如果墙壁 会 说话怎么办？对于那些在录音室创作音乐的人来说，设备齐全的工作空间的承诺不仅仅是合适的装备。艺术家、制作人和工程师都知道，许多工作室都继承了传奇作品和过去热门歌曲的精神——许多人希望在今天的曲目中挖掘这种能量。

虽然便携式和家庭录音选项在数字音乐时代得到了极大扩展，但大多数艺术家都了解专业工作室提供的优势，包括解决创意挑战、解决技术问题以及充分利用为录音定制的房间的优势。在合适的条件下，预订这里介绍的顶级工作室的音乐制作人会产生听起来更好的结果。他们明白：你真的不能在家里做这件事。

AIR STUDIOS——伦敦

AIR Studios 由 George Martin 于 1969 年创立，并于 1991 年搬到 Lyndhurst Hall，最初拥有一个定制的 54 通道调音台和四个工作室。 Coldplay的 Kaleidoscope EP和敦刻尔克 的配乐  是最近在前教堂录制的项目之一。“很少有足够大的工作室可以容纳我们从事的大量项目，”经理 Alison Burton 说，她认为 AIR 的“独特声学效果”和内部工程师是其持续受欢迎的因素。

BERNIE GRUNDMAN Master- 洛杉矶

五年的职业生涯使 Grundman 成为信号纯净度的魔法师，他的目标是在几乎没有干扰的情况下从麦克风中获取音乐，无论最终结果是数字的还是黑胶唱片。Prince 和 Michael Jackson在 1980 年代征募了他的服务，而 由于工作室使用定制设备，从Kendrick Lamar 到 U2 最近的表演 都得到了最后的润色。“所有项目的首要任务是高质量的声音和有助于提升听众体验的调整，”Grundman 说。

CAPITOL STUDIOS——洛杉矶

1956 年， 弗兰克辛纳屈 (Frank Sinatra) 为国会唱片大厦 (Capitol Records Tower) 中著名的录音室命名。最近，它的三个工作室、制作室、母带制作服务和回音室进行了翻新，并招待了 鲍勃·迪伦 和 尼尔·杨，他们招募了员工为 2017 年的歌曲“命运之子”献声。“许多人评论说，走在我们神圣的走廊上时，他们受到了先行者标志性艺术家的启发，”副总裁 Paula Salvatore 说。“正如制片人菲尔·雷蒙 (Phil Ramone) 常说的那样，'人们在这里玩得更好。

Standard recording studio——迈阿密

迈阿密最具标志性的工作室保留了它的血统，这要归功于它的规模和多功能性——最近的一个项目要求在其中一个直播间安装滑板坡道——以及一种“你买不到”的氛围，副总裁/总经理特雷弗弗莱彻说该设施由音乐家 Mack Emerman 于 1958 年创立。在过去的六个月里，Coldplay 和 Gucci Mane 以及雷鬼明星 Wisin 和爵士钢琴家 Gonzalo Rubalcaba都在那里录制唱片，后者使用了现场四架钢琴之一的雅马哈 9 英尺钢琴。

CONWAY RECORDING STUDIOS ——洛杉矶

Conway 是家族拥有和经营的，拥有宽敞的室外花园，已成为The Weeknd、  Lorde 和 Pharrell Williams等艺术家的首选录音场所 。像芭芭拉·史翠珊和迈克尔·杰克逊这样的偶像 也为 最近制作贾斯汀·汀布莱克和 N*E*R*D 音乐的三个工作室增光添彩 。“康威感觉就像一个家，”工作室经理 Stacey Barnett 说。“我们可以直接满足客户的需求，而无需公司或金融支持者的干预。”

EASTWEST STUDIOS——洛杉矶

制片人道格·罗杰斯 (Doug Rogers) 于 2006 年将 Cello Studios 从破产中拯救出来时，他委托法国建筑师菲利普·斯塔克 (Philippe Starck) 对所有非工作室空间进行大胆改造。在过去的四年里，获得格莱美奖的专辑比任何其他工作室都要多——  在过去的 60 年里，惠特尼休斯顿 和 贾斯汀比伯等明星的主人——这座好莱坞的地标性建筑以其引人注目的吊灯和异想天开的布景而闻名，以及它的隐私。“当你在唱片公司拥有的工作室录音时，A&R 人员无法远离，”罗杰斯说。“艺术家不希望那样。他们想在自己的空间里。”

ELECTRIC LADY STUDIOS——纽约

由 吉米·亨德里克斯 (Jimi Hendrix) 于 1970 年创立的这座大苹果地标性建筑至今仍作为该市最古老的工作工作室之一在格林威治村的中心运营，部分原因在于其酷炫的美学，合伙人/总经理李·福斯特将其描述为“60 年代后期”未来主义与中世纪现代相遇。” Stevie Wonder 和 Blondie 只是在该地点录制的一些表演，而 Foster 的管理帮助近年来重新唤醒了这个空间，  Ryan Adams 和 St. Vincent等艺术家为 它的房间增添了光彩。

