尘，沧桑的岁月抹去了昔日的光辉。如今，这样的建筑在巴黎已经所剩无几。即便保存完好的，也逐渐被人们淡忘。即使它经受住了时间的考验，也因跟不上时代的潮流，最终还是逃脱不了被遗弃或是破坏的命运。

    自欧洲文艺复兴以来，人们的艺术思想变得越来越多样，整个西方开始了现代化——这本来是件好事，但由于所谓的“上等人”或贵族的时尚，却使得那些尘封的古代艺术受到大肆破坏，历史的记忆也逐渐被淡忘。许多古老的建筑被追求现代生活的人们拆除。这种行为一直持续了很久，整个西方文明史迎来了一次巨大的转折。这次转折，尽管为后来的工业革命奠定了基础，但同时也导致不少中世纪甚至更早时期的艺术流失了。

    于是，文艺复兴以后，许多艺术家纷纷用自己的作品再现和挽留了那一时期的辉煌艺术，其中也包括了维克多·雨果。雨果在《巴黎圣母院》中用他独特的视角为我们呈现了中世纪时期的巴黎。他不惜用整整一个章节的笔墨来向我们描绘了巴黎的全景，由远及近，由内向外，由整体到局部，一层层地把巴黎的建筑描写得淋漓尽致。他在作品中带着我们来到圣母院的顶楼——当时巴黎的制高点上，俯瞰城市的每一座建筑、每一条街道，随后又带着我们走进城市的内部，走进那一座座金碧辉煌的教堂。他用笔把圣母院的每一个细节都勾勒出来，使我们好像置身其中，跟随他一起欣赏圣母院的美。这时的圣母院，从轮廓到内部，从大厅到穹顶，每一级台阶都是艺术的杰作，每一幅壁画都是思想的代表，每一条走廊都是历史的长廊，无穷无尽，让我们感觉时间仿佛凝滞了，好像离开了现实，回到了那一古老的时期。这时，我们听到圣母院的大钟敲响了，似乎在为整座城市演奏，每一声钟鸣化成一只音符。在这低沉平缓的钟声里，我们又与雨果一起来到圣母院之外的大学城以及城市的外城，这些区域的建筑展现出另外一种美，一种源于古典艺术的美蕴藏在其中，使得它们变得高大，闪烁出更加耀人的光芒。

    当我们终于和雨果的心一起，把巴黎城转完一圈后，这一章也就结束了。他所描写的那些古代建筑，事实上在他生活的时代早已不复存在。我不得不佩服作者，因为他对于建筑的理解并不只是这些，更深的是他对于古典艺术的赏析和丰富的想象力。他那颗追求美的心灵和对美的理解，即使在现今也有许多人不曾具备，以至于当今社会，我们仍然在践踏那些古代建筑，甚至是大肆毁坏艺术。

    随着时间的发展，人们越来越明白了雨果以及其他一些作者对于古典艺术的思想，也开始重新保护那些古代建筑。其实生活中并不是没有美，而是缺少着一双发现美的眼睛，只有当我们发现了生活的美，生活才会热情地拥抱我们。因此，让我们用心灵来发现历史遗留的美，保护人类伟大的艺术文明吧！

梦蝶

2015.3.29（十二岁半）