错版、颗粒、纸纹——跟插画师学质感肌理 | Needle审美灵感vol.2

景观图纸的表达风格很大程度上受到“肌理”的影响，肌理的概念最早体现在绘画中，是物质材料与表现手法相结合的产物，比如水彩中会使用海绵、旧布、渔网等材料蘸或印出特殊的肌理，版画中受到材料的影响，木板、铜板印出的画作也会有明显的肌理差异。在电子绘画发展的近几十年，肌理更是因计算机技术而变得更加丰富有趣，许多插画师的个人特点甚至就是从肌理上体现的。

本期的审美灵感就带大家分析几组肌理特色鲜明的插画作品，并尝试将下面这张没有特殊风格的效果图改为各种插画肌理，希望可以为大家画图提供新思路。

▲ 项目名称 REIMAGINE NATURE AND INCLUSION  FOR SALT LAKE CITY

图纸来源 https://www.asla.org/2022awards/5790.html

▲ https://www.instagram.com/asahinagata/?hl=en

首先我们先来看明尼苏达州的一名自由插画师Asahi Nagata的作品，他擅长使用肌理感强烈的丝网印刷风格进行插画创作。丝网印刷是带有复古风格的一种印刷方式，常使用我们熟知的CMYK四色进行套色印刷，在手工套色过程中又会因为细小的误差而形成错位效果，使画面生动不死板。

这里我们可以归纳出此类风格的三大特征：纸质肌理、颜色复古且数量少、错位效果。将他们带入效果图后，就可以得到相似的画面风格。

▲ 修改后效果图

我们参考最后一张黄色调插画的配色，将原效果图中的天空、铺装、绿地等大面积色块改为插画中使用的颜色，叠加纸纹后再稍微挪动填色图层，并设置正片叠底模式，达到模仿套色印刷的错位效果。

▲ www.fatchurofi.com

第二组作品则是来自于印尼的插画师M Fatchurofi，他的作品有意避开急躁功利的当代社会潮流，转而向佛教、印度教等宗教中寻求安静、平稳的力量。同样的类似复古版画的风格，他的肌理则是以点状的过渡作为特点，这种效果我们使用Ps中的混合模式-溶解就可以做到。另外使用明显的深灰色线稿、用色少、对比强烈也是其风格的主要特色，将以上要点加入效果图中调试后，就可以得到下图：

▲ 修改后效果图

这里我们需要注意，在把插画风格转化到效果图中时，不仅是简单的吸取色彩和模仿肌理，更要注意原画中的视觉逻辑。比如哪些颜色用于平面？哪些用于立面？渐变效果发生的位置也不是随意安排的，比如在大块面上、有明暗转化的地方等。风格转化要建立在对原画仔细分析的基础上，而不是看到了漂亮的图面效果就盲目地去复制。

▲ https://instagram.com/yamchelip?igshid=YmMyMTA2M2Y=

第三组插画来自韩国艺术家Daeun Jung，她的作品同样带有东方特色，但风格上以低对比、中饱和度的轻柔温润感为特色。我们将她的蓝色勾线、素雅的渐变色和纸质纹理调入效果图，就可以得到这样的效果：

▲ 修改后效果图

此类风格较为简单，只要找到合适的纸纹素材并讲混合模式调为“叠加”，再对纸纹进行饱和度和曲线调整即可。

本期审美灵感为大家展示了三种插画肌理的效果图表达方法，分别是复古感十足的错版套色印刷风格、带有禅意的颗粒过渡风格和素雅柔和的纸纹渐变风格。实际上美术作品中的肌理还有非常多可以在Ps中实现，比如使用阴影来打造剪贴画的微妙凹凸，或使用图案叠加来填充波点、网格等波普风格要素。

在绘图时，我们首先要明晰我们的图纸内容到底适合哪种风格，是东方还是西方？这就涉及到纸张中的莎草、棉麻、竹纸、宣纸或是光面质感；是现代还是传统？是热闹还是清冷？是浓烈还是素雅，一切表达风格都要服务于表达内容，这样才能得到最能传递信息和感受的设计图纸。

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作者 | 不蠢羊

排版 | 刘刘

审核 | 张嘎