GATEWAY 母带工作室——缅因州波特兰

当母带制作传奇人物 Bob Ludwig 于 1993 年离开纽约的 Masterdisk 创办 Gateway Mastering 时，他不确定这项业务是否会跟随他来到缅因州。总裁/总工程师的担心是没有根据的，因为路德维希从此确立了他作为最有成就的技术人员之一的历史地位，包括 布鲁斯斯普林斯汀 和 齐柏林飞艇在内的数以千计的荣誉。他的方法？“我们的工作室以保守客户的秘密而自豪，”路德维希解释说，他从自己广泛的专业知识中汲取灵感。“在私人工作室遇到的任何问题，很可能早就在商业设施中得到了解决。”

BERKLEENYC 的发电站——纽约

1977 年，制片人托尼·邦吉奥维 (Tony Bongiovi) 开设了发电站后不久，它就成为了 约翰·列侬 (John Lennon)、 大卫·鲍伊 ( David Bowie )、 布鲁斯·斯普林斯汀 ( Bruce Springsteen )、 麦当娜 ( Madonna)等热门歌手 以及由所有者的侄子乔恩·邦乔维 (  Jon Bon Jovi)领导的乐队的温床。该建筑以前是位于曼哈顿中城的变电站，在 Bongiovi 将其改造为工作室之前，该建筑曾用作Let's Make a Deal 等电视节目的摄影棚 。

90 年代中期，Power Station 被出售并更名为 Avatar。它继续吸引包括 Paul McCartney 和 Diana Krall 在内的顶尖人才，并凭借 2003 年 Sheryl Crow 的 C'mon C'mon和 2007 年John Mayer 的 Continuum 等专辑赢得了五项技术卓越奖和创意奖 。

伯克利音乐学院于 9 月收购了该设施，并将其作为 BerkleeNYC 的发电站重新开放，配备升级的音频系统以及允许同时进行音频和视频录制的现代技术。翻新工程定于今年年底开始，纽约市长媒体和娱乐办公室在 2000 万美元的总成本中贡献了 600 万美元，以帮助升级设施。纽约市长比尔·德布拉西奥 (Bill de Blasio) 表示：“翻新这个令人惊叹的历史悠久的音乐场所是对纽约市作为创新艺术、文化和创造力的持续中心的有力肯定。” “我赞扬伯克利和 [对冲基金经理] 彼得·穆勒的投资、他们的远见以及公共节目空间，这将使许多崭露头角和未来的纽约唱片艺术家受益。”

GERMANO STUDIOS——纽约

这家由前 Hit Factory 老板 Troy Germano 于 2008 年建立的双工作室设施迅速成为工作室社区的一股力量，吸引了Frank Ocean、  Big Sean 和 Lana Del Rey 在最近几个月经过的一线名单。 Germano 解释说，即兴合作的能力是家庭录音空间永远无法比拟的。“ John Mayer 曾在一号录音室录音，而 Travis Scott 在二号录音室录音，他们相遇了，”他说。“片刻之后，约翰正在为特拉维斯的一首歌录制吉他。”

汉森录音棚——洛杉矶

曾经是查理·卓别林 (Charlie Chaplin) 的摄影棚和后来的 A&M Records 的所在地，2000 年成为汉森录音棚 (Henson Recording Studios) 的旧好莱坞场所是整个经典流行音乐和摇滚乐形成年代中传说中的场景。Henson 副总裁工作室运营/工作室经理 Faryal Ganjehei 将其客户名单归功于氛围，最近包括酷玩乐队和 凯蒂佩里：“在我们竞争激烈的行业中，氛围就是一切，”她说。“我们小心翼翼地维护这个拥有如此令人难以置信的遗产的设施。”

LARRABEE STUDIOS——洛杉矶

Larrabee 作为 Carole King 和 Gerry Goffin 的热门歌曲创作团队的家庭工作室开始了其 40 年的生命。有了这样的血统，北好莱坞的景点演变成洛杉矶工作室场景的神经中枢也就不足为奇了，因为约翰·梅尔、迈克尔·杰克逊和贾斯汀·汀布莱克都是如此。总经理/工作室经理 Amy Burr 将其描述为“家外之家”，主持了Luis Fonsi的全球热门歌曲“Despacito”的混音 。

REAL WORLD STUDIOS——博克斯，英国威尔特郡

Real World 由 彼得·加布里埃尔 (Peter Gabriel) 于 1980 年代后期创立，远离城市工作室，位于巴斯附近的英国乡村。其著名的 2,000 平方英尺的 Big Room 是一个巨大的空间，艺术家和控制室之间没有分隔，而住宅区允许艺术家住在房子或单独的小屋里。“你只需要出现在这里并发挥创意，”内部工程师 Oli Jacobs 说道，他将 Alicia Keys 和 Van Morrison命名 为最近的客人。“我们的想法是提供完美的空间来做到这一点。”

OCEAN WAY  — 纳什维尔

Ocean Way Nashville（由贝尔蒙特大学所有）成立于 1996 年，负责监管视频游戏特许经营权的配乐，包括 使命召唤 和 疯狂劲爆，以及 Blake Shelton 和 Luke Bryan等明星的唱片。它的三个工作室位于一座拥有 100 年历史的教堂内，运营总监帕特·麦克马金 (Pat McMakin) 称其“鼓舞人心，让您能够很好地听到自己的声音”。

大都会工作室 — 伦敦

皇后乐队 是最早在 Metropolis 录制唱片的大牌歌手之一，Metropolis 于 1989 年开业，坐落在一座改建的维多利亚式发电站内。它仍然吸引着知名人士，其中包括 德雷克(Drake ) 的《 更多生活》(More Life) 和 阿黛尔 (Adele ) 的 《25》 中的曲目。该设施引人注目的设计灵感来自 Fritz Lang，“为传统上非常孤立的环境注入了活力、创造力和合作精神，”经理 Saima Bakhtiar 说，并称赞其员工的“丰富经验”和建筑的“令人惊叹的因素”，使开放式计划复杂的鼓舞人心的空气。

ISLAND SOUND STUDIOS — 火奴鲁鲁

Island Sound Studios 位于一个码头上，距离著名的恐龙湾浮潜地点仅五分钟路程，但工作室经理 Gaylord Kalani Holomalia 表示，像Dr. Dre 和 Kanye West这样的艺术家常常  全神贯注于他们的工作，以至于他们从不外出， “宁愿在工作室的任何地方睡觉，然后起床继续工作。” Holomalia 还表示，像 Island Sound 这样的商业设施的优点之一是“为您提供不受干扰的创作空间”，在艺术家需要休息时提供休息区和甲板区。

RECORD PLANT——洛杉矶

 在过去的 18 个月里，包括 Kelly Clarkson 和 Zayn Malik 在内的艺术家都在好莱坞的 Record Plant 和著名的录音棚录制唱片，该录音棚最初于 1968 年在纽约开业，次年在洛杉矶建立了前哨基地（纽约办事处于1987 年 关闭）  ，以擅长编写“营地”而闻名，副总裁/总经理杰夫巴恩斯说，艺术家和他们的团队一次接管各种工作室。是什么让艺术家回归？“[我们的] 客户服务只有世界上最好的酒店和度假村才能与之媲美，”他说。

STERLING SOUND——纽约

自 1968 年开业以来，Sterling Sound 一直是纽约领先的一系列热门歌曲母带处理目的地。Taylor  Swift 和 Shawn Mendes 是最近造访并使用世界上最大的独立母带处理工作室的少数几位。“我们拥有大量内部设计的经典模拟和数字信号处理工具，”合作伙伴/高级母带工程师 Chris Gehringer 解释说。“而且，最重要的是，具有创造性洞察力的工程师可以聆听混音并知道是否以及如何对其进行增强。”

SUN STUDIO — 孟菲斯

著名的 Sun Studio 在很大程度上被认为是摇滚乐的发源地，于 1950 年开业，吸引了包括 猫王 和 BB King在内的偶像。最近，它接待了 John Mellencamp、U2 和 Chris Isaak，首席录音工程师 Ples Hampton 认为其传奇的历史和当前的 PBS 现场表演系列有助于保持其相关性。“多年来，负责录音室工作的工程师们一直痴迷于更深入地了解 [创始人] Sam Phillips 究竟是如何发现如此多的传奇人才，并让唱片保持新鲜感的，”他说。

联合录音棚——洛杉矶

低调的装饰艺术外观可能会产生误导——在内部，两个大型客厅设有 23 英尺高的天花板，并可使用 1957 年安装的专门设计的回声室。“房间的音响效果具有无与伦比的永恒音质，”工作室说经理 Robin Goodchild，指的是Brian Wilson和 Frank Sinatra 曾经录制的录音室  。老式电子管话筒让 麦当娜 通过 Ray of Light变得宇宙般 ，并帮助 Eric Clapton 和 Beck 成为回头客。最近，  JAY-Z 使用该工作室制作他的最新项目 4:44。

THE VILLAGE STUDIOS——洛杉矶

The Village Studios 是一座建于 1922 年的共济会寺庙，在 60 年代后期改建为录音室，曾有 Phil Collins 和 Steely Dan等传奇人物 使用过它的四个主要录音室。值得注意的联系——Village 首席执行官杰夫格林伯格称之为“交叉萌芽”——经常在大厅里发生：约翰梅尔遇到了 Dixie Chicks，他们最终在彼此的项目上玩耍。“这是一个每个人都可以一起玩的地方，当它发生时，这是有机的和美妙的，”他说。